Тема исследования «Танцевальный фольклор калмыцкого народа в театрально-сценическом воплощении П. Т. Надбитова»

Танцевальный фольклор калмыцкого народа в театрально-сценическом воплощении

П.Т. Надбитова

Калмыцкий танец - это неотъемлемая часть духовной жизни народа и его многовековой истории. На протяжении длительного времени калмыцкий народ показывает самобытное, оригинальное танцевальное искусство.

Сегодня своеобразной карточкой Калмыкии является Государственный фольклорный ансамбль танца «Ойраты», основателем и бессменным художественным руководителем которого является Петр Тимофеевич Надбитов. Его постановки калмыцких танцев «Дербетовский тавшур», «Танец зайца», «Танец журавлей», «Танец богатырей», «Танец воинов Отечественной войны 1812 года», «Чичердык» и многие другие навсегда вошли в золотой фонд искусства России и стали откровением калмыцкой танцевальной культуры на международной арене.

Актуальность работы связана с тем, что

• культура - это исторически определенный уровень развития общества и человека, выраженный в типах и формах организации жизни и деятельности людей, а также в создаваемых ими материальных и духовных ценностях, в т.ч. танцах;

• повсеместно (не только в Калмыкии) наблюдается утрата национального колорита, недостаточно грамотная обработка танцевального фольклора постановщиками танцев.

С учетом этого была выбрана тема нашего исследования «Танцевальный фольклор калмыцкого народа в театрально-сценическом воплощении П.Т. Надбитова» и поставлена следующая цель:

• изучить сценические обработки калмыцкого фольклора балетейстером П.Т. Надбитовым на примере танцев:

• «Дербетовский тавшур»

• «Танец богатырей»

• «Танец зайца»

• «Танец журавлей»

• «Танец воинов Отечественной войны 1812 года»

Исходя из этого, были поставлены следующие задачи:

1. Изучить литературу о калмыцких танцах.

2. Проанализировать материалы, рассказывающие о жизненном и творческом пути

П.Т. Надбитова.

3. Организовать интервью с жителями п. Харба (цель: узнать о впечатлениях

земляков от танцевальных постановок П.Т. Надбитова).

Объект исследования: история театрально-сценической обработки П.Т. Надбитовым калмыцкого фольклора.

Предмет исследования: сценические калмыцкие танцы.

Методы исследования: работа с материалами газетных публикаций, фотографиями, интервью, посещение концертных программ.

Работа является теоретическим исследованием.

Теоретическая значимость результатов исследования состоит в том, что оно может служить основанием для дальнейших научных исследований в области народного танцевального искусства Калмыкии.

Источники исследования:

1. Воспоминания Петра Тимофеевича Надбитова в средствах СМИ.

2. Материалы газетных публикаций.

3. Автобиографическая книга П.Т. Надбитова «Жизнь в вихре танца».

4. Фотоматериалы.

5. Результаты опроса жителей пос. Харба.

Краткий обзор литературы, имеющейся по теме исследования:

1. «Жизнь в вихре танца» - сборник воспоминаний П.Т. Надбитова о памятных ему встречах с людьми искусства, о творческом пути.

2. «»Танцует Калмыкия» - книга З. Новак об основных позициях и положениях мужского и женского калмыцкого танца, их особенностях и различиях.

3. «Калмыцкие танцы и их терминология» - автор данной книги Т.Б. Бадмаева ставит задачу восстановления калмыцкой танцевальной терминологии в её первозданности.

Вступление

Культура - это исторически определенный уровень развития общества и человека, выраженный в типах и формах организации жизни и деятельности людей, а также в создаваемых ими материальных и духовных ценностях.

Духовная культура охватывает сферу сознания, духовное производство, включая в себя философию, право, этику, эстетику, науку, литературу, искусство, религию, и является ярчайшим отражением действительности. Духовная культура калмыцкого народа не обладала бы столь высокой эстетической ценностью, если бы она была не самостоятельной, эклектичной, состоящей из набора элементов, заимствованных у других народов, живших в контакте с калмыками. В том-то и состоит её огромная эстетическая ценность, что она не только полностью не утратила своего кочевнического начала, но взяв из культуры соседних народов то, что в наибольшей степени отвечало мировоззрению и вкусам народных масс, сохранила свою самостоятельность и самобытность в историческом развитии. Духовная культура калмыков, пройдя сложный путь в своем развитии, отразила во всей полноте многообразную историю народа. Во все времена она является важнейшим средством его эстетического воспитания, повышения его художественного вкуса.

Танец - это неотъемлемая часть духовной жизни народа и его многовековой истории, наиболее древний вид художественного творчества. Возникнув в первобытном обществе, сопровождая жизнь человека на протяжении веков, он прошел сложный путь развития. Каждая общественная формация, порождая новые формы мировоззрения, новое отношение к окружающей действительности, порождала и особые, характерные только для этой формации виды её художественного воспроизведения. Танцевальное искусство калмыков формировалось в общем процессе развития национальной культуры и было неразрывно связано с другими видами художественного творчества народа.

История калмыцкого народа оставила нам немало имен выдающихся сказителей и народных умельцев, скульпторов и художников, писателей и поэтов, певцов и танцоров. Огромный вклад в развитие танцевальной культуры калмыцкого народа внес Петр Тимофеевич Надбитов. Лучшие танцы прославленных танцевальных коллективов Калмыкии «Тюльпан» и «Ойраты», которыми руководил выдающийся балетмейстер, навсегда вошли не только в золотой фонд духовной культуры Калмыкии, но и сокровищницы сценического искусства народов нашей страны.

Краткая биография П.Т. Надбитова

Пётр Тимофеевич Надбитов - Герой Калмыкии, заслуженный деятель искусств РСФСР, заслуженный деятель искусств Калмыцкой АССР, заслуженный деятель искусств Чечено-Ингушской АССР, лауреат Государственной премии Калмыцкой АССР имени О. И. Городовикова, первый калмыцкий балетмейстер, создатель и художественный руководитель Государственного театра танца Калмыкии «Ойраты».

Пётр Надбитов родился 1 ноября 1938 года в населённом пункте Кевюды Калмыцкой АССР. В 1943 году он вместе с семьёй был выслан в Сибирь, где окончил среднюю школу. В 1960 году поступил в Государственное академическое училище имени А. Вагановой, которое окончил в 1963 году, после чего был призван в ряды Советской армии. Срочную службу проходил в Государственном ансамбле песни и пляски Приволжского военного округа. Старт его творческой карьеры совпал с началом возрождения национальной культуры после возвращения калмыков из депортации. В то время в государственный ансамбль песни и танца «Тюльпан» вошли талантливые артисты из самодеятельности, в том числе Петр Надбитов. В 1973 году Пётр Надбитов поступил на хореографическое отделение Московского государственного института культуры, который окончил в 1977 году. Был назначен главным балетмейстером ансамбля «Тюльпан». В 1979 году за свою первую поставленную программу получил Государственную премию Калмыцкой АССР имени О. И. Городовикова. В 1985 году основал ансамбль «Джангар», который был удостоен премии имени Э. Деликова. В 1989 году Пётр Надбитов создал ансамбль «Ойраты». Энергичность, неутомимая деятельность на посту руководителя театра и, прежде всего, масштабный вклад в развитие танцевального искусства Калмыкии характеризуют Петра Тимофеевича как человека дела, преданно любимого им, - танца.

Сегодня в Калмыкии два профессиональных фольклорных ансамбля. Большинство их артистов - выпускники Элистинского училища искусств, хореографическое отделение в котором появилось во многом благодаря инициативе Петра Тимофеевича. Он стал первым калмыцким профессиональным балетмейстером. В его постановках калмыцкий танец получил новое развитие и обрел мировую славу.

Танцевальный фольклор калмыцкого народа в театрально-сценическом воплощении

П.Т. Надбитова

Славные герои эпоса «Джангар» в «Танце богатырей»

Отголоском богатого военного прошлого калмыков являются их воинственные танцы. До нас дошли фрагменты танцев и танцевальные мелодии, которые передают в движениях и звуках характер борьбы. В воинственных танцах калмыков прославляется сила, меткость, острый ум, ровный характер, верный конь, надежное оружие, доспехи и красивая одежда богатыря.

Настояшего большого успеха Петр Тимофеевич Надбитов добивается, обращаясь к разработке пластического языка фольклорных танцев. Хореографическая постановка «Танец богатырей» тому подтверждение.

«Танец богатырей» как бы воскрешает героев седой старины, воспетых героическим эпосом «Джангар». Искусствовед Тамара Бадмаева считает, что балетмейстер сумел придать ритму танца характер тревожного пульса, вполне понятный в момент подготовки к бою, когда проверяется воинская готовность и закалка духа молодых богатырей. Тщательно отобранные фольклорные движения П. Надбитов сочетает с прыжковым бегом, что помогает продемонстрировать мощь богатырей, выявляя при этом их национальную принадлежность. Хан Джангар - один из самых известных героев калмыцкого эпоса. Первым танцором - исполнителем хана Джангара был Валерий Борисович Эрдниев, блестяще справившийся с этой ролью.

Изучив материал об истории постановки этого танца, я поняла, что именно отличное знание родного языка, фольклора, исторического прошлого народа помогли П.Т. Надбитову выразить национальный дух калмыцкого народа через этот танец.

Военное прошлое калмыков в «Танце воинов Отечественной войны 1812 года»

Подвиг трех калмыцких полков в Отечественной войне 1812 года - славная страница в истории калмыцкого народа. В жарких схватках с врагом калмыки показали отличную боевую подготовку и примеры неустрашимой храбрости. Калмыцкие полки наводили невообразимую панику в тылу французской армии. Доблесть и храбрость калмыцких воинов отмечали выдающиеся военачальники. А калмыцкие ученые неоднократно писали о том, какой вклад внесли калмыки в приближение победы. О подвигах героев народ слагал удивительные песни. Заслуженный деятель искусств России, балетмейстер Петр Надбитов смог наглядно передать в своем творении «Танец воинов 1812 года» боевой дух калмыцких кавалеристов.

Петр Надбитов один из тех, кто часто обращается к истории предков, воплощая свои идеи в жизнь. В 1986 году Петр Тимофеевич, только что назначенный художественный руководитель государственного ансамбля «Тюльпан», в национальном музее республики обратил внимание на картину с изображением воина-калмыка 1812 года. Она и натолкнула Надбитова на идею создать некую хореографическую композицию, связанную именно с этими историческими событиями.
«Костюмы шились очень долго,- вспоминает Надбитов.- Готовы были они только через полтора года, их привезли в 1989 году». Не случайно, что пошив костюмов занял так много времени. Ведь форма рядового калмыка была на самом деле необычной- казачий кафтан из тёмно-синего сукна, длиной до колен, обшлага, высокий воротник. Именно такими и воссоздал свои сценические костюмы Надбитов П.Т.

Но начатую задумку этого танца о солдатах 1812 года так и не удалось осуществить. Хореограф попадает в аварию, а позже и вовсе уходит из «Тюльпана». Валерий Эрдниев доводит до конца эту постановку в 1990 году. Петр Надбитов создает Государственный театра танца «Ойраты», которым руководит и в наши дни. Сейчас у него целый музыкально-хореографический спектакль, посвященный истории калмыков, участвовавших в воинах России под названием «Друг степей калмык». Премьера этой большой постановки состоялась 13 лет назад. Она также любима и долгожданна, как и его первые постановки «Танец Зайца», «Журавли», «Дербетовский тавшур».

Как и два столетия назад наши предки покорили французов, так и в 2003 году Петр Надбитов со своим коллективом покорил Париж своей новой программой. Артисты Государственного театра танца поехали в Париж с гастрольным туром, с программой, где главным сюрпризом для зрителей стал танец воинов 1812 года. Вот так вспоминает, ту поездку Петр Тимофеевич.
Созданный Петром Надбитовым музыкально-хореографический спектакль уже стал национальным достоянием республики.

История создания танца «Дербетовский тавшур»

Хореографическое произведение «Дербетовский тавшур» было поставлено на основе фольклорного мужского сольного танца «Тавшур», получившего свое название от основного хода этого танца «тавшх» (топать).

В этом танце балетмейстеру П.Т. Надбитову удалось выразить характер и манеру поведения этнической группы дербетов. Но нужно отметить, что манера танца резко отличается от других танцев гордой осанкой исполнителей, четким ритмом, прекрасным музыкальным материалом, сопровождаемым магталом (подбадриванием). Также большую роль в постановке этого танца сыграли его первые исполнители - это Флора и Джирга Номинхановы Надежда Адьяева и Алла Адучиева, Валерий Эрдниев и Валерий Сангаджиев.

Танец «Дербетовский тавшур» в программе Государственного ансамбля песни и танца Республики Калмыкия «Тюльпан» почти три десятка лет. Ни один концерт прославленного ансамбля не проходит без этой прекрасной танцевальной постановки.

Я уверена, что этот танец будет жить ещё много лет. К сожалению, современная молодежь не знает, что «Дербетовский тавшур», горячо любимый калмыцким народом, был сочинен одним простым человеком на основе пластики этнической группы дербетов. Считаю, что она должна знать и изучать культуру своего народа, бережно относиться к его традициям.

Рождение замысла и хореографическое воплощение «Танца зайца» («Туула би»)

Не исключено, что в отдаленном прошлом подражательные танцы существовали в форме тотемических плясок, являвшихся фрагментами обрядов, связанных с соответствующим представлением об особом родстве групп людей с животными, птицами, растениями, о происхождении от общих предков. Почти все подражательные танцы исполнялись мужчинами и, чаще всего, сольно. В качестве примера можно привести такие танцы, как Танец зайца, Танец журавлей, Танец орлов и т.д.

Калмыки, которые вели кочевой образ жизни в прошлом, из поколения в поколение передавали умение тонко наблюдать за окружающим миром, понимать его, любить и ценить. Увиденное и услышанное запечатлевались в памяти, а потом эти впечатления выливались в сказки и притчи, в песни и танцы.

Одним из таких подражательных шуточных танцев являлся «Туулан би» («Танец зайца»). Он представлял собой имитацию острохарактерных заячьих движений, которые прерывались танцевальной походкой по кругу.

П.Т. Надбитов как балетмейстер по-своему осмыслил этот фольклорный танец и обработал его. Однако немалую роль в создании и воплощении замысла постановщика танца сыграл и его первый исполнитель - Валерий Николаевич Мацаков. Ему удалось создать образ такого зайца, который боится даже своей собственной тени, образ, который узнаваем с самого первого движения. Премьера танцевального номера, по воспоминаниям В. Мацакова, прошла в обычном белом калмыцком бешмете, на голове у танцора - серая каракулевая шапка, на ногах - серые сапоги. Новый костюм для исполнителя роли зайца чуть позже создала Жозефина Михайловна Буль.

«Туула би» произвел на зрителей неизгладимое впечатление. Они очень тепло встретили номер. Он имел огромный успех и на смотре - конкурсе ансамблей песни и танца. Великий хореограф Игорь Моисеев, под председательством которого проходил конкурс, дал высокую оценку постановке танца и исполнительскому мастерству калмыцкого танцора и лично вручил солисту ансамбля диплом ха создание шуточного национального танца. И сегодня этот танец жив и радует своих зрителей не только у себя на родине, но и далеко за пределами нашей необъятной Родины.

С моей точки зрения, чтобы делать постановки, совершенно недостаточно иметь теоретические знания и желание ставить. Здесь должны обязательно присутствовать дар и талант, так как балетмейстерская работа - творческая работа. И мне кажется, что П.Т. Надбитов в этой постановке показал себя творцом, талантливым хореографом, великолепным знатоком народного творчества. С другой стороны видно и исполнительское, и актерское мастерство В.Н. Мацакова, полное понимание замысла и идей танца. Всё это, а также сотрудничество с балетмейстером помогло создать это уникальное танцевальное произведение.

Красота и грация «Танца журавлей»

Ещё одним шедевром, созданным талантливым балетмейстером П.Т. Надбитовым, является «Танец журавлей». Это лучший, на мой взгляд, дуэтный танец, воспевающий красоту и мудрость природы и демонстрирующий единение небес, земли и человека. Известен он в народе давно. Как и «Туула би», этот танец существовал как подражательный, передающий сценки из жизни журавлей. Но только благодаря сценической обработке П.Т. Надбитовым, этот танец получил своё второе рождение.

История создания «Танца журавлей» относится к далекому 1974 году. Перебирая нотные сборники в Республиканском доме народного творчества, Петр Тимофеевич обнаружил сборник калмыцких песен. Его внимание привлекла песня «Тогрун - шовун» («Журавль»), написанная М. Пюрвеевым на стихи С.Байдыева. В автобиографической книге «Жизнь в вихре танца» (стр. 138) Петр Тимофеевич вспоминает: «Песня произвела на меня сильное впечатление. Авторам удалось талантливо передать боль и тоску птиц, покидающих родную землю, родные поля, озёра, леса. Слушая её, я легко представил танцующую птицу, образ которой легко передавался в сценическом танце: движения рук - взмахи, движения ног - прыжки, пробежки».

Первоначально этот танец назывался «Танец журавля» и был поставлен в классическом стиле с соблюдением национального колорита, народной танцевальной пластики, как того требовал сюжет. Первым исполнителем был сам Петр Тимофеевич.

И только через три года после окончания института П. Надбитов вернулся вновь к этому номеру. Только сольный танец стал теперь дуэтным. К этому времени, по признанию самого балетмейстера, у него изменились взгляды на жизнь, на окружающий мир, он приобрел небольшой профессиональный опыт. Я думаю, именно поэтому ему удалось создать удивительный по красоте и грации танец, даже не танец, а прекрасную поэму о любви.

Первыми исполнили «Танец журавлей» Галина и Валерий Эрдниевы, которые не просто станцевали его, а прожили танец всей душой и сумели донести до зрителя его содержание, благодаря своему актерскому мастерству и таланту.

«Танец журавлей» на сцене более тридцати лет, тем не менее, каждое его представление - потрясающее зрелище. Фольклорный подражательный танец в сценической обработке Петра Тимофеевича Надбитова стал классикой и неоценимым вкладом в популяризацию танцевального искусства Калмыкии.

Заключение

Таким образом, в своей работе я попыталась исследовать историю калмыцкого танца, изучая творчество Героя Калмыкии, заслуженного артиста Калмыцкой АССР П. Т. Надбитова. В ходе исследования были рассмотрены такие танцы, как «Танец богатырей», «Танец воинов Отечественной войны 1812 года», «Дербетовский тавшур», «Танец зайца» («Туула би»), «Танец журавлей». Все указанные танцевальные представления были созданы их постановщиком на основе прекрасного знания традиций и обычаев калмыцкого народа, его истории, устного народного творчества, героической поэмы - эпоса «Джангар». Достаточно подробно изучена история создания и сценической обработки этих танцев. Эти хореографические мини-спектакли стали настоящими шедеврами танцевального искусства Калмыкии. В каждой своей танцевальной постановке Пётр Тимофеевич по-новому, ярко и оригинально раскрывает неповторимость и своеобразие калмыцкой культуры.

Анализ показал, что зарождение и развитие сценических форм калмыцкого танца привело к усложнению танцевальных движений, они получили качественно новую окраску, стали более чёткими и выразительными. Ускорился темп танцев, появилась потребность в исполнителях, обладающих профессиональными навыками и техническими приемами.

Итак, проведенное исследование показало, что наряду с фольклорными, этнографическими танцами получила развитие сценическая форма калмыцкого танца, ставшая важнейшим компонентом самодеятельного и профессионального искусства.

Государственный фольклорный ансамбль танца «Ойраты», воплощая на сцене под руководством Петра Тимофеевича Надбитова калмыцкий танцевальный фольклор, стал творческий лабораторией, в которой формируются новые направления в современной музыкальной культуре Калмыкии, сохраняются и творчески развиваются богатейшие традиции калмыцкого народного искусства.