Творческий проект по Технологии Кухонный комплект

Муниципальное общеобразовательное учреждение

средняя образовательная школа №13

Творческий проект по технологии

КУХОННЫЙ КОМПЛЕКТ «КРЭЙЗИ»

Выполнила: Шайкина Анна

ученица 7 класса

МОУ СОШ № 13

Руководитель: Иванова

Людмила Анатольевна

учитель технологии

Борисоглебск

2011

СОДЕРЖАНИЕ стр.

1.Обоснование проекта. Цель. Задачи. Планируемый результат. 3

2.История лоскутного шитья. 4

3.Схема размышлений. 13

4.Банк идей. 14

5.Анализ идей. 15

6.Требования к изделию. Мои исследования. 16

7.Разработка идей, вариантов моделей. 17

8. Мой выбор. 18

9.Инструменты и приспособления. 19

10. Последовательность изготовления. -

11 Экономическое обоснование. -

12.Правила безопасности. Организация рабочего места. 20

13.Экологическая оценка 22

14.Рекламма -

15.Анализ проделанной работы. 23

16.Используемая литература. 24

18.Приложение. 25

Обоснование выбора: Самое дорогое, что есть на свете - МАМА, так скажет любой человек, живущий на планете. Свою маму я очень люблю и мне захотелось сделать ей что-то приятное, чтобы она, уставшая от работы, улыбнулась мне. Как порадовать маму? Может быть пятёркой? А может убрать дом? Но это я должна делать всегда… Я должна что-нибудь сшить. Да, сошью фартук, косынку и прихватку. На уроках технологии мы всё это делали, но нужно, чтобы мой сюрприз был необычным. Придумала: украшу я свой кухонный комплект разноцветными лоскутками, изделие должно получиться ярким колоритным. Знаю, что мне предстоит трудная, но увлекательная работа. Назову комплект, раз уж он будет сделан из кусков различной формы, КРЭЙЗИ! По моему мнению, необычное название, не так ли?

Цель работы: создание кухонного комплекта для мамы

Задачи:

• выбор техники рукоделия

• знакомство с историей лоскутного шитья

• подбор и анализ литературы

• подбор материала для работы

• создание технологической карты

• изготовление кухонного комплекта

• оформление текстовой части проекта

• создание презентации для защиты проекта посредством программы Power Point

Планируемый результат:

Сшить кухонный комплект: фартук, косынку, прихватку, используя

технику рукоделия ЛОСКУТНОЕ ШИТЬЁ, а именно Крейзи квилт.

-3-

ИЗ ИСТОРИИ ЛОСКУТНОГО ШИТЬЯ

Сшивание лоскутков (пэчворк) и простегивание изделий (квилт) в том или ином виде присутствовали во всех культурах мира. Стежка появилась несколько тысячелетий назад в странах Востока. Она служила для соединения нескольких слоев ткани при шитье одеял, халатов.

«Пэчворк» в переводе на русский язык означает «лоскутная работа», и в его истоках лежит штопка, лоскуты для которой брали из старой одежды. В этой технике шили одеяла, одежду, сумки, подушки, занавеси. Работы в стиле пэчворк можно встретить в Азии, Африке, Европе.

Из Англии этот вид рукоделия попал в Америку вместе с переселенцами. И там пэчворк стал национальным видом декоративно-прикладного искусства. Жены североамериканских переселенцев, вследствие своей бедности, буквально из ничего шили красивые стеганые одеяла и украшали ими кровати. Невеста должна была сшить себе в приданое 12 одеял, а 13-е ей шили подруги. Женщины, занимаясь этим рукоделием, общались, обменивались узорами.

В Древней Руси в деревнях также было широко распространено лоскутное шитье. Поначалу оно использовалось как подновление и перешивание одежды и предметов обихода. Выращивание льна и производство ткани - долгая и трудная работа. И это заставляло русских женщин бережно относится к остаткам ткани. Это подтолкнуло их к лоскутному рукоделию. Появление фабричных тканей и материалов, привозимых из других стран, значительно обогатило традиции лоскутного мастерства на Руси. Постепенно и в городских домах стали использовать предметы домашнего обихода, украшенные лоскутными узорами. Известен такой исторический факт: жена Петра I Екатерина сшила в подарок супругу лоскутное одеяло.
Лоскутное шитье в России вышло из моды в середине XX века, но уже в 70-е годы интерес к нему стал возрастать, и музеи начали собирать лоскутные изделия и изучать эту технику как вид современного искусства. В это же время и в США стали возрождаться пэчворк и квилт. В Европе это искусство тоже превратилось в популярное хобби. Создаются кружки, устраиваются выставки, а магазины предлагают большой выбор специальной литературы по этой теме.
Если раньше лоскутные изделия были признаком простоты и бедности, то теперь пэчворк и стежка превратились в своеобразный вид искусства. Особенно красивые произведения - впечатляющие по оригинальности и разнообразию материалов, структур, форм и цветовых сочетаний - принято вешать на стены как картины или ковры.

4

ВИДЫ ЛОСКУТНОГО ШИТЬЯ

Пэчворк (patchwork) - лоскутная техника аппликации или шитьё из лоскутков путём накладывания мелких деталей на более крупные (от англ. patch - заплатка или кусочек ткани, лоскут; work - работа). В отличие от моделирования одежды при создании предметов интерьера, например панно, покрывала или наволочек, здесь возможно применение тканей любого вида, фактуры, расцветки.

Квилтинг (quilt) - более широкое понятие, чем пэчворк (quilting - сшивание, простёгивание). Он включил в себя несколько видов техник рукоделия, включая лоскутную технику пэчворк, аппликацию, вышивку, традиционные для квилтинга стежки и строчки. Готовые работы, выполненные в этой технике, принято называть квилтами, а людей, которые занимаются этим видом рукоделия - квилтёрами.

История квилтинга и печворка
В истории лоскутного шитья художественные квилты занимают особое место. Возникнув на основе простых мотивов аппликаций середины XIX века, в настоящее время они представляют собой уникальные произведения текстильного искусства. По технике квилтинга существует специальная литература. Большинство ранних квилтов - это, как правило, стеганые одеяла, которые изготавливались из одного или нескольких кусков ткани или из мелких лоскутков, сшиваемых либо беспорядочно, либо в виде узора и соединяемых со слоем прокладки и подкладочным материалом. Слои прошивались простым швом, получившим название стежки, которая прокладывалась в виде различных узоров или узнаваемых рисунков. Когда в Европе в XVIII веке вошли в моду набивные ткани, как, например, индийские ситцы, портнихи часто выполняли из них узоры и нашивали на однотонную ткань, чтобы сэкономить дорогую модную материю. На некоторых квилтах, созданных в такой технике (персидская вышивка), кусочки ситца располагались далеко друг от друга, а фон часто простегивался, нередко с прокладыванием шнура.

Иногда изделие состояло из нескольких частей: вокруг центрального блока располагались фрагменты с каймой - от стилизованных изображений постепенно переходили к наиболее реалистичным мотивам, которые с течением времени все более усложнялись. Свою самостоятельную ценность художественные квилты получили только с середины XIX века.

5

Процесс лоскутного шитья (patchwork)

Изготовление квилтов требует исключительной аккуратности, точности, высокой техники шитья, в том числе и машинной, художественных способностей. Изделие выполняется вручную, на швейной машине или комбинированным способом и состоит обычно из трёх слоёв ткани. Верхний слой, как правило, выполняется в технике пэчворк или в комбинации этой техники с аппликацией, вышивкой, коллажем и т.д., которые также являются и самостоятельными техниками рукоделия. Средний слой - прокладка, обычно из синтепона или ватина. Нижний слой - прокладка, как правило, из хлопчатобумажной ткани. Все три слоя обязательно простёгиваются вместе. Качество простёжки свидетельствует об уровне техники исполнителя. После простёжки на поверхности квилта образуется рельефный узор, и она становится трёхмерной.

6

Сборка полотна из лоскутов, аппликация из ткани, стёганые изделия издавна существовали независимо друг от друга у многих народов мира. Известен египетский орнамент, созданный из кусочков газельей кожи около 980 года до н. э., в одном из музеев Токио экспонируется сшитый примерно в то же время костюм с украшениями из лоскутов. В 1920 году в Пещере тысячи Будд был найден ковёр, собранный приблизительно в IX веке из множества кусочков одежд паломников. В XVI веке в Англию начали поступать красочные ткани разнообразных узоров из индийского хлопка. Одеяло, декорированное вышивкой или набойкой, считалось модным украшением домашнего интерьера. Шитьё из лоскутов появилось в результате дефицита ситца, возникшего из-за запрета продажи в Англии индийских тканей в 1712 году. Таким образом правительство намеревалось сохранить отечественные мануфактуры, на которых производились шерстяные и шелковые ткани. Ситец попадал в Англию контрабандными путями и его цена резко выросла. Обрезки, оставшиеся после кроя одежды из ситца, не выбрасывали, а использовали для создания других изделий. Крупными фрагментами декорировались шерстяные либо льняные ткани в технике аппликации. Самые мелкие остатки сшивались друг с другом, образуя единое полотно.

Традиционный американский узор «Зуб пилы».

В Новый Свет стёганое полотно попало вместе с переселенцами в 20-х годах XVII века. Из-за нехватки тканей починка стёганых одеял производилась с помощью кусков из старой одежды. Дальнейший дефицит тканей закрепил традицию изготавливать стёганые изделия из лоскутов. Они с течением времени усложнялись, каждая мастерица старалась создать квилт со своим особенным узором и комбинацией цветов. Обыкновенно американские хозяйки шили верхнюю часть квилта зимой. На простёжку квилта собирались весной все соседки, по вечерам, после работы, к ним присоединялись мужчины. Практически все американские квилты, созданные до 1750 года, изготовлены в технике пэчворка. С течением времени сформировались традиционные блоки узоров лоскутного шитья. Названия многих из них связаны с реалиями повседневной жизни («Зуб пилы», «Медвежья лапа», «Корзинка для штопки»); местностью, в которой этот узор был придуман («Звезда Огайо и Техаса»); ассоциациями с историями из Библии («Лестница Иакова»). Позднее (до 1850 года) стала

7

популярна аппликация. Сохранилось очень мало старинных одеял в технике

пэчворка, так как они были предметами повседневного обихода в то время, как квилты с аппликацией предназначались для особых случаев.

Квилт, выполненный в технике крейзи. 1897.

На Всемирной выставке 1876 года в Филадельфии экспонировались английские работы в новой технике: крейзи (англ. crazy, безумный, известна также под названиями «Спираль», «Карусель», «Роза») из шёлковых тканей, дополненные вышивкой. Техника крейзи позволяла создавать композиции из лоскутков роскошных тканей (парчи, бархата, шёлка) любой формы, расцветки и рисунков, собранных произвольно. Швы, соединяющие лоскуты, украшались разнообразной вышивкой, сами изделия могли дополняться аппликациями и рисунками на ткани. Новый вид рукоделия в 1879 году описал иллюстрированный журнал «Петерсон». Это направление в пэчворке получило название «расшитый квилт» или «японский шёлк» (из-за широкого использования восточных мотивов). Изделия предназначались лишь для украшения, так как лоскутки скреплялись небольшим количеством швов без простёжки, края были декорированы бахромой, кистями, помпонами, кружевом, а прокладка давала усадку, что не позволяло стирать их. Более утилитарные вещи создавались в религиозных кружках рукоделия, где в полотно в стиле крейзи добавляли практичные материалы: шерстяные и хлопковые ткани. Новая техника породила целое направление в американской торговле, предлагающее всем желающим готовые наборы, рисунки вышивок и расписанные вручную блоки шёлка для изготовления пэчворка. К 10-ым годам XX века популярность крейзи идёт на убыль, уступая место обычным видам лоскутного шитья. Модные веяния не коснулись некоторых религиозных общин, оставшихся верными приёмам шитья, выработанным годами: только традиционные узоры и одноцветные ткани используют и сегодня мастера квилта из сект амишей и менонитов.

8

Сборка пэчворка «Бабушкин сад» («Соты», «Гексагон»).

В 70-х годах XX века в Америке интерес к пэчворку возродился. Стали популярны квилт-клубы, специализированные магазины предлагают покупателю все необходимые материалы для этого вида декоративно-прикладного искусства, широкий ассортимент тематических книг и журналов. В 1971 году Ив Сен-Лоран создал модель, декорированную лоскутным шитьём, предвосхитив новое направление в моде - увлечение фольклорным романтизмом^[1].

На Руси издавна было распространено бережливое отношение к ткани, как произведённой дома (до XVIII века в основном в стране использовалось домотканое полотно), так и покупной. «Домострой» содержит подробные инструкции кроя платья, сортировки и сохранения обрезков и починки готовой одежды. Шитьё из лоскутов получило широкое распространение во второй половине XIX века с появлением в продаже заграничного ситца. В отличие от домотканых полотен, ширина которых была около 40 см, ткани фабричного производства имели ширину 75-80 см, и при раскрое из них одежды образовывалось большое количество обрезков. Аппликация появилась позднее: так как английские ситцы в России были дороги, считалось неуместным закрывать одну ткань другой. Своего пика лоскутное шитьё достигло в конце века, когда было налажено производство дешевых хлопчатобумажных набивных тканей и появились швейные машины. Вещи, создаваемые в крестьянской среде, несли исключительно практическую функцию. Однако в приёмы сборки полотна, цветовое решение изделий всегда привносились художественные предпочтения местных жителей. Были созданы оригинальные техники объемного лоскутного шитья: «ляпаками» (или «ляпачиха»: необработанные разноцветные полоски, нашитые на основу), «уголками» (ткань сворачивалась углом и настрачивалась на основу), «махрами», «розанами» («кругляки» или за пределами России - «йо-йо» - квадратные либо круглые лоскуты стягивались по намётке, выполненной по окружности,

9

полученные объемные детали нашивались на основу в один слой или накладывались друг на друга). В начале XX века лоскутное шитьё вместе с коллажем привлекло внимание художников-авангардистов и футуристов, занимавшихся поиском новых средств выражения. После революции этот вид шитья не вошёл в перечень поддерживаемых государством видов декоративно-прикладных искусств. Позднее лоскутное шитьё стало признаком нищеты, напоминанием о периодах войн и разрухи, пережитых страной. Интерес к этому виду декоративно-прикладного искусства возродился в 90-х годах XX века, тогда же началось и его изучение. Оно стало не только распространённым хобби, но и самостоятельным жанром декоративного искусства. В России каждые два года (с 1997) проходит фестиваль «Лоскутная мозаика России», где демонстрируются произведения мастеров.

10

Лоскутное шитьё корнями уходит в глубь веков и тесно переплетено с традиционными ремёслами разных народов. Разнообразное сшивание небольших кусочков ткани, аппликация и стежка, вышивка и отделка, цвет и фактура - всё это связано и отражает историческое развития народа. Первые образцы, которые смело можно отнести к лоскутному творчеству, были найдены в египетских захоронениях и при археологических раскопках на Шелковом Пути.

Само понятие «стёганое одеяло» берет истоки от латинского слова culcita, означающее матрац или подушку, заполненную чем-то мягким и тёплым, например, перьями, шерстью или волосом. А вот первые стёганые изделия в Европу и Россию «пришли» в XVII в. с Востока, вместе с прекрасными хлопковыми тканями, которые были дороги и их использовали крайне экономно, до последнего маленького лоскутика. Из обрезков, оставшихся после покроя нарядов, шили подушечки, одеяла для детей и различные предметы для церковных ритуалов. Музейные и частные коллекции хранят экспонаты, датированные XVII-XVIII вв. Например, одеяла с орнаментальным узором, прекрасной аппликацией и стёжкой можно увидеть в Levens Hall в Камбрии, Великобритания. Дата его создания - 1708 г.

Распространение домотканых и менее дорогих хлопковых тканей позволило создавать простые утилитарные изделия, используя несложные геометрические фигуры прямоугольников, треугольников и полос. Эти вещи были практичными - одеяла, коврики, подстилки для лавок и сундуков - и активно использовались в домашнем обиходе, что и объясняет их плохую сохранность.

Судьбоносным фактором в истории развития стёганого одеяла стало переселение европейцев в Северную Америку. Поставки тканей были не регулярны и каждый имеющийся кусочек заботливо сохранялся и использовался для замены более ветхого. Сохраняя основы творчества своего народа, переселенцы создавали новые традиции, которые в последствии стали визитной карточкой американского печворка. Геометрические блоки, аппликации, техники «crazy», богатая стёжка тех старинных работ до сих пор поражают своей изобретательностью и творческим потенциалом мастеров.

Параллельно с обустройством стал складываться и новый образ жизни, в котором лоскутное творчество занимало немало места. Например, коллективная работа над простёгиванием одеяла. В ней принимали участие близкие родственники и соседи, причем и мужчины, и дети. Лоскутная заготовка с подкладкой и ватином натягивалась на раму, а мастера садились вокруг и простёгивали все три слоя. Другие им помогали, продёргивая нитки в иглы, готовя пищу или развлекая собравшихся. Эта работа становилась большим события, которого с нетерпением ждали, к нему готовились и с огромной радостью выполняли долгими зимними вечерами. XX в. принес активное вовлечение женщины в производственный процесс и общественную жизнь, что, конечно же, снизило интерес к рукоделию вообще, и к лоскутному шитью в частности. Стеганые одеяла перекочевали в кладовки или на чердаки.

Возрождение интереса было связано частично с выставкой стёганых одеял, организованной в Музее Whitney в Нью-Йорке в 1971 г. и затем в 1976 г. празднованием 200-летия Америки. Американцы увидели, что именно стёганые одеяла (квилты) в узорах и их названиях ярко и полно передают историю страны, и тесно связаны с жизнью каждого его жителя. Например, к свадьбе девушка готовила себе приданое из 12 квилтов, а 13-й ей шили подруги, включая

11

кусочки тканей от нарядов, которые невеста носила в детстве. Молодой человек, уходя на заработки, брал с собой одеяло, которое согревало его в чужих краях. Похожую историю могут рассказать в любой американской семье. Возобновлённый интерес к квилтам вдохновил многих мастеров на шитье украшений для стен - панно. Возможность работать с цветом, орнаментом, фактурой современных тканей, прекрасное швейное оборудование позволили преодолеть бытовые границы стеганых изделий и перейти к созданию художественных произведений.

В России, как и повсеместно, хозяйки бережно использовали кусочки тканей, но развитие лоскутного шитья началось с появлением в XIX в. недорогих ситцев машинного производства. В коллекции Русского музея в Санкт-Петербурге имеются изделия, некоторые из которых датированы 1862 г. Сохранились документы, где описано, как именитые дамы шили для Нижегородской ярмарки лоскутные панно по рисункам известных художников - роскошно и изысканно.

Революционные перемены в стране привели к тому, что шитьё из лоскутков стало лишь экономным способом продлить жизнь какой-то вещи. Однако такие изделия не попадали в музей, так как имели сугубо прикладной характер.

12

АНАЛИЗ ИДЕЙ

Соты - кусочки ткани имеют форму шестигранников.

Йо-Йо- единицей для сборки, вместо лоскутного блока, тут служит вот такая «пельмешка», которую называют «йо-йо».

Из полос - самый распространенный вид лоскутной техники.

По спирали - кусочки нашиваются хаотично.

Крейзи квилт - все элементы нашиваются хаотично.

Я решила, что для моего кухонного комплекта лучше всего подойдёт сатин. Эта ткань плотная, из неё получатся хорошие : фартук, косынка и прихватка.

18

ИНСТРУМЕНТЫ И ПРИСПОСОБЛЕНИЯ

1. Швейная машина.

2. Утюжильная доска, утюг.

3. Ручная игла № 3, ножницы, напёрсток.

4. Нитки хлопчатобумажные № 50 - для машинных работ, № 60 - для ручных.

5. Сантиметровая лента, линейка, мелок.

Дополнительно

Бумага, для построения чертежа. Учебник, рабочая тетрадь.

ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ ИЗГОТОВЛЕНИЯ КОМПЛЕКТА

1. Сниму с себя мерки, так как моя мама такого же роста, как я. Построю чертёж фартука, косынки и прихватки.

2. По основному чертежу выполню моделирование в соответствии с выбранной моделью. Изготовлю выкройки.

3. Подготовлю ткань к раскрою и выполню раскрой фартука, косынки и прихватки.

4. Сошью верхнюю часть ( грудку) в технике крейзи квилт, лицевую часть прихватки и карман.

5. Обработаю верхнюю часть фартука и карман.

6. Обработаю края фартука, пришью карман, завязки.

7. Сошью косынку и прихватку.

8. Произведу влажно - тепловую обработку.

ЭКОНОМИЧЕСКОЕ ОБОСНОВАНИЕ

наименование

количество

стоимость

затраты

ткань

1 метр

150 руб.

150 руб.

нитки

2катушки

20 руб.

20 руб.

лоскуты

-

-

Имелись в наличии

Итого:

170 руб.

Затраченное время: 4 дня по одному часу ( 4 часа )

19

ЭКОЛОГИЧЕСКАЯ ОЦЕНКА

Кухонный комплект «КРЕЙЗИ» изготовлен из экологически чистых материалов. Эксплуатация моего изделия не повредит здоровью и жизнедеятельности человека

РЕКЛАММА

КУХОННЫЙ КОМПЛЕКТ «КРЕЙЗИ» -

должен быть у хорошей хозяйки

КАЖДЫЙ КОМПЛЕКТ - ЕДИНСТВЕННЫЙ В МИРЕ !

22

САМОАНАЛИЗ

Анализируя свою работу над проектом КУХОННЫЙ КОМПЛЕКТ «КРЕЙЗИ» хочется отметить, что цель - создание комплекта для мамы достигнута.

В процессе реализации проекта были изготовлены: фартук, платок и прихватка с элементами лоскутного шитья.. Работала я с полной отдачей своих сил, поэтому работа над проектом спорилась быстро и увлеченно.

Работая над проектом я получила новые знания из книг, справочников по шитью, интернета. Я овладела новыми навыками шитья. Узнала о видах лоскутного шитья, о его истории. Считаю, что с поставленными задачами справилась. Комплект получился качественным, строчки ровные, гармонично подобраны лоскутки, необычное сочетание рисунков и цвета придают моему изделию неповторимый колорит.

Проект дал возможность проявить собственное творческое видение процесса и результата работы, создать проектный продукт, в котором воплотился мой творческий замысел. У меня появилось желание сшить одеяло в технике КРЕЙЗИ КВИЛТ. Думаю, что у меня всё получится.

РАБОТА НАД
ПРОЕКТОМ

ЗАВЕРШЕНА

23