Учебно-методический комплекс Сценарно-режиссерские технологии

МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

ФГБОУ ВПО «ПЕРМСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ
ИСКУССТВА И КУЛЬТУРЫ

Факультет культурологии

Кафедра социально-культурной деятельности

Одобрено НМС «ПГИИК»

Протокол № _____________________

«_____»__________________2012___г.

Председатель_____________________

(подпись)

Фокина Наталья Николаевна

Сценарно-режиссерские основы: Сценарно-режиссерские технологии

Учебно-методический комплекс

направление 071800.62 «Социально-культурная деятельность», квалификация «бакалавр»

Рекомендовано кафедрой:

Протокол №___________________

«___»___________________2012_г.

Зав. кафедрой_________________

(подпись)

Пермь 2012

Автор - составитель:

Фокина Наталья Николаевна, кандидат педагогических наук, старший преподаватель кафедры социально-культурной деятельности Пермского государственного института искусства и культуры

Учебно-методический комплекс по дисциплине «Сценарно-режиссерские основы: Сценарно-режиссерские технологии» составлен в соответствии с требованиями Федерального Государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования, примерной Профессиональной образовательной программой по специальности.

Дисциплина входит в базовую часть профессионального цикла дисциплин специализации и является обязательной для изучения.

СОДЕРЖАНИЕ

Часть 1. Рабочая учебная программа дисциплины

1.1. Цели, задачи и предмет дисциплины…………………………………….…….4

1.2. Требования к уровню освоения содержания дисциплины………………..…..5

1.3. Объем дисциплины………………………………………………………..…….7

1.3.1. Объем дисциплины и виды учебной работы…………………..……….7

1.3.2. Распределение часов по темам и видам учебной работы………….….7

1.4. Содержание дисциплины……………………………………………….……..11

1.5. Тематика практических и семинарских занятий……………………………..30

1.6. Список литературы………………………………………………………...…..52

Часть 2. Материалы, устанавливающие содержание и порядок проведения промежуточной и итоговой аттестации

2.1. Задания для самостоятельной работы студентов………………..…………...55

2.2. Темы контрольных работ и методические рекомендации по их выполнению………………………………………………………………...…………...58

2.3. Вопросы для подготовки к экзамену и зачету………………………..............61

2.4. Учебно-методическое обеспечение дисциплины…………………...……….62

2.4.1. Методические указания для преподавателя…………………………..62

2.4.2. Методические указания для студентов………………………….……66

2.4.3. Методическое обеспечение дисциплины……………………………..67

2.4.3.1. Тесты…………………………………………………………...67

2.4.3.2. Глоссарий по С.И. Ожегову………………………………….68

2.4.3.3. Глоссарий по О.И. Маркову……………………………….….72

2.4.3.4. Перечень стандартных словесных оборотов (маркеров).......77

2.4.3.5. Перечень ключевых слов……………………………………..78

2.4.4.Материально-техническое и информационное обеспечение дисциплины……………………………………………………………...…….79

Часть 1. Рабочая учебная программа дисциплины

1. Цели, задачи и предмет дисциплины

Целью учебного курса является подготовка специалиста в области технологических основ социально-культурной деятельности на примере сценарно-режиссерских технологий социально-культурной и досуговой деятельности.

Задачи учебного курса «Сценарно-режиссерские основы: Сценарно-режиссерские технологии»

1. Формирование художественного мышления как основы творческой деятельности.

2. Освоение основных принципов художественно-творческой деятельности и ее идеологическо-нравственных основ.

3. Освоение истории и теории драматургического творчества.

4. Формирование практических навыков и умений сценарно-драматургической организации различных форм социально-культурной и досуговой деятельности и их режиссерско-постановочной реализации.

Объект изучения: сценарий в социально-культурной и досуговой деятельности.

Предмет изучения: технология создания сценария художественно-зрелищной акции.

Место курса в профессиональной подготовке выпускника: Курс является одним из существенных направлений профессиональной социально-культурной и досуговой деятельности в ряду специальных дисциплин, формирующих профессиональное мастерство организатора и постановщика социально-культурных и досуговых программ.

2. Требования к уровню освоения содержания дисциплины

Курс рассчитан на 156 часов, в том числе 182 часа отводится на самостоятельную работу студентов дневной формы обучения. Аудиторные занятия распределяются следующим образом: 26 час. - лекционные занятия и 38 час. - практические и семинарские занятия для студентов дневного отделения.

При чтении курса по данной программе используются следующие формы обучения: лекции, семинарские и практические занятия, самостоятельная работа студентов (подготовка рефератов, докладов и творческих показов). По некоторым темам используются активные методы обучения: выполнение практических заданий, деловые игры, тренинги и упражнения, проектирование мизансцен и др.

Изучение данного курса тесно связано и опирается на такие дисциплины: «Отечественная история», «История искусств», «Теория и история социально-культурной деятельности» и других.

Аттестация осуществляется по итогам работы в течение семестра и сдачи экзамена.

В результате изучения дисциплины у студентов должны быть сформированы следующие компетенции:

ОК- 1

Владеть культурой мышления, быть способным к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей её достижения

- готов осуществлять мыслительную деятельность на уровне анализа, синтеза и обобщения;

- умеет ставить перед собой цели, выбирать пути их достижения на основе воспринятой в процессе образования информации.

• называет особенности мыслительного процесса;

• дает определение понятий «анализ», «синтез» и «обобщение»;

• толкует смысл понятий «анализ», «синтез» и «обобщение»;

• применяет полученные знания для сбора информации;

• классифицирует информацию по определенным категориям для ее использования в профессиональной деятельности.

• распознает главные и вспомогательные цели;

• ставит и решает задачи, необходимые для реализации цели;

• разрабатывает и реализует план поэтапного решения поставленных задач;

• избирает адекватные средства и методы решения поставленных задач;

• сравнивает результаты, полученные при решении задач с ожидаемыми результатами.

ОК- 6

Стремиться к саморазвитию, повышению своей квалификации и мастерства

- может выстраивать и реализовывать перспективные линии саморазвития, повышения квалификации и мастерства.

• определяет цели и задачи саморазвития и повышения квалификации и мастерства;

• выявляет и фиксирует условия, необходимые для своего развития, повышения квалификации и мастерства;

• решает на практике конкретные задачи своего развития, повышения квалификации и мастерства;

Продвинутый уровень

• создает необходимые условия для саморазвития, повышения квалификации и мастерства;

• анализирует и сопоставляет результаты решения практических задач с поставленной целью саморазвития, повышения квалификации и мастерства.

Высокий уровень

• оценивает уровень саморазвития;

вырабатывает мотивацию на дальнейшее повышение профессиональной квалификации и мастерства;

ОК- 10

Использовать основные законы гуманитарных научных дисциплин в профессиональной деятельности, применять методы научного анализа и моделирования, теоретического и экспериментального исследования

- использовать основные законы гуманитарных научных дисциплин в профессиональной деятельности,

- применять методы научного анализа и моделирования, теоретического и экспериментального исследования

• перечисляет основные законы гуманитарных научных дисциплин;

• описывает виды профессиональной деятельности;

• соотносит основные законы гуманитарных научных дисциплин с разнообразными видами профессиональной деятельности;

• избирает основные законы гуманитарных научных дисциплин для использования в разных видах профессиональной деятельности;

• применяет на практике основные законы гуманитарных научных дисциплин.

Продвинутый уровень

• классифицирует основные законы гуманитарных научных дисциплин с точки зрения эффективности их использования в разных видах профессиональной деятельности;

Высокий уровень

• оценивает результаты своей профессиональной деятельности в соответствии основными законами гуманитарных научных дисциплин.

• называет методы научного анализа и моделирования, теоретического и экспериментального исследования;

• толкует методы научного анализа и моделирования, теоретического и экспериментального исследования;

• применяет на практике методы научного анализа и моделирования, теоретического и экспериментального исследования;

Продвинутый уровень

• проводит целенаправленное изучение методов научного анализа и моделирования для их использования в профессиональной деятельности;

• избирает наиболее эффективные для профессиональной деятельности методы научного анализа и моделирования.

Высокий уровень

• использует методы научного анализа и моделирования для теоретического и экспериментального исследования;

• осуществляет теоретическое и экспериментальное исследование;

определяет ценность своего теоретического и экспериментального исследования для профессиональной сферы.

ПК-27

Быть готовым к преподаванию теоретических и практических дисциплин в области социально-культурной деятельности в образовательных учреждениях среднего профессионального и дополнительного профессионального образования и переподготовки кадров в сфере культуры и искусства, а также историко-культурных и культурологических дисциплин в образовательных учреждениях дополнительного образования детей, общеобразовательных учреждениях.

- владеет общими формами организации учебной деятельности

- умеет использовать методы учебной деятельности

• Перечисляет общие формы организации учебной деятельности

• Толкует общие формы организации учебной деятельности

• Соотносит базовые положения учебной деятельности с запросами профессии;

Продвинутый уровень

• интерпретирует базовые положения учебной деятельности в контексте профессии

Высокий уровень

• анализирует и оценивает свою профессию с точки зрения базовых положений учебной деятельности

• фиксирует и определяет методы учебной деятельности

• свободно применяет методы учебной деятельности

Продвинутый уровень

• анализирует возможности методов учебной деятельности

Высокий уровень

• определяет необходимость использования методов учебной деятельности в преподавании

• пересматривает набор методов учебной деятельности в соответствии с содержанием образования

Требования к знаниям.

В результате изучения курса студент должен знать:

-Особенности драматургии досуговых программ, основные этапы работы над сценарием, композиционное построение сценария культурно-досуговой программы;

-Особенности идейно-тематического обоснования сценарно-режиссерского замысла и сценарно-режиссерского хода как основы будущего сценария;

-Функции документального, художественного, игрового материалов в сценарии культурно-досуговой программы; законы режиссерского решения культурно-досуговых программ;

-Художественно-выразительные средства в работе режиссера, законы мизансценирования, художественного, музыкального оформления,

-Основные этапы работы режиссера социально-культурных программ и мероприятий.

Требования к умениям.

В результате изучения курса студент должен уметь:

- разрабатывать сценарно-драматургическую основу социально-культурных программ,

- осуществлять постановку социально-культурных программ;

- организовывать репетиционную работу;

- составлять сценарно-режиссерскую документацию (монтажный лист, постановочный план)

Должен владеть:

- Творческими методами театрализации, иллюстрации, игры.

3. Объем дисциплины

   1. Объем дисциплины и виды учебной работы

Количество часов - 156, 6,25 ЗЕТ.

Вид учебной работы

№ семестра

Количество часов по формам обучения

очная

заочная

4 г.

заочн.

5 лет

Аудиторные занятия:

3,4

156

180

180

Лекции

3,4

26

4

4

Практические / семинарские

3,4

38

8

8

Самостоятельная работа

3,4

90

168

168

лабораторные

3,4

2

Всего часов

168

168

Текущий контроль

контр. раб. - 4сем.

контр.

4 сем.

Виды итогового контроля

зачет - 3сем.;

экзамен - 4сем.

зачет - 3сем.;

экзамен - 4 сем.

зачет - 3сем.;

экзамен - 4 сем

2. Распределение часов по темам и видам учебной работы

Форма обучения: очная

№№

п/п

Названия разделов и тем

Всего часов по учебному плану

Виды учебных занятий

Аудиторные занятия, в т.ч.

Самостоятельная работа

Лекции

Практические занятия,

семинар

1.

Введение. Предмет, объект, содержание и структура курса

1

1

2.

Раздел 1. Теоретико-технологические аспекты драматургии культурно-досуговой деятельности.

3.

1.1. Художественное мышление как основа творческой деятельности сценариста

5

1

4

4.

1.2. Драматургические основы культурно-досуговой деятельности

6

1

1

4

5.

1.3. Сценарий - основная форма драматургической организации культурно-досуговой программы

8

1

2

1

4

6.

1.4. Художественно-выразительные средства сценария культурно-досуговой программы

7

1

2

4

7.

1.5. Живое слово - ведущее художественно-выразительное средство культурно-досуговой программы

7

1

2

4

8.

1.6. Технологические аспекты моделирования сценария культурно-досуговой программы

7

1

2

4

9.

1.7. Композиционное построение сценария культурно-досуговой программы

6

1

1

4

10.

1.8. Режиссерско-постановочное обеспечение сценария культурно-досуговой программы

6

1

1

4

11.

Раздел 2. Сценарный практикум. Драматургия, режиссура и постановка культурно-досуговых программ.

12.

2.1. Драматургия и постановка игровых культурно-досуговых программ

7

1

2

4

13.

2.2. Драматургия и постановка конкурсно-зрелищных культурно-досуговых программ

7

1

2

4

14.

2.3. Драматургия и постановка фольклорных культурно-досуговых программ

7

1

2

4

15.

2.4. Драматургия и постановка театрализованных культурно-досуговых программ (театрализованных представлений)

7

1

2

4

16.

2.5. Драматургия и постановка художественно-публицистических культурно-досуговых программ

7

1

2

4

17.

Раздел 3. Художественно-зрелищные технологии

18.

3.1. Научные основы художественно-зрелищных технологий

7

1

2

4

19.

3.2. История зрелища. Понятийный аппарат, цели и задачи

6

1

1

4

20.

3.3. Типология жанров художественно-зрелищных акций

7

1

2

4

21.

3.4. Основные формы художественно-зрелищных акций: традиции и новаторство

7

1

2

4

22.

3.5. Клубная культура

6

1

1

4

23.

3.6. Клуб - как форма организации художественно-зрелищной деятельности

6

1

1

4

24.

3.7. Эволюция развития клубной культуры

4

1

1

2

25.

3.8. Шоу-бизнес как направление коммерческой стороны художественно-зрелищной деятельности

4

1

1

2

26.

3.9. Основные направления деятельности в шоу-бизнесе

5

1

1

1

2

27.

3.10. Продукты шоу-бизнеса

4

1

1

2

28.

3.11. Особенности работы и этапы создания зрелищной индустрии

4

1

1

2

29.

3.12. Ведущий, тамада, шоумен и т.д. их роль в художественно-зрелищных акциях

4

1

1

2

30

3.13. Финансовая, организационная и правовая основа зрелищных технологий

5

1

2

2

ИТОГО:

156

26

38

2

90

Форма обучения: заочная

№№

п/п

Названия разделов и тем

Всего часов по учебному плану

Виды учебных занятий

Аудиторные занятия

Самостоятельная работа

Лекции

Практические занятия,

семинар

1.

Введение. Предмет, объект, содержание и структура курса

2.

Раздел 1. Теоретико-технологические аспекты драматургии культурно-досуговой деятельности.

3.

1.1. Художественное мышление как основа творческой деятельности сценариста

1

6

4.

1.2. Драматургические основы культурно-досуговой деятельности

6

5.

1.3. Сценарий - основная форма драматургической организации культурно-досуговой программы

1

6

6.

1.4. Художественно-выразительные средства сценария культурно-досуговой программы

6

7.

1.5. Живое слово - ведущее художественно-выразительное средство культурно-досуговой программы

6

8.

1.6. Технологические аспекты моделирования сценария культурно-досуговой программы

1

6

9.

1.7. Композиционное построение сценария культурно-досуговой программы

6

10.

1.8. Режиссерско-постановочное обеспечение сценария культурно-досуговой программы

6

11.

Раздел 2. Сценарный практикум. Драматургия, режиссура и постановка культурно-досуговых программ.

12.

2.1. Драматургия и постановка игровых культурно-досуговых программ

1

6

13.

2.2. Драматургия и постановка конкурсно-зрелищных культурно-досуговых программ

1

6

14.

2.3. Драматургия и постановка фольклорных культурно-досуговых программ

6

15.

2.4. Драматургия и постановка театрализованных культурно-досуговых программ (театрализованных представлений)

1

6

16.

2.5. Драматургия и постановка художественно-публицистических культурно-досуговых программ

6

17.

Раздел 3. Художественно-зрелищные технологии

18.

3.1. Научные основы художественно-зрелищных технологий

1

6

19.

3.2. История зрелища. Понятийный аппарат, цели и задачи

1

7

20.

3.3. Типология жанров художественно-зрелищных акций

7

21.

3.4. Основные формы художественно-зрелищных акций: традиции и новаторство

1

7

22.

3.5. Клубная культура

7

23.

3.6. Клуб - как форма организации художественно-зрелищной деятельности

7

24.

3.7. Эволюция развития клубной культуры

7

25.

3.8. Шоу-бизнес как направление коммерческой стороны художественно-зрелищной деятельности

7

26.

3.9. Основные направления деятельности в шоу-бизнесе

1

7

27.

3.10. Продукты шоу-бизнеса

7

28.

3.11. Особенности работы и этапы создания зрелищной индустрии

1

7

29.

3.12. Ведущий, тамада, шоумен и т.д. их роль в художественно-зрелищных акциях

7

30

3.13. Финансовая, организационная и правовая основа зрелищных технологий

1

7

ИТОГО:

180

4

8

168

4. Содержание дисциплины

Содержание курса соответствует требованиям Федерального Государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования.

Общее понятие о сценарии. Композиционное построение сценария культурно-досуговой программы. Сценарный ход и прием. Образность как средство идейно-эмоционального воздействия на аудиторию. Средства создания художественного образа. Особенности драматургии досуговых программ. Основные этапы работы над сценарием. Разработка замысла. Идейно-тематическое обоснование и сценарно-режиссерский ход - основа будущего сценария. Сценарная работа по отбору и организации материала. Монтаж. Эпизод. Функции документального, художественного, игрового материалов в сценарии культурно-досуговой программы. Особенности сценарной разработки игровых, конкурсно-игровых, информационно-развлекательных, художественно-публицистических и др. программ.

Режиссерские основы культурно-досуговых программ. Режиссерский идейно-тематический анализ, учение о сверхзадаче. Режиссерский замысел культурно-досуговой программы. Действие основное выразительное средство режиссуры. Метод событийно-действенного анализа в работе режиссера. Художественно-выразительные средства в работе режиссера. Мизансцена. Основные этапы работы режиссера досугового мероприятия. Постановочная группа. Постановочная работа режиссера с художником, композитором, балетмейстером и др. Постановочный план. Репетиционный процесс. Особенности режиссуры игровых, конкурсно-игровых, информационно-развлекательных, художественно-публицистических и др. программ.

Введение

Методологические основы курса. Предмет, задачи и содержание курса. Взаимосвязь с другими дисциплинами специализации. Основные формы контроля знаний студентов. Цели и задачи предмета.

Тема 1. Художественное мышление как основа творческой деятельности сценариста

1.1. Понятие «художественное мышление». Основные черты художественного мышления - метафоричность, ассоциативность, образность. Структура художественного мышления. Эмоциональный компонент в структуре художественного мышления. Эмоциональная культура художника. Интеллектуальная деятельность сознания художника. Формы интеллектуальной деятельности - поиск, выбор, отбор, конструирование, предвидение, предвосхищение, оценка, суждение, умозаключение, вывод, обобщение и др.

Понятие «интеллектуальная задача». Познавательная культура художника. Органическое единство интеллектуального и эмоционального в художественном мышлении. Диалектика их взаимодействия. Пути формирования художественного мышления. Индивидуальность и стиль художника. Художественный вкус.

Художественный образ - основа художественного мышления. Основные черты художественного образа. Художественный образ - как художественно-творческая деятельность художника. Моделирование художественного образа.

1.2. Досуг как вид художественно-творческой деятельности. Художественность как средство достижения эффективности культурно-досуговой деятельности. Художественный образ в культурно-досуговой программе. Специфика его моделирования.

Тема 2. Драматургические основы культурно-досуговой деятельности

2.1. Характеристика понятий «драма» и «драматургия». Основные черты и преемственная связь. Драматургические понятия - замысел, сюжет, конфликт, монолог, диалог, взаимодействие персонажей, действие - их функциональная характеристика. Действие - ключевое понятие драматургии. Драматургия как область литературно-художественной деятельности, ее отличительные черты.

2.2. Исторические тенденции и основные этапы развития западноевропейской драматургии. Истоки возникновения и развития русской драматургии. Виды драматургии. Театральная драматургия, кинодраматургия, музыкальная драматургия, пластико-хореографическая драматургия, телерадиодраматургия, драматургия эстрадных, цирковых и массовых театрализованных представлений, драматургия рекламы. Общие и отличительные черты различных видов драматургии.

2.3. Драматургия культурно-досуговых программ. Общие и специфические черты. Драматургия как способ организации содержания культурно-досуговых программ. Специфика драматургического построения культурно-досуговых программ в зависимости от их типов, видов и форм. Основные принципы драматургической организации содержания культурно-досуговых программ - дивертисментный, сюжетно-тематический принцип театрализации. Использование различных видов драматургии в культурно-досуговых программах.

Тема 3. Сценарий - основная форма драматургической организации культурно-досуговой программы (КДП)

3.1. Характеристика и определение понятий «сценарий», «сценарный план», «сценарный проект». Сценарий как литературно-художественная форма драматургии. Понятие о структуре сценария. Функциональная характеристика структурных единиц сценария - блок, эпизод, картина, действие, сюжет, но­мер, акт и др. Тема, идея, проблема, цель в сценарии, их сущ­ность и содержание. Сюжетно-текстовая основа сценария. Ха­рактеристика понятий: «сюжет», «фабула», «сюжетный ход», «событие», «событийный ряд», «конфликт», «действие», «контрдействие».

Технография сценария. Общая характеристика организа­ции структуры и расположения сценарного текста на бумаге. Понятие о ремарке. Виды ремарок. Функции ремарки в тексте сценария. Технология написания пояснительной записки к сце­нарию. Методика составления сценарного плана (проекта), ху­дожественной заявки.

3.2. Сценарная основа культурно-досуговой программы. Сценарий как форма организации общения клубной и зритель­ской аудитории. Основные функции сценария культурно-досуговой программы: информационно-просветительская, пси­холого-педагогическая, художественно-эстетическая, социаль­но-аксиологическая, рекреационная, коммуникативная. Содер­жание сценария культурно-досуговой программы как совокуп­ность ценностных установок и ориентиров на формирование культуры досуга и общения аудитории.

Тема 4. Художественно-выразительные средства сцена­рия культурно-досуговой программы

4.1. Общая характеристика художественно-выразительных средств сценария культурно-досуговой про­граммы. Структура художественно-выразительных средств. Принципы взаимодействия художественно-выразительных средств в сценарии культурно-досуговой программы. Органи­ческая связь содержания программы с художественно-выразительными средствами. Комплексное использование художественно-выразительных средств как специфическая осо­бенность сценарно-драматургической организации содержания культурно-досуговой программы.

4.2. Документальный материал как выразительное средст­во сценария культурно-досуговой программы. Основные фор­мы документального материала: фоно-, фото-, кинодокументы; официальные документы - приказы, распоряжения, постанов­ления; эпистолярные документы, литературные документальные источники - мемуары, очерки, публицистические статьи; свидетельства очевидцев. Функциональная характеристика ос­новных форм документального материала.

4.3. Художественный материал сценария культурно-досуговой программы. Эмоционально-выразительные возмож­ности искусства в структуре драматургии культурно-досуговых программ. Специфика использования произведений искусства в сценарии КДП. Критерии, мера, этикет сценариста. Структура художественного материала: искусство кино, театра, музыки, эстрады, цирка; художественная литература - проза, поэзия, драма; пластическое искусство - хореография, пантомима; фото и изобразительное искусство. Художественная ценность ис­пользования фольклора в сценарии КДП.

Основные формы: народная песня, частушка, народная инструментальная музыка, обряд, пляска, игра, народный та­нец. Игра как выразительное средство сценария КДП. Характе­ристика основных игровых форм: интеллектуальные игры, под­вижные игры, игры-импровизации, игры-конкурсы, театрализо­ванные игры.

Тема 5. Живое слово - ведущее художественно-выразительное средство

культурно-досуговой программы

5.1. Живая речь как средство человеческого общения и коммуникации. Основные характеристики живой речи - инто­нация, публичность мышления, эрудиция, контактность. Поня­тие о вербальном взаимодействии субъектов. Эмоционально-чувственная природа живой речи - сопереживание, сочувствие, соучастие и др.

Интонация как средство передачи оттенков живой речи. Язык живой речи - литературный, диалект, жаргон. Словесный этикет Понятие об информационной культуре сценариста. Тезаурус сценариста. Формы живой речи и их характеристика - монолог, диалог, полилог, интервью, речевой хор, мелодекла­мация, реприза, реплика и др. Народные формы живой речи - заговоры, причитания, заклички, байки. Детские народные формы живой речи - потешки, устные сказки, скороговорки, жеребьевки, считалки, колядки и др.

5.2. Живая речь - ведущее эмоционально-выразительное средство сценария КДП. Использование многообразия форм устной речи в структуре сценария КДП. Связующая функция живого слова в контексте сценария КДП. Роль живого слова в активизации зрительской и клубной аудитории. Живое слово и досуговая синергетика. Речевая культура ведущего КДП.

Тема 6. Технологические аспекты моделирования сценария

культурно-досуговой программы

6.1. Моделирование сценария КДП как процесс синтезирования художественно-выразительных средств. Понятия - ме­тод, методика, прием. Реализация методов иллюстрации, теат­рализации, игры в моделировании сценария КДП. Общая ха­рактеристика основных этапов и принципов технологии созда­ния сценария КДП.

6.1.1. Моделирование идейно-тематического и художест­венного замысла сценарии. КДП. Формы замысла - эскиз, твор­ческий набросок, заявка, сценарно-композиционный план. Праздничная дата календаря как исходное событие формирова­ния художественного замысла. Тема, идея, цель, проблема - структурные компоненты замысла. Особенности их определе­ния и разработки.

2. Отбор содержательного материала для сценария КДП. Основные принципы отбора материала - социально-мировоззренческая направленность, общественная актуаль­ность, художественно-эстетическая ценность, новизна материала, соответствие его интересам зрительской аудитории, макси­мальное использование художественно выразительных средств, соответствие их общему идейно-тематическому и художест­венному замыслу. Технология моделирования сюжета сцена­рия. Сюжетный ход.

3. Монтаж сценарного материала. Монтаж как метод художественно-творческого обобщения и организации сценар­ного материала смысловое единство и эмоционально-образное звучание; содержания культурно-досуговой программы - основная цель монтажа. Функции монтажа. Приемы монтажного соединения сценарного материала - последовательный монтаж, параллельный монтаж, контрастный, ассоциативный, ретро­спективный. Коллаж - как специфический прием монтажа. Особенности монтажного соединения сценарного материала в зависимости от различных видов и форм культурно-досуговых программ.

Тема 7. Композиционное построение сценария культурно-досуговой программы

7.1. Понятие о композиции. Природа композиции. Крат­кая история становления основ композиции. Характерные чер­ты композиции - целостность, симметрия, ритм. Композиция - важнейший организующий компонент художественной формы. Законы композиции. Архитектоника (соразмерность) - основ­ной закон композиции. Законы композиции - целостность, взаимосвязь и соподчиненность частей целому, контрастность, единство содержания и формы и др. Особенности функционирования законов композиции в различных художественных формах.

Структура композиции. Характеристика основных струк­турных элементов композиции. Функции экспозиции, завязки. Определяющая роль завязки в построении сюжетного хода в сценарии. Понятие об исходном событии. Завязка как начало развития драматургического конфликта. Кульминация - выс­шая точка развития конфликт" понятие о центральном собы­тии. Развязка - заключительное событие развития сюжета. Фи­нал (окончание). Апофеозная роль финала в композиционном построении сценария. Пролог (предисловие), эпилог (послесло­вие), их функции.

7.2. Понятие о композиции сценария культурно-досуговой программы. Специфика композиционного построения сценария различных форм КДП. Реализация принципов композиционной организации сценарного материала в КДП. Принцип дивертис­ментной связи, принцип сюжетно-тематической связи, принцип театрализации. Особенности проявления структурных элемен­тов композиции в КДП.

Тема 8. Режиссерско-постановочное обеспечение сцена­рия культурно-досуговой программы

8.1. Особенности режиссерско-постановочной деятельно­сти в культурно-досуговой деятельности. Режиссер-сценарист. Художественно-творческое единство. Понятие «режиссерский сценарий». Прогнозирование режиссерско-постановочных ас­пектов в сценарии культурно-досуговой программы.

2. Аналитический этап работы режиссера-постановщика над сценарием КДП, цели и задачи. Методика изучения литера­турного материала сценария. Определение смысловых эпизо­дов, темы, идеи, сверхзадачи КДП. Формирование режиссер­ского замысла. Решение проблемы жанра КДП.

3. Практический этап работы режиссера-постановщика по сценическому воплощению сценария КДП.

8.3.1. Пластическое решение сценария КДП. Понятия о мизансцене. Мизансцена как художественный образ. Виды мизансценического творчества. Специфика мизансценирования в зависимости от сценического пространна. Виды и типы сце­нических площадок.

2. Сценография в культурно-досуговой программе. Роль художественно-декоративных элементов в создании обра­зов КДП и реализации художественного замысла. Реализация принципа минимализма в художественно-декоративном оформлении КДП. Виды художественно-декоративного оформ­ления. Свет как элемент художественной сценографии. Лазерно-световые эффекты.

3. Музыкальное оформление культурно-досуговой программы. Функции музыки в КДП. Иллюстративная функция музыки. Музыкальный фон КДП. Музыка настроения музыка действия. Музыкальный пролог. Музыкальный финал. Приемы музыкального оформления КДП - прием музыкального сквозного действия, лейтмотива, контраста, музыкальных заставок и связок. Звукошумовые эффекты и технологии их использова­ния. Соотношение слова и музыки в КДП.

4. Атмосфера в культурно досуговой программе. Ат­мосфера как режиссерское понятие. Атмосфера как синтез эмо­ционально-выразительных и режиссерско-постановочных средств в КДП. Роль атмосферы в организации общения зри­тельской и клубной аудитории. Темпо-ритм в КДП.

5. Режиссерский монтажный лист - рабочий документ режиссера. Функции монтажного листа, структуpa. Понятие «сценарно-режиссерская экспликация». Технология разработки.

Тема 9. Драматургия и постановка игровых культурно-досуговых программ

9.1. Игра - будущее эмоционально-выразительное средство культурно-досуговых программ. Понятие о методе игры. Классификация игровых форм. Игровой репертуар. Рекреаци­онная и развлекательная функции игровых КДП. Особенности драматургической организации игровых программ для детей, юношества и взрослых.

Игровое действо, технология его моделирования. Сюжет игры, правила и результат игры. Технология использования принципов дивертисментной и сюжетно-тематической связей сценарного материала в игровой КДП. Особенности драматургической организации театрализованного представления - иг­ры. Театр игры. Технология вовлечения зрительской аудитории в игровое действо. Приемы активизации. Роль ведущего и технология моделирования текста ведущего в различных игровых КДП.

9.2. Конкурсно-игровая программа, особенности драматургического построения, формирование соревнующихся ко­манд. Моделирование конкурсных заданий. Разработка и опре­деление функций жюри и судейства. Награждение и присужде­ние призов. Главные и поощрительные призы.

Тема 10. Драматургия и постановка конкурсно-зрелищных культурно-досуговых программ

10.1. Понятие «конкурс». История возникновения и разви­тия конкурсов. Соперничество, состязание как основа конкурса, их психологические свойства. Понятие об участнике конкурса. Социально-психологическая характеристика потенциальных участников конкурса. Характеристика видов и типов конкурсов. Фестивали. Конкурсы искусств. Конкурсы красоты. Конкурсы профессионального мастерства и др.

10.2. Конкурс как зрелищная культурно-досуговая про­грамма. Ее свойства и отличия. Специфика драматургического моделирования конкурсно-зрелищных программ. Конкурс как основной структурный элемент сценария программы, техноло­гия разработки. Реализация темы, идеи, цели, проблемы в кон­курсной программе. Разработка условий конкурса, определение критериев оценки и функций жюри. Разработка текста ведущих в соответствии с их имиджем и образом. Определение главного приза (Гран-при). Номинация как способ индивидуальных отличий участников конкурса. Драматургия церемонии награждения.

Особенности композиционного построения сценария кон­курсно-зрелищной программы. Начало, кульминация, финал и их эмоционально-зрелищная направленность. Включение кон­курса для зрителей как способ его активизации. Функция зри­тельского жюри.

Использование режиссерско-постановочных эффектов с целью достижения зрелищности конкурсных программ. Музыка и сценография. Световые эффекты. Экран и лазерное шоу.

Тема 11. Драматургия и постановка фольклорных культурно-досуговых программ

1. Фольклор как культурно-историческое явление. На­циональное своеобразие русского фольклора. Социокультурная ценность народных обычаев и традиций, их мировоззренческая и психолого-педагогическая направленность. Понятие «народ­ная педагогика», ее сущность и содержание. Фольклор как ис­кусство. Этнографический фольклор. Стилизованный фольк­лор. Формы и жанры фольклорного творчества. Песенный, тан­цевальный, музыкально-инструментальный фольклор. Обрядово-игровой фольклор. Устное народное поэтическое творчест­во. Народная драма. Детский фольклор.

2. Место фольклора в профессиональной культурно-досуговой деятельности. Многообразие фольклорных культурно-досуговых программ - народно-календарные праздники (зимний, весенний, летний, осенний циклы); семейно-бытовые праздники и обряды; ярмарочные народные представления (те­атр Петрушки, скомороший театр, балаган, вертеп, живые кар­тины и др.); народно-бытовые традиционные формы досуга (посиделки, вечеринки, девичники, молодецкие забавы); фольк­лорный театр-представление; праздники народных промыслов и ремесел; художественно-просветительские фольклорные про­граммы, фестивали народного творчества. Система эмоцио­нально-выразительных и изобразительных средств фольклор­ных культурно-досуговых программ.

3. Общие и специфические особенности драматургиче­ского моделирования фольклорных КДП. Определение идейно-художественной проблематики фольклорной КДП. Технология отбора содержательного материала для сценария фольклорной КДП. Изучение источников как фактор профессиональной ор­ганизации фольклорной программы (научная и научно-популярная литература; древний эпос; мифология древних на­родов; устные народные и литературные сказки; классические и современные музыкальное, изобразительное искусства; литература, поэзия и др.). Синтезация выразительных средств как ме­тод композиционного построения программы. Методика моделирования обрядового действия. Образная персонификация и пути ее драматургического моделирования. Скоморошьи ре­призы. Методика построения скоморошьей игры-трюка. Драма­тургическое моделирование элементов импровизаций для зри­тельской аудитории. Традиционные приемы активизации.

Использование элементов зрелищной выразительности в фольклорной КДП. Народный костюм как основной элемент зрелищной выразительности. Оформление пространства в на­родном стиле. Бутафория, реквизит, их народная стилистика.

Тема 12. Драматургия и постановка театрализованных культурно-досуговых программ (театрализованных представлений)

12.1. Понятие о «театрализованном представлении». Исто­рия возникновения и становление театрализованных представ­лений. Театрализованные представления как феномен зрелищ­ной культуры. Театрализованное представление в структуре зрелищных искусств. Театрализованное представление как форма зрелищного общения. Виды театрализованных представ­лений: эстрадные, цирковые, спортивно-художественные, мас­совые представления. Формы и жанры. Общие и специфические законы драматургии эстрадно-цирковых и массовых театрали­зованных представлений. Театрализованная культурно-досуговая программа, ее свойства и черты.

12.2. Специфика сценарного моделирования театрализо­ванной КДП. Реализация принципов театрализации в програм­ме. Особенности построения художественного замысла в теат­рализованной КДП. Эмоционально-образное решение темы. Зависимость основного драматургического решения театрали­зованной КДП от времени и места действия (эстрада, стадион,
площадь, улица, культурно-исторический комплекс и др.). Ху­дожественно-образная организация пространства. Моделирование сюжета и поиск оригинального сюжетного хода в сценарии программы. Определение группы взаимодействующих персо­нажей. Построение драматического конфликта на основе сюжетно-событийных связей.

Номер как основная структурная часть и эмоционально выразительное средство театрализованной КДП. Виды и жанры номеров, их драматургические характеристики. Понятие о сю­жетном и внесюжетном номере. Органическая связь сюжетного номера с общим замыслом и подчинение его единому сквозному действию программы. Особенности драматургического моделирования массовых номеров сцен и эпизодов. Отбор прие­мов монтажного соединения номеров и эпизодов в единое сюжетно-композиционное действо.

Пролог и финал в театрализованной КДП, методика сце­нарной разработка. Реализация принципов минимализма в художественно-декоративном оформлении программы. Использо­вание различных приемов музыкального оформления програм­мы. Свет, лазерные и пиротехнические эффекты в достижении зрелищности программы.

Тема 13. Драматургия и постановка художественно-публицистических

культурно-досуговых программ

13.1. Понятие о «художественной публицистике». Художественная публицистика как информационно-литературный жанр. Особенности художественной публицистики как драматургического жанра. Основные черты художественной публицистики - актуальность, проблемность, событийность, доку­ментальность, художественная образность. Художественно-публицистический образ, его основные характеристики. Гума­нитарная направленность художественной публицистики. Реа­лизация общечеловеческих ценностей и духовно-нравственных идеалов в художественной публицистике. Социальная пробле­матика художественной публицистики.

13.2. Многообразие художественно-публицистических культурно-досуговых программ (проблемно-социальные, бла­готворительные, ток-шоу, информационно-развлекательные и др.). Драматургическая структура художественно-публицистической КДП. Специфика построения замысла. Факт, события реальной жизни - основа идейно-тематической на­правленности программы. Постановка проблемы как составная часть замысла. Технологические принципы отбора содержа­тельного материала. Документальный материал. Реализация метода иллюстрации в документальном материале. Докумен­тальный образ, технология его сценарного моделирования. Ху­дожественный материал в структуре документального образа, приемы использования. Особенности сценарного моделирова­ния художественно-документального действия. Отбор и при­влечение авторитетных людей (ученых, психологов, педагогов, медиков, деятелей культуры и искусства и др.). Моделирование приемов активизации аудитории.

Ведущий в художественно-публицистической КДП. Ин­формационная культура ведущего. Моделирование образа ве­дущего. Ведущий-автор. Понятие об авторской точке зрения. Ведущий- комментатор. Способы подачи информации - вер­бальный, иллюстративный, игровой, комплексный. Ведущий собеседник. Технология сценарного моделирования монологов. диалогов, интерактивных бесед.

Тема 14. Научные основы художественно-зрелищных технологий

Сущность и специфика технологий социально-культурной деятельности. Сущность понятия «технология». Научные подходы к разработке классификации социально-культурных технологий. Содержание и цели социально-культурных технологий. Инструментарий социально-культурных технологий. Форма как способ организации социокультурной деятельности. Методы в технологической системе социально-культурной деятельности. Технология социально-культурной деятельности как открытая инновационная система.

Тема 15. История зрелища

История зрелища. Понятийный аппарат. Цели, задачи зрелища в системе социально-культурной деятельности. Сущность зрелища: с античности до наших дней. Содержание зрелища: история и новаторство. Формы зрелища: праздник, культовый смысл праздника, зрелищная форма праздника; карнавал; балаган. Ритуал как форма зрелища. Сценарная драматургия зрелища. Характер драматургии зрелища. Сценарная драматургия зрелищ. Композиция зрелища. Монтаж в зрелище. Игровая стихия как элемент зрелища. Обучающий характер зрелища.

Тема 16. Типология жанров художественно-зрелищных акций

Развитие мирового цирка и сценического шоу немыслимо без участия менеджеров СКД. Поиск и утверждение новых форм циркового и эстрадного искусства на мировой арене доказали необходимость управленческого вмешательства в цирковое и эстрадное пространство. Цирк «Дю-Солей», шоу «Бритни Спирс», «Джени Джексон», иллюзионное шоу «Френка Харрари», «Коперфильд», «Зигфрид и рой», престижные и авторитетные международные цирковые и эстрадные фестивали в Монте-Карло, Будапеште, Париже, Штутгарте, в Лос-Анджелесе и др. предпочитают видеть цирковые номера, цирковые и шоу-спектакли, организованные с помощью ведущих менеджеров СКД.. Современные требования к цирковому искусству и шоу-постановкам предполагают сочетание классических форм с цирком и эстрадой, с цирковым и эстрадным авангардом, стремление найти новые формы воздействия на зрителя, представить шоу в непривычном для многих ракурсе, используя для этого всевозможные сценические эффекты, не забывая при этом придать традиционным жанрам новое содержание, шоу - дополнительные формы выразительности с целью донести до зрителя новую информацию основными средствами цирка и концертного шоу.

Как известно, цирк очень часто использует в своих номерах исполнителей, имеющих определенные навыки в различных видах спорта, в первую очередь, это акробатика, спортивная гимнастика, художественная гимнастика, высшая школа верховой езды, фигурное катание на коньках, синхронное плавание. Перенос спортивных достижений в цирк требует творческого подхода к решению художественной задачи при подготовке цирковых произведений. А соединение цирка и спорта с другими формами искусств, с последними достижениями в области технического оснащения сценического, циркового, спортивного пространства, позволяет осуществлять постановки шоу в любых областях искусств.

Тема 17. Основные формы художественно-зрелищных акций

Художественно-зрелищные технологии призваны обнажить ориентиры подготовки менеджеров социально-культурной деятельности от простого к сложному, от теории к практике, совмещая реализацию полученных навыков с их анализом и глубоким теоретическим изучением лучших образцов прошлого и настоящего для определения направлений для будущего.

- традиционные формы:

• Театрализованное представление

• Тематический концерт

• Эстрадный концерт

• Вечера-отдыха

• Фестивали

• Балы

• Карнавалы

• Шествия

• Игровые программы

• Кабаре

• Варьете

• Мюзик-холл

• Мюзиклы

• Цирк

• Эстрада

- новаторство:

• Корпоративы

• Фрик-шоу

• Флирт-вечеринки

• Шоу

• Реклама

• Презентации

• Промоушн акции

Тема 18. Клубная культура

История клубной культуры. Америка - родина современной клубной культуры. Понятия клубной культуры: история Диско музыки; история Хаус музыки; музыкальный проект Vision Saund Sistem. История клубной культуры в городе Пермь. Эволюция развития клубной культуры в России и за рубежом.

Тема 19. Клуб - как форма организации художественно-зрелищной деятельности

Номер - ведущий компонент организации художественно-зрелищной деятельности в клубе. Эстрадный номер как самостоятельное, композиционное, оптимально сбалансированное по законам аристотелевской драмы (завязка, развитие, действие, кульминация и развязка), произведение, воплощаемое одним или несколькими исполнителями. Продолжительность эстрадного номера. Классификация эстрадных номеров в соотношении с родовыми жанрами эстрады. Номер как основная художественная единица эстрадного искусства.

Тема 20. Эволюция развития клубной культуры

Жанры эстрадного искусства. Жанр как понятие, выработанное в ходе исторического развития для обозначения внутренних структурных элементов эстрадного искусства. Классификация жанров в эстрадном искусстве по жанрообразующим признакам. Четыре группы жанров: разговорные, музыкальные, хореографические, оригинальные. Конферансье. Эстрадные монологи. Интермедии. Скетчи. Миниатюры. Анекдот, Каламбур. Реприза. Куплеты. Характеристика основных жанров эстрадного искусства: песня, современная эстрадная песня, русская народная песня, романс, цыганская песня, частушка, эстрадный танец, мюзик-холл, клоунада, акробатика, эквилибристика, фокусники. Эволюция и развитие клубной культуры в России.

Тема 21. Шоу-бизнес как направление коммерческой стороны художественно-зрелищной деятельности

Общая характеристика шоу-бизнеса. Сущность понятия «шоу-бизнес». Шоу-бизнес в России, за рубежом, в Перми. Как заработать деньги в шоу-бизнесе, на примере: реалити-шоу. Общая характеристика реалити-шоу. Сущность понятия «реалити-шоу». Десять безумных идей для реалити-шоу. Реалити-шоу в России. Методы и технологии в постановке шоу-программ.

Тема 22. Основные направления деятельности в шоу-бизнесе

Основные направления деятельности в шоу-бизнесе: издательство, телевидение, радио, киноиндустрия, маркетинг, менеджмент, производство технических средств и музыкальных инструментов.

Тема 23. Продукты шоу-бизнеса

Истоки музыкального шоу-бизнеса в России. Проблемы российского шоу-бизнеса. Перспективы шоу-бизнеса. Этика музыкального шоу-бизнеса. Жестокие правила шоу-бизнеса. Сохранение и развитие лучших традиций. Роль продюсера и менеджера в шоу-бизнесе.

Тема 24. Особенности работы и этапы создания зрелищной индустрии

Этапы подготовки и проведение культурно-досуговых акций. Замысел. Тема, идея, сверхзадача Сценарий. Подбор и отбор материалов: музыкального, игрового и т.д.. Монтаж. Репетиции. Оргкомитет.

Настоящая подготовка менеджеров шоу-программ и спортивно-цирковых театрализованных представлений предполагает изучение самой широкой сферы деятельности режиссеров, изучение основ режиссуры и мастерства актера, беря за основу рекомендации корифеев театра, цирка, эстрады и спорта таких как К. Станиславский, В. Мейерхольд, А. Таиров, М. Местечкин, И. Туманов, И. Шароев, Т. Тарасова.

Тема 25. Ведущий, тамада, шоумен и т.д. их роль в художественно-зрелищных акциях

Основные направления деятельности ведущего, тамады, шоумена в художественно-зрелищных акциях. Сущность понятий: «ведущий», «тамада», «шоумен». История и перспективы развития данных понятий, а также их классификация.

Тема 26. Финансовая, организационная и правовая основа зрелищных технологий

Продюсирование. Меценатство. Спонсоры. Работа менеджера по привлечению данных специалистов. Договора, сметы и т.д. в работе менеджера художественно-зрелищных акций. Продюсер и его деятельность. Продюсер в системе ролей. Этические нормы зрелищных технологий. Франдрайзинг и финансовый менеджмент.

5. Тематика практических и семинарских занятий

Тема 1. «Художественное мышление»

Форма занятия - практическое занятие

Вопросы для обсуждения:

1. Характеристика понятия «художественное мышление».

2. Эмоциональная и интеллектуальная активность художника. В чем их сущность и органичное единство?

3. Художественный образ и пути его моделирования.

4. Художественность как выразительное средство культурно-досуговой деятельности.

Практические задания:

1. Тренинг по теме «Художественное мышление»

● Ладонь

Задание Станиславского: «Рассмотреть собственную ладонь, сосчитать, сколько на ней складочек и линий».

- Для чего? Придумайте любую цель. Но, может быть, вам просто любопытно познакомиться всерьез с собственной ладонью. Просмотрите все складочки одну за другой, догадайтесь, как они произошли, удивитесь экономичному и целесообразному устройству ладони! Вы можете гордиться ею - это гениальное произведение природы… Вам стало легко, покойно? Оказывается, ладонь - отличный успокоитель…

2. Подобрать к семинару примеры художественно-образного мышления, используя произведения литературы, искусства, различных форм культурно-досуговых.

3. Упражнения: «Монолог» на развитие художественного авторского мышления

● Мысленная речь

- Вспомните сегодняшнее утро, всю цепь маленьких эпизодов с той минуты, когда вы вышли из дома. Нужно увидеть в воображении весь путь, шаг за шагом. На что вы смотрели по дороге, о чем думали, что делали? Старайтесь увидеть все подробности в их тогдашней последовательности, а одновременно, чтобы укрепить видения, бормочите тихонечко вслух: «Вышел из парадной. Какое было утро? Серенькое. На небо посмотрел - облака сизые-сизые, как голубиное крыло. И тут о голубях подумал - на лугу Столярного их всегда много, прохаживаются, старушек поджидают, которые их крупой подкармливают. (Бормочу, а сам вижу все это.). Теперь весь перекресток разрыт, огромные трубы лежат, голубки куда-то перебазировались. (Бормочу, вижу, а сам иду, вот сейчас улицу перехожу мысленно, посмотрел машинально налево, не идет ли трамвай.)».

Мысленная речь поможет впоследствии на практических занятиях и при постановках культурно-досуговых программ перейти к внутреннему монологу, к мысленному и словесному действию, поможет думать в момент действия так, как думал бы изображаемый актером герой. Тренировка мысленной речи - начало отработки мысленного и словесного действий.

- Вспомните самое интересное событие вашей жизни за прошедшее лето.

- Вспомните самое важное событие, которое заинтересовало вас во вчерашней газете. О чем вы думали, когда читали? Что видели?

- Вспомните самое важное для вас событие вчерашнего дня. В каждом дне среди множества малых эпизодов можно найти и наиболее важное, определяющее вашу дальнейшую жизнь хоть немного. Из каких эпизодов сложилось это событие?

- Вспомните какой-нибудь эпизод из последнего фильма, который вы смотрели. Один эпизод - но во всех самых мельчайших подробностях. И главное - в тех же, что и в фильме, логике и последовательности действия.

Тренировка логики и последовательности мысленной речи - работа над приближением к логике и последовательности чувств.

Мысленной речью можно пользоваться во многих упражнениях - всюду, где отрабатываются внутренние видения и действия с воображаемыми предметами. Отметим, что мысленная речь - лишь технический прием, не подменяющий живую мысль, а помогающий ее возникновению.

Тема 2. Характеристика понятий «драма» и «драматургия»

Форма занятия - практическое занятие

Вопросы для обсуждения:

1. Понятие «драма» и «драматургия». В чем их сходство, различие и преемственная связь?

2. Характеристика общих и отличительных черт различных видов драматургии.

3. В чем проявляется специфика драматургии культурно-досуговых программ?

Практические задания:

1. Тренинг по теме Характеристика понятий «драма» и «драматургия»

● Свои часики

- Вот уж что-что, а свои часики я знаю наизусть! - самонадеянно говорим мы…

- Вам хорошо знакомы свои ручные часы? Снимите их, пустите по аудитории. Рассказывайте о них, вспоминая, а одногруппники будут проверять вас.

- Возьмите их на минутку, рассмотрите и снова отдайте товарищам…

- Рассказывайте! Вспомните, какова форма шестерки на циферблате. А тройки? Вспомните часовую стрелку, какой у нее кончик? Что написано под шестеркой?

2. Упражнение: «Театрализованный диалог» на освоение основных драматургических понятий

Группа делится на пары (по 2 человека) один выступает в роли социального заказчика драматургического произведения на самостоятельно выбранную тему, а второй является драматургом. В данной работе должны присутствовать следующие драматургические понятия:

• Замысел,

• Сюжет,

• Конфликт,

• Монолог,

• Диалог,

• Взаимодействие персонажей,

• Действие.

А также и функциональная характеристика перечисленных понятий.

Участники данного театрализованного диалога в дальнейшем меняются ролями: драматург → социальный заказчик; социальный заказчик → драматург.

После чего подводятся итоги работы. Выводы по театрализованному диалогу.

3. Реферат на тему: «История возникновения и развития различных видов драматургии». Самостоятельная работа.

Тема 3. Характеристика и определение понятий «сценарий», «сценарный план», «сценарный проект»

Форма занятия - практическое занятие

Вопросы для обсуждения:

1. Характеристика понятия «сценарий» Структура сцена­рия.

2. Технография сценария. Основные требования.

3. Особенности сценарно-драматургической организации культурно-досуговых программ.

Практические задания:

1. Тренинг на моделирование сюжета и сюжетного хода в сценарии культурно-досуговой программы, по заданной про­блематике.

Осуществить моделирование сюжета сценария по следующим направлениям:

• Дошкольный возраст,

• Младший школьный возраст,

• Средний школьный возраст,

• Старший средний возраст,

• Учащиеся ПТУ,

• Учащиеся ПУ,

• Учащиеся лицеев,

• Учащиеся колледжей,

• Студенты,

• Рабочие,

• Бизнесмены,

• и т.д. (свое направление).

Выводы:

= в чем сходства,

= специфические различия,

= определенные требования к сюжетному ходу сценария культурно-досуговой программы и т.д.

2. Контент-анализ различных культурно-досуговых про­грамм и выявление их сценарно-драматургического компонен­та

Осуществить контент-анализ 5 сценариев культурно-досуговых программ (самостоятельно). По результатам контент-анализа заполнить следующую таблицу

«+»

ПЛЮСЫ СЦЕНАРИЯ

«-»

МИНУСЫ СЦЕНАРИЯ

Тема

Идея

Сверхзадача

Аудитория (возраст участников)

Оформление

Действующие лица

Композиционное построение

Количество эпизодов

Реквизит

Музыкальное сопровождение

Световое оформление

Статисты

Тема

Идея

Сверхзадача

Аудитория (возраст участников)

Оформление

Действующие лица

Композиционное построение

Количество эпизодов

Реквизит

Музыкальное сопровождение

Световое оформление

Статисты

ВЫВОДЫ:

ВЫВОДЫ:

Тема 4. Общая характеристика художественно-выразительных средств сценария культурно-досуговой про­граммы

Форма занятия - практическое занятие

Вопросы для обсуждения:

1. Принципы взаимодействия художественно-выразительных средств в сценарии культурно-досуговой про­граммы.

2. Функциональные особенности различных видов худо­жественно-выразительных средств.

Практические задания:

1. Тренинг по теме «Художественно-выразительные средства сценария»

● На что похоже?

Леонардо да Винчи рекомендовал художнику развивать свою фантазию, рассматривая пятна на стенах: «Ты можешь увидеть там разные битвы, - утверждал он, - быстрые движения странных фигур, выражения лиц, одежды и бесконечно много вещей».

Фантазия проявляется в работе воображения у человека с развитым ассоциативным мышлением, с тренированной зрительной памятью - основой образного мышления.

Все, что нас окружает в комнате, может быть объектом фантазии - линии древесных слоев паркета, тени на потолке, складки занавесей, скатертей, одежды.

Кинем на стол несколько спичек, пусть они упадут как попало.

- Всмотритесь, - что это вам напоминает?

- Бревна по реке плывут…

- Медведь пасть оскалил - вот глаза!

- Нет, у медведя не такие жесткие линии. Это - гриф. Расправил крылья, сейчас полетит…

2. Анализ сценариев культурно-досуговых программ на предмет целесообразного использования художественно-выразительных средств в контексте программы

«+»

ПЛЮСЫ ХУДОЖЕСТВЕННО-ВЫРАЗИТЕЛЬНЫХ СРЕДСТВ

«-»

МИНУСЫ ХУДОЖЕСТВЕННО-ВЫРАЗИТЕЛЬНЫХ СРЕДСТВ

Наличие и отражение художественно-выразительных средств по следующим направлениям:

Тема

Идея

Сверхзадача

Аудитория (возраст участников)

Оформление

Действующие лица

Композиционное построение

Количество эпизодов

Реквизит

Музыкальное сопровождение

Световое оформление

Статисты

Наличие и отражение художественно-выразительных средств по следующим направлениям:

Тема

Идея

Сверхзадача

Аудитория (возраст участников)

Оформление

Действующие лица

Композиционное построение

Количество эпизодов

Реквизит

Музыкальное сопровождение

Световое оформление

Статисты

ВЫВОДЫ:

ВЫВОДЫ:

Тема 5. Живая речь как средство человеческого общения и коммуникации

Форма занятия - практическое занятие

Вопросы для обсуждения:

1. Основные характеристики живой речи.

2. Формы живой речи и их функциональная характеристика.

3. Специфика использования живого слова в сценарии.

Практические задания:

1. Тренинг по теме Живая речь как средство человеческого общения и коммуникации

● Рассмотрите предметы!

К.С. Станиславский: «На одном из занятий педагог велел одному из учеников рассмотреть хорошенько спинку кресла, мне - бутафорскую подделку эмали на столе, третьему дал безделушку, четвертому - карандаш, пятому - веревку, шестому - спички и так далее».

- Вымышленной активной целью поставьте себя перед необходимостью непременно получше разглядеть предметы. Постарайтесь увидеть в этих простых вещах необычное, чудесное, удивительное - то, о чем вы и не подозревали прежде.

Говоря и зрительном внимании как об орудии добывания творческого материала, Станиславский писал, что надо по лицу, пол взгляду, по тембру голоса уметь различать, что делается с человеком, в каком состоянии он находиться, о чем думает. Мы в жизни постоянно пытаемся это делать, но часто ограничиваемся первыми, поверхностными впечатлениями или «судим по себе». Сценаристу (в нашем случае - менеджеру социально-культурной деятельности) надо тренировать себя в более глубоком проникновении в состояние собеседника. Такая способность - развивается.

А начинать надо с небольшого. «Для начала, - советует Станиславский, - возьмите цветок, или лист, или узоры мороза на стекле и так далее… постарайтесь определить словами, что вам в них нравится…».

Надо вырабатывать в себе не просто привычку наблюдать, а сделать так, чтобы было невозможно жить и не наблюдать, не впитывать все впечатления, которые дарит человеку окружающий мир.

- На что похоже это дерево за окном? Всмотритесь в его ветви - не лапы ли это какого-то странного животного, вставшего на дыбы?

- Волшебство продолжается. Попробуйте рассказать о свой жизни в лице предмета вашего объекта. Какой у него голос: низкий, высокий, шепелявый, громкий или тихий и т.д.

2. Моделирование текста ведущего в сценарии КДП.

Тема 6. Моделирование сценария КДП как процесс синтезирования художественно-выразительных средств

Форма занятия - практическое занятие

Вопросы для обсуждения:

1. Характеристика основных методов моделирования сценария КДП.

2. Технология моделирования идейно-художественного замысла сценария КДП.

3. Сюжет и сюжетный ход. Технология моделирования

4. Монтаж как творческий метод сценариста.

Практические задания:

1. Тренинг по теме «Синтезирование художественно-выразительных средств»

● Уличный «фотограф»

Упражнение индивидуального тренинга, развивающего зрительную память и навыки наблюдательности.

- Когда вы идете по улице, упражняйтесь в мгновенном «фотографировании». Вот навстречу вам идет человек. Направьте на него «объектив» и через секунду отведите. Сразу же восстановите изображение в памяти, а затем сверьте «снимок» с оригиналом. Как в фотографии:

1. Снимаем;

2. Проявляем;

3. Печатаем;

4. Рассматриваем отпечатки.

- Точно также упражняйте память на «фотографии» щитов с афишами,

витрин магазинов, домов. Ваш взгляд должен уметь за секунду точно запечатлеть изображение во всех подробностях. Вернее, глаз-то ваш это умеет, он все время только так и делает. А вот осознать запечатленное памятью изображение мы не всегда умеем. Такое умение надо тренировать.

2. Моделирование сценария КДП. Представление текста сценария.

Тема 7. Понятие о композиции

Форма занятия - практическое занятие

Вопросы для обсуждения:

1. Сущность и содержание понятия «композиция». Законы композиции.

2. Функциональная роль структурных элементов компо­зиции.

3. Специфики композиционного построения сценария КДП.

4. Принципы композиционного построения сценария КДП.

Практические задания:

1. Тренинг по теме «Композиция»

● Биография спичечного коробка

- Найдите новое, неизвестное вам в хорошо знакомом спичечном коробке. Пофантазируйте, как его делали? Что представляется прежде всего? ..Лес, рубят деревья, везут на лесопильный завод… Это ничего, что вы не знаете во всех деталях, как изготовляют спичечные коробки, - пофантазируйте! Подумайте, сколько людей участвовало в «биографии спичечного коробка» - от лесоруба до продавца магазина. Пройдитесь мысленно по этой биографии - последовательно, от начала до сегодняшнего дня.

- Вам будет легче понять, как его делали и какой путь он прошел, если вы внимательно присмотритесь к нему. По признакам, не сразу заметным, вы найдете следы биографии.

- Вот теперь спичечный коробок вам хорошо знаком. Спрячьте его и опишите нам.

- Возьмите другой коробок с такой же этикеткой. Как будто одинаковы оба? А вы найдите разницу между ними!

- Для чего понадобилось их сравнивать? Какая цель могла бы в жизни заставить вас делать это? ..Ах, вы коллекционируете этикетки?

2. Сюжетно-композиционное моделирование сценария КДП.

Тема 8. Особенности режиссерско-постановочной деятельно­сти в культурно-досуговой деятельности

Форма занятия - практическое занятие

Вопросы для обсуждения:

1. Специфика режиссерско-постановочной деятельности в культурно-досуговой программе.

2. Режиссерский замысел, характеристика его составляю­щей компонентов.

3. Мизансценирование и сценография в культурно-досуговой программе.

4. Приемы и способы музыкального оформления рекламы.

Практические задания:

1. Тренинг по теме «Режиссерско-постановочная деятельность»

● Три круга внимания

Тренируя переключение зрительных восприятий, воспользуемся упражнениями на три круга внимания: малый, средний и большой.

Малым кругом условимся считать небольшой участок вокруг человека, ограниченный движениями его рук и ног. Если человек сидит, или стоит, погруженный в свои мысли, или идет, задумавшись, не обращая внимания на окружающее, - он «в малом кругу».

Средний круг - участок побольше, это может быть часть аудитории или даже все пространство небольшой аудитории.

Большой круг - вся площадь самой большой аудиторию если бы мы были в поле, то размер самого большого круга определился бы линией горизонта и зависел бы от ношей дальнозоркости.

Наша задача - выработать «бессознательный, механический переход от малого круга к большому и обратно». Станиславский советует: «Если заблудитесь в большом кругу, скорей цепляйтесь за объект-точку. Удержавшись на ней, создавайте себе малый круг, а потом и средний».

Заниматься переключением объектов зрительного восприятия можно в любых условиях: в помещении или на воздухе, дома или в транспорте. Главное - переводить себя из одного воображаемого круга в другой, расширяя или сужая после восприятия (или «площадь внимания»). «Быть в кругу» - значит, прежде всего активно жить, видеть, думать в этом кругу. Содержание мыслей и степень их активности зависят от вымышленных обстоятельств действия.

При этом не надо задаваться целями «собирать внимание», «направлять» его и «укреплять». Нужно смотреть и видеть, нужно собирать мысли, соответствующие данным обстоятельствам, и укреплять эти обстоятельства новыми вымыслами воображения. Не надо «удерживать» границы внимания как нечто самодовлеющее. Нужно волевыми усилиями удерживать мысли в границах заданного вымысла, не думать о посторонних вещах, тогда не будут нарушаться и границы кругов внимания. Наконец, «расширять круги внимания» означает расширять и изменять предлагаемые обстоятельства.

Вот пример.

Малый круг (в поле восприятия - я один): «Сейчас я встану с места и попрошу разрешения выйти, потому что через пятнадцать минут в Доме кино начнется закрытый сеанс какого-то интереснейшего фильма, на который необходимо проникнуть. Как уйти с занятий? Сказать, что болен? Вообще-то у меня в последнее время как-то странно дрожит веко. Вот сейчас дрожит или нет? Нет? Впрочем, кажется, есть немного! Чуть-чуть. Вот опять. А пульс, интересно, какой? Где он, пульс? Ага, поймал. Пульс как пульс. Что ж придумать?..»

Средний круг (в поле восприятия - мои ближайшие соседи): «Мы с Шуриком поссорились не на жизнь, а на смерть, вот он, Шурик, сидит тут, выдумывает "средний круг" и не смотрит на меня. Конечно, все из-за Галины. Она сидит между нами, глазеть на нее в упор не удобно, но я краем глаза вижу, как она посматривает то на него, то на меня. А я вот сейчас скажу, как ни в чем не бывало: "Шурик, ты достал "Хулио Хуренито"? Или: "Галка, билет у тебя?" А она всполошится: "Какой билет?" А Шурик будет сверлить ее взглядом. Сейчас скажу…»

Большой круг (в поле восприятия - вся комната): «Сидят в аудитории, чудаки, и не знают, что наш курс выиграл "Москвича" на тот лотерейный билет, что мы нашли в вагоне, когда ездили в Кавголово. И Капа-стиароста не знает. И даже Ариадна Николаевна не знает. Курсовая машина! Здорово! Ох, как завопит Мишка, когда узнает: "Я шофер второго класса, у меня права!" - завопит. А Людочка прощебечет: "Папа может устроить гараж". В аудитории мы повесим график - кто когда водит машину, кто когда моет. Вон на той стене. Или на этой, у окна в рамке… »

Пример приведен для того, чтобы отметить: зрительные восприятия играют главную роль в этом упражнении, а все вымыслы воображения исходят от реалий, окружающих меня, объективно и тесно с ними связаны. Думая на вымышленную тему, я непрерывно смотрю и оцениваю виденное, добавляя магическое «если бы». Результат - активное действие, вера в подлинность моего вымысла.

И еще - обстоятельства везде разные. Это нужно помнить для того, чтобы переключить и зрение, и мысль. Польза упражнение несомненна еще и потому, что тренируется умение мыслить в сценических условиях, в вымышленных обстоятельствах. Необходимо постоянно тренировать это умение.

- Сами, без моих сигналов, сидя на месте, переключайтесь из малого круга в средний, из среднего в большой и так далее в любой последовательности. Не спешите, думайте обстоятельно. Переключайтесь сначала не быстро, но постепенно сокращайте время перехода от одного круга к другому. Каждый раз, когда вы возвращаетесь в круг прежних мыслей, возобновляйте мысль с того, на чем вы закончили ее в прошлый раз.

- Расскажите, в каких ситуациях вы побывали.

- Быстро ли удавалось направить мысль по нужному пути при переключении? Что вы ощущали при расширении или сужении поля своего внимания?

2. Разработка сценарно-режиссерской экспликации КДП.

Тема 9. Основные формы художественно-зрелищных акций

Форма занятия - семинар

Вопросы для обсуждения:

1. Основные формы художественно-зрелищных акций.

2. Какие формы художественно-зрелищных акций вы используете в своей работе.

3. Для чего, зачем и почему нужны художественно-зрелищные акции?

4. Исторический аспект художественно-зрелищных акций.

Например,

- традиционные формы:

• Театрализованное представление

• Тематический концерт

• Эстрадный концерт

• Вечера-отдыха

• Фестивали

• Балы

• Карнавалы

• Шествия

• Игровые программы

• Кабаре

• Варьете

• Мюзик-холл

• Мюзиклы

• Цирк

• Эстрада

- новаторство:

• Корпоративы

• Фрик-шоу

• Флирт-вечеринки

• Шоу

• Реклама

• Презентации

• Промоушн акции

Литература:

1. Ванчугов А. Аромат праздника : современные технологии ароматерапии на службе у ивентора / А. Ванчугов // Праздник. - 2007. - № 2. - С. 10-14

2. Гальперина Т.И. Режиссура культурно-досуговых программ в работе менеджера туристской анимации : учеб. пособие / Т. И. Гальперина ; Рос. международ. акад. туризма. - М. : Советский спорт, 2006

3. Гачев г. Содержательность художественных форм. - М.: Просвещение, 1968.

4. Гегель. Сочинения: В 3 т. - М.: Искусство, 1974.

5. Калистов Д. Античный театр.- Л.: Искусство,1970.

6. Конников А. Мир эстрады. - М.: Искусство, 1980.

7. Костина А. В. Зрелище как актуальная культурная форма переходной эпохи: концепция динамики культуры Н. А. Хренова / А. В. Костина // Вопросы культурологии. - 2007. - № 2. - С. 65-74

8. Кузнецов Е. Цирк. - М.: Искусство, 1971.

9. Новикова А.А. Телевидение и театр: пересечения закономерностей / Предисл. А.А. Шереля. М.: Едиториал УРСС, 2004. - 176 с.

10. Пыляев М.И. Старое житье: Очерки и рассказы о бывших в отшедшее время обрядах, обычаях и порядках в устройстве домашней и общественной жизни / М.И. Пыляев. - СПб. : Журнал "Нева" : Летний сад, 2000. - 480с.

11. Футлик Л.И. Рождение концерта / Л.И. Футлик. : учеб. пособие / Л. И. Футлик : учеб. пособие / Перм. гос. ин-т искусства и культуры. Каф. РТП ; Ред. - Пермь, 2000. - 96 с.

12. Шинкаренко В.Д. Смысловая структура социокультурного пространства: Игра, ритуал, магия. М.: КомКнига, 2005. - 232 с.

13. Эйзенштейн С. Сочинения: В 2 т. - М.: Искусство, 1964.

Тема 10. Клуб как форма организации художественно-зрелищной деятельности

Форма занятия - семинар

Вопросы для обсуждения:

1. Клуб и клубные учреждения.

2. История и новаторство клубной культуры.

3. Анализ деятельности клубных учреждений своего города, села, района.

   • Сельский клуб (история и новаторство)

   • Деревенский клуб (история и новаторство)

   • Городской клуб (история и новаторство)

   • Клубы 1920-1940гг.

   • Английский клуб

   • Клубы по интересам

   • Ночные клубы

   • и т.д.

Литература:

1. Дидро Д. Сочинения: В 2 т. - М.: Мысль, 1986.

2. Золотницкий Д. Зори театрального октября. - М.: Искусство, 1976.

3. Исайкина А. Ю. Музей и театр: исторические параллели / А. Ю. Исайкина // Вестник МГУКИ. - 2007. - № 1. - С. 50-52

4. Искусство раскрашивать звуки : цвет и музыка в массовых представлениях // Праздник. - 2007. - № 3. - С. 27-30

5. Каплин В.М. Театр военных действий: Фронтовой театр ГИТИСа - М.: Изд-во «ГИТИС», 2005. - 108 с.

6. Мейерхольд В.Э. Статьи, письма, речи, беседы. - М.: Искусство, 1981.

7. Мочалов Ю. Композиция сценического пространства. - М.: Просвещение, 1981.

8. Пансо В. Труд и талант в творчестве актера. - М.: ВТО, 1972.

9. Пудовкин В. Сочинения: В 3 т. - М.: Искусство, 1975.

10. Руэ Д. Искусство презентации / Джен Руэ. - Пер. с англ. В. Кашникова. - М.: ФАИР-ПРЕСС, 2006. - 384 с.: ил. - (Золотой фонд МLM).

11. Хлеба и зрелищ! : жестокие развлечения древних римлян // Праздник. - 2007. - № 3. - С. 24-26

12. Черняк Ю.М. Режиссура праздников и зрелищ : учебное пособие для вузов / Ю. М. Черняк. - Минск : ТетраСистемс, 2004. - 221 с. : ил.

13. Эфрос А. Профессия: режиссер. - М.: искусство,1979.

14. Юсупова Г. М. Советское зрелищное искусство 1920-х годов: проблема "нового зрителя" : автореферат дис. ... канд. искусствоведения : 17.00.01 / Г. М. Юсупова ; Гос. ин-т искусствознания. - М., 2005. - 21 с.

Тема 11. Шоу-бизнес как направление коммерческой стороны художественно-зрелищной деятельности

Форма занятия - семинар

Вопросы для обсуждения:

1. Продукты шоу-бизнеса.

2. Какие продукты шоу-бизнеса вы используете в своей работе.

3. Как, зачем и почему нужны продукты шоу-бизнеса?

4. Правовые основы использования продуктов шоу-бизнеса.

Например,

• Радио

- становление радиопрограмм;

- функции радиовещания;

- радио «Record»;

- и т.д.

• TV (телевидение)

- структура зрительского интереса российской аудитории;

- структура современного жанрового телевидения;

- состав информационных и аналитических циклов;

- форматы опосредованной информации;

- структура и состав постановочной телепродукции;

- форматы телесерий;

- форматы телесериала;

- структура и состав нециклической телепродукции;

- вопросы структурирования аудиовизуального продукта;

- технология интерактивного телевидения;

- Что такое iTV;

- расширенное ТВ;

- персональное ТВ;

- интерактивное ТВ;

- SmartHome;

- iTV в России;

- примеры интерактивных продуктов;

- и т.д.

• Кино/театр

- структура зрительского интереса российской аудитории;

- факторы массовой кинопосещаемости;

- структура и состав нециклической телепродукции;

- вопросы структурирования аудиовизуального продукта;

- и т.д.

• Средства массовой информации России

- СМИ и власть;

- правовые основы;

- экономика;

- периодическая печать;

- телевидение и радиовещание;

- информационные агентства;

- СМИ в Интернете;

- и т.д.

Литература:

1. Брук П. Пустое пространство. - М.: Прогресс, 1976.

2. Жарков А.Д. Социально-культурные основы эстрадного искусства: история, теория, технология. - М.: МГУКИ, 2003. - 188 с.

3. Жарков А.Д. Социально-культурные основы эстрадного искусства: история, теория, технология. Ч. II - М.: МГУКИ, 2004. - 215 с.

4. Козлова Т. Культурно-досуговые технологии: Организация массовых мероприятий как способ привлечения внебюджетных средств / Т. Козлова // Справочник руководителя учреждения культуры. - 2004. - № 4. - С. 60- 64

5. Мастерство продюсера кино и телевидения: учебник для студентов вузов, обучающихся по специальности «Продюсерство кино и телевидения» и другим кинематографическим специальностям / под ред. П.К. Огурчикова, В.В. Падейского, В.И. Сидоренко. - М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2008. - 863 с. (Серия «Медиаобразование»).

6. Местечкин М. В театре и в цирке. - М.: Искусство, 1976.

7. Огненное чудо-зрелище : история фейерверка // Праздник. - 2006. - № 9. - С. 5

8. Приезжаева Е. М. Организация и методы игровой деятельности в туризме : учебно-методическое пособие / Е. М. Приезжаева ; Рос. междунар. акад. туризма. - М. : Советский спорт, 2005. - 130 с.

9. Станиславский К.С. Сочинения: В 8 т. - М.: Искусство, 1975.

10. Театр, эстрада, цирк / Отв. ред. С.М. Макаров. - М.: КомКнига, 2006. 272с.

11. Театр. Эстрада. Цирк : сборник / РАН. Ин-т языкознания, Федеральное агентство по культуре и кинематографии РФ, Гос. ин-т искусствознания, Акад. циркового искусства. - М. : КомКнига, 2006. - 270 с.

12. Фейерверочные представления из глубины веков : История фейерверочных зрелищ: Др. Греция, Рим, Италия, Россия, СССР) // Праздник. - 2006. - № 9. - С. 14-19

13. Шубина И.Б. драматургия и режиссура зрелища: игра, сопровождающая жизнь: учебно-метод. пособие. - Ростов н/Д: Феникс, 2006. - 288 с. - (Высшее образование).

14. Шубина И.Б. Организация досуга и шоу-программ : Творческая лаборатория сценариста / И.Б. Шубина. - 2-е изд. - Ростов н/Д : Феникс, 2004. - 351 с. : ил. - (Хит сезона)

Тема 12. Формы художественно-зрелищных акций и их авторское решение

Форма занятия - практическое занятие

1. Разработать авторскую концепцию (сценарный план конкретной формы) художественно-зрелищной акции.

• Название

• Тема

• Идея

• Сверхзадача

• Аудитория

• Место проведения

• Оформление

• Ведущие

• Действующие лица

• Статисты

• Композиционное построение (пролог, завязка, действие, кульминация, развязка, финал; блоки; эпизоды, картины и т.д.)

• Музыкальное оформление

• Свет

• Реквизит

• и т.д.

2. Разработать сценарий и режиссерско-постановочную экспликацию игровой культурно-досуговой программы.

3. Разработать сценарий конкурсно-зрелищной культурно-досуговой программы с представлением режиссерско-постановочной экспликации.

4. Разработать сценарий-проект и режиссерско-постановочную экспликацию фольклорной культурно-досуговой программы с предоставлением обоснования выбранной формы и идейно-тематической проблематики.

5. Разработать театрализованную культурно-досуговую программу с представлением сценарно-режиссерской и поста­новочной экспликации.

6. Разработать сценарий и режиссерско-постановочной экспликацию художественно-публицистической программы на актуальную социально значимую тему.

Литература:

1. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. - М.: Прогресс, 1979.

2. Валерии П. Об искусстве. - М.: Искусство, 1993.

3. Ильин Е. Мотивация и мотивы. - СПб: Питер, 2003.

4. Камю А. Бунтующий человек. - М.: Из-во полит. лит., 1990.

5. Литвинова М. Концептуальные модели массовых праздников и зрелищ / М. Литвинова // Вестник МГУКИ. - 2005. - №4. - С. 98-104

6. Лопатин А.В. Эстрадный дивертисмент в кинематографе - как форма городской зрелищно-развлекательной культуры (1900-1910-е г.г.) : Автореферат дис. ... канд. искусствоведения : 17.00.01 / А. В. Лопатин, [б. м.], 2001. - 26 с.

7. Лукашин С. Слагая бравурные вирши: Поэзия массовых праздников : метод. рекомендации, сценарные разработки / С. Лукашин ; Челяб. гос. акад. культуры и искусства. - Челябинск, 2002. - 21 с.

8. Луначарский А. Избранные статьи по эстетике. - М.: Искусство, 1975.

9. Луначарский А. О массовых празднествах, эстраде, цирке. - М.: Искусство, 1981.

10. Немчинский М. Цирк России наперегонки со временем / М. Немчинский. : Модели цирковых спектаклей 1920-1990-х годов. - М. : Гитис, 2001. - 463 с.

11. Петербургские балаганы . . - СПб. : Гиперион, 2000. - 252с. - (Забытый Петербург ; кн.2)

12. Руэ Д. Искусство презентации / Джен Руэ. - Пер. с англ. В. Кашникова. - М.: ФАИР-ПРЕСС, 2006. - 384 с.: ил. - (Золотой фонд МLM).

13. Шароев И. Многоликая эстрада. - М.: Вагриус, 1995.

14. Шоу-мастер : журн. О профессиональной шоу-технике / учредитель ООО «Шоу-мастер». - 1994- . - М., 1994 - . - 4 раза в год.

2006, № 1 - 4.

2007, № 1 - 4.

6. Список литературы

Основная:

1. Жарков А.Д. Теория и технология культурно-досуговой деятельности: Учебник для студентов вузов культуры и искусств. - М.: Издательский Дом МГУКИ, 2007. - 480 с.

2. Культурно-досуговая деятельность: Учебник / Под научной редакцией академика РАЕН А.Д. Жаркова и профессора В.М. Чижикова. - М.: МГУК, 1998.

3. Марков О. И. Сценарная технология: Сценарная культура режиссеров театрализованных представлений и праздников : учебное пособие / О. И. Марков ; Краснодар. гос. ун-т культуры и искусств. - Краснодар, 2004. - 408 с.

Дополнительная:

1. Вастт. Конф. - Березники, 2012. - С. 189-.-прации: материалы междунар. научго развития регионов в условиях глобализаильева В.Г. Художественно-педагогическая направленность деятельности режиссеров театрализованных представлений и праздников // Стратегия экономического, политического. социокультурн

2. Жарков А.Д. Социально-культурные основы эстрадного искусства: история, теория, технология. - М.: МГУКИ, 2003. - 188 с.

3. Жарков А.Д. Социально-культурные основы эстрадного искусства: история, теория, технология. Ч. II - М.: МГУКИ, 2004. - 215 с.

4. Мастерство продюсера кино и телевидения: учебник для студентов вузов, обучающихся по специальности «Продюсерство кино и телевидения» и другим кинематографическим специальностям / под ред. П.К. Огурчикова, В.В. Падейского, В.И. Сидоренко. - М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2008. - 863 с. (Серия «Медиаобразование»).

5. Лопатин А.В. Эстрадный дивертисмент в кинематографе - как форма городской зрелищно-развлекательной культуры (1900-1910-е г.г.) : Автореферат дис. ... канд. искусствоведения : 17.00.01 / А. В. Лопатин, [б. м.], 2001. - 26 с.

6. Лукашин С. Слагая бравурные вирши: Поэзия массовых праздников : метод. рекомендации, сценарные разработки / С. Лукашин ; Челяб. гос. акад. культуры и искусства. - Челябинск, 2002. - 21 с.

7. Приезжаева Е. М. Организация и методы игровой деятельности в туризме : учебно-методическое пособие / Е. М. Приезжаева ; Рос. междунар. акад. туризма. - М. : Советский спорт, 2005. - 130 с.

8. Социально-культурная деятельность в условиях трансформации российского общества: монография. - Пермь, ПГИИК, 2011. - 296 с.

9. Театр. Эстрада. Цирк : сборник / РАН. Ин-т языкознания, Федеральное агентство по культуре и кинематографии РФ, Гос. ин-т искусствознания,.Акад. циркового искусства. - М. : КомКнига, 2006. - 270 с.

10. Фокина Н.Н. Педагогическая регуляция метода театрализации в творческом процессе художественно-публицистических программ: автореферат дис…канд. пед.наук. - М., 2011.

11. ФОКИНА Н.Н. Педагогическая регуляция метода формирования ценностных предпочтений молодежи средствами художественно-педагогических программ в учреждениях культуры //Вестник МГУКИ. - 2011. - № 2. - С.121-125.

12. Футлик Л.И. Рождение концерта / Л.И. Футлик. : учеб. пособие / Л. И. Футлик : учеб. пособие / Перм. гос. ин-т искусства и культуры. Каф. РТП ; Ред. - Пермь, 2000. - 96 с.

13. Черняк Ю.М. Режиссура праздников и зрелищ : учебное пособие для вузов / Ю. М. Черняк. - Минск : ТетраСистемс, 2004. - 221 с. : ил.

14. Шубина И.Б. Организация досуга и шоу-программ : Творческая лаборатория сценариста / И.Б. Шубина. - 2-е изд. - Ростов н/Д : Феникс, 2004. - 351 с. : ил. - (Хит сезона)

Часть 2. Материалы, устанавливающие содержание и порядок проведения промежуточной и итоговой аттестации

2.1. Задания для самостоятельной работы студентов

Разделы и темы

для самостоятельного изучения

Виды и содержание

самостоятельной работы

Раздел 1. Теоретико-технологические аспекты драматургии культурно-досуговой деятельности

1. Художественное мышление как основа творческой деятельности сценариста

Проработка литературных источников.

Подготовка к семинару

2. Драматургические основы культурно-досуговой деятельности

Проработка учебного материала по конспектам лекций, учебной и научной литературе, подготовка к выполнению практического задания

3. Сценарий основная форма драматургической организации культурно-досуговой программы

Проработка учебного материала по конспектам лекций, учебной и научной литературе, подготовка к выполнению практического задания.

Анализ сценариев.

4. Художественно-выразительные средства сценария культурно-досуговой программы

Проработка учебного материала по конспектам лекций, учебной и научной литературе

5. Живое слово - ведущее художественно-выразительное средство культурно-досуговой программы

Проработка учебного материала по конспектам лекций, учебной и научной литературе, подготовка к выполнению практического задания

6. Технологические аспекты моделирования сценария культурно-досуговой программы

Проработка учебного материала по конспектам лекций, учебной и научной литературе, подготовка к выполнению практического задания

7. Композиционное построение сценария культурно-досуговой программы

Проработка учебного материала по конспектам лекций, учебной и научной литературе, подготовка к выполнению практического задания

8. Режиссерско-постановочное обеспечение сценария культурно-досуговой программы

Проработка учебного материала по конспектам лекций, учебной и научной литературе, подготовка к выполнению практического задания

Раздел 2. Сценарный практикум. Драматургия, режиссура и постановка

культурно-досуговых программ

9. Драматургия и постановка игровых культурно-досуговых программ

Проработка учебного материала по конспектам лекций, научной и учебной литературе

10. Драматургия и постановка конкурсно-зрелищных культурно-досуговых программ

Конспектирование первоисточников и другой научной литературы

11. Драматургия и постановка фольклорных культурно-досуговых программ

Конспектирование первоисточников и другой научной литературы

12. Драматургия и постановка театрализованных культурно-досуговых программ (театрализованных представлений)

Конспектирование первоисточников и другой научной литературы

13. Драматургия и постановка художественно-публицистических культурно-досуговых программ

Конспектирование первоисточников и другой научной литературы

Раздел 3. Художественно-зрелищные технологии

14. Научные основы художественно-зрелищных технологий

Проработка учебного материала (по конспектам лекций, учебной и научной литературе), конспектирование научной литературы

15. История зрелища

Конспектирование первоисточников и другой научной литературы

16. Типология жанров художественно-зрелищных акций

Работа с научной и учебной литературой

17. Основные формы художественно-зрелищных акций

Конспектирование научной литературы, проработка учебного материала по учебной и научной литературе, подготовка докладов к семинарскому занятию

18. Клубная культура

Конспектирование научной литературы, проработка учебного материала по учебной и научной литературе, подготовка докладов к семинарскому занятию

19. Клуб - как форма организации художественно-зрелищной деятельности

Конспектирование научной литературы, проработка учебного материала по учебной и научной литературе, подготовка докладов к семинарскому занятию. Анализ планов учреждений культуры.

20. Эволюция развития клубной культуры

Работа с научной и учебной литературой.

Подготовка к семинарскому занятию

21. Шоу-бизнес как направление коммерческой стороны художественно-зрелищной деятельности

Изучение нормативно-правовых документов.

Работа с научной и учебной литературой

22. Основные направления деятельности в шоу-бизнесе

Работа с нормативными документами и законодательной базой, конспектирование научной литературы

23. Продукты шоу-бизнеса

Работа с нормативными документами и законодательной базой, конспектирование научной литературы

24. Особенности работы и этапы создания зрелищной индустрии

Проработка учебного материала по конспектам лекций, учебной и научной литературе

25. Ведущие и их роль в художественно-зрелищных акциях

Проработка учебного материала по конспектам лекций, научной и учебной литературе

26. Финансовая, организационная и правовая основа зрелищных технологий

Изучение нормативно-правовых документов.

Проработка учебного материала (по конспектам лекций, учебной и научной литературе)

Для самостоятельной работы студентов рекомендуются следующие источники:

2.2. Темы контрольных работ и методические рекомендации по их выполнению

Раздел 1. Теоретико-технологические аспекты драматургии культурно-досуговой деятельности

Тема 1. Клуб - как форма организации художественно-зрелищной деятельности. Эволюция развития клубной культуры.

Тема 2. «Эстрада, шоу и многообразие форм всех видов искусств».

Тема 3. «Цирк - место абсолютной свободы фантазии и безграничных человеческий возможностей…».

Тема 4. Основные направления деятельности в шоу-бизнесе: издательство, телевидение, радио, киноиндустрия, маркетинг, менеджмент, производство технических средств и музыкальных инструментов и др.

Раздел 2. Драматургия, режиссура и постановка культурно-досуговых программ

Тема 1. Основные формы художественно-зрелищных акций: традиции и новаторство (история и современность):

• Театрализованные представления;

• Художественно-публицистические программы;

• Театрализованный концерт;

• Эстрадный концерт;

• Игровые программы;

• Реклама;

• Презентации;

• Промоушн акции;

• Тематический вечер;

• Ревю-концерт;

• Романс-концерт;

• Скетч;

• Бал;

• Карнавал;

• Шествия;

• Кабаре;

• Варьете;

• Мюзикл;

• Водевиль;

• Мистерии-буфф;

• Мюзик-холл;

• Шоу и т.д.

Раздел 3. Художественно-зрелищные технологии

Тема 1. Финансовая, организационная и правовая основа зрелищных технологий.

Тема 2. Шоу-бизнес как направление коммерческой стороны художественно-зрелищной деятельности.

Тема 3. «Зрелищные виды спорта» - общие принципы.

Тема 4. Особенности работы и этапы создания зрелищной индустрии.

Методические рекомендации по написанию контрольной работы по дисциплине «Технологические основы социально-культурной деятельности: сценарно-режиссерские технологии»

Исходным моментом работы является выбор темы и определение задач исследования.

В ходе изучения литературы и источников составляется план (структура) работы. Важнейшими частями контрольной работы являются введение, основное содержание (изложение темы по главам и параграфам), заключение, список источников и литературы. Все эти части должны представлять целое, быть логически связаны, отражать тему исследования.

Работа выполняется на отдельных стандартных листах (А 4), а не в тетрадях. Писать следует на одной стороне листа, оставляя с левой стороны поля, а внизу место для подстрочных ссылок (сносок).

Все листы работы (за исключением титульного листа) должны быть пронумерованы арабскими цифрами в правом верхнем углу.

Каждую главу следует начинать с нового листа. Следует обязательно указывать название (заголовок) главы или параграфа.

Контрольная работа должна быть написана грамотно, литературным языком, четко и чисто, без сокращения слов. Примерный объем работы составляет 16-24 страницы рукописного (или машинописного) текста.

Работа имеет определенную структуру, обязательными частями которой являются: 1) титульный лист; 2) оглавление; 3)введение; 4) главы и параграфы; 5) заключение; 6) список используемых источников и литературы; 7) приложения.

Титульный лист является первым листом контрольной работы, в нем последовательно указываются название института, факультет, курс, фамилия студента, тема, фамилия научного руководителя (преподавателя), место и год написания.

Оглавление (содержание) помещается за титульным листом, в нем должны быть указаны названия всех глав и параграфов, номера страниц, с которых начинаются главы и параграфы.

Далее следует введение, основная часть (главы работы), заключение.

В конце работы помещается список использованных источников и литературы.

2.3. Вопросы для подготовки к экзамену и зачету

1. Понятие драматургии культурно-досуговых программ.

2. Основные направления культурно-досуговых форм, их отличительные особенности.

3. Сценарий - основной вид драматургии культурно-досуговых форм. Технология работы над сценарием.

4. Сценарный замысел: основные компоненты.

5. Композиция сценария.

6. Замысел - начальный этап работы над сценарием.

7. Технология работы с художественным и документальным материалом.

8. Технология использования выразительных средств в сценарии.

9. Основные технологические приемы и методы работы над материалом сценария (компиляция, инсценирование, драматический метод).

10. Композиционное построение культурно-досуговых программ.

11. Сюжет в культурно-досуговой программе.

12. Монтаж в сценарной практике: история развития, функции, приемы.

13. Художественный монтаж: принципы и основные функции.

14. Особенности конфликта в драматургии досуговых форм.

15. Природа и специфика действия в драматургии досуговых форм.

16. Музыкальное оформление культурно-досуговых программ.

17. Праздник как социальное явление. Классификация праздников.

18. Технология подготовки и проведения праздников.

19. Технология работы над информационно-развлекательными программами.

20. Технология работы над тематическим театрализованным концертом.

21. Театрализованное представление. Основные виды, специфика их организации и проведения.

22. Технология работы над информационно-просветительными программами.

23. Технология работы над тематическим вечером. Основные виды и жанры.

24. Обряд как социальное явление: терминология, классификация, символика.

25. Современные технологии организации массовых мероприятий.

26. Научные основы художественно-зрелищных технологий.

27. Сущность понятия «технология» в социально-культурной деятельности.

28. Основные формы художественно-зрелищных акций.

29. Типология жанров художественно-зрелищных акций.

30. Клуб как форма организации художественно-зрелищной деятельности.

31. Эволюция развития клубной культуры.

32. Анализ деятельности клубных учреждений города Перми.

33. Шоу-бизнес как направление коммерческой стороны художественно-зрелищной деятельности.

34. Основные направления деятельности в шоу-бизнесе.

35. Продукты шоу-бизнеса.

36. Особенности работы в создании зрелищной индустрии.

37. Этапы создания зрелищной индустрии.

38. Роль менеджера социально-культурной деятельности в зрелищной индустрии.

39. Зрелищность и игра как основные компоненты художественно-зрелищных акций.

40. Этапы подготовки и проведение культурно-досуговых акций.

41. Финансовая основа художественно-зрелищных технологий.

42. Организационная основа художественно-зрелищных технологий.

43. Правовая основа художественно-зрелищных технологий.

44. Традиционные формы художественно-зрелищных акций.

45. Современные формы художественно-зрелищных акций.

2.4. Учебно-методическое обеспечение дисциплины

2.4.1. Методические указания для преподавателя

Изучив глубоко содержание учебной дисциплины, целесообразно разработать матрицу наиболее предпочтительных методов обучения и форм самостоятельной работы студентов, адекватных видам лекционных и семинарских занятий.

Необходимо предусмотреть развитие форм самостоятельной работы, выводя студентов к завершению изучения учебной дисциплины на её высший уровень.

Пакет заданий для самостоятельной работы следует выдавать в начале семестра, определив предельные сроки их выполнения и сдачи. Задания для самостоятельной работы желательно составлять из обязательной и факультативной частей.

Организуя самостоятельную работу, необходимо постоянно обучать студентов методам такой работы.

Вузовская лекция - главное звено дидактического цикла обучения. Её цель - формирование у студентов ориентировочной основы для последующего усвоения материала методом самостоятельной работы. Содержание лекции должно отвечать следующим дидактическим требованиям:

• изложение материала от простого к сложному, от известного к неизвестному;

• логичность, четкость и ясность в изложении материала;

• возможность проблемного изложения, дискуссии, диалога с целью активизации деятельности студентов;

• опора смысловой части лекции на подлинные факты, события, явления, статистические данные;

• тесная связь теоретических положений и выводов с практикой и будущей профессиональной деятельностью студентов.

Преподаватель, читающий лекционные курсы в вузе, должен знать существующие в педагогической науке и используемые на практике варианты лекций, их дидактические и воспитывающие возможности, а также их методическое место в структуре процесса обучения.

Семинар проводится по узловым и наиболее сложным вопросам (темам, разделам) учебной программы. Он может быть построен как на материале одной лекции, так и на содержании обзорной лекции, а также по определённой теме без чтения предварительной лекции. Главная и определяющая особенность любого семинара - наличие элементов дискуссии, проблемности, диалога между преподавателем и студентами и самими студентами.

При подготовке классического семинара желательно придерживаться следующего алгоритма:

а) разработка учебно-методического материала:

• формулировка темы, соответствующей программе и госстандарту;

• определение дидактических, воспитывающих и формирующих целей занятия;

• выбор методов, приемов и средств для проведения семинара;

• подбор литературы для преподавателя и студентов;

• при необходимости проведение консультаций для студентов;

б) подготовка обучаемых и преподавателя:

• составление плана семинара из 3-4 вопросов;

• предоставление студентам 4-5 дней для подготовки к семинару;

• предоставление рекомендаций о последовательности изучения литературы (учебники, учебные пособия, законы и постановления, руководства и положения, конспекты лекций, статьи, справочники, информационные сборники и бюллетени, статистические данные и др.);

• создание набора наглядных пособий.

Подводя итоги семинара, можно использовать следующие критерии (показатели) оценки ответов:

• полнота и конкретность ответа;

• последовательность и логика изложения;

• связь теоретических положений с практикой;

• обоснованность и доказательность излагаемых положений;

• наличие качественных и количественных показателей;

• наличие иллюстраций к ответам в виде исторических фактов, примеров и пр.;

• уровень культуры речи;

• использование наглядных пособий и т.п.

В конце семинара рекомендуется дать оценку всего семинарского занятия, обратив особое внимание на следующие аспекты:

• качество подготовки;

• степень усвоения знаний;

• активность;

• положительные стороны в работе студентов;

• ценные и конструктивные предложения;

• недостатки в работе студентов;

• -задачи и пути устранения недостатков.

После проведения первого семинарского курса, начинающему преподавателю целесообразно осуществить общий анализ проделанной работы, извлекая при этом полезные уроки.

При изложении материала важно помнить, что почти половина информации на лекции передается через интонацию. Учитывать тот факт, что первый кризис внимания студентов наступает на 15-20-й минутах, второй - на 30-35-й минутах. В профессиональном общении исходить из того, что восприятие лекций студентами младших и старших курсов существенно отличается по готовности и умению.

При проведении аттестации студентов важно всегда помнить, что систематичность, объективность, аргументированность - главные принципы, на которых основаны контроль и оценка знаний студентов. Проверка, контроль и оценка знаний студента, требуют учета его индивидуального стиля в осуществлении учебной деятельности. Знание критериев оценки знаний обязательно для преподавателя и студента.

2.4.2. Методические указания для студентов

Комплексное изучение студентами учебной дисциплины «Технологические основы социально-культурной деятельности: сценарно-режиссерские технологии» предполагает: овладение материалами лекций, учебной и дополнительной литературы, указанными в программе, творческую работу студентов в ходе проведения семинарских и практических занятий, а также систематическое выполнение заданий для самостоятельной работы.

В ходе лекций раскрываются основные вопросы в рамках рассматриваемой темы, делаются акценты на наиболее сложные и интересные положения изучаемого материала, которые должны быть приняты студентами во внимание.

Основной целью семинарских занятий является контроль степени усвоения пройденного материала и хода выполнения студентами самостоятельной работы, обсуждение наиболее сложных и спорных вопросов в рамках заявленной темы. Занятие предполагает всестороннее обсуждение темы при максимальном участии студентов учебной группы. Ряд вопросов дисциплины, требующих авторского подхода к их рассмотрению, заслушиваются на семинарских занятиях в форме подготовленных студентами сообщений (10-15 минут) с последующей их оценкой всеми студентами группы. Тема, форма проведения семинара предполагает дискуссионность, свободный обмен мнениями. Студентам при подготовке к семинару следует сформировать свою точку зрения по каждому из вопросов, выносимых на обсуждение.

Основой для подготовки студента к семинарским занятиям являются лекции и издания, рекомендуемые преподавателем. При изучении источников студентам рекомендуется законспектировать основные идеи публикации, предлагаемые определения, зафиксировать существенные факты, суть приводимых примеров.

Основной целью практических занятий является приобретение и закрепление навыков работы с профессиональными документами различных видов в целях выявления, анализа и усвоения профессионально и учебно-значимой информации,

Предусмотрено проведение индивидуальной работы (консультаций) со студентами в ходе изучения материала данной дисциплины.

2.4.3. Методическое обеспечение дисциплины

2.4.3.1. Тесты

2.4.3.2. Глоссарий по С.И. Ожегову

Словарь русского языка

Сергея Ивановича Ожегова

1964

Замысел

1. Задуманный план действия или деятельности, намерение.

2. Заложенный в произведении смысл, идея.

Сюжет

Совокупность действий, событий, в которых раскрывается основное содержание художественного произведения.

Конфликт

Столкновение, серьезное разногласие, спор.

Монолог

Речь действующего лица пьесы, в отличие от диалога, обращенная к самому себе или к зрителям.

Диалог

Разговор между двумя или несколькими лицами.

Действие

1. Проявление какой-нибудь энергии, деятельности, а также сама сила, деятельность, функционирование чего-нибудь.

2. Результат проявления деятельности чего-нибудь, влияние, воздействие.

3. Поступки, поведение.

4. События о которых идет речь.

5. Часть драматического произведения.

6. Основной вид математического вычисления.

Драма

1. Литературное произведение в диалогической форме с серьезным сюжетом (в отличие от комедии) для исполнения на сцене.

2. Тяжелое событие, переживание, причиняющее нравственные страдания.

Драматургия

1. Драматическое искусство; теория построения драматических произведений.

2. Совокупность драматических произведений.

Сценарий

1. Литературное произведение с подробным описанием действия, на основе которого создается кинофильм.

2. Список действующих лиц пьесы с указанием порядка и времени выхода на сцену.

Экспозиция

1. Размещение каких-нибудь предметов. Выставляемых для обозрения.

2. Вступительная часть литературного или музыкального произведения, содержащая мотивы, которые развиваются в дальнейшем.

Завязка

1. Закрепить, связывая узлом, концами, бантом.

2. То, чем завязывают.

3. Начало, исходный пункт каких-нибудь действий, событий.

Кульминация

1. Прохождение светила через меридиан.

2. Точка высшего напряжения, подъема, развития чего-нибудь.

Финал

1. Завершение, конец, заключительная часть чего-нибудь.

2. Заключительная часть спортивных соревнований, выявляющая победителя.

Искусство

1. Творческое отражение, воспроизведение действительности в художественных образах.

2. Умение, мастерство, знание дела.

3. Самое дело, требующее такого умения, мастерства.

Кино

1. Театр, в котором показывают на экране фильмы.

2. То же что кинематография.

Кинематография - искусство воспроизведения на экране движущихся изображений, создающих впечатление живой действительности, а также промышленность, производящая кинофильмы.

Театр

1. Искусство изображения драматических произведений на сцене.

2. Помещение, где происходят такие представления.

3. Совокупность драматических произведений.

Эстрада

1. Возвышение для выступающих перед публикой исполнителей чего-нибудь.

2. Музыкально-драматическое искусство, связанное с исполнением небольших произведений на открытой, концертной сцене.

Хореография

Искусство танца, а также постановка балетных танцев.

Фото

Фотографический снимок.

Изобразительное искусство

Изобразительные искусства - общее название искусств, воплощающих художественные образы на плоскости и в пространстве (живопись, графика, скульптура, а также архитектура).

Пантомима

Мимическое представление без слов.

Цирк

Зрелищное предприятие для устройства представлений с участием акробатов, гимнастов, клоунов, дрессированных животных.

Пластическое искусство

Пластика -

1. Совокупность искусств, создающих объемные формы (скульптура, резьба).

2. Искусство ритмических движений тела.

Пластичный - красивый гармоничностью своих форм и движений, плавный.

2.4.3.3. Глоссарий по О.И. Маркову

Словарь сценарная технология

Олег Иванович Марков

2004 год

СЦЕНАРНАЯ КУЛЬТУРА

- комплекс специальных теоретических знаний и практических навыков интеграционного характера, необходимых для профессионального регулирования воспитательных процессов в культурно-досуговой деятельности;

ИЛИ

- профессионально-значимое качество личности режиссера театрализованных представлений и праздников, интегрирующих многообразный комплекс профессиональных характеристик.

СЦЕНАРНОЕ ТВОРЧЕСТВО

- драматургическое мышление в его высшей форме, выходящее за пределы требуемого сценарного решения проблемы уже известными способами.

СЦЕНАРНОЕ МАСТЕРСТВО

- высший уровень профессиональных сценарно-педагогических умений, приобретенных в данной области на основе гибких навыков и творчества.

СОЦИАЛЬНО-КУЛЬТУРНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ (РТП)

- художественно-педагогическое оснащение социальных процессов театрализованными формами досуга и создание условий для реализации творческого потенциала личности.

ХУДОЖЕСТВЕННО-ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

- деятельность режиссеров театрализованных праздников, направленная на решение воспитательных задач различными видами искусства, осознаваемых в контексте сценарной культуры как единое целое.

СЦЕНАРНО-ПЕДАГОГИЧЕСКОЕ МОДЕЛИРОВАНИЕ

- разработка воспитательных целей культурно-досуговых программ, направленных на ожидаемое поведение аудитории с оценкой степени вероятности.

«ФАКТЫ ЖИЗНИ»

- реальные факты и события, происшедшие в жизни, не относящиеся к сфере искусства, а также реальные события, зафиксированные в документах, фотографиях, магнитофонных записях, письмах. Официальных документах и т.д.

«ФАКТЫ ИСКУССТВА»

- все жанровое разнообразие произведений искусства, а также их фрагменты (музыкальные, поэтические, хореографические, пластические, драматические, отрывки из художественных кинофильмов, номера различных видов и жанров любительского и профессионального искусства).

ТЕМА

- круг жизненных явлений, которые должны быть художественно исследованы в сценарии.

ПРОБЛЕМА

- теоретический или практический вопрос, требующий сценического разрешения.

РАКУРС

- точка зрения, с которой автор рассматривает проблему.

АВТОРСКАЯ КОНЦЕПЦИЯ

- позиция автора, развернутая в систему взглядов.

СВЕРХЗАДАЧА АВТОРА СЦЕНАРИЯ

- художественное утверждение авторской позиции посредством драматургической организации доказательств.

СИТУАЦИЯ ПЕДАГОГИЧЕСКИ ОРГАНИЗОВАННОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

- форма осуществления воспитательных задач театрализованными представлениями и праздниками.

ХУДОЖЕСТВЕННО-ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ ЦЕЛЬ

- создание ситуации самостоятельного прихода участников театрализованных представлений и праздников к идеям через анализ сценической информации и самостоятельному действию.

МЕРЫ ЧЛЕНЕНИЯ СЦЕНАРИЯ

- БЛОКИ-ЭПИЗОДЫ-ЕДИНИЦЫ СЦЕНИЧЕСКОЙ ИНФОРМАЦИИ.

БЛОК СЦЕНАРИЯ

- совокупность эпизодов, объединенных сценическим заданием, художественно раскрывающих один из аспектов авторской концепции.

ЭПИЗОД СЦЕНАРИЯ

- внутреннее (по смыслу) и драматургически законченная часть сценария, в которой единицы сценической информации сюжетно и тематически связаны.

ЕДИНИЦЫ СЦЕНИЧЕСКОЙ ИНФОРМАЦИИ

- любые элементы театрализованных представлений и праздников, подвергающие зрителя чувственному и психологическому воздействию.

СЮЖЕТОСЛОЖЕНИЕ

- обучающий метод драматургической расстановки «фактов жизни» и «фактов искусства» в порядке, соответствующем ходу художественного исследования.

СЮЖЕТНАЯ КОМПОЗИЦИЯ

- драматургическое построение, основанное на смысловой взаимосвязи «фактов жизни» и «фактов искусства».

СМЫСЛОВОЙ КАРКАС СЦЕНАРИЯ

- результат анализа «фактов жизни» и «фактов искусства», зафиксированный в форме сценических заданий моделирующих зрительские реакции аудитории и ее поведение.

СЦЕНИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ

- смысловое задание, которое необходимо спланировать для сценической реализации сверхзадачи.

ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЗАМЫСЕЛ

- художественно-образное оформление поставленной педагогической цели в конкретно-осязаемой временной и пластической разрешенности.

СЦЕНАРНО-РЕЖИССЕРСКИЙ ХОД

- образное движение авторской концепции, направленное на достижение цели педагогического воздействия.

МОНТАЖ

- драматургический метод конфликтной организации сценарного материала.

СЦЕНАРИИ (ТП)

- художественные программы драматургически организованных воспитательных целей.

2.4.3.4. Перечень стандартных словесных оборотов (маркеров)

№

Аспект содержания

Стандартный словесный оборот (маркер)

1

2

1

Актуальность темы, содержания

В настоящее время актуальность темы определяется…

Наиболее содержательные шоу-программы…

2

Ассоциативное мышление

Особое значение приобретает ассоциативное мышление…

Время и пространство как выразительные силы…

3

Время действия, пространство и ритм

Время действия определяется популярностью у зрителей…

Пространство либо выбирает режиссер, либо заказчик…

4

Выразительные средства

Шоу-программы предполагают использование основных выразительных средств…

5

Зрительный и звуковой ряд

В шоу-программах особое место отводится зрительному и звуковому ряду…

6

Зрелище - зрелищность - условность

В эстетике проблема художественной условности…

Художественно-зрелищные явления…

Составляя реестр зрелищных приемов…

7

Зрелищные искусства

Структура зрелища и особенности зрелищных искусств диктует…

8

Композиция

Сопоставление различных видов искусств требует определенных композиционных решений…

9

Мизансцены

Мизансцены помогают раскрытию художественного образа шоу-программы…

Мизансцена центростремительная и центробежная в цирковом пространстве как один из видов шоу-программы…

10

Монолог

Монолог, выраженный в словесной форме или в физическом действии, в пластике…

11

Ракурс

Анфас и профиль в статике и движении создают ракурс…

12

Художественные особенности

Шоу-программы, осуществленные в различных условиях, имеют свои художественные особенности…

13

Эстетические ценности

Эстетическая концепция шоу-программ строится исходя…

2.4.3.5. Перечень ключевых слов

1. Анализ

2. База данных

3. Условность

4. Художественный образ персонажа шоу-программ

5. Художественный образ шоу-программы

6. Художественный образ номера шоу-программы

7. Трюк в шоу-программе

8. Выразительное средство

9. Основные выразительные средства

10. Перспективы образа

11. Перспективы программы

12. Музыкальный ряд

13. Музыкальное оформление

14. Пластические формы

15. Особенности пластических форм

16. Реквизит бутафория

17. Звуковое оформление

18. Кино, видео

19. Значение кино, видео в раскрытии содержания

20. Содержание и форма

21. Сценическое оформление

22. Художественное оформление в условиях сцены, спортзала, стадиона, бассейна и т.д.

2.4.4. Материально-техническое и информационное обеспечение дисциплины

Перечень необходимых технических средств обучения, используемых в учебном процессе для освоения дисциплины и способы их применения:

• портативный персональный компьютер (применяется на лекциях, семинарах);

• мультимедийное оборудование (применяется на лекциях, семинарах);

• информационная система «Консультатнт-Плюс», выпуск 8.0., сентябрь 2007 (применяется при подготовке к лекциям, семинарам, выполнении самостоятельной работы);

• интернет-ресурсы (применяются при подготовке к лекциям, семинарам, выполнении самостоятельной работы).