Муниципальное казенное общеобразовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа №3» г. Поворино

РЕФЕРАТ

«Душа поэта в его творчестве»

(посвящён 200-летию М.Ю.Лермонтова)

: Выполнила:

ученица 7 Б класса

МКОУ «СОШ№3» г. Поворино

Кривоносова Анастасия

Проверила:

учитель русского языка и

литературы Руфанова Л.В.

2014год

Содержание

1.Введение…………………………………………………………..2

2.Глава 1. Интересное из жизни поэта…………………………….3

2.1. Семейная трагедия……………………….............................4

2.2.Чувство отчуждённости и жажда родной души……………4

2.3. Самообразование и тяга к культуре………………………...5

3.Глава 2. Поэтический мир Лермонтова - исповедь человеческой души………………………………………………………………....5

3.1. Стихотворение «Молитва»………………………………….6

3.2. Стихотворение «Ангел»…………………………………….7

3.3. Поэма «Демон»………………………………………………9

3.4.Поэма «Мцыри»…………………………………………….12

4.Глава 3.Использование метода проектов в практической деятельности учителя…………………………………………….15

4.1. . Роман «Герой нашего времени» есть «история души человеческой………………………………………………………………………15 4.2.Драма «Маскарад»…………………………..26

4.3. Виды проектов и их оценивание…………………………….29

4.4. Уроки-проекты по литературе………………………………33

4.5.В чём преимущество проекта?.................................................39

5.Заключение. …………………………………………………………43

6.Список использованной литературы……………………………..

Введение

В 2014 году мы отмечаем 200-летие Михаила Юрьевича Лермонтова (1814-1841), великого сына России, рано погибшего гениального поэта, прозаика,драматурга, художника, великого русского человека.
«На протяжении почти двух столетий русское художественно-историческое сознание творит Легенду о Лермонтове, переживает судьбу, характер, образ замечательного поэта, самый "звук" лермонтовского гения».
Все мы знаем, что М. Ю. Лермонтов вошел в сердца соотечественников в дни национального траура своей родины - в дни гибели Пушкина, когда скорбели все передовые люди России, лишившиеся своего первого поэта, национального гения. Что же мне известно о жизни М. Лермонтова?
Михаи́лЮ́рьевичЛе́рмонтов^[7] (3 октября [15 октября] 1814, Москва - 15 июля [27 июля] 1841, Пятигорск) - русскийпоэт, прозаик, драматург, художник. Творчество Лермонтова, в котором удачно сочетаются гражданские, философские и личные мотивы, отвечавшее насущным потребностям духовной жизни русского общества, ознаменовало собой новый расцвет русской литературы.По мнению исследователей, оно оказало большое влияние на виднейших русских писателей и поэтов XIX и XX веков. Произведения Лермонтова получили большой отклик в живописи, театре, кинематографе. Его стихи стали подлинным кладезем для оперного, симфонического и романсного творчества, многие из них стали народными песнями^[8].Своим шотландским корням Лермонтов посвятил стихотворение «Желание». Мне было интересно узнать, что в юности Лермонтов ассоциировал свою фамилию с испанским государственным деятелем начала XVII века Франсиско Лермой, эти фантазии отразились в написанном поэтом воображаемом портрете Лермы, а также драме «Испанцы».После свадьбы семья Лермонтовых поселилась в Тарханах. Однако рожать свою, не отличавшуюся крепким здоровьем, молодую жену Юрий Петрович повёз в Москву, где можно было рассчитывать на помощь опытных врачей. Там в ночь с 2 (14) октября на 3 (15) октября1814 года в доме напротив Красных ворот (сейчас на этом месте находится высотное здание, на котором есть памятная доска с изображением М. Ю. Лермонтова) на свет появился будущий великий русский поэт.

Памятная доска на месте рождения М. Ю. Лермонтова

Глава 1. Интересное из жизни поэта

Семейное счастье Лермонтовых было недолгим. «Юрий Петрович охладел к жене по той же причине, как и его тесть к тёще; вследствие этого Юрий Петрович завёл интимные отношения с бонной своего сына, молоденькой немкой, Сесильей Фёдоровной, и, кроме того, с дворовыми… Буря разразилась после поездки Юрия Петровича с Марьей Михайловной в гости, к соседям Головниным… Едучи обратно в Тарханы, Марья Михайловна стала упрекать своего мужа в измене; тогда пылкий и раздражительный Юрий Петрович был выведен из себя этими упрёками и ударил Марью Михайловну весьма сильно кулаком по лицу, что и послужило впоследствии поводом к тому невыносимому положению, какое установилось в семье Лермонтовых. С этого времени с невероятной быстротой развилась болезнь Марьи Михайловны, впоследствии перешедшая в чахотку, которая и свела её преждевременно в могилу. После смерти и похорон Марьи Михайловны… Юрию Петровичу ничего более не оставалось, как уехать в своё собственное небольшое родовое тульское имение Кропотовку, что он и сделал в скором времени, оставив своего сына, ещё ребёнком, на попечение его бабушке Елизавете Алексеевне…».^[16]

Я также прочитала, чтоМарья Михайловна похоронена в том же склепе, что и её отец. Её памятник, установленный в часовне, построенной над склепом, венчает сломанный якорь - символ несчастной семейной жизни. На памятнике надпись: «Под камнем сим лежит тело Марьи Михайловны Лермонтовой, урождённой Арсеньевой, скончавшейся 1817 года февраля 24 дня, в субботу; житие её было 21 год и 11 месяцев и 7 дней». Елизавета Алексеевна Арсеньева, пережившая своего мужа, дочь, зятя и внука, также похоронена в этом склепе. Памятника у неё нет.Село Тарханы с деревней Михайловской после смерти Елизаветы Алексеевны Арсеньевой перешло по духовному завещанию к её брату Афанасию Алексеевичу Столыпину, а затем к сыну последнего Алексею Афанасьевичу.В 1970-е годы недалеко от часовни Арсеньевых, благодаря стараниям известного советского лермонтоведаИраклия Андроникова, был перезахоронен и отец поэта, Юрий Петрович Лермонтов.

К счастью, бабушка поэта, Елизавета Алексеевна Арсеньева, страстно любила внука, который в детстве не отличался сильным здоровьем. Энергичная и настойчивая, она прилагала все усилия, чтобы дать ему всё, на что только может претендовать продолжатель рода Лермонтовых. О чувствах и интересах отца она не заботилась. Лермонтов в юношеских произведениях весьма полно и точно воспроизводил события и действующих лиц своей личной жизни. В драме с немецким заглавием - «MenschenundLeidenschaften» - рассказан раздор между его отцом и бабушкой.

М. Ю. Лермонтов в возрасте 6-8 лет.

Это раннее развитие стало для Лермонтова источником огорчений: никто из окружающих не только не был в состоянии пойти навстречу «грёзам его души», но даже не замечал их. Здесь коренятся основные мотивы его будущей поэзии разочарования. В угрюмом ребёнке растёт презрение к повседневной окружающей жизни. Всё чуждое, враждебное ей возбуждало в нём горячее сочувствие: он сам одинок и несчастлив, - всякое одиночество и чужое несчастье, происходящее от людского непонимания, равнодушия или мелкого эгоизма, кажется ему своим. Мне кажется, что в его сердце живут рядом чувство отчуждённости среди людей и непреодолимая жажда родной души, такой же одинокой, близкой поэту своими грёзами и, может быть, страданиями. И в результате: «в ребячестве моём тоску любови знойной уж стал я понимать душою беспокойной».Мальчиком десяти лет бабушка повезла его на Кавказ, на воды; здесь он встретил девочку лет девяти - и в первый раз у него проснулось необыкновенно глубокое чувство, оставившее память на всю жизнь, но сначала для него неясное и неразгаданное. Два года спустя поэт рассказывает о новом увлечении, посвящает ему стихотворение «К Гению».Первая любовь неразрывно слилась с подавляющими впечатлениями Кавказа. «Горы кавказские для меня священны», - писал Лермонтов; они объединили всё дорогое, что жило в душе поэта-ребёнка. С осени 1825 года начинаются более или менее постоянные учебные занятия Лермонтова, но выбор учителей - француз Capet и бежавший из Турции грек - был неудачен. Грек вскоре совсем бросил педагогические занятия и занялся скорняжным промыслом. Француз, очевидно, не внушил Лермонтову особенного интереса к французскому языку и литературе: в ученических тетрадях Лермонтова французские стихотворения очень рано уступают место русским. Тем не менее, имея в Тарханах прекрасную библиотеку, Лермонтов, пристрастившийся к чтению, занимался под руководством учителей самообразованием и овладел не только европейскими языками (английских, немецких и французских писателей он читал в оригиналах), но и прекрасно изучил европейскую культуру в целом и литературу в частности.Пятнадцатилетним мальчиком он сожалеет, что не слыхал в детстве русских народных сказок: «в них, верно, больше поэзии, чем во всей французской словесности». Его пленяют загадочные, но мужественные образы отверженных человеческим обществом - «корсаров», «преступников», «пленников», «узников».Спустя два года после возвращения с Кавказа, бабушка повезла Лермонтова в Москву, где его стали готовить к поступлению в университетский благородный пансион. Учителями его были Зиновьев, преподаватель латинского и русского языка в пансионе, и француз Gondrot, бывший полковник наполеоновской гвардии; его сменил в 1829 году англичанин Виндсон, познакомивший его с английской литературой.Срок воспитания его под руководством бабушки приходил к концу; отец часто навещал сына в пансионе, и отношения его к тёще обострились до крайней степени. Борьба развивалась на глазах Михаила Юрьевича; она подробно изображена в его юношеской драме. Бабушка, ссылаясь на свою одинокую старость, взывая к чувству благодарности внука, отвоевала его у зятя, пригрозив, как и раньше, отписать всё своё движимое и недвижимое имущество в род Столыпиных, если внук по настоянию отца уедет от неё. Юрию Петровичу пришлось отступить, хотя отец и сын были привязаны друг к другу и отец, по-видимому, как никто другой понимал, насколько одарён его сын. Во всяком случае, именно об этом свидетельствует его предсмертное письмо сыну, который в это время уже был взрослым. Интересны воспоминания художника М.Е. Меликова, он пишет: «Приземистый, маленький ростом, с большой головой и бледным лицом, он обладал большими карими глазами, сила обаяния которых до сих пор остается для меня загадкой. Глаза эти, умные, с черными ресницами, делавшими их еще глубже, производили чарующее впечатление на того, кто бывал симпатичен Лермонтову.»

Глава 2 .Поэтический мир Лермонтова

Что же можно сказать о творчестве великого поэта, которому посвящено всего тринадцать лет его короткой, но яркой, как болид жизни? Необычайно широка тематика стихотворений Лермонтова, ведь именно через его сочинения можно узнать историю его души и понять его как поэта и человека. За свою недолгую жизнь он создал огромное количество философских, патриотических стихотворений и других творений о жизни и смерти, о вечности, о добре и зле, о любви, о дружбе, о природе, о поиске смысла жизни, о будущем и прошлом. Исповедальное творчество Лермонтова служило и продолжает служить передовым идеям, а это всегда остается главной миссией поэта. Когда читаешь его стихи, охватывает странное чувство. В них такая глубокая горечь и печаль, что сердце невольно сжимается от боли:

И скучно и грустно,

и некому руку подать
В минуту душевной невзгоды.

Поэтический мир Лермонтова - это тревожный мир исканий, напряженной мысли,нерешенных вопросов и больших философских проблем. Герой этого мира потрясёнцарящей кругом несправедливостью. Он полон негодования и гнева.Поэтический мир Лермонтова - это мир высоких, прекрасных чувств: любви идружбы. Мир глубоких, тонких переживаний человеческой души. А всё творчествопоэта проникнуто томлением, тоской по идеалу.Лермонтов видел природу глазами художника, он слушал её как музыкант. В егопоэтическом мире всё звучит и поёт, всё сверкает и переливается красками. Тути яркий блеск солнечного дня, тут и лунное голубое сияние ночи.Горы, скалы, утёсы, потоки, реки, деревья - вся природа живёт в егопроизведениях. У него даже камни говорят, а горы думают, хмурятся, спорятмежду собой, как люди, утёсы плачут, деревья ропщут на бога и видят сны.Здесь и целая симфония вечно движущихся и меняющих свою форму облаков. Здесьи нежные горы Кавказа, здесь и нежная вьюга над Москвой.

По мнению критиков и исследователей,поэзия Лермонтова - исповедь человеческой души. Его стихи обращенынепосредственно к человеческому сердцу. Они отличаются исключительнойполнотой и также насыщены внутренним чувством - идеями, эмоциями, желаниями,жизнью, поэтическими образами, - как переполнена и душа поэта.

Но особенно меня поразило его стихотворение «Молитва», написанное в 1839 году. Давайте прочтем его стихотворения о молитве, о душе человеческой. Что может нам обо всём об этом поведать автор?

Молитва 1839 года

В минуту жизни трудную
Теснится ль в сердце грусть,
Одну молитву чудную
Твержу я наизусть.

Есть сила благодатная
Всозвучьи слов живых,
И дышит непонятная,
Святая прелесть в них.

С души как бремя скатится,
Сомненье далеко -
И верится, и плачется,
И так легко, легко...

Стихотворение «Молитва», написанное в 1839 году, относится к позднему периоду творчества Михаила Лермонтова. Автору всего 25 лет, однако он уже успел побывать в ссылке и переосмыслить собственную жизнь, в которой ему « попеременно доводилось играть роль светского льва и дебошира», но, вернувшись с Кавказа в чине корнета лейб-гвардии, поэт осознал, что не в состоянии что-либо изменить в мире, который его окружает. « И чувство собственного бессилия заставило его обратиться к Богу, которого, несмотря на классическое религиозное воспитание, Михаил Лермонтов никогда не воспринимал всерьез», - так утверждают исследователи.

Но я считаю, что стихотворение «Молитва» - это, в какой-то степени, попытка смириться с тем путем, который предначертан поэту. Но, в то же время, это укрепление его веры в собственные силы и, что не исключено, предчувствие скорой гибели. «Это - покаяние в стихах, смысл которого заключается в борьбе с собственными слабостями, которые вынуждают Лермонтова постоянно скрывать под маской благопристойности свои истинные чувства и мысли».

Мне также понравилось ещё одно стихотворение великого мастера слова, в котором поэт размышляет о вечном и святом. Вы догадались, так как речь пойдёт о прекрасном произведении «Ангел».

По небу полуночи ангел летел,
И тихую песню он пел,
И месяц, и звезды, и тучи толпой
Внимали той песне святой.

Он пел о блаженстве безгрешных духов
Под кущами райских садов,
О Боге великом он пел, и хвала
Его непритворна была.

Он душу младую в объятиях нес
Для мира печали и слез;
И звук его песни в душе молодой
Остался - без слов, но живой.

И долго на свете томилась она,
Желанием чудным полна,
И звуков небес заменить не могли
Ей скучные песни земли.

«Ангел» - эпическое и очень романтичное произведение, которое состоит из четырех четверостиший. Повествует оно о рождении нового человека, душу которого несет ангел, чтобы воссоединить ее с телом еще до того, как ребенок появится на свет. Во время этого загадочного ночного путешествия ангел поет удивительную по красоте песню, в которой восхваляет достоинства праведной жизни и обещает пока еще безгрешной душе младенца вечный рай. И. Андроников пишет: « Однако реалии земной жизни весьма далеки от небесного блаженства, ребенку с детства предстоит столкнуться с болью и унижениями, печалью и слезами». Но отзвук волшебной песни ангела навсегда остался в душе человека, и он пронес его через всю свою долгую жизнь. Кроме того, на мой взгляд, стихотворение «Ангел» отличается особой мелодичностью и нежностью. Этого эффекта Михаилу Лермонтову удалось добиться за счет тщательного подбора слов, в которых преобладают мягкие шипящие и свистящие звуки. Они являются великолепным фоновым сопровождением, создавая эффект колебания воздуха во время полета ангела и подчеркивая удивительное изящество исполняемой им песни. При этом о ее содержании читатель догадывается лишь в общих чертах, понимая, что она является гимном божественному миру, в который суждено попасть лишь по-настоящему чистым и безгрешным людям. Мне понравилось высказывание о том, « что душа человека, которой была адресована эта песня, всю свою жизнь «томилась, предчувствием чудным полна», а земные песни казались ей скучными».

Также М. Лермонтов - певец могучего человеческого духа. Открывая книгу его поэм, мы попадаем в мир отважных людей. Читая поэмы, живём в атмосфере героизма. Поэт- глубокий, тонкий психолог, и свою поэму о Мцыри он построил на основенаблюдений над жизнью.Михаил Юрьевич Лермонтов - взыскательный художник. Он был очень требователенк себе и печатал только совершенные, вполне законченные произведения. Многоеиз написанного им не было опубликовано при его жизни по цензурнымусловиям, а потому громадное большинство произведений поэта увидало свет лишьпосле его смерти, иногда много-много лет спустя. Из критической литературы я также узнала, что всё, что сейчас печатается всобраниях сочинений Лермонтова, дошло до нас главным образом в публикацияхпосмертных и рукописях. Иногда это рукописи-автографы, то есть написанныерукой самого поэта, иногда авторизованные копии, то есть копии, выполненныепод наблюдением автора, с пометками или поправками его рукой, иногда толькострочки, сделанные неизвестными лицами. Особенно много сохранилось списков«Демона», так как поэма, впервые напечатанная только через пятнадцать летпосле смерти Лермонтова за границей, уже с 1838 года начала распространяться в списках, как некогда долгое время ходила в списках комедия Грибоедова«Горе от ума». Из поэм только «Песня про купца Калашникова» и «Мцыри» былиопубликованы самим Лермонтовым.В многочисленных романтических поэмах Лермонтова отразился тот же круг идей ипроблем, те же настроения и стремления, с которыми мы знакомы по его лирике.Поэт начал писать в пору широкого распространения в русской литературе жанраромантической поэмы, популярность которому создали южные поэмы Пушкина.Вместе с тем в ранних поэмах Лермонтова проявилось увлечение юного поэтамятежной поэзией Байрона. Новой ступенью в развитии эпической поэзииЛермонтова явился цикл Кавказских поэм, созданный им в 1830 - 1833 годах:«Каллы», «Аул Бастунджи», «Измаил-Бей», «Хаджи-Абрек». Очевидно, длительноепребывание Лермонтова на Кавказе в последние годы жизни позволило ему болееверно и трезво взглянуть на кавказские события. Возвращаясь к поэмам 1830 -1833 годов, к их художественным особенностям, мы наблюдаем, как стремление Лермонтова отразить реальные впечатления, полученные им на Кавказе, вноситизменения и в композиционно-стилистическую форму романтической поэмы. «В построении первых поэм Лермонтова с достаточной последовательностьюсоблюдены принципы романтической композиции: выделение наиболее напряженных иэффектных эпизодов, перестановки и пропуски отдельных сюжетных звеньев,драматизированная форма изложения и другие средства, выражающие характернуюдля жанра лирическую эмоциональность и романтическую таинственность. Черезэти традиционные особенности пробиваются черты новой композиционной манеры -эпической в своей основе: последовательное и связное изложение событий,широкая и объективная манеры изложения».В творческом создании юного Лермонтова возникли два образа, которые сталиспутниками поэта на всём его дальнейшем идейно-художественном пути нашлизавершенное воплощение в последних романтических поэмах: «Мцыри» (1839,1840) и «Демон» (1841 год).

Действительно, поэзия Лермонтова - исповедь человеческой души, но иногда небольшое лирическое стихотворение не могло вместить всегобогатства этой души, поэтому поэтическая мысль развивалась и как бы упорнопреследовала Лермонтова. Из лирического стихотворения вырастала романтическая поэма. Она заключала в себе целую повесть человеческой жизни.Белинский писал, что источник романтизма - в груди и сердце человека, чторомантизм «есть не что иное, как внутренний мир души человека, сокровенная часть его сердца». В романтических поэмах Лермонтова заключалась «сокровеннаяжизнь сердца» не только самого поэта, но и его передовых современников.

Поэма М.Ю.Лермонтова «Демон» по праву считается вершиной русской романтической поэзии. Замысел ее возник еще в 1829 году. Поэт работал над ним почти всю свою творческую жизнь, создав восемь вариантов поэмы. Лермонтов нарисовал яркий образ - портрет Кавказа - из совокупности экзотических пейзажей, зарисовок патриархального быта и оригинальных персонажей, на фоне которых предстал главный герой. Но более всего оригинальный авторский подход виден в понимании конфликта и в раскрытии образа Демона: здесь сказались отзвуки новейших для того времени воззрений на проблему личности.Демон Лермонтова - образ человечный и возвышенный, вызывает не ужас и отвращение, а сочувствие и сожаление. Он воплощение абсолютного одиночества. Демон одинок поневоле, он страдает от своего тяжкого одиночества и преисполнен тоски по духовной близости. Демон существует как бы на грани разных миров, и потому-то Тамара представила его следующим образом:

То не был ангел-небожитель,

Ее божественный хранитель:

Венок из радужных лучей

Не украшал его кудрей.

То не был ада дух ужасный,

Порочный мученик - о нет!

Он был похож на вечер ясный:

Ни день, ни ночь - ни мрак, ни свет!..

В поэме Лермонтова предстает не дерзкий претендент на власть небесного владыки, не возмутитель спокойствия и порядка во вселенной, не враг человечества. Лермонтов создал образ жертвы несправедливого мироустройства.Демон тоскует по гармонии. Он страдает от противоречий, раздирающих все вокруг него. Демон тоскует по справедливости, но и она недоступна для него, потому что не может быть справедливым мир, основанный на борьбе противоположностей. Мне жаль Демона, который не только сам страдает, но и обязан мучить людей.

Ничтожной властвуя землей,

Он сеял зло без наслажденья,

Нигде искусству своему

Он не встречал сопротивленья -

И зло наскучило ему.

И он искал примирения с извечным противником, жаждал возрождения к новой участи, искал общения с чистой душой, пытался полюбить с «неземной страстью» - бескорыстно и самозабвенно. В этом смысле его встреча с Тамарой не случайна, а подготовлена всеми предыдущими нравственными исканиями. Демон не намеревался искушать ее: он искренне полюбил, а такая любовь предполагает готовность приносить добро. И столь же искренним он был, когда явился на необычное свидание:

И входит он, любить готовый,

С душой, открытой для добра,

И мыслит он, что жизни новой

Пришла желанная пора.

Демон готов отказаться от свободы в одиночестве, чтобы обрести расцвет души в общении, однако его намерениям не дано сбыться. Примирение с небесами не состоялось: Демона оттолкнули. Чистая любовь не осуществилась- его опять заставили сыграть роль искусителя. В келье Тамары его уже поджидает Ангел: «И вместо сладкого привета раздался тягостный укор». Посланец небесного владыки назвал его духом беспокойным и порочным, а в посещении Тамары увидел злой умысел. Не стерпев унижения, Демон вступает в борьбу за душу Тамары, но теперь не ради ее любви, а чтобы доказать свое могущество и превосходство над Ангелом. Так на пути нравственных исканий Демон совершил поворот вспять. «И вновь в душе его проснулся Старинной ненависти яд» - эта психологическая мотивировка объясняет срыв намечавшегося перерождения Демона.

Мне также посчастливилось прочитать о том, что над произведением «Демон» автор работал десять лет, с пятнадцатилетнеговозраста, а замысел о свободолюбивом юноше со страстной душой, томящейся поидеалам, пронёс через всю свою жизнь и создал поэму «Мцыри» за два года досмерти.Мцыри - на грузинском языке означает «неслужащий монах», нечто вроде«послушника». А в грузинском языке это слово имеет смысл, как пришелец, одинокий человек, не имеющий родных, близких.Страстную тоску по прекрасной, свободной отчизнепоэт выразил в поэме «Мцыри».Прикоснуться к родной земле - вот о чем мечтал одинокий мальчик, выросший начужбине в сумрачных монастырских стенах, «в тюрьме воспитанный цветок». Как сон, проносились перед ним воспоминания о родных горах, вставал образотца, отважного воина с гордым взором. Ему представлялся звон его кольчуги,блеск ружья. Помнил он и песни своих юных сестер и решил во чтобы то ни сталонайти путь домой, Мцыри убегает из монастыря ночью в грозу. В то время какна земле монахи, трепещущие от страха, молят бога защитить их отопасности, бурное сердце Мцыри живет в дружбе с грозой. Проведя ночь насвободе, Мцыри просыпается на краю скалистой бездны, над пропастью, внизуусиленный грозой бурный поток, стремящийся вырваться из тесного ущелья.Мцыри в дружбе с потоком, как и в дружбе с грозой.Ещё ближе узнаём мы этого юношу «могучего духа» в битве с барсом. Нам становится страшно: бешеныйскачок зверя грозит ему смертью, но он предупреждает его верным ударом.Сердце Мцыри зажигается жаждой борьбы, из которой он выходит победителем. Сцена с барсом является здесь такой же центральной, как «богатырский бой» в«Песне». На вопросы монаха, что делал он на воле, Мцыри радостно отвечает: жил! А на вопрос, что он видел за стенами монастыря, рисует яркую картину поразившейего своей красотой земли. И мы, живущие в 21 веке, радуемся тому, что увидел он. Это и пышные поля, зеленые холмы, тёмные скалы,а вдали, сквозь туман, покрытые снегом горы своей далёкой отчизны. Мы горды тем, что поэт страстно протестовал против всех видов рабства, боролся заправо людей на земное человеческое счастье. «Как землю нам больше небес не любить, -писал ещё подростком («Земля и небо»), а потому и монастырь.В поэме «Мцыри» поэт продолжает свою «гордую вражду с небом». Его геройотказывается во имя земной родины от блаженства в раю:

За несколько минут

Между крутых и тёмных скал,

Где я в ребячестве играл,

Я б рай и вечность променял.

Но у него не было друга и не с кем было поделиться своими мечтами. Он сталзамкнутым, затаил свою тайну в душе, а монахи решили, что он привык к плену.Мечты Мцыри были настолько непонятны и враждебны монахам, что дажепредсмертную исповедь юноши старик монах слушал, осуждающе кивая головой, идаже умирающего прерывал холодными словами:

Старик, качая головой,

Ему внимал: понять не мог

Он этих жалоб и тревог,

И речью хладною не раз

Он прерывал его рассказ.

Я поражена выразительностью лермонтовского языка. Тут и ночная свежесть леса, и золотистый рассвет, и радужные краски утра, пронизанной солнцем листвы, и все волшебные голоса природы. Тут иблагоухание земли, освеженной грозой, и темнота ночи в горах:

Смотрела ночи темнота

Сквозь ветви каждого куста.

Но больше всего в поэме, мне кажется.воспета гроза, так как именно гроза ближе всего подуху Мцыри:

Скажи мне, что средь этих стен

Могли бы дать вы мне взамен

Той дружбы краткой, но живой

Меж бурным сердцем и грозой?..

Первую ночь на воле Мцыри проводит над бездной, близ потока:

Внизу глубоко подо мной

Поток, усиленный грозой,

Шумел, и шум его глухой

Сердитых сотне голосов

Подобился.

И пусть прошли года, но, читая поэму, будто слышим, как в звуковых повторах воспроизведен и самый шум потока, и дано музыкальноеразрешение - его затихание вдали. Так и представляется, как этот «усиленныйгрозой» поток сдвигает и ворочает камни на своём пути:

Немолчный ропот, вечный спор

С упрямой грудою камней.

Музыкальную картину бурного звучания сменяет сделанная в мягких тонах

акварели картина рассвета:

В туманной вышине

Запели птички, и восток

Озолотился; ветерок

Сырые шевельнул листы;

Дохнули сонные цветы.

И кажется, будто в предрассветном тумане навстречу дню вместе спробуждающимися цветами поднимает голову Мцыри. Никто не сможет поспорить, что "Мцыри" -- поэма Лермонтова о могучем, ярком и мятежном духе мальчика, воспитываемого монахами. Это яркая, будоражащая душу вещь. Как доходчиво автор передает нам, читателям, настроение поэмы. Мы понимаем, что юношу раздирает мятеж и - у нас все клокочет в груди. Мальчик любуется красой кавказских гор - и наша душа поет вместе с ним от восторга. Он наблюдает за девушкой у родника - и мы стоим еле дыша и дивимся невиданной красе. Вот Мцыри смирился, утих - и нас охватывает жалость. Только поэзия великого лирика русской литературы, настоящего Мастера может вызвать такую бурю чувств у читателя. Я, как и многие мои одноклассники, была и остаюсь покоренной этой вещью.
Мне безумно жаль юношу, недолгая жизнь которого прошла в заточении, мне хочется, чтоб его ждало счастье, но он умирает, вкусив всего лишь маленькую толику свободы длинной в три дня. Как же так? Он умирает от тоски, несмотря на то, что он силен и здоров. Ничего не передаст чувств и настроения Мцыри лучше, чем слова автора. Он так страдает за своего героя. Он так любит этого мальчика, умирающего в монастыре. Одна надежда освещает его душу, что умерев, он будет лежать у ограды в дальнем углу сада, откуда видны горы его прекрасной родины.
Мне же не объяснить той гаммы чувств, что я пережила. Это было великолепно, сильно и глубоко. Я в восторге. Обязательно перечитайте эту вещь. Переживите это снова.

Наша семья также любит не только читать, но и обсуждать фильмы. Когда посмотрела «Герой нашего времени». То поняла, что это произведение искусств. Я снова была тронута:роман «Герой нашего времени» есть «история души человеческой», которая, по мнению Лермонтова, «едва ли не любопытнее и не полезнее истории целого народа».Главный герой произведения, молодой офицер Григорий Александрович Печорин, становится объектом пристального психологического изучения. Его внутренний мир рассматривается через самый сильный микроскоп, который не оставляет ни одного неисследованного уголка души. Писатель показывает своего персонажа в различных жизненных ситуациях: в обществе молодых дворян и простых офицеров, среди горских жителей и таинственных контрабандистов.Во время службы в крепости на Кавказе Печорин похищает прекрасную черкешенку Бэлу, но, едва насладившись любовью «дикарки», охладевает к ней и весьма цинично заявляет, что ему с нею скучно. Там же он знакомится с простым и честным штаб-с капитаном Максим Максимычем, между ними завязываются приятельские отношения, а спустя несколько лет Печорин равнодушно встречается с ним, не желает разделить дружеский ужин, поговорить по душам, чем очень обижает бывшего приятеля. А ведь от Григория Александровича ничего не требовалось, кроме теплого приветствия и простого человеческого внимания.

В Пятигорске поведение Печорина тоже не вызывает одобрения. Он затевает жестокую игру. Главным призом игры становится любовь юной княжны Мери. Делает это Печорин, чтобы ощутить «необъятное наслаждение в обладании молодой, едва распустившейся душой»! Звучит страшно, как-то демонически, дико! Может ли о подобном мечтать добрый человек с отзывчивой душой?За каждым поступком Печорина его эгоистичное желание развеять скуку, развлечься. Он, как капризный ребенок, во что бы то ни стало хочет получить желанную игрушку, добиться своего любым способом. В Тамани Григорий Александрович намерен проникнуть в тайну странных жильцов бедной лачуги, ночью следит за ними и узнает об их противозаконном промысле. Его любопытство удовлетворено, а жизнь «честных контрабандистов» нарушена: девушка и Янко вынуждены покинуть дом и бежать в чужие края, бросив на произвол судьбы слепого мальчика - своего сообщника.Кажется, что многие поступки Печорина можно объяснить только холодным равнодушием к окружающим людям. Может быть, душа героя романа действительно «каменистая почва», на которой никогда не взойдут семена высоких и благородных стремлений? Ведь он, не задумываясь, манипулирует чужими жизнями, принося своим жертвам боль, страдание, а подчас и смерть. Так что же таится в его душе? Герой сам задается вопросом: «Глупец я или злодей?» Но глупец не достоин быть главным героем литературного произведения, а злодей вызывает осуждение и отвращение. Образ же Печорина привлекает, с одной стороны, отрицательным обаянием, с другой - высокой интеллектуальной и творческой одаренностью. Ведь, на мой взгляд, герой - это человек высокой культуры, широкого кругозора и разносторонней образованности. Воображение у него «беспокойное», а сердце «ненасытное», силы в душе «необъятные», которым он, к сожалению, не может найти достойного применения. Накануне дуэли с Грушницким, Печорин анализирует прожитую жизнь и приходит к неутешительному для себя выводу: «...Я не угадал этого назначения, я увлекся приманками страстей пустых и неблагородных, из горнила я вышел тверд и холоден как железо, но утратил навеки пыл благородных стремлений - лучший цвет жизни».

Разве не достоин уважения человек, склонный к столь критическому самоанализу? Разве не вызывает сочувствия герой, который сам страдает оттого, что «разыгрывал жалкую роль палача и предателя»? Я уверена, что он сам осуждает свой эгоизм и совсем не рад печальному жребию, выпавшему на его долю. В своем дневнике Печорин объективно оценивает свои поступки, откровенно признается в бесцельности существования. Как покаяние, звучат его слова: «Моя любовь никому не принесла счастья, потому что я ничем не жертвовал для тех, кого любил; я любил для себя, для собственного удовольствия; я только удовлетворял странную потребность сердца, с жадностью поглощая их чувства, их нежность, их радости и страдания - и никогда не мог насытиться».А ведь он умеет пылко и страстно любить. Об этом свидетельствуют его глубокие чувства к Вере. Их связывает не только сердечное влечение, но и родство душ: эта женщина понимает Печорина и принимает его таким, какой он есть, поэтому Григорий Александрович боится ее потерять, хочет удержать, вернуть «погибшее счастье». Искренний порыв, любовное волнение заставляют героя бешено гнать коня вслед за уезжающей навсегда Верой. Рассказ об этой безумной скачке наполнен высоким эмоциональным напряжением и сильными по накалу страстями. Не холодный и расчетливый эгоист, не равнодушный к себе и другим скептик, а живой, глубоко чувствующий, бесконечно страдающий от одиночества и «невозможности удержать счастье» - таков здесь Печорин. «Я как безумный прыгнул на своего Черкеса... и пустился во весь дух по дороге в Пятигорск... Я скакал, задыхаясь от нетерпения. Мысль не застать ее... молотком ударяла мне в сердце... Я молился, проклинал, плакал, смеялся... нет, ничего не выразит моего беспокойства, отчаяния!..» Слезы оросили «засохшую от зноя пламенной жизни» душу Печорина, и она произвела на свет нежные ростки прекрасных чувств.

Главному герою романа свойственны также и благородные порывы. Он защищает честь княжны Мери, когда отвергнутый девушкой Грушницкий из мести опорочил ее. Григорий Александрович вызывает клеветника на дуэль, но не желает его смерти. Он предлагает противнику публично отказаться от своих слов, просить извинения, ждет честного признания в заговоре, ищет на лице соперника «следы раскаяния», надеется, что совесть того проснется. Но тщетно. Убив бывшего приятеля, Печорин чувствует «на сердце камень». «Солнце казалось мне тускло, лучи егоменя не грели»,- пишет он в своем дневнике.Эту трагедию герой Лермонтова исправить уже не может, но он в состоянии предотвратить последствия другой своей ошибки, поэтому идет для последнего тяжелого объяснения к больной Мери. Он легкомысленно ранил ее нежное, неопытное сердечко, пробудив в нем любовь, которая осталась безответной. На первый взгляд, он жесток с девушкой, когда «откровенно и грубо» произносит: «Княжна... вы знаете, что я над вами смеялся?.. Вы должны презирать меня». Звучит дерзко, зло, цинично. Но за этим показным бездушием - желание излечить Мери от любви к себе. Печорин, как опытный хирург, должен во время операции причинить сильную боль пациенту, чтобы спасти его жизнь. Герой романа сам подсказывает, какое чувство несчастная должна теперь испытывать к нему, так как знает, что именно ненависть исцелит ее раненное любовью сердце. В этом раскрывается человечность и душевная тонкость Печорина.

Обуреваемая необузданными страстями душа Печорина - это душа героя-романтика, ищущего неземной любви. Плененный прекрасной дочерью гор, он надеется обрести, наконец, долгожданное счастье. «Когда я увидел Бэлу в своем доме, когда первый раз целовал ее черные локоны, я, глупец, подумал, что она ангел, посланный мне сострадательной судьбой...» - признается главный герой Максиму Максимычу. Он сам мучается и страдает от того, что безжалостно сорвал этот дикий горный цветок и стал причиной его скорого увядания. О чем думает Печорин у постели умирающей Бэлы? И почему при упоминании ее имени Максим Максимычем даже спустя несколько лет бледнеет? Ответ очевиден: герой романа винит себя в безвременной смерти девушки.

Я думаю, что не случайно Печорин все чаще задается вопросом о смысле жизни, о назначении, уготованном ему судьбой. Способен ли человек изменить ход трагических событий, или все запрограммировано в этом мире и зависит только от фатума, рока? «И если точно есть предопределение, то зачем же нам дана воля, рассудок?»- вот что мучит Печорина и заставляет его пойти на пари с Вуличем, а затем, в качестве научного эксперимента, ворваться в хижину, где заперся казак-убийца. Он хочет доказать, что человек не слепая марионетка в руках судьбы.« Если Григорий Александрович задумывается о цели человеческого бытия, если не утратил способность сомневаться в правильности своих поступков, если может критиковать и судить себя за ошибки, значит, его душа еще не превратилась в безжизненную каменистую почву. Ураган бурных страстей сорвал с нее плодородный слои, иссушил, и она превратилась в засохшую «от зноя пламенной жизни» землю. Если бы в душе Печорина нашлось место для истинной веры, уважения к миру и людям, тогда она превратилась бы в цветущий оазис, - так пишет критик В. Белинский. Главному герою романа «Герой нашего времени» в полной мере можно адресовать слова из «Думы» Лермонтова, обращенные к поколению молодых российских дворян, чья молодость пришлась на 30-е - 40-е годы девятнадцатого века:

И ненавидим мы, и любим мы случайно,

Ничем не жертвуя ни злобе, ни любви,

И царствует в душе какой- то холод тайный,

Когда огонь кипит в крови.

Теперь перейдём к критике: "Герой нашего времени" принадлежит к тем явлениям истинного искусства, которые, занимая и услаждая внимание публики, как литературная новость, обращаются в прочный литературный капитал, который с течением времени все более и более увеличивается верными процентами. Глубокое чувство действительности, верный инстинкт истины, простота, художественная обрисовка характеров, богатство содержания, неотразимая прелесть изложения, поэтический язык, глубокое знание человеческого сердца и современного общества, широкость и смелость кисти, сила и могущество духа, роскошная фантазия, неисчерпаемое обилие эстетической жизни, самобытность и оригинальность -- вот качества этого произведения, представляющего собою совершенно новый мир искусства. Все это заставило нас обратить на него полное внимание и основательно познакомить с ним наших читателей, раскрыв перед ними богатство заключающейся в нем эстетической жизни: в отделении "Критики" одной из следующих книжек "Отечественных записок" читатели найдут подробный разбор поэтического создания г. Лермонтова.

Давайте рассмотрим теперь АРБЕНИНА - главного героя драмы М.Ю.Лермонтова «Маскарад» Своего героя Лермонтов наделил фамилией, которую носили и другие его персонажи. Герой юношеской драмы «Странный человек» (1831) - Владимир Арбенин, в отрывке «Я хочу вам рассказать» фигурирует Александр Арбенин. У героя «Маскарада» имя пушкинского Онегина - Евгений В основе образа А., как справедливо заметил Б.Эйхенбаум, не противопоставление порока и добродетели, а диалектика добра и зла, столкновение божественного и дьявольского начал. Деятельное стремление А. к добру в порочном мире неминуемо оборачивается злом. Здесь же, на земле, где «всюду зло - везде обман», мир - хаос. Герой ощущает на своей судьбе «печать проклятья», его жизнь - бесконечное страдание и одиночество. Познав ад существования, А. перед злом не преклонился. Больше того - потенциально А. открыт для добра. Женившись на Нине случайно, он сознательно порывает с прошлым. Нина возрождает в нем надежду на возможность божественной гармонии здесь, на земле, веру в справедливость миропорядка. Любовь А.- это возможность преодоления ситуации разлада с миром, залог примирения с Богом. И потому так трагично для А. прозрение (мнимое); герой мстит не только за обманутые иллюзии, оскверненную честь, разрушенное счастье. А. желает отомстить за поруганную веру, красоту, гармонию. Теперь для него «преграда рушена между добром и злом», ему «все дозволено». Он возлагает на себя миссию сверхчеловека, право высшего суда и наказания. Признание собственного избранничества приводит А. к трагической ошибке. Стремление очистить Нину от греха и смертью возвратить ей божественную чистоту оборачивается преступлением, убийством невинной жены. В этой связи чрезвычайно важен образ Неизвестного. С одной стороны, он имеет черты реального человека, с другой - олицетворяет мистические силы зла. Он, как режиссер, ведет А. к убийству, являя собой месть тьмы за стремление А. к свету. Гипотетически можно утверждать, что именно Неизвестный (черт под маской) является символическим организатором светской интриги (например, характерно, что на балу, когда Неизвестный видит, как А. всыпает яд в мороженое, он не предотвращает убийство). Думаю, что, характеризуя личность Д., Лермонтов выделяет в нем две определяющие черты: загадочную непостижимость и небесное очарование, перед которым не может устоять земная женщина. «Материализация» Д., воплощение духа в реальное существо дается в восприятии Тамары. Вопрос о реальности Д.- важнейший. Несомненно, для самого Лермонтова Д.- не призрак, не болезненная фантазия, но воплощение духа в осязаемых и видимых формах».
Знакомясь с мнением критиков, можно прийти к выводу: авторское отношение к герою сложно. «С одной стороны, в произведении имеется автор-повествователь, рассказывающий «восточную легенду» из давних времен, точка зрения которого не совпадает с индивидуальными позициями героев и отличается широтой и объективностью. На разных уровнях текста осуществляется авторский комментарий судьбы Д., в том числе на уровне сюжетной организации. Развязка романтической истории - Д. убивает Тамару своей любовью - воспринимается как форма суда над героем».
С другой стороны, Д.- глубоко интимный образ поэта. Многие страстные медитации Д. перекликаются с лирикой Лермонтова и окрашиваются непосредственной авторской интонацией. Образ такого масштаба оказался созвучным исторической судьбе молодого поколения 30-х годов, к которому принадлежал Лермонтов. В Д. отразились неприкаянность этого поколения, его философские сомнения в правильности мироустройства, его искания абсолютной свободы, глубокая тоска по утраченным идеалам. В глубинах своего духа Лермонтов угадал и пережил многие стороны зла как определенного типа мировосприятия и поведения личности. Он угадал, например, демоническую природу мятежного отношения к миру при нравственной невозможности смириться с его неполноценностью. Лермонтов угадал также демонические опасности, таящиеся в творчестве, посредством которого человек может выйти из потока всего временного, преходящего, «мелкого», заплатив за это равнодушием к реальности. До конца жизни Лермонтов не смог освободиться от власти образа Д. над собой. Д. остался тайной. По мнению большинства исследователей, писавших о «восточной повести», Д. уходит из произведения таким же непроясненным, каким входит в него.Так, например, и у Пушкина в поэме «Медный всадник» возникал вопрос: кто виноват в трагедии «бедного Евгения», чье счастье разбито наводнением? И Пушкин помогал читателю понять: не император-преобразователь, не «разъяренная Нева», не случай и слепые стихии виноваты, а историческая необходимость всему причиной.Лермонтов же обратился к древнему мифу, чтобы в духе романтических воззрений представить извечно трагедийную основу мира.В поэме Лермонтова «Демон» особенным образом преломились настроения и духовные искания 1830-х годов. Однако ее значение шире тех исторических рамок: поэма увлекла своим содержанием и эстетическими достоинствами многие поколения русских читателей.

В заключение хотелось бы отметить: «Великая человечность Лермонтова, пластичность его образов, его способность "перевоплощаться" - в Максима Максимыча, в Казбича, в Азамата, в Бэлу, в княжну Мери, в Печорина, соединение простоты и возвышенности, естественности и оригинальности - свойства не только созданий Лермонтова, но и его самого». И через всю жизнь проносим мы в душе образ этого человека - грустного, строгого, нежного, властного, скромного, смелого, благородного, язвительного, мечтательного, насмешливого, застенчивого, наделенного могучими страстями и волей и проницательным беспощадным умом. Поэта гениального и так рано погибшего. Бессмертного и навсегда молодого».Так пишет И. Андронников, посвятивший исследованию творчества поэта долгие годы. Бесспорно, что все, что им создано за тринадцать лет творчества,-это подвиг во имя свободы и родины. И заключается он не только впрославлении бородинской победы , в строках «Люблю отчизну я…» или в стихотворном рассказе «Мцыри», но и в тех сочинениях, где не говорится прямо ни о родине, ни о свободе, но- о судьбе поколения, о назначении поэта, об одиноком узнике, о бессмысленном кровопролитии, об изгнании, о пустоте жизни или о её смысле. Скорбная и суровая мысль о поколении, которое, как казалось ему, обречено пройти по жизни, не оставив следа в истории, вытеснила юношескую мечту о романтическом подвиге. Лермонтов жил для того, чтобы сказать современному человеку правду о « плачевном состоянии» его духа и совести,- поколению, малодушному, безвольному, смирившемуся, живущему без надежды на будущее. « И это был подвиг труднейший, нежели готовность во имя родины и свободы погибнуть на эшафоте».

Мне дорог поэтиз-за того, что всегда, когда мне грустно, одиноко, тоскливо, можно прочитать любое его стихотворение и понять, что ты не одна такая, что кто-то словно знает, понимает и поддерживает тебя. Хотя бы взять его стихотворение "Белеет парус одинокий", мы часто ищем бури, запутываемся в своей жизни, а оказывается, что Лермонтов давным-давно многое в своих стихах разъяснил, но мы, потомки, не всегда обращаемся к его стихам. И, конечно же, зря. Как всякий настоящий, а тем более великий поэт, Лермонтов исповедался в своей поэзии, и, перелистывая томики его сочинений, мы можем прочесть историю его души и понять его как поэта и человека.

Список использованной литературы:

1. Лермонтов М.Ю. Сочинения в двух томах. Том первый/ сост и комм. И.С. Чистовой. Вступ. ст. И.Л. Андронникова - М.: Правда, 1990. - 720 с.

2. Лермонтов М.Ю. Сочинения в двух томах. Том второй/ сост и комм. И.С. Чистовой. - м.: Правда, 1990. - 704 с.

3. Произведения М.Ю. Лермонтова:

Стихотворение « Ангел »;

Стихотворение « Молитва

Роман « Герой нашего времени »;

Поэма « Демон »;

Драма « Маскарад »;

Поэма « Мцыри ».

4. Андронников И.Л. Образ Лермонтова. - М.: Просвещение, 1995. - 18с.