Рабочая программа по музыке для 2 класса

Раздел Начальные классы
Класс 2 класс
Тип Рабочие программы
Автор
Дата
Формат doc
Изображения Нет
For-Teacher.ru - все для учителя
Поделитесь с коллегами:

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

Посудичская основная общеобразовательная школа

РАССМОТРЕНО СОГЛАСОВАНО УТВЕРЖДЕНО

Руководитель МО Зам. Директора по УВР

______(Буртолик Н.А.) ______ (Дудина И.А)

Протокол № ___ от Приказ № ____ от

« ___» ______ 2015 г. « ___» _______ 2015 г. « ___» ________ 2015 г.

Рабочая программа

по музыке

для 2 класса

на 2015 - 2016 учебный год


Учитель: Козлова Наталья Александровна




ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА


Рабочая программа по музыке разработана на основе Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования, концепции духовно - нравственного развития и воспитания личности гражданина России, основной образовательной программы и планируемых результатов начального общего образования.

Музыка в начальной школе является одним из основных предметов, обеспечивающих освоение искусства как духовного наследия, нравственного эталона образа жизни всего человечества. Опыт эмоционально - образного восприятия музыки, знания и умения, приобретённые при её изучении, начальное овладение различными видами музыкально - творческой деятельности обеспечат понимание неразрывной взаимосвязи музыки и жизни, постижение культурного многообразия мира. Музыкальное искусство имеет особую значимость для духовно - нравственного воспитания школьников, последовательного расширения и укрепления их ценностно - смысловой сферы, формирования способности оценивать и сознательно выстраивать эстетические отношения к себе, другим людям, Отечеству, миру в целом.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА Первая ступень музыкального образования закладывает основы музыкальной культуры учащихся. Учебный предмет «Музыка» призван способствовать развитию музыкальности ребёнка, его творческих способностей; эмоциональной, образной сферы учащегося, чувства сопричастности к миру музыки. Ознакомление в исполнительской и слушательской деятельности с образцами народного творчества, произведениями русской и зарубежной музыкальной классики, современного искусства и целенаправленное педагогическое руководство различными видами музыкальной деятельности помогает учащимся войти в мир музыки, приобщаться к духовным ценностям музыкальной культуры. Разнообразные виды исполнительской деятельности (хоровое, ансамблевое и сольное пение, коллективное инструментальное музицирование, музыкально - пластическая деятельность), опыты импровизации и сочинения музыки содействуют раскрытию музыкально - творческих способностей учащегося, дают ему возможность почувствовать себя способным выступить в роли музыканта. Предмет «Музыка» направлен на приобретение опыта эмоционально - ценностного отношения младших школьников к произведениям искусства, на усвоение первоначальных музыкальных знаний, формирование умений и навыков в процессе занятий музыкой. Особое значение в начальной школе приобретает развитие эмоционального отклика на музыку, е образного восприятия в процессе разнообразных видов активной музыкальной деятельности, прежде всего исполнительской. Занятия музыкой способствуют воспитанию и формированию у учащихся эмоциональной отзывчивости, способности сопереживать другому человеку, творческого самовыражения, художественного творческого мышления, воображения, интуиции, трудолюбия, чувства коллективизма. Основными содержательными линиями являются: обогащение опыта эмоционально - ценностного отношения к музыке и музыкальным занятиям; овладение способами музыкально - учебной деятельности (музыкальные умения и навыки; обогащение опыта учебно - творческой музыкальной деятельности. Каждая из указанных содержательных линий находит последовательное многоаспектное воплощение в содержании музыкального образования. Изучение музыки в начальной школе имеет целью введение детей в многообразный мир музыкальной культуры через знакомство с музыкальными произведениями, доступными их восприятию и способствует решению следующих целей:формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки;

  • воспитание эмоционально - ценностного отношения к искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира;
  • развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, учебно - творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;
  • освоение музыкальных произведений и знаний о музыке;
  • овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности: пении, слушании музыки, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально - пластическом движении и импровизации.
В ней также заложены возможности предусмотренного стандартом формирования у обучающихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. Цели общего музыкального образования достигаются через систему ключевых задач личностного, познавательного, коммуникативного и социального развития. Это позволяет реализовать содержание обучения в процессе освоения способов действий, форм общения с музыкой, которые предоставляются младшему школьнику. Принципы отбора основного и дополнительного содержания связаны с преемственностью целей образования на различных ступенях и уровнях обучения, логикой внутрипредметных связей, а также с возрастными особенностями развития учащихся. Отличительная особенность программы - охват широкого культурологического пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства, что выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения». Постижение музыкального искусства учащимися подразумевает различные формы общения каждого ребенка с музыкой на уроке и во внеурочной деятельности. В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое и ансамблевое пение; пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения; игра на музыкальных инструментах; инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов сказок, музыкальных пьес программного характера; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи. Помимо этого, дети проявляют творческое начало в размышлениях о музыке, импровизациях (речевой, вокальной, ритмической, пластической); в рисунках на темы полюбившихся музыкальных произведений, в составлении программы итогового концерта. В процессе изучения музыкального искусства формируются умения воспринимать и наблюдать музыкальные явления, определять художественную идею произведения, участвовать в диалоге, элементарно обосновывать высказанное суждение; размышлять об основных характеристиках сравниваемых музыкальных произведений, анализировать результаты сравнения, объединять произведения искусства по общим видовым и жанровым признакам; работать с нотной записью как простейшим знаковым (графическим) обозначением музыкальной речи.


ЦЕННОСТНЫЕ ОРИЕНТИРЫ СОДЕРЖАНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА Целенаправленная организация и планомерное формирование музыкальной учебной деятельности способствуют личностному развитию учащихся: - реализация творческого потенциала, готовности выражать своё отношение к искусству; - становлению эстетических идеалов и самосознания позитивной самооценки и самоуважения, жизненного оптимизма. Приобщение учащихся к шедеврам мировой музыкальной культуры - народному и профессиональному творчеству - направлено на формирование целостной художественной картины мира, воспитание патриотических чувств, толерантных взаимоотношений в поликультурном обществе, активизацию творческого мышления, продуктивного воображения, рефлексии, что в целом способствует познавательному и социальному развитию растущего человека. В результате у школьников формируются духовно - нравственные основания, в том числе воспитывается любовь к своему Отечеству, малой родине и семье, уважение к духовному наследию и мировоззрению разных народов. Развиваются способности оценивать и сознательно выстраивать отношения с другими людьми. Художественная эмпатия, эмоционально - эстетический отклик на музыку обеспечивают коммуникативное развитие; формируют умение слушать, способность встать на позицию другого человека, вести диалог, участвовать в обсуждении значимых для человека явлений жизни и искусства, продуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми. Личностное, социальное, познавательное, коммуникативное развитие учащихся обусловливается характером организации их музыкально - учебной, художественно - творческой деятельности и предопределяет решение основных педагогических задач: 1. Воспитание интереса и любви к музыкальному искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине, уважение к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира; 2. Развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, учебно - творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности. 3.Совершенствование умений и навыков хорового пения (выразительность звучания, кантилена, унисон, расширение объёма дыхания, дикция, артикуляция, пение 4. Расширение умений и навыков пластического интонирования музыки и её исполнения с помощью музыкально - ритмических движении й, а также элементарного музицирования на детских инструментах. 5. Активное включение в процесс музицирования творчески импровизаций (речевых, вокальных, ритмических, инструментальных, пластических, художественных) 6. Накопление сведений из области музыкальной грамоты, знаний о музыке, музыкантах, исполнителях и исполнительских коллективах.
МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ Согласно базисному (образовательному ) плану образовательных учреждений Рф всего на изучение музыки в начальной школе выделяется 135 ч, из них в 1 классе 33 ч(1 ч в неделю, 33 учебные недели), по 34 ч во 2,3 и 4 классах (1 ч в неделю, 34 учебные недели в каждом классе).

РЕЗУЛЬТАТЫ ИЗУЧЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА Личностные результаты: • укрепление культурной, этнической и гражданской идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и народа; • наличие эмоционального отношения к искусству эстетического взгляда на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии; • формирование личностного смысла постижения искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой; • приобретение начальных навыков социокультурной адаптации в современном мире и позитивная самооценка своих музыкально - творческих возможностей; развитие мотивов музыкально - учебной деятельности и реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования; • продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками прирешении различных творческих задач, в том числе музыкальных; развитие духовно - нравственных и этических чувстс, эмоциональной отзывчивости, понимание и сопереживание, уважительное отношение к историко - культурным традициям других народов. Метапредметные результаты: • наблюдение за различными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности,понимание их специфики и эстетического многообразия; • ориентированность в культурном многообразии окружающей действительности, участие в жизни микро - макросоциума (группы, класса, школы, города и др.); • овладение способностью к реализации собственных творческих замыслов через понимание целей, выбор способов решения проблем поискового характера; • применение знаково - символических и речевых средств для решения коммуникативных и познавательных задач; • готовность к логическим действия: анализ, сравнение, синтез, обобщение, классификация по стилям и жанрам музыкального искусства; • планирование, контроль и оценка собственных учебных действий, понимание их успешности или причин неуспещности, умение корректировать свои действия; • участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределение функций и ролей; •умение воспринимать окружающий мир во всём его социальном, культурном, природном и художественном многообразии.
Предметные результаты: • развитие художественного вкуса устойчивый интерес к музыкальному искусству и различным видам музыкальной творческой деятельности; • развитие художественного восприятия, умение оценивать произведения разных искусств, размышлять о музыке как способе выражения духовных переживаний человека; • общее понятие о роли музыки в жизни человека и его духовно - нравственном развитии, знание основных закономерностей музыкального искусства; • представление о художественной картине мира на основании освоения отечественных традиций и постижения историко - культурной, этнической, региональной самобытности музыкального искусства разных народов; • использование элементарных умений и навыков при воплощении художественно - образного содержания музыкальных произведений в различных видах музыкальной и учебно - творческой деятельности; • готовность применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности; • участие в создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнение вокально - хоровых произведений, импровизаций, театральных спектаклей, ассамблей искусств, музыкальных фестивалей и конкурсов.


СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО МАТЕРИАЛА Основное содержание курса представлено следующими содержательными линиями: « Музыка в жизни человека», «Основные закономерности музыкального искусства», « Музыкальная картина мира». Такое построение программы допускает разнообразные варианты структурирования содержания учебников, различное распределение учебного материала и времени для его изучения. Музыка в жизни человека. Истоки возникновения музыки. Рождение музыки как естественное проявление человеческого состояния. Звучание окружающей жизни, природы, настроений, чувств и характера человека. Обобщённое представление об основных сферах музыки и многообразии музыкальных жанров и стилей. Песня, танец, марш и их разновидности. Песенность, танцевальность, маршевость. Опера, балет, симфония, концерт, сюита, кантата, мюзикл. Отечественные народные музыкальные традиции. Народное творчество России. Музыкальный и поэтический фольклор; песни, танцы, действа, обряды, скороговорки, загадки, игры - драматизации. Историческое прошлое в музыкальных образах. Народная и профессиональная музыка. Сочинения отечественных композиторов о Родине. Духовная музыка в творчестве композиторов. Основные закономерности музыкального искусства. Интонационно - образная природа музыкального искусства. Выразительность и изобразительность в музыке. Интонация как озвученное состояние, выражение эмоций и мыслей человека. Интонации музыкальные и речевые. Сходство и различие. Интонация - источник музыкальной речи. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, динамика, тембр. лад т др.). Музыкальная речь как способ общения между людьми, её эмоциональное воздействие. Композитор - исполнитель -слушатель. Особенности музыкальной речи в сочинениях композиторов, её выразительный смысл. Элементы нотной грамоты. Нотная запись как способ фиксации музыкальной речи. Развитие музыки - сопоставление и столкновение чувств и мыслей человека, музыкальных интонаций, тем, художественных образов. Основные приёмы музыкального развития(повтор и контраст). Формы построения музыки как обобщённое выражение художественно - образного содержания произведений. Формы одночастные, двухчастные и трёхчастные, вариации, рондо и др. Музыкальная картина мира. Интонационное богатство музыкального мира. Общие представление о музыкальной жизни страны. Детские хоровые и инструментальные коллективы, ансамбли песен и танца. Выдающиеся исполнительские коллективы (хоровые, симфонические). Музыкальные театры. Конкурсы и фестивали музыкантов. Музыка для детей: радио и телепередачи, видеофильмы, звукозаписи. Различные виды музыки: вокальная, инструментальная, сольная, хоровая, оркестровая. Певческие голоса: детские, женские, мужские. Хоры: детский, женский, мужской, смешанный. Музыкальные инструменты. Оркестры: симфонический, духовой, народных инструментов. Народное и профессиональное творчество разных стран мира. Многообразие этнокультурных, исторически сложившихся традиций. Региональные музыкально - поэтические традиции: содержание, образная сфера и музыкальный язык.
Основные виды учебной деятельности. Слушание музыки. Опыт эмоционально - образного восприятия музыки, различной по содержанию, характеру и средств музыкальной выразительности. Обогащение музыкально - слуховых представлений об интонационной природе музыки во всём её многообразии её видов, жанров и форм. Пение. Самовыражение ребёнка в пении. Воплощение музыкальных образов при разучивании и исполнении произведений. Освоение вокально - хоровых умений и навыков для передачи музыкально - исполнительского замысла, импровизации. Инструментальное музицирование. Коллективное музицирование на элементарных и электронных музыкальных инструментах. Участие в исполнении музыкальных произведений. Опыт индивидуальной творческой деятельности. Музыкально - пластическое движение. Общее представление о пластических средствах выразительности. Индивидуально - личностное выражение образного содержания музыки через пластику. Коллективные формы деятельности при создании музыкально- пластических композиций. Драматизация музыкальных произведений.

Театрализованные формы музыкально - творческой деятельности. Музыкальные игры, инсценирование песен, танцев, игры - драматизации.

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

урока

НАЗВАНИЕ ТЕМЫ

ХАРАКТЕРИСТИКА ДЕЯТЕЛЬНОСТИ УЧАЩИХСЯ

ДАТА ПРОВЕДЕНИЯ

ПО ПЛАНУ

ПО ФАКТУ


1 четверть (9ч)

Россия - Родина моя» (3ч)

1.

Мелодия.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний. Интонационно-образная природа музыкального искусства. Средства музыкальной выразительности (мелодия). Различные виды музыки - инструментальная. Песенность.

Музыкальные образы родного края. Песенность как отличительная черта русской музыки. Песня. Мелодия.

Аккомпанемент.

«Рассвет на Москве - реке» М.Мусоргский

-Понимать: что мелодия - это основа музыки, участвовать в коллективном пении, певческую установку;

знавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;

-определять выразительность и изобразительность музыкальной интонации; определять характер, настроение и средства выразительности (мелодия) в музыкальном произведении; - расширять музыкальный кругозор и получит общие представления о музыкальной жизни современного социума;

- воспринимать учебный материал небольшого объема со слов учителя, умение внимательно слушать

2

Здравствуй, Родина моя! Музыкальные образы родного края. Сочинения отечественных композиторов о Родине. Элементы нотной грамоты. Формы построения музыки (освоение куплетной формы: запев, припев). Региональные музыкально-поэтические традиции.

  • «Моя Россия» Г.Струве.

«Здравствуй, Родина моя» Ю.Чичков.

-Понимать названия изученных произведений, их авторов, сведения из области музыкальной грамоты (скрипичный ключ, басовый ключ, ноты), смысл понятий: запев, припев, мелодия, аккомпанемент, -эмоционально откликаться на музыкальное произведение и выражать свое впечатление в пении; -узнавать на слух основную часть музыкальных произведений; - выделять отдельные признаки предмета и объединять по общему признаку;

- давать определения общего характера музыки.


Моя Россия. Гимн России. Гимн России как один из основных государственных символов страны, известных всему миру.

  • «Патриотическая песня» .М.Глинка.
  • «Гимн России» А.Александров С.Михалков.
  • «Моя Россия» Г.Струве.

«Здравствуй, Родина моя» Ю.Чичков.) -Понимать: слова и мелодию Гимна России; -исполнять Гимн России; -определять жизненную основу музыкальных интонаций, передавать в собственном исполнении различные музыкальные образы; -узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов; эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений; - выражать собственные мысли, настроения и чувства с помощью музыкальной речи в пении, - приобретать (моделировать) опыт музыкально- творческой деятельности через сочинение, исполнение, слушание; - исполнять песни.




«День, полный событий» (6ч)
4

Музыкальные инструменты (фортепиано) Тембровая окраска наиболее популярных музыкальных инструментов. Музыкальные инструменты (фортепиано). Элементы нотной грамоты. Тембровая окраска наиболее популярных музыкальных инструментов (фортепиано) и их выразительные возможности. Музыкальный инструмент - фортепиано. Мир ребенка в музыкальных интонациях, образах.

  • «Детская музыка» С.Прокофьев

«Детский альбом» П.Чайковский -Понимать: смысл понятий: «композитор», «исполнитель», названия изученных произведений и их авторов; наиболее популярные в России музыкальные инструменты; -узнавать названия изученных произведений и их композиторов (П.И.Чайковский, М.П.Мусоргский, С.С.Прокофьев), знать названия динамических оттенков: форте и пиано. названия танцев: вальс, полька, тарантелла, мазурка. (фортепиано); -, сравнивать характер, настроение и средства выразительности в музыкальных произведениях.

5

Природа и музыка. Прогулка.


Знакомство с творчеством отечественных композиторов. Выразительность и изобразительность в музыке. Песенность, танцевальность, маршевость.

Знакомство с творчеством отечественных композиторов - классиков и современных композиторов на образцах музыкальных произведений П.И.Чайковского, С.С.Прокофьева.. Способность музыки в образной форме передать настроение, чувства, его отношение к природе, к жизни.

  • «Утро - вечер» С.Прокофьев.

  • «Прогулка» С.Прокофьев

  • «Прогулка» М.Мусорского

«Научи нас веселиться» -Понимать: изученные музы- кальные сочинения, называть их авторов; систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий; -продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, - передавать настроение музыки в пении, музыкально-пластическом движении. - осмысленно владеть способами певческой деятельности: пропевание мелодии, проникнуться чувством сопричастности к природе, добрым отношением к ней. - эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление. - узнавать на слух основную часть музыкальных произведений; - работать с рисунками; -составлять рассказ по рисунку; -отвечать на вопросы;


6

Танцы, танцы, танцы… Песня, танец и марш как три основные области музыкального искусства, неразрывно связанные с жизнью человека. Песенность, танцевальность, маршевость. Основные средства музыкальной выразительности (ритм).


  • «Камаринская», «Вальс», «Полька» П.И.Чайковского.

  • Тарантелла - С .Прокофьев

-Понимать: изученные музыкальные сочинения, называть их авторов, названия танцев: вальс, полька, тарантелла, мазурка;

- определять основные жанры музыки (песня, танец, марш);

- сравнивать контрастные произведения разных композиторов, определять их жанровую основу;

-наблюдать за процессом музыкального развития на основе сходства и различия интонаций, тем, образов;

- отличать по ритмической основе эти танцы; - владеть элементами алгоритма сочинения мелодии; - самостоятельно выполнять упражнения; - владеть навыками контроля и оценки своей деятельности, умением предвидеть возможные последствия своих действий

- наблюдать за использованием музыки в жизни человека.




7

Эти разные марши. Звучащие картины. Песенность, танцевальность, маршевость. Основные средства музыкальной выразительности (ритм, пульс). Выразительность и изобразительность в музыке.

  • «Марш деревянных солдатиков».П.Чайковский

«Шествие кузнечиков», «Марш», «Ходит месяц над лугами» С.С.Прокофьев

-Понимать: изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;

-исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, музыкально-пластическое движение),

- продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств, эмоционально откликнуться на музыкальное произведение;

-делать самостоятельный разбор музыкальных произведений (характер, средства музыкальной выразительности). - участвовать в коллективном обсуждении учебной проблемы и анализе условий учебной задачи; - находить взаимосвязь всех школьных уроков друг с другом и роль музыки в отражениях различных явлениях жизни; - анализировать и соотносить выразительные и изобразительные интонации,

8

Расскажи сказку. Колыбельные. Мама. Интонации музыкальные и речевые. Их сходство и различие.

  • «Нянина сказка» П.Чайковский
  • «Сказочка» С.Прокофьев
  • «Мама». П,Чайковский

«Колыбельная медведицы» Е.Крылатов -Понимать: названия изученных произведений и их авторов; - определять на слух основные жанры музыки (песня, танец и марш), определять и сравнивать характер, настроение и средства выразительности в музыкальных произведениях; - передавать настроение музыки в пении, музыкально-пластическом движении, игре на элементарных музыкальных инструментах;

-наблюдать за использованием музыки в жизни человека,

- выявлять различные по смыслу интонации; - определять жизненную основу музыкальных произведений.


9

Обобщающий урок 1 четверти.

- реализовывать творческий потенциал, осуществляя собствен-

ные музыкально - исполнительские замыслы в различных видах деятельности; - задавать вопросы; - отвечать на вопросы;

- умение выражать свои мысли. - воспринимать информацию; - владение умениями совместной деятельности.

2 четверть (7ч) «О России петь, что стремится в храм» ( 7ч ) 10

Великий колокольный звон. Звучащие картины.

Духовная музыка в творчестве композиторов. Музыка религиозной традиции. Композитор как создатель музыки.

Колокольные звоны России. Музыкальные традиции родного края, придающие самобытность его музыкальной культуре.

  • «Великий колокольный звон» М.Мусоргский

  • «Праздничный трезвон»

-Понимать: изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;

-оперировать понятием духовная музыка;

--демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;

- выступать в роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений. - различать колокольные звоны, своеобразие их интонационного звучания, - передавать с помощью пластики движений, детских музыкальных инструментов разный характер колокольных звонов, - распознавать исполнять вокальные произведения без музыкального сопровождения,

- выполнять задания в творческой тетради

11

Русские народные инструменты. Музыкальный фольклор народов России. Особенности звучания оркестра народных инструментов. Оркестр народных инструментов. Региональные музыкально-поэтические традиции.

Варьирование напевов как характерная особенность народной музыки. Наблюдение народного творчества. Музыкальные инструменты.

  • «Калинка» - р.н.п.

  • «Светит месяц» - вариации на тему русской народной песни

  • «Камаринская» - р.н.п.

-Понимать: наиболее популярные в России музыкальные инструменты, и инструменты чувашского народа, виды оркестров (оркестр русских народных инструментов) образцы музыкального фольклора, названия изученных жанров и форм музыки (напев, пляска, наигрыш, вариация).

- передавать настроение музыки и его изменение: в пении, музыкально-пластическом движении, игре на музыкальных инструментах,

-определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности в музыкальных произведениях; -различать жанры народных песен -плясовые, их характерные особенности; - определять на слух звучание народных инструментов; -подбирать простейший аккомпанемент к песням, танцам своего народа и других народов России.

- наблюдать за использованием музыки в жизни человека,

12

Святые земли русской. Князь Александр Невский. Сергий Радонежский. Народные музыкальные традиции Отечества. Обобщенное представление исторического прошлого в музыкальных образах. Кантата. Народные песнопения. Кантата «Александр Невский» С.Прокофьев:

  • «Песнь об Александре Невском»
  • «Вставайте, люди русские»

Народные песнопения о Сергии Радонежском

-Понимать: изученные музыкальные сочинения, называть их авторов; образцы музыкального фольклора, народные музыкальные традиции родного края, религиозные традиции;

-понимать строение трехчастной формы;

- демонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, исполнять в хоре вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения, кантилена, пение а-capella; - передавать настроение музыки в пластическом движении, пении, давать определения общего характера музыки; - передавать в исполнении характер народных и духовных песнопений.

- выражать свое эмоциональное отношение к музыкаль­ным образам исторического прошлого в слове, рисунке, жесте, пении и пр.

13

Молитва.

Духовная музыка в творчестве композиторов Многообразие этнокультурных, исторически сложившихся традиций.

Знакомство с творчеством отечественных композиторов - классиков на образцах музыкальных произведений П.И.Чайковского.

«Детский альбом» П.Чайковский:

  • «Утренняя молитва»

«В церкви» -Понимать названия изученных произведений и их авторов, выразительность и изобразительность музыкальной интонации;

- определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности в музыкальных произведениях; -интонационно осмысленно исполнять сочинения разных жанров и стилей; - передавать в исполнении характер народных и духовных песнопений;

- ценить отечественные, народные музыкальные традиции
14

С Рождеством Христовым! Музыка в народных обрядах и традициях. Народные музыкальные традиции Отечества. Праздники Русской православной церкви. Рождество Христово.

  • «Рождественская песенка» - П.Синявский

  • Рождественские песни: «Добрый тебе вечер»

  • «Рождественское чудо»

«Тихая ночь»

-Понимать: народные музыкальные традиции родного края (праздники и обряды);

- участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;

-эмоционально откликаться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике.

- оценивать собственную музыкально -творческую деятельность; образцы музыкального фольклора, народные музыкальные традиции, праздники - Рождество, названия рождественских песнопений - колядки. - исполнять рождественские песни на уроке и дома; -интонационно осмысленно исполнять сочинения разных жанров и стилей.

15

Музыка на Новогоднем празднике.

Народные музыкальные традиции Отечества. Народное и профессиональное музыкальное творчество разных стран мира.

Исполнение песен для новогодних праздников.

-Понимать: образцы музыкального фольклора (народные славянские песнопения), народные музыкальные традиции родного края (праздники и обряды);

- участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов; эмоционально откликаться на музыкальное произведение и выражать свое впечатление в пении, игре или пластике; - оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий;

- реализовывать творческий потенциал, осуществляя собственные музыкально исполнительские замыслы в раз личных видах деятельности;




16

Обобщающий урок 2 четверти. Музыкальное исполнение как способ творческого самовыражения в искусстве. Обобщение музыкальных впечатлений второклассников за 2 четверть.

Исполнение знакомых песен, участие в коллективном пении, музицирование на элементарных музыкальных инструментах, передача музыкальных впечатлений учащихся

-Понимать: названия изученных произведений и их авторов, образцы музыкального фольклора, народные музыкальные традиции родного края (праздники и обряды);

- определять на слух знакомые жанры, узнавать изученные музыкальные произведения, называть имена их авторов, исполнять несколько народных и композиторских песен (по выбору учащегося);

-выражать свое эмоциональное отношение к музыкальным образам исторического прошлого в слове, рисунке, пении; - оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий;

- реализовывать творческий потенциал, осуществляя собственные музыкально исполнительские замыслы в раз личных видах деятельности;

- наблюдать за использованием музыки в жизни человека

3 четверть (10ч) «Гори, гори ясно, чтобы не погасло»(4ч) 17

Плясовые наигрыши. Разыграй песню. Наблюдение народного творчества. Музыкальные инструменты. Оркестр народных инструментов. Народные музыкальные традиции Отечества. Наблюдение народного творчества. Музыкальные инструменты. Оркестр народных инструментов. Музыкальный и поэтический фольклор России: песни, танцы, пляски, наигрыши. Формы построения музыки: вариации. При разучивании игровых русских народных песен «Выходили красны девицы», «Бояре, а мы к вам пришли» дети узнают приемы озвучивания песенного фольклора: речевое произнесение текста в характере песни, освоение движений в «ролевой игре».

  • «Калинка» - р.н.п.

  • «Светит месяц» - вариации на тему рус. нар. песни.

  • «Камаринская» - р.н.п. Песня - игра:

  • «Бояре, а мы к вам пришли»;

«Выходили красны девицы» - р.н.п. - игра.

-Понимать: народные традиции, праздники, музыкальный фольклор России; - передавать настроение музыки и его изменение: в пении, музыкально-пластическом движении, игре на музыкальных инструментах, -определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности в музыкальных произведениях, исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (инструментальное музицирование, импровизация и др.);

разыгрывать народные игровые песни;

- использовать музыкальную речь

как способ общения между людьми и передачи информации, выраженной в звуках. - передавать настроение музыки в пластическом движении, пении, давать определения общего характера музыки, - выражать свое эмоциональное отношение к музыкальным образам исторического прошлого в слове, рисунке, пении и др. - общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого и коллективного воплощения различных образов русского фольклора.


18

Музыка в народном стиле. Сочини песенку. Народные музыкальные традиции Отечества. Наблюдение народного творчества. Музыкальный и поэтический фольклор России: песни, танцы, хороводы, игры-драматизации. Народная и профессиональная музыка. Сопоставление мелодий произведений С.С.Прокофьева, П.И.Чайковского, поиск черт, роднящих их с народными напевами и наигрышами. Вокальные и инструментальные импровизации с детьми на тексты народных песен-прибауток, определение их жанровой основы и характерных особенностей.

  • С.Прокофьев «Ходит месяц над лугами».
  • «Камаринская» - р.н.п.

П.Чайковский:

  • «Камаринская»

«Мужик на гармонике играет» -Понимать: о различных видах музыки, музыкальных инструментах; названия изученных жанров (пляска, хоровод) и форм музыки (куплетная - запев, припев; вариации). -объяснять смысл понятий: композитор, музыка в народном стиле, напев, наигрыш, мотив; -исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, импровизация); -участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов; -обнаруживать и выявлять общность истоков народной и профессиональной музыки, характерные свойства народной и композиторской музыки, различать музыку по характеру и настроению;

-передавать настроение музыки в пластическом движении, пении, давать определения общего характера музыки,

- узнавать народные мелодии в сочинениях русских композиторов,

- осуществлять опыты сочинения мелодий, ритмических импровизаций на тексты народных песенок, попевок, закличек, - исполнять выразительно народные песни на традиционных народных праздниках.

19

Проводы зимы. Встреча весны

Музыка в народных обрядах и обычаях. Народные музыкальные традиции родного края. Народные музыкальные традиции Отечества. Русский народный праздник. Музыкальный и поэтический фольклор России. Разучивание масленичных песен и весенних закличек, игр, инструментальное исполнение плясовых наигрышей. Многообразие этнокультурных, исторически сложившихся традиций. Региональные музыкально-поэтические традиции. Чувашские народные праздники.

  • Масленичные песни

Весенние заклички -Понимать: образцы музыкального фольклора, народные музыкальные традиции родного края (праздники и обряды). -передавать настроение музыки и его изменение в пении, музыкально-пластическом движении, игре на музыкальных инструментах, исполнять несколько народных песен.

- осуществлять опыты сочинения мелодий, ритмических импровизаций на тексты народных песенок, попевок, закличек. - выявлять особенности мелодического рисунка, ритмичного движения, темпа, тембровых красок инструментов, гармонии, принципов развитии формы;

- наблюдать за использованием музыки в жизни человека.


20

Детский музыкальный театр. Песенность, танцевальность, маршевость как основа становления более сложных жанров - оперы. Интонации музыкальные и речевые. Обобщенное представление об основных образно-эмоциональ-ных сферах музыки и о многообразии музыкаль-ных жанров.

  • «Песня - спор» Г.Гладков

М. Коваль «Волк и семеро козлят» фрагменты из оперы


-Понимать: названия музыкальных театров, особенности музыкальных жанров опера, названия изученных жанров и форм музыки; - передавать настроение музыки в пении, исполнять в хоре вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения; -эмоционально откликаться и выражать свое отношение к музыкальным образам оперы и балета; - рассказывать сюжеты литературных произведений положенных в основу знакомых опер и балетов; - формировать отношение к творчеству и искусству как созиданию красоты и пользы; -выполнять творческие задания в творческой тетради.


« В музыкальном театре» (6ч) 21

Театр оперы и балета. Песенность, танцевальность, маршевость как основа становления более сложных жанров - балет. Обобщенное представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки и о многообразии музыкальных жанров. Балет. Музыкальное развитие в балете.

«Вальс. Полночь» из балета «Золушка» С.Прокофьев.


-Понимать: особенности музыка-льного жанра - балет; -узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов, определять на слух основные жанры (песня, танец, марш); -определять и сравнивать характер, настроение, выразительные средства музыки; -исполнять различные по характеру музыкальные произведения во время вокально-хоровой работы, петь легко, напевно не форсируя звук; -эмоционально откликаться и выражать свое отношение к музыкальным образам оперы и балета; - рассказывать сюжеты литературных произведений положенных в основу знакомых опер и балетов;

- вслушиваться в музыкальную ткань произведения, на слух определять характер и настроение музыки, -соединять слуховые впечатления детей со зрительными.

22

Волшебная палочка дирижера. Музыкальные театры. Опера, балет. Симфонический оркестр. Музыкальные театры. Обобщенное представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки и о многообразии музыкальных жанров.Развитие музыки в исполнении. Роль дирижера, режиссера, художника в создании музыкального спектакля. Дирижерские жесты.

  • Марш Черномора из оперы «Руслан и Людмила» М.Глинки

«Марш из оперы «Любовь к трем апельсинам» С.Прокофьев.

-Понимать: названия изученных произведений и их авторов; смысл понятий: композитор, исполнитель, слушатель, дирижер;

- узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов, определять на слух основные жанры (песня, танец, марш),

-определять и сравнивать характер, настроение, выразительные средства музыки. воплощать выразительные и изобразительные особенности музыки в исполнительской деятельности.

- применять знания основных средств музыкальной выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения и в исполнительской деятельности;

- участвовать в ролевых играх (дирижер), в сценическом воплощении отдельных фрагментов музыкального спектакля.




23

Какое чудное мгновенье!Опера «Руслан и Людмила». Сцены из оперы.

Опера. Музыкальное развитие в сопоставлении и столкновении человеческих чувств, тем, художественных образов. Различные виды музыки: вокальная, инструментальная; сольная,

хоровая, оркестровая.

  • Марш Черномора из оперы «Руслан и Людмила» М.Глинка

сцена из первого действия оперы «Руслан и Людмила» -Понимать и узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов (М.Глинка); смысл понятий - солист, хор; - определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности в музыкальных фрагментах, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений. передачи музыкальных впечатлений на основе приобретенных знаний;

- соединять слуховые впечатления детей со зрительными; -эмоционально откликаться и выражать свое отношение к музыкальным образам оперы и балета; -рассказывать сюжеты литературных произведений положенных в основу знакомых опер и балетов;

24

Увертюра. Финал.

Опера. Музыкальное развитие в сопоставлении и столкновении человеческих чувств, тем, художественных образов. Различные виды музыки: вокальная, инструментальная; сольная,

хоровая, оркестровая. Постижение общих закономерностей музыки: развитие музыки - движение музыки. Увертюра к опере.

  • Увертюра к опере «Руслан и Людмила» М.Глинка

Заключительный хор из финала оперы «Руслан и Людмила» М.Глинка.

-Понимать: названия изученных жанров и форм музыки, названия изученных произведений и их авторов, смысл понятий - солист, хор, увертюра;

-узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов, определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности в музыкальных фрагментах;

-воплощать выразительные и изобразительные особенности музыки в исполнительской деятельности;

- применять знания основных средств музыкальной выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения и в исполнительской деятельности.

- передавать в собственном испол_

нении (пении, игре на инструмен_

тах, музыкально_пластическом дви_

жении) различные музыкальные

образы.

25























Симфоническая сказка. С. Прокофьев «Петя и волк».

Музыкальные инструменты. Симфонический оркестр. Музыкальные портреты и образы в симфонической музыке. Основные средства музыкальной выразительности (тембр). Музыкальные инструменты. Симфонический оркестр. Знакомство с внешним видом, тембрами, выразительными возможностями музыкальных инструментов симфонического оркестра. Музыкальные портреты в симфонической музыке. Музыкальное развитие в сопоставлении и столкновении человеческих чувств, тем, художественных образов. Основные средства музыкальной выразительности (тембр).

Симфоническая сказка «Петя и волк»С.Прокофьев.


-Понимать музыкальные инструменты симфонического оркестра, смысл понятий: партитура, симфоническая сказка, музыкальная тема, взаимодействие тем;

- передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности, выступать в роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений;

-узнавать тембры инструментов симфонического оркестра и сопоставлять их с музыкальными образами симфонической сказки;

- передавать свои впечатления в рисунке.

- сравнивать характер, настроение и средства выразительности в музыкальных произведениях







26

Обобщающий урок 3 четверти.


-Понимать музыкальные инструменты симфонического оркестра, смысл понятий: партитура, симфоническая сказка, музыкальная тема, взаимодействие тем;

- передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности, выступать в роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений;

-узнавать тембры инструментов симфонического оркестра и сопоставлять их с музыкальными образами симфонической сказки;

- передавать свои впечатления в рисунке.

- сравнивать характер, настроение и средства выразительности в музыкальных произведениях




4 четверть (8ч) «В концертном зале» (3ч)

27

Картинки с выставки. Музыкальное впечатление. Выразительность и изобразительность в музыке. Музыкальные портреты и образы в симфонической и фортепианной музыке.

М.Мусоргский «Картинки с выставки»:

  • «Избушка на курьих ножках»

  • «Балет не вылупившихся птенцов»

  • «Богатырские ворота»

«Песня о картинах» Г.Гладков.


-Понимать: названия изученных жанров (сюита) и форм музыки, выразительность и изобразительность музыкальной интонации; - определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности в музыкальных произведениях, узнавать изученные музыкальные произведения и называть их авторов, продемонстри-ровать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке; ыявлять выразительные и изобразительные особенности музыки и их взаимодействии;

- передавать свои впечатления в рисунке;

- называть тембры инструментов симфонического оркестра и сопоставлять их с музыкальными образами симфонической сказки; -выполнять творческие задания в рабочей тетради.

28

«Звучит нестареющий Моцарт». Постижение общих закономерностей музыки: развитие музыки - движение музыки. Знакомство учащихся с творчеством великого австрийского композитора В.А.Моцарта. Знакомство учащихся с творчеством великого австрийского композитора В.А.Моцарта.


-Понимать: накопление сведений и знаний о творчестве композиторов; - узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов, определять и сравнивать характер, настроение и средства выразительности в музыкальных произведениях. - обобщать характеристику музыкальных произведений, воспринимать художественные образы классической музыки, -расширять словарный запас, передавать настроение музыки в пластическом движении, пении, -давать определения общего характера музыки, ритмическая и интонационная точность во время вступления к песне.

29

Симфония № 40. Увертюра. Постижение общих закономерностей музыки: развитие музыки - движение музыки. Знакомство учащихся с произведениями великого австрийского композитора В.А.Моцарта.

  • Увертюра «Свадьба Фигаро» В.Моцарт

Сифония№40 Моцарт. -Понимать: названия изученных жанров и форм музыки (рондо, опера, симфония, увертюра), названия изученных произведений и их авторов; -передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности, выступать в роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений;

-анализировать художественно-образное содержание, музыкальный язык произведений мирового музыкального искусства; -узнавать изученные музыкальные сочинения и называть их авторов.

« Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье» (5ч) 30

Волшебный цветик-семи-цветик. Музыкальные инструменты (орган). И все это - Бах. Интонация - источник элементов музыкальной речи. Музыкальные инструменты (орган). Знакомство учащихся с произведениями великого немецкого композитора И.-С.Баха.

  • «Менуэт» И. -С.Бах.

  • «За рекою старый дом» И. -С.Бах.

  • «Токката» И.-С.Бах.

-Понимать: продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке; продемонстрировать знания о различных видах музыки, музыкальных инструментах;

- определять и сравнивать характер, настроение и средства выразительности в музыкальных произведениях;

- узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;

-исполнять в хоре вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения;

-называть и объяснять основные термины и понятия музыкального искусства; - расширять музыкальный кругозор и получать общие представления о музыкальной жизни современного социума; - формировать отношения к творчеству и искусству как созиданию красоты и пользы;





31

Все в движении. Попутная песня. Музыка учит людей понимать друг друга. Выразительность и изобразительность в музыке. Выразительность и изобразительность в музыке. Музыкальная речь как сочинения композиторов, передача информации, выраженной в звуках. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия, темп).

  • «Тройка» Г.Свиридов

«Попутная песня» М.Глинка.

-Понимать: продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке;

- определять и сравнивать характер, настроение и средства выразительности в музыкальных произведениях;

-узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;

- определять различные виды музыки (вокальной, инструментальной;

сольной, хоровой, оркестровой);

- участвовать в коллективной, ансамблевой и сольной певческой деятельности;

- слушать своего собеседника, отстаивать свою позицию.




32

Два лада. Легенда. Природа и музыка. Печаль моя светла.


Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее эмоциональное воздействие на слушателей. Песня, танец, марш. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, лад). Композитор - исполнитель - слушатель. Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее эмоциональное воздействие на слушателей.

Д.Кабалевский:

  • «Кавалерийская»

  • «Клоуны»

  • «Карусель»

  • «Весна. Осень» Г.Свиридов
  • «Жаворонок» М.Глинка.

«Колыбельная, «Весенняя» В.Моцарт. -Понимать: название музыкальных средств выразительности, понимать и воспринимать интонацию как носителя образного смысла музыки, смысл понятий: музыкальная речь, музы- кальный язык; - определять на слух основные жанры (песня, танец, марш), эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике; - узнавать изученные музыкальные сочинения и называть их автора; - называть и объяснять основные термины и понятия музыкального искусства;

- анализировать художественно-образное содержание, музыкальный язык произведений мирового музыкального искусства; - определять взаимосвязь выразительности и изобразительности в музыкальных и живописных произведениях. - сравнивать характер, настроение и средства выразительности в музыкальных произведениях. .

33

Мир композитора. (П.Чайковский, С.Прокофьев). Музыкальная речь как сочинения композиторов, передача информации, выражен ной в звуках Многозначность музыкальной речи, выразительность и смысл. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия, лад). Музыкальная речь как сочинения композиторов, передача информации, выраженной в звуках. Региональные музыкально-поэтические традиции: содержание, образная сфера и музыкальный язык.

  • «Весна. Осень» Г.Свиридов
  • «Жаворонок» М.Глинка.

«Колыбельная, «Весенняя» В.Моцарт.


-Понимать: понимать и воспри-нимать интонацию как носителя образного смысла музыки; -выражать свое отношение к услышанным музыкальным произведениям; - исполнять вокальные произведения с музыкальным сопровождением и без него, внимательно слушать и определять характер музыкального произведения; -сравнивать контрастные произведения по характеру; -делать самостоятельный разбор музыкальных произведений (характер, средства музыкальной выразительности); -исполнять различные по характеру музыкальные произведения во время вокально-хоровой работы, петь легко, напевно не форсируя звук;

- размышлять о музыке, высказывать собственное отношение к различным музыкальным явлениям, сочинениям

- создавать собственные исполнительские интерпретации.

- сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей; -получать эстетическое наслаждение от восприятия музыки, от общения с миром искусства

34

Могут ли иссякнуть мелодии?

Конкурсы и фестивали музыкантов. Своеобразие (стиль) музыкальной речи композиторов (С.Прокофьева, П.Чайковского).

Концерт №1 для фортепиано с оркестром.

П.Чайковский.

Общие представления о музыкальной жизни страны. Конкурсы и фестивали музыкантов. Интонационное богатство мира. Своеобразие (стиль) музыкальной речи композиторов (С.Прокофьева, П.Чайковского). Обобщение музыкальных впечатлений второклассников за 4 четверть и год. Составление афиши и программы концерта. Исполнение выученных и полюбившихся песен всего учебного года.

-Понимать: узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена композиторов (В.Моцарт, М.Мусоргский, И.Бах, С.Прокофьев, Г.Свиридов, П.Чайковский);

- сравнивать контрастные произведения по характеру,делать самостоятельный разбор музыкальных произведений (характер, средства музыкальной выразительности);

емонстрировать знания о различных видах музыки, музыкальных инструментах;

-исполнять изученные песни (по выбору учащихся);

- понимать триединство деятельности композитора-исполнителя-слушателя;

- различать песенность, танцевальность и маршевость в музыке;

- узнавать изученные музыкальные сочинения и называть их автора;

- получать эстетическое наслаждение от восприятия музыки, от общения с миром искусства;

- участвовать в концертах, конкурсах детского творчества.

- собирать музыкальные коллекции (фонотека, видеотеку

Список научно-методического обеспечения.

Учебно-методический комплект «Музыка 1-4 классы» авторов Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой, Т.С.Шмагиной:



На основе « Программы общеобразовательных учреждений. Музыка 1-7 классы». Авторы программы « Музыка. Начальные классы» - Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина., М., Просвещение, 2010.


  • «Методика работы с учебниками «Музыка 1-4 классы», методическое пособие для учителя М., Просвещение, 2004г.

  • «Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка. 2 класс», М., Просвещение, 2005г.

  • Е.Д.Критская «Музыка 2 класс»1 СD, mp 3, Фонохрестоматия, М., Просвещение, 2009 г.

  • учебник «Музыка 2 класс», М., Просвещение, 2010 г.

  • «Рабочая тетрадь по музыке 2 класс» М., Просвещение, 2010 г.

MULTIMEDIA - поддержка предмета


1. Учимся понимать музыку. Практический курс. Школа развития личности Кирилла и Мефодия. М.: ООО «Кирилл и Мефодий», 2007.(CD ROM)

2. Мультимедийная программа «Соната» Лев Залесский и компания (ЗАО) «Три сестры» при издательской поддержке ЗАО «ИстраСофт» и содействии Национального Фонда подготовки кадров (НФПК) 3. Музыкальный класс. 000 «Нью Медиа Дженерейшн».

4. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства «Кирилл и Мефодий» 5. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо» 6. Электронный образовательный ресурс (ЭОР) нового поколения (НП), издательство РГПУ им. А.И.Герцена 7. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи» 8.Мультимедийная программа "Музыка в цифровом пространстве"

9. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.»

10.Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов»

11.Единая коллекция - collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164

12.Российский общеобразовательный портал - music.edu.ru/

13.Детские электронные книги и презентации - viki.rdf.ru/ 14.Уроки музыки с дирижером Скрипкиным. Серия «Развивашки». Мультимедийный диск (CD ROM) М.: ЗАО «Новый диск», 2008.

15. CD-ROM. «Мир музыки». Программно-методический комплекс»

Список научно-методической литературы.

  1. «Сборник нормативных документов. Искусство», М., Дрофа, 2005г.

  2. «Музыкальное образование в школе», под ред., Л.В.Школяр, М., Академия, 2001г.

  3. Алиев Ю.Б. «Настольная книга школьного учителя-музыканта», М., Владос, 2002г.

  4. «Музыка в 4-7 классах,/ методическое пособие/ под ред.Э.Б.Абдуллина, М.,Просвещение,1988г.

  5. Осеннева М.Е., Безбородова Л.А. «Методика музыкального воспитания младших школьников», М.,Академия, 2001г.

  6. Челышева Т.С. «Спутник учителя музыки», М., Просвещение, 1993г.

  7. Васина-Гроссман В. «Книга о музыке и великих музыкантах», М., Современник, 1999г.

  8. Григорович В.Б. «Великие музыканты Западной Европы», М., Просвещение, 1982г.

  9. «Как научить любить Родину», М., Аркти, 2003г.

  10. Дмитриева Л.Г. Н.М.Черноиваненко «Методика музыкального воспитания в школе», М., Академия, 2000г.

  11. «Теория и методика музыкального образования детей», под ред. Л.В.Школяр, М., Флинта, Наука, 1998г.

  12. Безбородова Л.А., Алиев Ю.Б. «Методика преподавания музыки в общеобразовательных учреждениях», М., Академия, 2002г.

  13. Абдуллин Э.Б. «Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе», М., Просвещение, 1983г.

  14. Аржаникова Л.Г. «Профессия-учитель музыки», М., Просвещение, 1985г.

  15. Халазбурь П., Попов В. «Теория и методика музыкального воспитания», Санкт-Петербург, 2002г.

  16. Кабалевский Д.Б. «Как рассказывать детям о музыке», М., Просвещение, 1989г.

  17. Кабалевский Д.Б. «Воспитание ума и сердца», М., Просвещение, 1989г.

  18. Петрушин В.И. «Слушай, пой, играй», М., Просвещение, 2000г.

  19. Великович Э.И. «Великие музыкальные имена», Композитор, Санкт-Петербург, 1997г.

  20. Никитина Л.Д. «История русской музыки», М., Академия,1999г.

  21. Гуревич Е.Л. «История зарубежной музыки», М., Академия,1999г

  22. Булучевский Ю. «Краткий музыкальный словарь для учащихся», Ленинград, Музыка, 1989г.

23.Самин Д.К. «Сто великих композиторов», М.,Вече, 2000г.

  1. Рапацкая Л.А., Сергеева Г.С., Шмагина Т.С. «Русская музыка в школе», М.,Владос,2003г.

  2. Кленов А. «Там, где музыка живет», М., Педагогика, 1986г.

  3. «Веселые уроки музыки» /составитель З.Н.Бугаева/, М., Аст, 2002г.

  4. «Традиции и новаторство в музыкально-эстетическом образовании»,/редакторы: Е.Д.Критская, Л.В.Школяр/,М., Флинта,1999г.

  5. «Музыкальное воспитание в школе» сборники статей под ред. Апраксиной О.А. выпуск №9,17.

  6. «Музыка в школе» № №1-3 - 2007г.,№№1-6 - 2008г., №№1-5 - 2009г.

  7. «Искусство в школе» № 4 1995г., №№1-4 1996г., №2,4,6 1998г., № 2,3 1999г., № 2,3 2000г.

  8. «Пионерский музыкальный клуб» выпуск №№15,20-24.

  9. Фрид Г. «Музыка! Музыка? Музыка…и молодежь», М., Советский композитор, 1991г.

  10. Ригина Г.С. «Музыка. Книга для учителя», М., Учебная литература,2000г.

  11. Максимова Т.С. «Поурочные планы. Музыка 2 класс», Волгоград, Учитель, 2004г

  12. Изместьева Ю.Д. «Поурочные планы. Музыка 2 класс»/3 части/, Волгоград, Корифей, 2003г.

  13. Улашенко Н.Б. «. «Поурочные планы. Музыка 2 класс», Волгоград, Корифей, 2005г

  14. Узорова О.В. ,Нефедова Е.А. «Физкультурные минутки», М., Астрель-Аст, 2005г.

  15. Исаева С.А. «Физкультминутки в начальной школе», М., Айрис-Пресс, 2003г.

  16. Смолина Е.А. «Современный урок музыки», Ярославль, Академия развития, 2006г.

  17. Песенные сборники.

  18. Смолина Е.А. «Современный урок музыки», Ярославль, Академия развития, 2006г.

  19. Разумовская О.К. Русские композиторы. Биографии, викторины, кроссворды.- М.: Айрис-пресс, 2007.- 176с.

  20. Золина Л.В. Уроки музыки с применением информационных технологий. 1-8 классы. Методическое пособие с электронным приложением. М.: Глобус, 2008.- 176с

  21. Агапова И.А., Давыдова М.А. Лучшие музыкальные игры для детей.- М.: ООО «ИКТЦ «ЛАДА», 2006.- 224с.


© 2010-2022