Проектная работа по теме «Проектирование и изготовление изделия по мотивам народного промысла Нижегородской области (Полхов-Майдан)» (5 класс)

ДЕпартамент образования администрации г. Сарова

Муниципальное БЮДЖЕТНОЕ образовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа № 16»

Тема:

«Проектирование и изготовление изделия по мотивам народного промысла Нижегородской области (Полхов-Майдан)»

Выполнил ученик 5А класса:

Лапин Даниил

Руководитель проекта:

Тарасенко Е.В.

г. Саров.

2015 г.

Выбор направления сферы деятельности

На уроке изобразительного искусства вначале второй четверти я узнал о том, что можно выполнить творческий проект. В 4 классе я видел, как ребята выступают на школьной конференции «Шаг в будущее» со своими проектами и исследованиями. Мне тоже захотелось научиться работать над проектом.

Мне стало интересно изготовить своими руками что-то, что можно использовать в бытовой жизни. В качестве объекта проектирования я выбрал изделие народного промысла Нижегородской области. На уроке я узнал, что наша Родина очень богата мастерами декоративно-прикладного искусства. Пожалуй, нет ни одной области в нашей стране, где так развиты народные промыслы.

№

Населённый пункт

Промысел

Арзамас

Вышивка

Балахна

Кружевоплетение, изразцы

Богородск

Деревянная игрушка

Борнуково

Резьба по камню

Варнавино

Резьба по кости

Вознесенск, Полховский Майдан

Деревянная игрушка, Полхов-Майданская роспись

Городец

Роспись, резьба по дереву

Жбанниково

Глиняная игрушка

Семёнов, Хохлома

Деревянная посуда, Хохломская роспись

Смиркино

Гончарное производство

Федосеево

Деревянная игрушка

Чкаловск

Вышивка

Шахунья

Резьба по дереву

Справка.

Хохломской промысел

Из всех видов русской росписи по дереву,

возникших столетия назад и сохранившихся до

наших дней, самая популярная - хохломская.

Деревянные ложки, миски чашки и стаканы,

стопки, горшочки, ведерки и даже детская мебель.

Уже в XVI веке славилась средняя Волга этими изделиями.

С годами менялся стиль письма, складывались традиции,

Возникал определенный художественный уровень промысла.

Народные мастера Коверинского и Семеновского районов Горьковской области издавна занимались изготовлением резной деревянной посуды. Хохломскими эти изделия стали называть потому, что село Хохлома когда-то было центром их скупки.

В чем заключается художественный эффект хохломской росписи? От чего зависит секрет золотистого блеска «огненной Хохломы»? Ведь известно, что золото и золотая краска для Хохломских изделий не применяются. Деревянные расписные изделия из липы и березы подвергают сложному процессу горячей обработки. Точеную деревянную посуду грунтуют жидкой глиной «вапой», затем пропитывают олифой, шпаклюют и несколько раз покрывают олифой, просушивая изделия после каждого покрытия.

Подготовленную таким образом поверхность предмета покрывают слоем алюминиевого порошка. Под действием высокой температуры смесь олифы и алюминиевого порошка превращается в блестящее «золото». Затем изделие расписывают масляными красками.

Роспись выполняют мягкими кистями различных размеров, тампонами, иногда применяют маленькие штампы. После росписи просушивают в печи, покрывают несколько раз олифой и снова сушат. Сушка в печи проводится при высокой температуре (100 °), которую могут выдержать не все краски, поэтому палитра хохломского художника ограничена.

Многократное покрытие изделий олифой, закалка при высокой температуре в печи придают изделиям высокую прочность. Техника изготовления хохломских изделий не изменилась в течение веков.

Городецкий промысел

В истории русского народного декоративного искусства

городецкая роспись занимает особое место.

В летописях есть указание, что в XVI веке вместе

с иконописцами Андреем Рублевым и Феофаном Греком

расписывал Благовещенский собор в Московском Кремле

художник Прохор из Городца.

Тема росписи - жизнь города. Обстановка торжественная, с обилием бытовых подробностей. Парочки на Городецкой росписи как бы позируют: это некий живописный вариант старинных фотографий.

С годами сложился и определенный стиль: традиционными изображениями стали черный гарцующий конь с всадником, индюк с распущенным хвостом и, конечно же, нарядные парочки. Отличительной чертой Городецкой росписи стали и «розаны». Это условное красное пятно с белой иконописной «оживкой» - несколькими штрихами, разбивающими яркость пятна, тенью в середине и несколькими зелеными листками в строго определенных местах.

В старину городецкой росписью украшали сундуки, дуни, сани, детскую мебель, донца для прялок и другие предметы.

Для Городецких росписей XIX века характерно изображение жанровых сцен из быта крестьянства или купечества. Мастеров увлекали свадебные процессии, пышные красочные костюмы, нарядные кареты.

В широкой декоративной манере использовались и цветочные мотивы - розаны. По сей день живут в Городецких росписях фантастические и декоративные образы птиц и животных: экзотические львы и барсы, воинственные петухи, сильные и яркие кони. Городецкий мастер любит яркие цветные фоны - желтый, красный, синий, иногда черный, на котором контрастно выделяются красные кони, розовые и голубые цветы, изумрудно-зеленые ветки. Роспись ведется без предварительно нанесенного рисунка, удар кисти точен, движение ее свободно: то это тончайшая линия, то широкий мазок, то разнообразные штрихи.

Еще в древние времена славился Городецкий район своими игрушками. Они раскупались не только на местном рынке, но и в других городах.

Четок и ясен силуэт скульптуры - игрушки, отличающейся плавными и широкими линиями. Яркая раскраска игрушек очень декоративна - полоски, штрихи, кружки, зеленые листья и цветы.

Полхов-Майданский промысел

В селе Полховский Майдан Нижегородской создаются яркие, красочные «тарарушки».

Очень интересно происхождение названия. Старинное слово «тарара» - язык, со временем снизило свое смысловое значение до слова «болтовня». Отсюда «тарарушки» - не для серьезного занятия вещи, а просто для забавы.

Нарядные веселые матрешки, майданские птички-свистульки, коробочки, декоративные тарелки привлекают внимание многих любителей народного искусства.

Недалеко от Сарова в юго-западной части Нижегородской области, на границе с Мордовской республикой и Рязанской областью расположен Вознесенский район. Его гордость и богатство - Полхов-Майданская матрёшка. Матрёшка наиболее известный и любимый всеми российский сувенир, явление мирового масштаба. Этот факт признаётся не только зарубежными искусствоведами, но и туристами, которые только начинают знакомство с Россией. Классом мы ездили в село Вознесенское в музей матрешки. Видели, как ее изготавливают и расписывают.

Мне очень понравились мотивы Полховско-Майданской росписи.

Исследование.

Цель: Узнать историю возникновения Полховско-Майданской росписи, изучить основные её приемы.

С середины XIX века в селе Полх-Майдан производили некрашеную токарную деревянную посуду, которую продавали на ярмарках.

Полхов-Майданский художественный промысел возник после революции 1917 года.

Мастера этого промысла вытачивали из липы матрёшки, пасхальные яйца, грибы, солонки, кубки и другие изделия, украшеные орнаментальной и сюжетной росписью. Среди мотивов наиболее часто встречаются цветы, яблоки, ягоды клубники и смородины, зеленые и синие листья, птицы, животные и пейзажи. В основе росписи лежит цветок шиповника.

До сих пор в селе помнят легенду о том, что в давние времена в войске Степана Разина была предводительница по имени Алена - бывшая крестьянка из-под Арзамаса. В ее отряде воевали и непокорные предки полх-майданских кустарей. Под селом Темниковым, что в Мордовии, Алену взяли в плен и по приказу князя Долгорукого сожгли на костре. А на том месте, где погибла крестьянка-атаманша, выросла и расцвела алая роза. Вот, якобы ту самую розу и перенесли на свои расписные игрушки мастера Полховского Майдана.

С начала 1920-х годов полхов-майданскую посуду начали покрывать выжженным контурным рисунком. Затем выжигание стали раскрашивать масляными красками, а в середине 1930-х годов - анилиновыми красителями, разведенными на спирту. Со временем выжженный контур рисунка заменили более экономичной и простой в исполнении наводкой тушью.

В 1928-1930 гг. в Полх-Майдане из отдельные мастера объединились в артель «Красная заря». В это же время выработалась своя художественно-декоративная система и обозначились основные специфические приёмы местной росписи. Эти приёмы получили местные названия:

«цветы с обводкой» - цветочная роспись очерчена чётким чёрным контуром;

«цветы без обводки» - рисунок выписывается по фону без линейного контура;

приём «под масло» - роспись масляными или нитрокрасками по глухому цветному фону, «пестрение» - простейшая кистевая роспись мазками или точками.

Традиционные цвета росписи: желтый, малиновый, красный, фиолетовый, зеленый, синий. Художники Полхов-Майдана используют для росписи фон: белый, желтый, цвет дерева

В 1960 году артель преобразовалась в Полх-Майданскую фабрику игрушек. Подобные токарные расписных изделия стали делать в деревне Крутец, расположенной в нескольких километрах от Полх-Майдана. Крутецкие мастера привнесли свои изменения. Так, например, их матрёшки по форме были более округлы, а в росписи посудных изделий предпочтение отдавалось сюжетным мотивам.

В 1972 году в районном центре Вознесенское на базе игрушечной фабрики создали производственно-художественное объединение «Полх-Майданская роспись», где работали художники, прошедшие профессиональное обучение. Но многие семьи продолжали заниматься этим промыслом. Мужчины на токарных станках точили изделия из липы, которые называются «бельё», а женщины занимались росписью.

С начала 1980-х годов стала широко применяться цветочная роспись по обожжённому паяльной лампой фону.

Сегодня этот уникальный промысел продолжает развиваться. В музее мы видели игрушки, сделанные по мотивам сказок А.С.Пушкина, а также матрешек в костюмах народов союзных республик СССР.

Цветочные мотивы Полховско-Майданской росписи

Банк идей.

1 идея.

Роспись разделочной доски.

2 идея.

Изготовление и роспись карандашницы

3 идея.

Изготовление декоративного блюда в технике папье-маше и его роспись.

Выбор объекта проектирования сделаю методом морфологического анализа.

Справка:

В 1942 году швейцарский астроном Ф.Цвикки предложил метод поиска решений технических задач, названный им морфологическим (типологическим) анализом.

Морфологический - касающийся внешнего вида или строения, т.е. формы.

Суть метода - выявление нескольких морфологических признаков, значимых для решаемой задачи, и составление всех возможных сочетаний этих признаков.

Применение - морфологический анализ можно использовать для составления списка всех возможных вариантов решения задачи, для сравнения или выбора одного из многих возможных решений технических, организационных и прочих задач.

Морфологическая матрица.

Наиболее значимые

параметры

Значимость параметра,

балл

Виды изделий

Разделочная доска

Карандашница

Декоративное блюдо

Заинтересованность в изготовлении

5

2

5

3

Возможность практического применения

5

5

5

1

Заинтересованность в создании композиции росписи в данной форме изделия (прямоугольник, полоса, круг)

4

3

4

1

Соответствие теме проекта

5

5

5

5

Итого:

15

19

10

В результате сложения суммы экспертных оценок по всем параметрам я определил, что наиболее предпочтительным является изготовление карандашницы, украшенной Полховско-Майданской росписью.

Вывод:

Я остановил свой выбор на 2 идее.

Аргументы:

1. Знаний, умений и навыков хватает для выполнения данного объекта.

2. Карандашница мне нужна на рабочем столе.

3. Мне интересно выполнить данное изделие.

Краткая формулировка цели и задач проекта

Цель:

Проектирование и изготовление карандашницы, украшенной Полховско-Майданской росписью.

Задачи:

1. Исследовать виды основы для карандашницы.

2. Спроектировать и изготовить карандашницу, украшенную Полховско-Майданской росписью.

3. Презентовать результаты труда на уроке изобразительного искусства в конце четверти.

Теоретическое обоснование потребности

Я выполняю проект, так как с этой формой работы мало знаком, это интересно. А так же хочу, чтобы моё знакомство с художественными промыслами имело практическое применение. У меня дома на рабочем столе не хватает стаканчика для ручек и карандашей, поэтому я решил выполнить его своими руками и украсить Полховско-Майданской росписью. Хочу в конце четверти представить результаты своего труда одноклассникам.

Исследование видов основы для карандашницы.

Цель: Выяснить, какая основа лучше подходит для карандашницы.

Я хочу выполнить карандашницу в технике папье-маше.

Справка.

В переводе с французского «папье-маше» означает «жёваная бумага». Папье-маше было изобретено во Франции в начале XVI века.

По способу создания изделий папье-маше напоминает лепку. Только поделки моделируются не из глины, пластилина или солёного теста, а из так называемого «бумажного теста». Основой для приготовления такого необычного материала служат старые газеты или любая мягкая рыхлая бумага.

Существует три технологии изготовления изделий из папье-маше.

По первой технологии изделие изготавливают послойным наклеиванием маленьких кусочков мокрой бумаги на заранее приготовленную болванку. При этом наносят от нескольких до 100 слоев бумаги. Сейчас для этого часто используют клей ПВА, а раньше применяли крахмальный клейстер.

По второму методу изделия формуются из жидкой бумажной массы. Бумагу, разрезанную на мелкие кусочки, заливают горячей водой и на сутки помещают в теплое место. Затем ее подвергают кипячению, отжимают, разрыхляют и высушивают. Полученную бумажную массу тщательно перемешивают с мелом. В бумажно-меловую смесь при постоянном помешивании добавляют клей до получения пластичного сметанообразного теста. В качестве клея используют смесь крахмального клейстера и столярного клея. Тесто выливают в приготовленную форму или наносят слоем на ее поверхности и выдерживают до полного высыхания.

По третьему методу изделия склеивают подобно фанере под давлением из пластин твердого плотного картона.

Полученное изделие грунтуют и раскрашивают.

Основой для моего стаканчика может служить вылепленная из пластилина форма, стеклянная банка, обрезанная пластиковая бутылка или консервная банка. Чтобы стаканчик был устойчивым и имел достаточный вес, склеенные слои бумаги лучше не отделять от основы.

Вариант 1. Основа из пластилина.

Если внутри останется пластилин, то он будет прилипать к карандашам и ручкам. Изделие будет смотреться не эстетично.

Вариант 2. Основа из стеклянной банки.

Банка как основа гладкая, твердая, но может разбиться. А также через неё будет просвечивать газета.

Вариант 3. Основа из пластиковой молочной бутылки.

Внутри она выглядит эстетично. Имеет белый цвет, непрозрачна, но очень легкая. Под весом ручек и карандашей может опрокидываться. Поэтому в эксплуатации неудобна.

Вариант 4. Основа из консервной банки.

Подходит по высоте, устойчива, непрозрачна, вместительна. Внутри имеет приятный металлический блеск.

Вывод

В качестве основы для будущего стаканчика больше всего подходит металлическая консервная банка из под ананасов.

Резюме дизайн-проекта

«Изготовлениие изделия народного промысла Нижегородской области»

Объектом проектирования и изготовления является стаканчик цилиндрической формы формы, украшенный Полховско-Майданской росписью по кругу. Его назначение - место для хранения карандашей и ручек. Изделие является эксклюзивным, не имеет аналогов.

Выбор материалов.

Для изготовления стаканчика.

• Для оклеивания основы я выбрал газету, так как она достаточно тонкая. Доступна. Не надо затрачивать средства на её покупку.

• Склеивать буду белым клеем ПВА, разведенным водой, чтобы клеевой слой был тонким.

Для декоративной отделки.

• Для грунтовки использую акриловую влагостойкую матовую белую краску. Осталась после ремонта квартиры, поэтому средств на неё не тратил.

• Для росписи использую гуашевые краски, так как они яркие, стойкие к выцветанию, безопасны для здоровья, ими легко работать.

Выполнение эскиза.

Технологическая карта

№

п/п

Описание операции

Оборудование, инструменты,

приспособления, материалы

1.

Обработка краев банки от острых выступов.

Напильник

2.

Подготовка газеты. Рву на мелкие кусочки.

-

3.

Оклеивание банки первым слоем газеты

Кисть, белый клей, разбавленный

водой

4.

Просушивание заготовки.

Батарея

5.

Оклеивание банки вторым слоем газеты

Кисть, белый клей, разбавленный водой

6.

Второе просушивание заготовки.

Батарея

7.

Оклеивание банки третьим слоем газеты

Кисть, белый клей, разбавленный водой

8.

Третье просушивание заготовки.

Батарея

9.

Ошкуривание до нужной гладкости

Наждачная бумага нулёвка

10.

Грунтовка поверхности

Акриловая краска, валик.

11.

Нанесение контура рисунка по эскизу

Карандаш, ластик

12.

Роспись красками приемом «цветы с обводкой» - цветочная роспись очерчена чётким чёрным контуром

Кисть, гуашевые краски.

13.

Нанесение бесцветного лака на готовое изделие в 2 слоя.

Кисть

Полхов-Майданскую роспись выполняют только анилиновыми красками, разведенными горячей водой 70-80ͦ С

Принято Полхов-Майданскую роспись выполнять методом лессировки - наложение чистых красок слоями одна на другую. Сначала всю поверхность рисунка прокрывают желтым цветом, затем заполняют контуры элементов узора другими красками: красной, малиновой, тогда получается ярко алый цвет, а - синей, то получится ярко-зеленый.

Как исключение роспись делают гуашевыми красками. Поверхность изделия шлифуют, грунтуют, расписывают, сушат, лакируют.

Я использую гуашевые краски. Они непрозрачны. Поэтому я не придерживаюсь данной последовательности работы.

Фон для росписи может быть белым, желтым или под дерево. Я выбрал белый.

Себестоимость изделия.

Материальных затрат при изготовлении изделия не было, так как все необходимые материалы я взял дома.

Оценка проекта.

Моё изделие получилось аккуратным, красивым, декоративным. Я его сделал из подручных материалов. Стаканчик для карандашей и ручек не только удобен в использовании, но и украшает мое рабочее место.

В процессе работы я испытывал трудности в оформлении проекта. Изготовить изделие было несложно.

Я узнал, что такое проектная работа, из каких этапов она складывается. Научился работать с таблицами, выбирать из текста главное, узнал о методе морфологического анализа. В дальнейшем эти знания хочу применить, участвуя в конкурсах и в школьной конференции «Шаг в будущее»

Это работа мастера

А это моя работа

Я доволен и счастлив!!!

Список источников.

Литература.

1. Н. Шемяков «Чем богаты…», Н.Новгород, издательский проект Фонда развития народных художественных промыслов Нижегородской области, 2012

2. Альбом серии «Искусство детям» «Цветочные узоры Полхов-Майдана»

Сайты.

3. dic.academic.ru/

4. promisly.ru/

5. letopisi.org/index.php

6. mimastera.ru/