Рабочая программа по ИЗО УМК Планета Знаний 1 класс

ПРОГРАММА КУРСА «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО» 1 класс Пояснительная записка

Данная рабочая программа по предмету «Изобразительное искусство» в 1 классе на 2015-2016учебный год разработана на основе следующих нормативных документов: -Федеральным законом от 29.12.2012 г. № 273 - ФЗ «Закон об образовании в Российской Федерации»; - Федеральным государственным образовательным стандартом начального общего образования, утв. приказом Минобрнауки России от 06.10.2009 № 373 с изменениями от 26 ноября 2010 г., 22 сентября 2011 г., 18 декабря 2012 г. (п.19.5); - Приказ Министерства Образования и науки Российской Федерации от 30 августа 2013 г. N 1015 «Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по основным образовательным программам начального общего, основного общего и среднего общего образования»; - Приказ МО и науки РФ от 31.03.2014 №253 « Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендованных к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программам начального общего, основного общего и среднего общего образования»; - Образовательная программа начального общего образования МОУ СОШ №46; - Учебный план МОУ СОШ №46 на 2015-2016 учебный год. Программа по изобразительному искусству разработана с учётом требований Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования. Содержание программы «Изобразительное искусство» соответствует следующим целям:

• приобщение школьников к миру изобразительного искусства, развитие их творчества и духовной культуры;
• освоение первичных знаний о мире пластических искусств: изобразительном, декоративно-прикладном, архитектуре, дизайне; о формах их бытования в повседневном окружении ребёнка;
• воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия произведений профессионального и народного изобразительного искусства; нравственных и эстетических чувств: любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к её традициям, героическому прошлому, многонациональной культуре.

• эмоционально-развивающая функция, состоящая в воздействии искусства на эмоционально-чувственную сферу личности, способствующая обогащению этой сферы, развитию эмоциональной отзывчивости личности на произведения искусства как на отражение человеческих пережива­ний, эмоций, чувств;
• ценностно-ориентационная функция, позволяющая учащимся использовать приобретённые художественные знания, умения и навыки для самостоятельной ориентации в художественной культуре, в окружающей их социокуль­турной среде по высшим духовно-нравственным и эстетическим критериям;

• сформировать познавательный интерес и положитель­ное отношение к изобразительному искусству, народному и декоративно-прикладному искусству, архитектуре и ди­зайну;
• ознакомить с шедеврами русского и зарубежного изобразительного искусства;
• сформировать эстетическое восприятие произведений искусства; эстетическое отношение к миру; понимание кра­соты как ценности; потребности в художественном творчестве и в общении с искусством;
• сформировать представления о видах и жанрах изоб­разительного искусства, в том числе об архитектуре, дизай­не как видах искусства, об основных видах народного и декоративно-прикладного искусства;
• сформировать практические умения и навыки в вос­приятии, анализе и оценке произведений искусства; обу­чить пониманию языка графики, живописи, скульптуры, умению анализировать средства художественной выразительности произведений искусства;

• развить у школьников способность выражать в твор­ческих работах своё отношение к окружающему миру;
• обучить элементарным умениям, навыкам, способам художественной деятельности;
• обучить основным средствам художественной выразительности (линия, пятно, цвет, колорит, фактура, тон, композиция, ритм, гармония и др.), необходимым для создания художественного образа;
• обучить способам изображения растений, животных, пейзажа, портрета и фигуры человека на плоскости или в объёме;

Младшие школьники учатся работать с простейшими знаковыми и графическими моделями для выявления ха­рактерных особенностей художественного образа, решат

ьтворческие задачи на уровне комбинаций и импровизаций, создавать творческие работы на основе собственного замысла, проявлять оригинальность. Программа направлена на развитие у ребёнка способности экспериментировать с формой (мысленно и практически) как при ознакомлении с различными видами искусства, так и в ходе выполнения конкретных изобразительных, декоративных или дизайнерских заданий. Учащиеся 1-4 классом систематически осваивают «Азбуку форм». Они учатся различать в природе, произведениях искусства, объектах архитектуры и дизайна такие геометрические формы, как квадрат, ромб, круг, треугольник, прямоугольник, и такие тела, как куб, призма, цилиндр, шар, пирамида и др. Кроме это­го, учащиеся знакомятся с формой спирали, яйца, волны и комбинированными формами. Рассматриваются бионичес­кие формы в архитектуре и дизайне. Теоретические знания о формообразовании закрепляются в процессе практичес­кой работы над эскизами, проектами и моделями объектов архитектуры и дизайна. Освоение пространства младшими школьниками осуществляется в трёх направлениях: передача условного про­странства на плоскости листа (графика, живопись), объём­ные композиции (лепка, моделирование объектов дизайна) и создание объёмно-пространственных композиций (архи­тектурное макетирование). Освоение традиционных способов и приёмов передачи пространства на плоскости (загораживание, расположение удалённых предметов ближе к верхнему краю листа, умень­шение дальних объектов в размере, линейная и воздушная перспектива и др.) происходит систематически с 1 по 4 класс в процессе упражнений и творческих заданий. На протяжении всего обучения в начальной школе осо­бое внимание уделяется изучению «Азбуки цвета», специ­ально составленной нами для учащихся, и входящих в неё основ цветоведения (цветовой круг, основные цвета, состав­ные цвета, колорит, цветовой контраст и нюанс, холодный и тёплый цвета и др.). Учащиеся учатся анализировать вы­разительные свойства цвета в произведениях изобразитель­ного искусства, народного и декоративного искусства, объ­ектах архитектуры и дизайна. Природа может подсказать гармоничные цветовые сочетания: краски неба, земли, листвы, цветов, ракушек, камешков, чешуи рыб, крыльев бабочки, оперения птиц и др. Полученные знания дети закре­пляют в процессе выполнения практических заданий. Программой предусмотрены индивидуальные и коллек­тивные формы работы. В индивидуальной работе учащиеся осваивают новые техники работы, изобразительную грамо­ту. Развивающие возможности совместной деятельности детей по созданию коллективных работ обеспечивают разви­тие у ребёнка способности видеть целое раньше частей, а также способности видеть отдельную вещь с позиций дру­гих людей. Можно использовать различные формы коллек­тивной работы школьников (двое создают вместе одно изоб­ражение; 4-5 учащихся работают над одним заданием; все дети принимают участие в работе одновременно и др.). Ра­ботая в парах или группах, дети учатся планировать и координировать свою творческую деятельность, договариваться друг с другом о содержании и ходе выполнения задания.
Важнейшей особенностью данной программы является использование элементов арт-терапии. Это обусловлено тем, что на начальном этапе обучения художественному творчеству (изобразительному, декоративному, дизайнер­скому) особое внимание уделяется развитию у ребёнка способности эмоционально переживать своё продуктивное действие, одновременно выражать в рисунке собственные переживания и чувства. Арт-терапия понимается нами как профилактика и кор­рекция негативных психологических состояний (страх, ус­талость, агрессивность, раздражительность и т.п.) с помощью искусства. Она развивает эмоционально-чувственный мир ребёнка, его воображение и направлена на овладение им различными способами изображения, способствующими коррекции его различных эмоциональных состояний. Арт-терапия делает акцент на свободном самовыраже­нии ребёнка посредством любых художественных материа­лов и средств, имеющихся в его распоряжении. Свободное самовыражение необходимо (или желательно), для того что­бы помочь учащемуся устранить проявления его негатив­ного психоэмоционального состояния, разрешить внутрен­ние (связанные с самочувствием, настроениями) или вне­шние (связанные с взаимоотношениями с окружающими) проблемы, улучшить его общее состояние и т.д. Арт-тера­пия способствует развитию личности средствами искусства (самопознание, саморазвитие, самотерапия), где искусство выступает в качестве стимулятора психического развития и саморазвития ребёнка. На занятиях изобразительным искусством с арт-терапевтической целью используют следующие виды деятельности: рассматривание картин, рисование, лепка, конструирова­ние, работа с природными материалами, иллюстрирование сказок и музыкальных страхов и др. Одной из арт-терапевтических техник является ассоциа­тивное рисование. В процессе этого рисования дети учатся выражать свои чувства, эмоции, вкусовые и тактильные ощущения в абстрактных (формальных) и изобразительных композициях. Очень важно научить детей выбирать худо­жественные материалы и техники, наиболее подходящие для воплощения замысла.

Основные разделы программы В программе выделены следующие структурные линии, реализующие концентрический принцип предъявления содержания обучения, что даёт возможность постепенно расширять и усложнять его с учётом конкретного возрастного этапа: «Мир изобразительного искусства», «Мир народ­ного искусства», «Мир декоративного искусства», «Мир архитектуры и дизайна». Учащиеся получают представление обо всех видах пластических искусств. Изучаются их ценностные аспекты и закономерности, без ко­торых невозможна ориентация в потоке художественной информации. Внутри каждой из структурных линий изучаются осно­вы художественного языка на доступном теоретическом и практическом уровне. При этом осуществляется связь художественного творчества с окружающей жизнью. Раздел «Мир изобразительного искусства» включает изучение видов и жанров, художественного языка в процес­се бесед об искусстве, индивидуального и коллективного художественного творчества. Учащиеся знакомятся с шедев­рами русского и зарубежного искусства, творчеством известных художников, их манерой работы и высказыва­ниями об искусстве. Эта деятельность направлена на духовно-нравственное развитие детей и освоение средств художе­ственной выразительности. Через творчество мастеров ребё­нок постигает жизненно важные для него ценности, запечатлённые в шедеврах искусства. Знакомясь с произведениями изобразительного искусства, учащиеся постепенно учатся владеть терминологией, выра­жать своё отношение к цветовому решению, различать тёплые и холодные цвета, уметь представлять образы и цвета. Педагог использует элементы языка искусства при анализе произве­дений и в обучении ребёнка различным видам художественного творчества. Происходит формирование у детей вос­приятия цвета и формы как учебного материала. Учащиеся осознают, что с помощью этих средств можно передать своё настроение, нарисовать портрет и пейзаж, сконструировать объекты дизайна, проиллюстрировать историю или сказку. Особенности художественно-образного решения и ком­позиции станковых живописи, графики и скульптуры, ха­рактерные черты книжной графики рассматриваются на многочисленных примерах в процессе бесед об изобрази­тельном искусстве, которые в 1-3 классах органично вхо­дят в структуру урока, а в 4-м классе могут проводиться в течение всего урока и иметь самостоятельное значение. В соответствии с учебными задачами, обозначенными для каждого класса, учителю предоставляется право выбора произведений изобразительного искусства, которые будут использоваться для бесед на уроке. С 1 по 4 класс осуществляется систематическое изучение основ художественного языка (точка, линия, пятно, цвет, светотень, ритм, композиция, форма, пропорции, контраст и нюанс, силуэт и др.). При этом рассматривается специфи­ка языка каждого из пластических искусств. Большое вни­мание в программе уделяется освоению закономерностей конструктивного строения формы, способам передачи пространства на плоскости, основам цветоведения. С 1 класса проводится начальный анализ конструктивно-аналитиче­ского строения животных, фигуры человека и других природных форм. Во 2 классе начинается изучение воздушной перспективы, в 3-4 классах учащиеся знакомятся с особен­ностями линейной перспективы и светотени Основы изобразительного языка осваиваются как в процессе анализа произведений искусства, так и в процессе художественного творчества учащихся. В 1-2 классах учащиеся получают начальные сведения о закономерностях композиции, конструктивного строения предметов, перспективы, светотени, о фактуре предметов, технике и приёмах выполнения рисунков, выразительных особенностях художественных материалов. В 3-4 классах полученные знания систематизируются. В процессе изобразительной деятельности учащиеся учатся осознанно и твор­чески использовать знания основ художественного языка, добиваться выразительности и образности рисунков. Раздел «Мир изобразительного искусства» знакомит учащихся с основными правилами, приёмами и средствами композиции, с методами работы над ней. Дети узнают о важной роли ритма и цвета в композиции, учатся выделять сюжетно-композиционный центр, добиваться цельности композиции, уравновешивать её части. Дети учатся пра­вильно выбирать формат рисунка, создавать асимметрич­ные и симметричные композиции, передавать движение в рисунке, изображать главное и второстепенное. Раздел программы «Мир народного искусства» систе­матически изучается с 1 по 4 классы. Учащиеся знакомятся с ведущими традиционными народными художественными промыслами и осваивают основные принципы народного искусства - повтор, вариацию и импровизацию. В 1-4 классах изучаются традиционные народные про­мыслы (Дымка, Каргополь, Филимоново, Городец, Жостово, Гжель, Скопин, Хохлома, Полхов-Майдан, Сергиев По­сад, Семёнов, Мезень, Северная Двина и др.). Особое внима­ние обращается на изучение многообразия народной глиняной и деревянной игрушки и способов её изготовле­ния, выявление характерных особенностей видового обра­за, умения определять принадлежность вещи к локальной школе мастерства. В качестве практических заданий пред­лагается расписать дымковскими, филимоновскими и каргопольскими узорами силуэты игрушек и посуды, выпол­нить вариации и импровизации по мотивам народной рос­писи. Возможна лепка народных игрушек и посуды и их роспись народными узорами. Очень важно, чтобы знакомство с художественными промыслами России помогло детям научиться ценить красоту и усвоить нравственно-духовные ценности народного искус­ства. Творчество каждого народного мастера неповторимо, его изучение имеет важное воспитательное значение. Важ­но, чтобы ребёнок усвоил, что постичь красоту народного искусства - значит понять душу народа. В разделе программы «Мир народного и декоративного искусства» дети изучают традиционные знаки и символы орнаментов, композиционные схемы размещения орнаментов - ленточный, замкнутый (квадрат, прямоугольник, круг), основные виды орнамента по характеру мотивов (гео­метрический, растительный). Знакомство с декоративным искусством, его видами (художественные стекло, керамика, камень, металл, ткаче­ство, кожа и др.) осуществляется с 1 по 4 классы. Учащиеся на доступном уровне осваивают такие техники, как витраж, мозаика, гобелен, лоскутное шитьё и др. В каждом классе изучают «Азбуку декора». Дети осваивают различные спосо­бы декорирования поверхности (печать разнообразными материалами, монотипия, набрызг, коллаж, орнаментирование и др.), особенности размещения декора на различных формах. Учащиеся 1-4 классов изучают и создают орнаменталь­ные и сюжетные, плоскостные и объёмные композиции, эс­кизы оформления ковров, платков, посуды, украшают де­кором изделия. Богатство форм и красок окружающего мира, живой и неживой природы используется для стилизации. Овладевая приёмами декорирования поверхности, художественной обработки ткани, кожи, меха, войлока, пластика, природных и других материалов, имитируя технологии мозаики, витража, гобелена, батика, младшие школьники учат­ся находить характерные особенности видового образа, осваи­вать выразительные средства и образно-сюжетное содержание изделий художников декоративно-прикладного искусства. Раздел программы «Мир архитектуры и дизайна» пред­полагает работу с чертежами, эскизами, графическими знаками, овладение приёмами комбинаторики и эвристики, элементарное проектирование, художественное конструирование, макетирование и моделирование, развитие чувства стиля Обучение художественному проектированию и конструированию объектов архитектуры и дизайна осуществляется на доступном младшим школьникам уровне во взаимодей­ствии с освоением художественного языка как средства выражения проектной идеи, художественного образа. Особое внимание при этом обращается на изучение основ цветоведения: свойств цвета и осознании его прикладных возможностей в формировании предметной среды. В процессе изучения основ архитектуры и дизайна младшие школьники осваивают особенности формообразования. Задания по созданию объёмно-пространственных композиций, упражнения с двухмерным и трёхмерным пространством закрепляют знание и понимание категорий композиции, а главное, развивают ощущение ритма, глубины пространства, движения и др. Изучение основ дизайна включает в себя задания по графическому дизайну, проектированию и моделированию предметов быта (мебель, посуда, светильники, бытовые приборы и др.), транспорта, роботов и др. Эти задания направлены на обучение школьников умению определять конструктивные качества различных объектов, познавать закономерности создания образных знаков и геометрических структур, а также видеть эти формы в природной и предмет­ной среде. Учащиеся выполняют эскизы, проектирование и макетирование зданий, башен, мостов и других архитектурных сооружений. Дети успешно справляются с задачей по созданию художественного образа, выполняя плоские, рельефные, объёмные и пространственно-глубинные композиции, которые могут быть использованы для оформления интерьера. В архитектурной и дизайнерской деятельности учащихся особое внимание следует обращать на использование в работах разнообразных средств художественной выразительности, материалов и техник. Обучение школьников первичным знаниям по архитектуре и дизайну направлено на достижение эффекта ощущения формы как одного из важнейших компонентов проектного мышления, умение находить единые принципы стро­ения различных форм. Своеобразие подхода к обучению архитектуре и дизайну в общеобразовательных учреждении состоит в использовании системы упражнений и зада­ний, главная особенность которых - эксперимент с формой п материалом, моделирование предметной среды на основе единства функции и формы как основных принципов гармонии. Учащиеся выполняют ряд практических заданий по проектированию и моделированию объектов архитектуры и дизайна на основе животных, растительных, геометрических и любых причудливых форм. Программа предусматривает широкое использование архитектурно-дизайнерской деятельности (конструирования е элементами художественного проектирования). Школьники на конкретных примерах осваивают взаимосвязь поль­зы, прочности и красоты. Формообразующие ориентиры, задаваемые детям при конструировании, должны иметь, прежде всего, эстетиче­ский характер. Этим будет достигаться развитие в конструкторской деятельности творческого воображения. Лишь на этой почве ориентация детей на утилитарно-технические параметры конструирования приведёт к формированию полноценных предпосылок дизайнерских умений и навы­ков. Наоборот, излишняя «технизация» конструирования может дать обратный эффект. Введение прямых и обратных задач в архитектурно-дизайнерскую деятельность ребёнка создает основу для фор­мирования у него обобщённых способов конструирования. Формирование этих способов составляет одно из ведущих направлений обучения творческому конструированию. Особое внимание уделяется обучению детей умению моделировать целостнообразующие звенья в виде простейших графических схем (рисунков, эскизов, чертежей). Во 2-4 классах на элементарном уровне учащиеся знако­мятся с бионикой - дети учатся узнавать природные формы, принципы конструкции, лежащие в основе различных технических средств и архитектурных сооружений. Учащиеся выполняют доступные проекты и модели подобных объектов (самолеты, кораблик, светильник, чайник, башня, дом и д.р.) В ивариантной (основной) части программа «Изобразительное искусство» рассчитана на 1 ч в неделю. Все задания носят или относительно длительный характер (1-2 ч) или кратковременный, быстрый - упражнения, наброски и за рисовки (5-15 мин). Творчески активные дети могут за один урок выполнить не одну, а две работы. Они могут помочь одноклассникам. Учебные задания и проверочные работы чередуются в зависимости от педагогических задач. Беседы об изобразительном искусстве, народном и декоративном искусстве, архитектуре и дизайне, как правило, проводятся в начале каждого урока (10-15 мин). В 3-4 классах возможно проведение уроков - заочных экскурсий, активными участниками которых должны стать сами дети. Наряду с уроком как основной формой организации учебного процесса рекомендуется проводить экскурсии в художественные и краеведческие музеи, в архитектурные заповедники; использовать видеоматериалы по художественным музеям и картинным галереям. Кроме этого, для успешного прохождения программы важно реализовывать межпредметные связи с уроками музыки и литературного чтения. При прохождении отдельных тем используются межпредметные связи с окружающим миром (наша Родина и мир, строение растений, животных, пропорции человека, связи в природе), математикой (геометрические фигуры и тела), технологией (природные и |искусственные материалы, отделка готовых изделий. Распределение часов по разделам, данное в программе, следует считать примерным. Также примерными являются ссылки на произведения искусства, которые можно использовать на уроках, их можно заменить или дополнить по усмотрению учителя. Данная программа предусматривает взаимосвязь с внеклассной работой по изобразительному искусству, включающей разнообразную проектную деятельность. Темы «Знай и люби изобразительное искусство», «Народное и декоративное искусство», «Дизайн» ориентируют на посещение выставочных залов, музеев, библиотек, просмотр специальных телепередач и видеофильмов, специальной литературы, пользование Интернетом. Таким образом, учащиеся получают возможность расширить свои представления об искусстве, вести поиск информации в расширенной образовательной среде, выбирать проект в соответствии со своими интересами или предложить свой. Одной из форм проектов может выступить тематическая выставка по одной из изучаемых тем с использованием ре-продукций, фотографий, открыток, альбомов, детских работ (в конце цикла уроков, четверти, года). Создание школьного музея изобразительного искусства, народного и декоративного искусства, архитектуры и дизайна может быть одной из форм совместной проектной деятельности учащихся, учителя и родителей. Ряд проектов предполагает проведение внеклассных интегрированных музыкально-театрально-изобразительных занятий. Это - игра-импровизация «Цвет и звук», «Новогодний карнавал сказочных героев», «Путешествие на воздушном шаре», «В гостях у сказки», «Ярмарка изделий народных мастеров» и др. Однако при подготовке таких мероприятий необходимо помнить, что дети должны занимать позицию активных участников, а не пассивных исполнителей. Необходимо создать пространство, в котором учащиеся могли бы реализовывать свои собственные замыслы, разворачивать реальную самостоятельную деятельность. В проектах активное участие могут принимать родители. Посещения различных выставок художественного и дизайнерского направления центров и музеев народного творчества и проектная деятельность, выполняемая в процессе внеклассной работы, дополняют уроки и помогают наиболее полному пониманию цели обучения изобразительному, на-родному, декоративно-прикладному искусству.
Программа обеспечивается следующим комплектом учебных и методических пособий. 1 класс Н.М. Сокольникова. Изобразительное искусство. 1 класс. Учебник. - М.: ACT, Астрель. Н.М. Сокольникова. Изобразительное искусство. 1 класс. Рабочая тетрадь. - М.: ACT, Астрель. Н.М. Сокольникова. Обучение в 1 классе по учебнику «Изобразительное искусство». - М.: ACT, Астрель.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ 1 класс (33 ч) Мир изобразительного искусства (18 ч) «Королевство волшебных красок» (9 ч). Картинная галерея. Радужный мост. Основные и составные цвета. Красно королевство. Оранжевое королевство. Жёлтое королевство, Зелёное королевство. Сине-голубое королевство. Фиолетовое королевство. «В мире сказок» (10 ч). Волк и семеро козлят. Сорока - белобока. Колобок. Петушок-Золотой гребешок. Красная Шапочка. Буратино. Снегурочка. Мир народного и декоративного искусства (9 ч) «В гостях у народных мастеров» (10 ч). Дымковские игрушки. Филимоновские игрушки. Матрёшки. Городец. Хохлома. Гжель. Мир дизайна и архитектуры (5 ч) «В сказочной стране Дизайн» (5 ч). Круглое королевство. Шаровое королевство. Треугольное королевство. Квадратное королевство. Кубическое королевство.

Учебно - тематический план

Тема

Количество часов

Контроль Мир изобразительного искусства «Королевство волшебных красок» «В мире сказок» Мир народного и декоративного искусства «В гостях у народных мастеров» Мир дизайна и архитектуры «В сказочной стране Дизайн»

19ч

9 ч

10 ч

9 ч

9 ч

5 ч

5 ч

Итого

33ч

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ

ПО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ

к концу 1 класса ЛИЧНОСТНЫЕ У учащихся будут сформированы:

• положительное отношение к урокам изобразительного искусства;
• адекватное восприятие содержательной оценки своей ра­боты учителем.

• познавательной мотивации к изобразительному искус­ству;
• осознания своей принадлежности народу, чувства ува­жения к народным художественным традициям России; внимательного отношения к красоте окружающего ми­ра, к произведениям искусства;
• эмоционально-ценностного отношения к произведениям искусства и изображаемой действительности.

• называть расположение цветов радуги;
• различать, называть цветовой круг (12 цветов), основ­ные и составные цвета, тёплые и холодные цвета; составлять дополнительные цвета из основных цветов; работать с цветом, линией, пятном, формой при созда­нии графических, живописных, декоративных работ, а также при выполнении заданий по лепке, архитектуре и дизайну;
• использовать в работе разнообразные художественные материалы (гуашь, акварель, цветные карандаши, гра­фитный карандаш);
• элементарно передавать глубину пространства на плос­кости листа (загораживание, уменьшение объектов при удалении, расположение их в верхней части листа).

• передавать в композиции сюжет и смысловую связь между объектами;
• подбирать цвет в соответствии с передаваемым в работе настроением;
• выполнять некоторые декоративные приёмы (печатать разнообразными материалами, набрызг краски и др.);
• определять (узнавать) произведения традиционных народных художественных промыслов (Дымка, Филимоново, Городец, Хохлома, Гжель и др.).

• организовывать своё рабочее место (под руководством»
• учителя);
• выполнять работу по заданной инструкции; использовать изученные приёмы работы красками;
• осуществлять пошаговый контроль своих действий, используя способ сличения своей работы с заданной в учебнике последовательностью;
• вносить коррективы в свою работу.

• понимать цель выполняемых действий,
• адекватно оценивать правильность выполнения задания;
• анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;
• решать творческую задачу, используя известные средства;
• включаться в самостоятельную творческую деятельность (изобразительную, декоративную и конструктивную).

• «читать» условные знаки, данные в учебнике;
• находить нужную информацию в словарях учебника;
• вести поиск при составлении коллекций картинок, открыток;
• различать цвета и их оттенки,

• осуществлять поиск необходимой информации для вы­полнения учебных заданий, используя справочные мате­риалы учебника;
• различать формы в объектах дизайна и архитектуры;
• сравнивать изображения персонажей в картинах разных художников;
• характеризовать персонажей произведения искусства; группировать произведения народных промыслов по их характерным особенностям;
• конструировать объекты дизайна.

• отвечать на вопросы, задавать вопросы для уточнения непонятного;
• комментировать последовательность действий;
• выслушивать друг друга, договариваться, работая в паре;
• участвовать в коллективном обсуждении;
• выполнять совместные действия со сверстниками и взрослыми при реализации творческой работы.

• выражать собственное эмоциональное отношение к изображаемому;
• быть терпимыми к другим мнениям, учитывать их в сов­местной работе;
• договариваться и приходить к общему решению, работая
• в паре;
• строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми для реализации проектной деятельности (под руководством учителя).

Материально - техническое обеспечение учебного предмета Технические средства обучения: - классная доска с набором приспособлений для крепления таблиц, постеров и картинок; - мультимедийный проектор; - интерактивная доска; - сканер; - принтер; Экранно - звуковые пособия: - аудиозаписи в соответствии с программой обучения; - видеофильмы, соответствующие тематике программы по изобразительному искусству; Мультимедийные (цифровые) образовательные ресурсы, соответствующие тематике программы по изобразительному искусству: -vellisa.ru/multimediynaya-megaentsiklopediya-kirilla-i-mefodiya-onlayn- Мультимедийная мегаэнциклопедия Кирилла и Мефодия онлайн;- festival.1september.ru/primary-school/ - Фестиваль педагогических идей «Открытый урок» Преподавание в начальной школе; viki.rdf.ru - детские электронные презентации; infourok.ru/nachalnye-klassy.html - Инфоурок начальные классы s14014.edu35.ru/fgos/159-admin - Электронные образовательные ресурсы для начальной школы