Тематическое планирование по музыке 3 класс

«Рассмотрено» «Согласовано» «Утверждаю»

на заседании МО учителей Заместитель директора по УВР Директор школы………С.Н.Нуждин

Протокол №…… ………… Т.А.Бурусова Приказ №…………

от «….» ………2015 года от «….» ………… .2015 года от « ….» …………… 2015 года

Руководитель……. ( )

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение Садовская средняя

общеобразовательная школа

Рабочая программа

по музыке

3 класс

Базовый уровень

1 час в неделю (всего 35 часов)

По УМК «Планета знаний»

Учебник « Музыка 3 класс»; Т.И.Бакланова

Издательство «Астрель», 2012 год, рекомендованный Министерством образования и науки РФ.

Учитель: Гелагаева Г.В.

2015-2016 уч.год

Содержание

1. Пояснительная записка……………………………………………………………………………………………………… ....3

2. Общая характеристика предмета……………………………………………………………………………………………....6

3. Место предмета в учебном плане………………………………………………………………………………………….……..7

4 . Описание ценностных ориентиров содержания учебного прндмета…………………………………………………………7

5 Личностные, метапредметные, предметные результаты изучения предмета………………………………………………….8

6. Содержание учебного предмета ………………………………………………………………………………….………….……11

7. Учебно- тематический план предмета……………………………………………………………………………………………12

8 . Календарно - тематическое планирование……………………………………………………………………………….……15

9. Учебно-методическое, материально- техническое, обеспечение образовательного процесса……..………………………..34

10. Планируемые результаты учебного предмета…………………………………………………………………………………..36

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.

Рабочая программа по музыке для 3 класса разработана на основе авторской программы Т.И. Баклановой «Музыка», Примерной программы начального образования и на основе требований Федерального компонента государственного стандарта общего образования 2004 года.

Рабочая программа рассчитана на 35 часов в год.

Программа разработана на основе современных научно - педагогических идей и предполагает использование как традиционных, так и новых педагогических технологий. В программе уделено особое внимание знакомству детей с музыкальным фольклором народов России и классической музыки, а также выявлению народно - песенных истоков русской профессиональной музыки. Особое внимание уделено повышению роли художественного, в том числе - музыкального образования, в формировании духовно - нравственной культуры личности, в воспитании учащихся на основе лучших культурно - исторических и национально - культурных традиций России, а также широкому использованию средств искусства, в патриотическом воспитании обучающихся, в формировании у них культуры межнациональных отношений. Сделан акцент на арт - терапевтических и коррекционных функциях художественного образования, а также дифференцированном подходе к различным группам обучающихся, в том числе - к одаренным детям.

Главная цель музыкального образования - формирование и развитие музыкальной культуры обучающихся как одной из составных частей общей культуры личности.

Достижение данной цели предусматривает:

1. формирование и развитие культуры музыкального восприятия у младших школьников: приобретение опыта музыкально - слушательской деятельности и новых музыкальных впечатлений,

2. формирование потребности в восприятии музыки, воспитание адекватных эмоциональных реакций на музыку, развитие интереса к слушанию народной музыки, шедевров классического искусства и лучших образцов современной музыки, воспитание музыкального вкуса, освоение первоначальных навыков анализа и оценки прослушанных музыкальных произведений, их художественно - образного содержания, выразительных средств и др.;

3. формирование и развитие музыкально-_исполнительской культуры учащихся: приобретение опыта хорового, ансамблевого и сольного пения, а также элементарного музицирования, выявление и развитие музыкальных способностей, потребности в различных видах музыкально - исполнительской деятельности, певческих умений и навыков, первоначальных навыков элементарного музицирования и импровизации. Наряду с традиционными детскими и народными музыкальными инструментами, предусмотрено применение в учебном процессе синтезаторов и других электронных музыкальных инструментов;

4. формирование и развитие музыкально - творческой культуры личности, неразрывно связанной с образным ассоциативным мышлением и воображением, проявляющейся в самостоятельности и творческом подходе к различным видам музыкальной деятельности, в интересе ребёнка к сочинению музыки, к музыкальным (певческим, музыкально - инструментальным, музыкально - танцевальным, музыкально - драматическим и др.) импровизациям, к разработке музыкально - творческих проектов;

5. формирование и развитие музыкально - информационной культуры личности: воспитание музыкально - познавательных потребностей и интересов, приобретение основ музыкально - теоретических и музыкально - исторических знаний, а также первоначальных навыков поиска и анализа информации о музыкальном искусстве с помощью различных источников и каналов (книг, музыкальных записей, видеофильмов, музыкальных музеев, СМИ, мультимедиа, Интернета и т.д.);

6. формирование и развитие музыкально-_релаксационной культуры: освоение детьми доступных им приёмов снятия психического и мышечного напряжения в процессе выполнения разнообразных музыкально - терапевтических упражнений (например, развитие певческого дыхания с использованием методов дыхательной терапии, развитие певческих навыков звукоизвлечения и звуковедения, с использованием методов звукотерапии, развитие музыкального восприятия и творческого воображения с использованием методов музыкальной терапии).

Основные цели изучения музыки в начальной школе:

• формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки;

• воспитание эмоционально - ценностного отношения к искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира;

• развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, учебно - творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;

• освоение музыкальных произведений и знаний о музыке;

• овладение практическими умениями и навыками в учебно - творческой деятельности: пении, слушании музыки, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально - пластическом движении и импровизации.

Образовательным маршрут в 3классе «Где живёт музыка?»: путешествие по концерным залам, музыкальным театрам и музеям.

В 3 классе учащимся предлагается «посетить» три дворца, в которых живёт Музыка, - «Концертный зал», «Музыкальный театр» и «Музыкальный музей». Там происходит дальнейшее знакомство детей с различными видами и жанрами музыкального искусства (народного, классического и современного), с его создателями и исполнителями.

Особое внимание уделено знакомству детей с камерной вокальной и инструментальной музыкой, с крупными музыкально - сценическими формами: детскими операми, балетами, опереттами и мюзиклами (в частности, из репертуара Детского музыкального театра им. Н.И. Сац).

Знакомство с жизнью и творчеством великих русских и зарубежных композиторов классиков осуществляется в ракурсе, позволяющем раскрыть важную роль в творческих достижениях и успехах музыкантов таких факторов, как семейные музыкальные традиции, любовь к природе, интерес к народной музыке, образованность, трудолюбие, путешествия по миру.

В основе программы лежит междисциплинарный и личностно - ориентированный подход.

Оценка качества знаний обучающихся по учебному предмету «Музыка»

Критерии оценки знаний и умений обучающихся

Требования к проверке успеваемости:

1) объективность - ставить оценку независимо от симпатий или антипатий учителя;

2) гласность - доведение до учащихся обоснованных критериев оценки;

3) систематичность - проверку знаний проводить не от случая к случаю, а в течение учебного процесса;

4) всесторонность - учитывать объем, глубину, осмысленность, научность, прочность знаний;

5) индивидуализация учета - видеть каждого ученика, его достижения, неудачи, трудности;

6) дифференцированность учета - установление точных уровней знаний учащихся, что фиксируется в разных оценках.

Оценка

Показатели оценки результатов учебной деятельности

«5» (отлично)

Ученик обнаруживает усвоение обязательного уровня и уровня повышенной сложности учебных программ; выделяет главные положения в учебном материале и не затрудняется при ответах на видоизмененные вопросы; свободно применяет полученные знания на практике; не допускает ошибок в воспроизведении изученного материала, а также в письменных и практических работах, которые выполняет уверенно и аккуратно.

Обучающийся воспринимает музыкальный образ в единстве переживания и понимания, наблюдает за развитием музыки, выявляет и объясняет изменения темпа, динамики, тембра, регистра, лада, контрастов и повторов, определяет формы музыкального произведения.

Осуществление вокально-хоровой деятельности и инструментального музицирования на основе нотной записи. Осознанное отношение к партитурным указаниям. Воспроизведение в полном объёме музыкального материала, предусмотренного учебной программой

Целостное восприятие музыкального образа. Высказывание оценочных суждений по поводу прослушанного произведения.

Интерпретация музыкального образа в процессе вокально-хоровой деятельности и инструментального музицирования, отбор необходимых исполнительских средств, создание исполнительского плана

Высказывание оценочного суждения по поводу прослушанного произведения или воплощение результата восприятия в виде соответствующего настроению музыки цветового пятна, графической линии, жеста и др.

«4» (хорошо)

Ученик обнаруживает усвоение обязательного и частично повышенного уровня сложности учебных программ, отвечает без особых затруднений на вопросы учителя; умеет применять полученные зна­ния на практике; в устных ответах не допускает серьезных ошибок, легко устраняет отдельные неточности с помощью дополнительных вопросов учителя, в письменных и практических работах делает незначительные ошибки.

Восприятие музыкального образа в единстве переживания и понимания. Определение использованных композитором средств музыкальной выразительности, объяснение целесообразности их использования.

«3» (удовлетворительно)

Ученик обнаруживает усвоение обязательного уровня учебных программ, но испытывает затруднения при его самостоятельном воспроизведении и требует дополнительных уточняющих вопросов учителя; предпочитает отвечать на вопросы воспроизводящего характера и испытывает затруднение при ответах на видо­измененные вопросы; допускает ошибки в письменных и практических работах.

Демонстрирует распознавание и различение музыкальных жанров, средств музыкальной выразительности, элементов строения музыкальной речи, музыкальных форм, предусмотренных учебной программой.

Распознавание основных дирижёрских жестов, способов звукоизвлечения, исполнительских приёмов, предусмотренных учебной программой

Восприятие музыкального образа на уровне переживания, определение настроения, выраженного в музыке.

«2» (неудовлетворительно)

У обучающегося имеются отдельные представления об изученном материале, но все же большая часть обязательного уровня учебных программ не усвоена, в письменных и практических работах ученик допускает грубые ошибки.

При оценке результатов деятельности учащихся учитывается характер допущенных ошибок: существенных, несущественных.

К категории существенных ошибок относятся ошибки, свидетельствующие о том, что учащийся не усвоил основ нотной грамоты, не имеет представления об элементах музыкальной речи, основных музыкальных формах, не знает средств музыкальной выразительности, не умеет использовать их в собственной исполнительской и творческой деятельности.

К категории несущественных ошибок относятся незначительные отклонения от указанных в нотном тексте темпа и динамики, погрешности звукоизвлечения, звуковедения, дикции, артикуляции.

Критерии певческого развития

Параметры

Критерии певческого развития

Неудовлетворительный результат

Удовлетворительный результат

Хороший результат

Музыкальный слух и диапазон в положительной динамике

Нечистое, фальшивое интонирование по всему диапазону в пределах терции, кварты

Относительно чистое интонирование в пределах сексты.

Чистое интонирование шире октавы

Способ

звукообразования

Твердая атака

Придыхательная атака

Мягкая атака

Дикция

Нечеткая.
Согласные
смягченные.
Искажение
гласных. Пропуск
- согласных.

Согласные твердые, активные.

Гласные округленные, не расплывчатые.

Дыхание

Судорожное, поверхностное.

Вдох
перегруженный, выдох ускоренный, оптимальный.

Выдох сохраняет
вдыхательную
установку

Музыкальная эмоциональность

Вялое безразличное пение. При слушании ребенок рассеян, невнима­телен. Не проявляет интереса к музыке.

Поет довольно выразительно, с подъемом. К слушанию музыки проявляет не всегда устойчивый инте­рес.

При исполнении песен активен. Лю­бит, понимает музыку. Вни­мателен и активен при обсуждении музыкальных произведений.

Общая характеристика учебного предмета

Музыка в начальной школе является одним из основных предметов, обеспечивающих освоение искусства как духовного наследия, нравственного эталона образа жизни всего человечества. Опыт эмоционально-образного восприятия музыки, знания и умения, приобретенные при ее изучении, начальное овладение различными видами музыкально-творческой деятельности обеспечат понимание неразрывной взаимосвязи музыки и жизни, постижение культурного многообразия мира. Музыкальное искусство имеет особую значимость для духовно-нравственного воспитания школьников, последовательного расширения и укрепления их ценностно-смысловой сферы, формирование способности оценивать и сознательно выстраивать эстетические отношения к себе и другим людям, Отечеству, миру в целом. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».Постижение музыкального искусства учащимися подразумевает различные формы общения каждого ребенка с музыкой на уроке и во внеурочной деятельности. В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое и ансамблевое пение; пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения; игра на музыкальных инструментах; инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов сказок, музыкальных пьес программного характера; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи. Помимо этого, дети проявляют творческое начало в размышлениях о музыке, импровизациях (речевой, вокальной, ритмической, пластической); в рисунках на темы полюбившихся музыкальных произведений, в составлении программы итогового концерта.

Описание места учебного предмета.

В соответствии с Базисным учебным планом в начальных классах на учебный предмет «Музыка» отводится 138 часов (из расчета 1 час в неделю), из них: 1 класс- 33 часа, во 2-4 классах по 35 часа.

Урок музыки поддерживается разными формами внеурочной музыкальной деятельности школьников:

• вне школы - посещением концертов, спектаклей, экскурсиями в музеи, на выставки;

• в школе - кружками (например, сольного и хорового пения, инструментального музицирования,), студиями (музыкально-театральной);

• другими творческими объединениями учащихся.

Их работа создаёт благоприятную среду для творческого самовыражения ребенка, расширяет границы его познавательной активности, общения со сверстниками, учителями, родителями. А также участием в Международных, Всероссийских, Региональных, городских олимпиадах, фестивалях, конкурсах, научно-практических конференциях.

Описание ценностных ориентиров содержания

учебного предмета музыки

Уроки музыки, как и художественное образование в целом, предоставляя всем детям возможности для культурной и твор­ческой деятельности, позволяют сделать более динамичной и плодотворной взаимосвязь образования, культуры и искус­ства.

Освоение музыки как духовного наследия человечества предполагает формирование опыта эмоционально-образного восприятия, начальное овладение различными видами музы­кально-творческой деятельности, приобретение знаний и умений, овладение универсальными учебными действиями, что становится фундаментом обучения на дальнейших ступенях общего образования, обеспечивает введение учащихся в мир искусства и понимание неразрывной связи музыки и жизни.

Внимание на музыкальных занятиях акцентируется на лич­ностном развитии, нравственно-эстетическом воспитании, формировании культуры мировосприятия младших школьни­ков через эмпатию, идентификацию, эмоционально-эстети­ческий отклик на музыку. Уже на начальном этапе постиже­ния музыкального искусства младшие школьники понимают, что музыка открывает перед ними .возможности для познания чувств и мыслей человека, его духовно-нравственного станов­ления, развивает способность сопереживать, встать на пози­цию другого человека, вести диалог, участвовать в обсужде­нии значимых для человека явлений жизни и искусства, про­дуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми. Это способствует формированию интереса и мотивации к дальней­шему овладению различными видами музыкальной деятель­ности и организации своего культурно-познавательного досуга.

Содержание обучения ориентировано на целенаправлен­ную организацию и планомерное формирование музыкальной учебной деятельности, способствующей личностному, ком­муникативному, познавательному и социальному развитию растущего человека. Предмет «Музыка», развивая умение учиться, призван формировать у ребенка современную кар­тину мира.

Личностные, метапредметные, предметные результаты изучения предмета

ЛИЧНОСТНЫЕ

У учащихся будут сформированы:

• мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

• чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

• эмоционально - ценностное отношение к Государственному гимну России; к произведениям народной и классической музыки;

• понимание разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека.

Учащиеся получат возможность для формирования:

• чувства сопричастности к культуре своего народа;

• понимания музыкальной культуры как неотъемлемой части различных сфер человеческой жизни (семейно - бытовой, праздничной, трудовой, воинской, спортивной и др.) и отражение в ней исторических событий и личностей;

• положительной мотивации к прослушиванию «живой» музыки, к посещению концертных залов, музыкальных театров;

• ценностно - смысловых установок, отражающих индивидуально - личностные позиции;

• уважительного отношения к музыкальному наследию России и каждого из народов нашей страны, понимания ценности многонационального российского общества культурного разнообразия России;

• положительной мотивации к изучению основ нотной грамоты;

• мотивации к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

• эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

ПРЕДМЕТНЫЕ

Учащиеся научатся:

• исполнять Государственный гимн Российской Федерации;

• объяснять значение понятия «классическая музыка»;

• узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;

• называть изученные жанры и формы камерной, хоровой и симфонической музыки;

• называть наименования и авторов шедевров оперного и балетного искусства;

• исполнять соло несколько народных и композиторских песен (по выбору учащегося);

• различать виды музыкально - исполнительских коллективов (хор, оркестр, ансамбль);

• называть основные традиционные формы трансляции музыки от композитора через исполнителей к слушателям (концерт и музыкальный спектакль);

• использовать доступные младшим школьникам современные информационные каналы и средства трансляции классической музыки;

• понимать выразительность и изобразительность музыкальной интонации в классической музыке;

• устанавливать взаимосвязь народной и классической музыки;

• выразительно исполнять в хоре вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения, одноголосные и с элементами двухголосия;

• определять на слух основные жанры музыки;

• определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, тембр, динамика) в музыкальных произведениях (фрагментах);

• передавать настроение музыки и его изменение: в пении, музыкально - пластическом движении.

Учащиеся получат возможность научиться:

• определять особенности оперетты и мюзикла как видов

Музыкально - сценического искусства;

• различать и называть музыкальные инструменты симфонического оркестра; певческие голоса в академическом хоре и оперном спектакле;

• называть основные учреждения культуры, в которых исполняется для слушателей классическая музыка и сохраняются традиции музыкальной культуры, перечислять названия знаменитых концертных залов, музыкальных театров и музыкальных музеев России и других стран;

• передавать настроение музыки и его изменение в игре на музыкальных инструментах;

• использовать приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

• применять приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни при посещении концертов, музыкальных спектаклей и музеев, прослушивании записей музыкальных произведений, самостоятельном пении и игре на музыкальных инструментах, разработке и реализации творческих проектов в сфере музыкальной культуры.

МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ

Регулятивные

Учащиеся научатся:

• определять цели и ставить учебные задачи, осуществлять поиск средств их решения (под руководством учителя);

• выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

• планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей (под руководством учителя);

• вносить коррективы в свою работу;

• различать и соотносить замысел и результат работы;

• адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем; адекватно оценивать правильность выполнения задания;

• анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

• решать творческие задачи, используя известные средства;

• объяснять, как строилась работа в паре, в группе;

• участвовать в разработке и реализации коллективных музыкально - творческих проектов.

Учащиеся получат возможность научиться:

• самостоятельно исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально - пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.);

• реализовывать собственный творческий потенциал, применяя музыкальные знания и представления о музыкальном искусстве для выполнения учебных задач;

• планировать свои действия при выполнении музыкально - творческих заданий;

• руководствоваться определёнными техниками и приёмами при выполнении музыкально - творческих заданий;

• определять критерии оценки, анализировать и оценивать по заданным критериям результаты собственной и коллективной музыкально - творческой работы;

• включаться в самостоятельную музыкально - творческую деятельность (музыкально - исполнительскую, музыкально - пластическую, сочинительскую);

• применять приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни при посещении

концертов, музыкальных спектаклей и музеев, прослушивании записей музыкальных произведений, самостоятельном пении и игре на музыкальных инструментах, разработке и реализации творческих проектов в сфере

музыкальной культуры.

Познавательные

Учащиеся научатся:

• свободно ориентироваться в книге, используя информацию форзацев, оглавления, справочного бюро;

• осуществлять поиск необходимой информации, используя различные справочные материалы; пользоваться вместе со взрослыми магнитофоном и другими современными средствами записи и воспроизведения музыки;

• различать, сравнивать, группировать музыкальные произведения по видам и жанрам музыкального искусства (народное, классическое, современное), по музыкальным сценическим формам (опера, балет, оперетта, мюзикл), по создателям музыки (композиторы);

• различать звучание отдельных музыкальных инструментов;

• различать изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

• сравнивать музыкальные произведения, особенности воплощения разными композиторами одного и того же образа;

• характеризовать музыкальные произведения, персонажей музыкальных произведений;

• группировать, классифицировать музыкальные инструменты (ударные, духовые, струнные; народные, современные);

• различать, группировать виды ансамблей (инструментальный, вокальный), хоров (народный, академический, церковный) и оркестров (народных инструментов, духовой и симфонический);

• устанавливать взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства на уровне общности их тем и художественных образов;

• характеризовать образцы творчества крупнейших русских композиторов М.И. Глинки, П.И. Чайковского и Н.А. Римского - Корсакова.

Учащиеся получат возможность научиться:

• применять различные способы поиска (в справочных источниках и открытом учебном информационном пространстве сети Интернет), сбора, обработки, анализа, организации, передачи и интерпретации музыкальной

информации;

• сравнивать, группировать, классифицировать по родовидовым признакам музыкального искусства;

• устанавливать аналогии и причинно - следственные связи, анализировать, обобщать на материале музыкальных произведений, в том числе анализировать приёмы создания образов в музыкальных произведениях;

• осуществлять перевод нотной записи в ритмический рисунок, мелодию, использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;

• выступать с аудио-, видео- и графическим сопровождением.

Коммуникативные

Учащиеся научатся:

• объяснять роль Государственного гимна Российской Федерации как одного из символов Российского государства;

• объяснять понятие «классическая музыка», рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о композиторах, о концертных залах.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

Программа для 3 класса представляет собой одну из частей разработанного автором курса «Музыка» для начальной школы. В третьем классе учащимся предлагается совершить вообра­жаемое путешествие по знаменитым концертным залам, музы­кальным театрам и музыкальным музеям. Учащихся ждут новые встречи с композиторами-классиками и с шедеврами отечест­венной и зарубежной музыкальной культуры. Также предусмот­рено знакомство с некоторыми образцами церковно-певческо- го искусства как части отечественной музыкальной культуры.

В каждом классе предлагаются различные темы, которым соответствуют определенные образовательные маршруты. Каж­дая тема содержит несколько уроков, учебный материал кото­рых делится на инвариантную и вариативную части, что обеспе­чивает возможность разноуровневого обучения.

Темы завершаются тренингами и творческими проектами, реализуемыми в различных формах дополнительного образова­ния (концерт, праздник, музыкальный салон, викторина, музы­кальный спектакль, театрализованное представление и т. д.).

Программа для третьего класса структурирована в виде трех больших тем: «В концертном зале», «В музыкальном теат­ре», «В музыкальном музее»

«В концертном зале» (9 часов).

Концерт хоровой музыки. Концерт камерной музыки. Концерт симфонической музыки.

В музыкальном театре (17 часов).

Опера. Оперетта. Балет. Мюзикл.

«В музыкальном музее» (8 часов).

Музыкальные инструменты. Музыка и техника. Музыка и другие виды искусства. Музыка и книги.

. Их общая характеристика дана ниже.

Необходимо подчеркнуть, что работа педагогов по данной программе предполагает самостоятельность и творческий под­ход. Предлагаемое далее содержание программы может варьи­роваться каждым педагогом с учетом реальных интересов, потребностей и личностных проблем учащихся, наличия музыкальных записей, нотного материала и других факторов. Изуче­ние учащимися курса «Музыка» по данной программе станет более эффективным, если будет опираться на результаты психолого-педагогической диагностики динамики развития лич­ности младшего школьника в музыкально-образовательном процессе.

К концу третьего класса ребенок должен:

знать/понимать

• слова и мелодию Государственного гимна Российской Феде­рации;

• смысл понятия «классическая музыка»;

• названия изученных жанров и форм камерной, хоровой и симфонической музыки;

• вошедшие в учебник шедевры оперного и балетного искус­ства, их названия и авторов;

• виды музыкально-исполнительских коллективов (хор, ор­кестр, ансамбль), музыкальные инструменты симфониче­ского оркестра; названия певческих голосов в академиче­ском хоре и оперном спектакле;

• основные учреждения культуры, в которых исполняется для слушателей классическая музыка и сохраняются традиции музыкальной культуры:

• основные традиционные формы трансляции музыки от ком­позитора через исполнителей к слушателям (концерт и му­зыкальный спектакль);

• доступные младшим школьникам современные информаци­онные каналы и средства трансляции классической музыки и знаний о ней;

• выразительность и изобразительность музыкальной интона­ции в классической музыке;

уметь

• выразительно исполнять в хоре вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения, одноголосные и с элементами двухголосия;

• узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;

• передавать настроение музыки и его изменение: в пении, музыкально-пластическом движении, игре на музыкальных инструментах;

• применять приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни при посещении кон­цертов, музыкальных спектаклей и музеев, прослушивании записей музыкальных произведений, самостоятельном пе­нии и игре на музыкальных инструментах, работе с доступ­ными источниками информации о музыке разработке и реализации творческих проектов в сфере музыкальной культуры.

Учебно-тематический план курса «Музыка» 3 класс

Тематическое планирование 3 класс (35 часов)

№ п/п

Дата урока

Тема урока,

Цель урока

Характеристика учебной деятельности учащихся

УУД

Д/з

план

факт

В КОНЦЕРТНОМ ЗАЛЕ (15 часов)

1

Тема: Концертные залы

Цель: Воспитание музыкальной культуры учащихся, формирование у них интереса к классической музыке, к её восприятию и исполнению на концертах

Основы музыкальных знаний. Общее представление о кон­цертном зале, его предназначении, устройстве (сцене, зритель­ном зале и пр.) и акустике. Некоторые знаменитые концертные залы России (например, Большой концертный зал Московской консерватории, Концертный зал им. П.И. Чайковского, кон­цертные залы Дома музыки в Москве и др.). «Живая» музыка в концертном зале, преимущества ее слушания по сравнению со слушанием музыкальных записей или просмотром концертов по телевизору или в видеозаписи. Общее представление о кон­цертах классической музыки (хоровой, камерной, симфониче­ской и др.). Афиша и программа концерта. Правила поведения слушателей в концертном зале.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: исполнение песни из программы 2 класса.

Слушание музыки. Знакомое произведение классической му­зыки или его фрагмент в концертном исполнении (видеозапись).

ЛИЧНОСТНЫЕ

- выражать собственные чувства и эмоции как отклик на услышанное музыкальное произведение;

- распознавать и эмоционально откликаться на выразительность и изобразительность в музыке

- понимать основные термины и понятия из области музыкального искусства, передавать

в собственном исполнении (пении, игре на муз.инструментах, музыкально-пластическом движении) различные музыкальные образы;

- формирование эмоционального и осознанного усвоения жизненного

содержания музыкальных и литературных сочинений на основе понимания их интонационной природы;

- осознание своей принадлежности к России, её истории и культуре на основе изучения лучших

образцов русской классической музыки.

ПОЗНАВАТЕЛЬНЫЕ

- распознавать и оценивать выразительность музыкальной речи, ее смысл;

- сравнивать процесс и результат музыкального развития в произведениях разных форм и жанров;

- распознавать разные виды развития музыкальных произведений

произведениях, узнавать изученные музыкальные произведения и называть их авторов, демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в

музыке.

КОММУНИКАТИВНЫЕ

- исполнять, инсценировать совместно с одноклассниками песни, танцы, фрагменты произведений;

- формирование монологической речи учащихся; умение

понятно, точно, корректно излагать свои мысли, умение отвечать на вопросы.

Стр 6-7

2

Тема: Концерт хоровой музыки

Цель: Дальнейшее формирование и развитие интереса у детей к хоровому пению, а так же их вокально-хоровых умений и навыков

Основы музыкальных знаний. Общее представление о кон­церте хоровой музыки. Актуализация знаний учащихся о видах хоровых коллективов, о хоровых партиях, об основных прави­лах хорового пения и поведения на сцене участников хорового коллектива. Краткое знакомство с известными российскими старинными и современными профессиональными хоровыми коллективами. Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: повторе­ние хором песни В. Шаинского «Вместе весело шагать» (сл. М. Матусовского).

Слушание музыки. Фрагмент концерта хоровой музыки (ви­деозапись).

Стр8-9

3

Тема: Концерт хоровой музыки: Гимн

Цель: формирование у детей представления о главном музыкальном символе страны

Основы музыкальных знаний. Понятие гимн. Основные виды гимнов. Общее представление о старинных гимнах российского государства и СССР. Современный Государственный гимн Рос­сийской Федерации, его роль как одного из символов Россий­ского государства. Отражение в музыке и тексте гимна гордости народа за свою страну, патриотических чувств россиян.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: А. Алек­сандров «Государственный гимн Российской Федерации», (сл. С. Михалкова).

Слушание музыки. Видеозапись концертных исполнений гимна РФ

Стр 10-13

4

Тема: Концерт хоровой музыки: церковные песнопения

Цель: дальнейшее формирование у детей представлений о про­исхождении древнерусского церковно-певческого искусства; общее представление о знаменном распеве, обиходных песнопениях и их «отраже­нии» в хоровых произведениях русских композиторов-класси­ков

Основы музыкальных знаний. Первоначальные сведения о про­исхождении древнерусского церковно-певческого искусства. Хор патриарших певчих дьяков и Хор государевых певчих дья­ков как первые профессиональные хоровые коллективы в Рос­сии. Древние каноны одухотворенного, возвышенного, ангелогласного хорового пения в храме. Общее представление о знаменном распеве, обиходных песнопениях и их «отраже­нии» в хоровых произведениях русских композиторов-класси­ков (на примере «Всенощного бдения» П.И. Чайковского).

Церковная музыка в репертуаре современных светских про­фессиональных хоров. Особенности концертного исполнения хоровым коллективом произведений церковно-певческого ис­кусства (по сравнению с хоровым пением на церковном бого­служении в православном храме). Сравнение восприятия цер­ковных песнопений во время церковного богослужения и на концерте в концертном зале.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: Обиход­ные песнопения (напр., фрагменты Символа веры, Тропаря Рожде­ства Христова и др.)

Слушание музыки. Концертное исполнение произведений древ­нерусского церкоено-певческого искусства и фрагмента 'Всенощ­ного бдения» П. И. Чайковского.

Стр 14-17

5

Тема: Концерт хоровой музыки: хор

Цель: Знакомство с новым значением понятия «хор» - как жанра хоровой музыки и малой музыкальной формы, дальнейшее освоение школьниками хорового наследия русских композиторов. воспевающих родную природу и образы русского народа

Основы музыкальных знаний. Двойное значение слова «хор» - хоровой коллектив и хоровое произведение. Хоры русских ком­позиторов-классиков как важная часть их творческого насле­дия. Хоровые «краски» Волшебницы Музыки, создающие коло­ритные музыкальные «портреты» и «пейзажи».

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: Хор девушек из оперы П.И. Чайковского «Евгений Онегин» (первая фраза).

Элементарное музицирование. Музыкально-инструменталь­ные импровизации на тему «Девицы-красавицы» и /или «Чу­десный сон».

Слушание музыки. Хор девушек из оперы П.И. Чайковского «Евгений Онегин». Хор Н.А. Римского-Корсакова 'На севере ди­ком» (сл. М.Ю. Лермонтова).

Музыкально-изобразительная деятельность. Рисунки на темы «Девица-красавица» и/или «Чудесный сон»

Стр18-19

6

Тема: Концерт хоровой музыки: кантата

Цель: Знакомство с понятием «кантата» как жанром хоровой музыки и крупной музыкальной формой, а так же с отражением в хоровой музыке идеи защиты отечества и образов защитников Родины

Основы музыкальных знаний. Понятие «кантата». Компози­тор С.С. Прокофьев и его кантата «Александр Невский». Идея патриотизма в музыке. Музыкальные и кинематографические образы защитников Родины.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: фрагмент четвертой части кантаты С.С. Прокофьева «Александр Нев­ский» («Вставайте, люди русские»). Песня Ю. Гурьева «Родина моя» (сл. С. Виноградовой). Русская народная песня «Вспомним, братцы, Русь и славу).

Слушание музыки. Четвертая часть кантаты С.С. Прокофьева «Александр Невский» («Вставайте, люди русские»).

Стр 20-21

7

Тема: Концерт камерной музыки

Цель: формирование у детей первоначальных представлений о камерной музыке и ее основных жанрах; общая характеристика куплетной, одночастной, двухчастной и трехчастной музыкальных форм

Основы музыкальных знаний. Понятие «камерная музыка» и ее основные жанры. Камерная вокальная и камерная инстру­ментальная музыка. Первоначальная общая характеристика ма­лых музыкальных форм (куплетной, одночастной, двухчастной и трехчастной).

Общее представление о концертах камерной музыки. Знаме­нитые музыканты-исполнители камерной музыки

Музыкально-исполнительская Пение: повторе­ние одной из песен композиторов-классиков по желанию уч-ся

Слушание музыки. Знакомые произведения камерной музыки в концертном исполнении.

Стр24-25

8

Тема: Концерт камерной музыки: романс

Цель: формирование у детей первоначальных представлений о роман­се как жанре камерной музыки; сведения об истории русского романса и разнообразии малых музыкальных форм, в которых написаны романсы.

Основы музыкальных знаний. Общее представление о роман­се как жанре камерной музыки. Первоначальные сведения об истории русского романса. Старинные традиции исполнения романсов в домашних музыкальных салонах. Современные концерты и исполнители русского романса. Сравнение звуча­ния романса в «живом» исполнении, в музыкальной записи и в кинофильме.

Разнообразие малых музыкальных форм, в которых написаны романсы. Музыкальные «краски», с помощью которых в роман­сах воплощаются тонкие человеческие чувства и переживания.

Музыкально-исполнительская деятельность. Мелодеклама­ции текстов романсов (напр. А. Варламова «Белеет парус оди­нокий» (ел. М. Лермонтова), А. Алябьева «Соловей» (сл. А. Дельвига).

Слушание музыки. Видеозаписи концертного исполнения романсов А. Варламова «Белеет парус одинокий» (ел. М. Лер­монтова), А. Алябьева «Соловей» (сл. А. Дельвига). А. Рыбни­ков «Романс черепахи Тортиллы» (сл. Ю. Энтина) - из кино­фильма «Приключения Буратино».

Арт-терапевтическая деятельность. Повторение упражнений «Цветок», «Перекличка птиц" и «Волны» из программы I класса.

Стр26-29

Ср 30-31

9

Тема: Концерт камерной музыки: пьеса

Цель: формирование у детей первоначальных представлений о пьесе как жанре камерной инструментальной музыки и средствах музыкальной выразительности; музыкальная форма и ху­дожественно-образное содержание.

Основы музыкальных знаний. Общее представление о пьесе как жанре камерной инструментальной музыки. Примеры зна­комых учащимся пьес П.И. Чайковского из цикла «Детский альбом», написанных в различных малых музыкальных формах. Композитор А. Лядов и его фортепианные пьесы из цикла «Би­рюльки». Средства музыкальной выразительности (музыкаль­ные «краски»), использованные композитором для создания этих Музыкальных миниатюр.

Пьеса А. Лядова «Про старину», ее музыкальная форма и ху­дожественно-образное содержание.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: Повторение старинных русских народных песен из программы 2 класса.

Элементарное музицирование и основы сочинения музыки.

Музыкально-инструментальная импровизация на тему «Бирюль­ки» (напр. «Бирюлька-юла», «Бирюлька-пирамидка", «Бирюль­ка-самовар» и др.) для металлофона, игрушечного рояля или дет­ского синтезатора.

Слушание музыки. А. Лядов «Бирюльки», «Про старину» (ви­деозаписи концертного исполнения).

Арт-терапевтическая деятельность. Повторение упражнений «Зеркало» и «Юла».

Музыкально-изобразительная деятельность. Актуализация знаний учащихся о миниатюрной живописи, о лаковой мини­атюре (Палех, Федоскино). Рисование под музыку ми­ниатюры на тему «Русская старина».

10

Тема: Концерт камерной музыки: соната

Цель: Знакомство с сонатой как одним из жанров камерной инструментальной музыки, формирование первоначальных представлений о сонатной форме

Основы музыкальных знаний. Общее представление о сонате как

жанре камерной инструментальной музыки. Первоначаль­ное знакомство с сонатной формой. Композитор Людвиг Ван Бетховен и его соната № 14 (Лунная) как воплощение в сонат­ной форме глубоких раздумий и душевных переживаний ком­позитора.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: Песня Л,-В. Бетховена «Сурок» (русский текст Н. Райковского).

Элементарное музицирование и основы сочинения музыки: Музыкальная картина на тему одной из картин М. Чюрлениса («Весенняя соната», «Солнечная соната», «Морская соната» или «Звездная соната»). Музыкальная импровизация «Мелодия лунной ночи».

Слушание музыки. Л.-В. Бетховен. Соната № 14 (Лунная).

Музыкально-изобразительная деятельность. Знакомство с картинами М. Чюрлениса, в названиях которых встречается слово «соната». Обсуждение различных предположений (гипо­тез) учащихся о причинах использования этого музыкального термина в названиях живописных полотен.

Стр32-33

11

Тема: Концерт симфонической музыки

Цель: формирование у детей первоначальных представлений об истории возникновения симфониче­ских оркестров и изменениях в составе входящих в них музыкальных инструментов. Актуализация знаний учащих­ся о расположении оркестра на сцене концертного зала.

Основы музыкальных знаний. Актуализация знаний учащих­ся о симфонической музыке и симфоническом оркестре. Пер­воначальные сведения об истории возникновения симфониче­ских оркестров и изменениях в составе входящих в них музыкальных инструментов. Современный симфонический ор кестр, его музыкальные инструменты и расположение на сцене концертного зала. Некоторые знаменитые симфонические ор­кестры и их дирижеры.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: Повторе­ние под аккомпанемент симфонического оркестра (фонограмму) Гимна РФ.

Слушание музыки. Б. Бриттен «Путеводитель по оркестру для юношества».

Музыкально-пластическая деятельность. Имитация игры на различных музыкальных инструментах, входящих в состав сим­фонического оркестра (под музыкальную запись произведения Б. Бриттена «Путеводитель по оркестру для юношества»).

Стр36-37

Стр 38-39

12

Тема: Концерт симфонической музыки: симфония

Цель: формирование у детей первоначальных представлений о сим­фонии как крупной музыкальной форме

Основы музыкальных знаний. Общее представление о сим­фонии как крупной музыкальной форме (на примере Симфо­нии № 1 (Зимние грезы) П. Чайковского). Музыкальные «кра­ски» симфонического оркестра, создающие таинственные образы на фоне зимней природы. Мелодия русской народной песни «Цвели цветики» в финале Симфонии № 1 П.И. Чайков­ского как пример отражения в симфонической музыке русского народного творчества.

Сравнение музыкальных и поэтических «красок» в художе­ственных образах зимней природы.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: романс М. Яковлева «Зимний вечер» (ел. А. Пушкина). Мелодеклама­ция стихотворения А. Пушкина «Зимняя дорога». Русская на­родная песня «Цвели цветики».

Элементарное музицирование и основы сочинения музыки. Музыкально-инструментальные импровизации на темы «Му­зыка зимы» и/или «Зимние грезы».

Слушание музыки. П. Чайковский. Симфонии N° 1 (Зимние грезы) - фрагмент.

Музыкально-изобразительная деятельность. Рисунок-фанта­зия на тему «Зимние грезы».

13

Тема: Концерт симфонической музыки: симфония

Цель: формирование у детей первоначальных представлений о

Основы музыкальных знаний. Повторение понятий «симфо­ния» и

Стр42-43

«симфонический оркестр». Композитор А. Бородин и его Симфония № 2 (Богатырская): выражение в этом симфони­ческом произведении русской удали, душевной широты и силы. Имитация инструментами симфонического оркестра звучания русских народных инструментальных наигрышей.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: повторение русской народной песни «Вспомним, братцы, Русь и славу».

Элементарное музикирование и основы сочинения музыки. Сочинение и исполнение двух контрастных «богатырских» ме­лодий (музыкальных тем). Разучивание мелодии русского плясово­го наигрыша на игрушечной гармонике или гуслях.

Слушание музыки. А. Бородин. Симфония № 2 (Богатыр­ская)- фрагменты.

Стр 44-45

14

Тема: Концерт симфонической музыки: симфоническая картина

Цель: Знакомство с программными произведениями симфонической музыки, обогащение их представлений о взаимосвязи музыки и живописи

Основы музыкальных знаний. Общее представление о сюите как крупной музыкальной форме и о симфонической сюите (на примере сюиты А. Лядова «Восемь русских народных песен» для симфонического оркестра). Мелодии русских народных пе­сен различных жанров в этой симфонической сюите. Первона­чальное представление о понятии «духовный стих» (в связи со знакомством с «Духовным стихом» из сюиты А. Лядова).

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: русская народная песня «Я с комариком плясала», мелодия которой звучит п сюите А. Лядова. Повторение русских народных песен различных жанров,

Слушание музыки. А. Лядов «Восемь русских народных пе­сен» для симфонического оркестра (фрагменты).

15

Тема: Концерт симфонической музыки: симфоническая сюита

Цель: Формирование у учащихся представление о крупных музыкальных формах в симфонической музыки и первоначальной восприятие и анализа такой музыки

Основы музыкальных знаний. Изобразительность и вырази­

тельность в симфонической музыке, программная музыка (на примерах симфонических картин А. Лядова «Баба-Яга» и «Вол­шебное озеро»). Симфонические «краски», создающие сказоч­ные образы. Сравнение сказочных образов в симфонических картинах А. Лядова и в песнях.

Музыкально-исполнительская деятельность, Пение: старин­ные и современные песни о сказочных персонажах (например, игровая русская народная песня «Баба-Яга» или песня М. Дуна­евского «А мне летать охота» (сл. Ю. Энтина).

Элементарное муэнцнроваине и основы сочинения музыки. Ритмическая импровизация на тему «Баба-Яга - костяная но­га» на любых народных музыкальных инструментах.

Слушание музыки. Симфонические картины А. Лядова «Ба­ба-Яга» и «Волшебное озеро» (фрагменты).

Арт-терапевтическая деятельность. Повторение упражнения «Звуковые волны».

Стр 48-49

В МУЗЫКАЛЬНОМ ТЕАТРЕ (10часов)

16

Тема: Музыкальные театры

Цель: формирование у детей первоначальных представлений о театре как синтетическом виде искусства; об истории рождения театрального искусства в Древней Греции и роли музыки в театральном искусстве.

Основы музыкальных знаний. Обшие представления о театре как синтетическом виде искусства. Первоначальные сведения об истории рождения театрального искусства в Древней Греции. Роль музыки в театральном искусстве. Особенности устройства театрального здания (сцены, оркестровой «ямы», зрительного зала и др.). Особенности музыкального театра по сравнению с - драматическим. Многообразие видов музыкальных театров: детский музыкальный театр, оперный театр, театр оперы и ба­лета, театр оперетты ндр. Некоторые знаменитые музыкальные театры России и зарубежных стран (Большой театр (Москва), Мариинский театр (Санкт-Петербург), Ла Скала (Милан), Гранд Опера (Париж) и др.). Основы театрального этикета.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: повторе­ние фрагментов хоров из опер (напр., хора девушек из оперы П. И. Чайковского «Евгений Онегин», хора «Славься» из оперы М.И. Глинки «Иван Сусанин»).

Слушание музыки. Фрагменты музыкальных спектаклей (в видеозаписях).

смыслу музыкальные интонации;

- расширение представлений о музыкальном языке произведений

- узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов, определять на слух основные жанры (песня, танец, марш), определять и сравнивать характер, настроение, выразительные средства музыки

КОММУНИКАТИВНЫЕ

- передавать в собственном исполнении различные музыкальные образы, владеть умениями совместной деятельности.

- формирование мыслительной деятельности, (сравнение, сопоставление) расширение словарного запаса ( название форм инструментальной народной музыки и названия муз. инструментов.)

- выявлять различные по

Стр 58-59

17

Тема: Опера

Цель: формирование у детей первоначальных представлений об опере, как виде музыкально-театрального искусства и синтезе искусств в оперном спектакле

Основы музыкальных знаний. Повторение понятия «опера» как одного из видов театрально-музыкального искусства. Виды искусства, объединенные в оперном спектакле. Общее пред­ставление об истории рождения оперы в Италии. Понятие «либретто». Появление оперы в России. Постановки оперных спектаклей в придворных и крепостных театрах.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение, повторение фрагментов хоров из опер ( хора из оперы В.-А. Мо­царта "Волшебная флейта»).

Слушание музыки. Фрагмент старинной итальянской оперы

Стр 60-65

Стр 66-69

Стр 70-73

18

Тема: М.Глинка, опера «Руслан и Людмила»

Цель: знакомство с понятием либретто. Создание целостного представления об Опере «Руслан и Людмила» М. Глинка.

Основы музыкальных знаний. М.И. Глинка как основатель русской классической оперы. Отражение в «зеркале» оперы М.И. Глинки «Руслан и Людмила» одноименной поэмы А.С. Пушкина. Знакомство с либретто оперы М. Глинки «Рус­лан и Людмила». Образы русской старины и сказочного мира на оперной сцене.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: Повторе­ние старинной русской народной песни (например, «Бояре»),

Слушание музыки. Фрагменты оперы М.И. Глинки «Руслан и Людмила» (например, «Песни Бояна», «Каватины Людмилы», «Арии Руслана», «Рондо Фарлафа». «Марша Черномора», хора «Лель таинственный», танцев разных народов мира - лезгинки, арабского и турецкого). Старинные русские народные свадебные песни

Музыкально-пластическая деятельность. Инсценировка шествия Черномора со свитой (под музыку "Марша Черномора»).

19

Тема: Н.Римский-Корсаков, опера «Снегурочка»

Цель: формирование у детей первоначальных представлений о музыке Римского-Корсакова и отражении в опере старинного народного обряда прово­дов масленицы, а также древнерусского быта народного пе­сенного творчества

Основы музыкальных знаний. Знакомство с либретто оперы и ее основными действующими лицами. Некоторые персонажи древнеславянских мифов (Леший, Лель, Ярило и др.) - дейст­вующие лица оперы. Образы скоморохов в опере, краткая ин­формация об истории скоморошества на Руси. Образы гусля­ров-слепцов, краткая информация о «каликах перехожих» на Руси. Отражение в опере старинного народного обряда прово­дов масленицы, а также древнерусского быта н народного пе­сенного творчества.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: Повторе­ние народных масленичных песен из программ для 1 и 2 клас­сов. Русские народные песни «Прощай, масленица» и «А мы просо сеяли» (цитируемые в опере «Снегурочка»),

Элементарное музицированне. Озвучивание с помощью лю­бых музыкальных инструментов эскиза декорации к опере «Снегурочка». Музыкальная картина-импровизация «Весенний лес в Стране берендеев». Озвучивание рисунка на тему «Ярилина долина».

Слушание музыки. Фрагменты оперы Н. Римского-Корсако­ва «Снегурочка»: «Песня и пляска птиц», ария Снегурочки (из Пролога), песни Леля, хоры «Ай, во поле липенька» и «А мы просо сеяли».

Арт-терапевтичсская деятельность. Повторение музыкальных игр "Перекличка птиц» и «Лесное эха».

Музыкально-пластическая деятельность. Пластические имп­ровизации на темы «Шествие царя Берендея» и «Пляска скоморохов-.

Музыкально-изобразительная деятельность. Рисунок-пейзаж «Ярилина долина».

20

Тема: Оперы для детей

Цель: формирование у детей первоначальных представлений о том, как «серьезный» музыкальный жанр может быть интерпретирован к детской музыке Знакомство детей с детским музыкальным театром, развитие у них интереса к оперному искусству как к наиболее доступному материалу для учащихся начальной школы

Основы музыкальных знании. Детский музыкальный театр им. Н.

Сац » Москве, Детские оперы («Дюймовочка», «Дитя волшебства» и др.) в его репертуаре.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: Фраг­мент оперы М.Коваля «Волк и семеро козлят».

Элементарное музицирование. Озвучивание с помощью лю­бых музыкальных инструментов одного из эскизов декораций к детской опере (например, «Волк и семеро козлят»).

Слушание музыки. Фрагменты детских опер (в видеозаписях).

Музыкально-изобразительная деятельность. Эскизы костю­мов и декораций к любой детской опере (например, «Волк и семеро козлят»).

Стр 76-77

21

Тема: Балет. Балеты П.И.Чайковского

Цель: формирование у детей первоначальных представлений о балете и старинных балетных спектаклях; знакомство с балетами Чайковского Развитие у учащихся интереса к балетному искусству творческих способностей на основе синтеза искусств.

Основы музыкальных знаний. Повторение понятия «балет». Первоначальные знания о происхождении балета и особеннос­тях старинных балетных спектаклей. П.И, Чайковский как ос­нователь русской классической балетной музыки. Либретто всемирно известных балетов П.И, Чайковского «Лебединое озеро» и «Спящая красавица». Отражение в них сказок и танцев разных народов мира.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: Мелодия Вальса из первого действия балета «Спящая красавица».

Элементарное музицирование. Озвучивание с помощью любых музыкальных инструментов рисунка «Красавица» или «Принц».

Слушание музыки. Русский и Неаполитанский танцы из балета П.И. Чайковского «Лебединое озеро».

Музыкально-пластическая деятельность. Характерные дви­жения одного из старинных баянных (придворных) танцев. Плас­тическая импровизация «Музыкальные волны» под музыку П. И. Чайковского к балету «Лебединое озеро». Музыкально-плас­тические импровизации под музыку П.И. Чайковского к балету "Спящая красавица» на одну из следующих тем: «Кот в сапогах и Белая кошечка», «Красная Шапочка и Волк», «Фея Сирени и Фея Карабосс». Танцевальные движения вальса.

Музыкально-изобразительная деятельность. Эскиз костюма и маски для одного из видов старинного балетного спектакля: бале­та-маскарада, балета на рыцарские или фантастические темы.

Рисунки на темы «Красавица» и «Принц».

22

Тема: И.Стравинский, балет «Петрушка»

Цель: формирование у детей представлений о персонажах народного кукольного театра; музыке в народном стиле.

Основы музыкальных знаний. Композитор И. Стравинский и его

знаменитый балет «Петрушка» (потешные сцены в четырех картинах). Знакомство с либретто балета. Отражение в балете традиций русских народных гуляний на городских ярмарках во время празднования масленицы. Общие представления о бала­ганах как одном Из видов народного театра. Представления ку­кольного театра с участием Петрушки. Цитирование в балете мелодий популярных народных городских песен («Вдоль по Питерской» и др.). Невероятный успех балета «Петрушка» в Париже, во время «Русских сезонов». Современные постановки балета «Петрушка».

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: песни о Петрушке И. Брамса.

Слушание музыки. Фрагменты музыки И. Стравинского к балету «Петрушка».

Стр 86-87

23

Тема: В детском музыкальном театре

Цель: Продолжение знакомства с детским музыкальным театром, развитие у них интереса к балетному искусству на наиболее доступном для их возраста материале

Основы музыкальных знаний. Общее знакомство с балетами из репертуара Детского музыкального театра им. Н. Сац. На­пример. «Синяя птица», Щелкунчик».

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: повторе­ние на звук «А» знакомых музыкальных тем из балета П.И. Чайковского «Щелкунчик».

Слушание музыки. Фрагменты музыки к детским балетам (в видеозаписи).

Музыкально-изобразительная деятельность. Эскизы занавеса, декораций и костюмов для одного из балетов-сказок. Макет декорации для одного из детских балетов. Гримирование одного из пер­сонажей сказочного балета

Стр 90-91

24

Тема: Оперетта

Цель: формирование у детей первоначальных представлений об оперетте как одном из видов музыкально-театрального искусства.

Основы музыкальных знаний. Общее представление об опе­ретте как одном из видов музыкально-театрального искусства. Веселый, жизнерадостный характер музыки в оперетте. Основ­ные сведения об истории оперетты. Известные театры оперетты и России. Детские оперетты (например, «Проделки Кота в сапо­гах») на сценах российских театров.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: фрагмент одной из детских оперетт (по выбору учителя).

Элементарное музицирование: веселая, юмористическая музыкально-инструментальная импровизация на одну из сле­дующих тем: «Песенка Кота в сапогах», «Таней Кота в сапогах».

Слушание музыки. Фрагменты музыки из известных оперетт (например, «Летучая мышь» или «Принцесса цирка»).

Стр 92-93

25

Тема: Мюзикл

Цель: формирование у детей первоначальных представлений о мю­зикле по сравнению с опереттой и другими видами музыкаль­но-театрального искусства; об истории возникновения мюзикла и традициях его исполнения на Бродвее.

Основы музыкальных знаний. Общее представление о мю­зикле по

сравнению с опереттой и другими видами музыкаль­но-театрального искусства. Основная краткая информация об истории возникновения мюзикла и традициях его исполнения на Бродвее. Некоторые знаменитые американские мюзиклы. Мюзиклы российских композиторов. Детские мюзиклы (На­пример, «Волшебник Изумрудного города» и «Путешествие Не-знайки»),

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: фрагмент одного из детских мюзиклов (по выбору учителя).

Слушание музыки. Фрагменты мюзиклов (в видеозаписях).

Стр 94-95

В МУЗЫКАЛЬНОМ МУЗЕЕ (10часов)

26

Тема: Музыкальные музеи

Цель: формирование у детей первоначальных представлений о поня­тиях «музей», «музейные экспонаты», «музейные экспозиции», "музейные хранилища». Обобщение и закрепление знаний о музыкальных музеях как хранилищах предметов музыкальной старины и музыкального наследия разных стран и народов мира

Основы музыкальных знаний. Общее представление о поня­тиях «музей», «музейные экспонаты», «музейные экспозиции», "музейные хранилища». Обобщение и закрепление знаний о музыкальных музеях как хранилищах предметов музыкальной старины и музыкального наследия разных стран и народов мира. Известные музыкальные музеи в России (например. Музей му­зыкальной культуры им. М.И, Глинки и Музей русской гармо­ники в Москве, Музей музыкальных инструментов в г. Санкт-Петербурге. Дом-музей П.И. Чайковского в г. Клину Москов­ской области. Дом-музей Н.А. Римского-Корсакова в г. Тихви­не и др.). Известные музыкальные музеи в зарубежных странах. Например, дома-музеи композиторов И.-С. Баха. В.-А. Моцар-та, Л.-В. Бетховена, музеи знаменитых музыкальных театров (Ла Скала, Венской оперы и др.), музеи старинных музыкаль­ных инструментов (например, и Вене. Париже и других столич­ных городах мира).

Необычные музыкальные музеи и коллекции (например, коллекция звуков природы и человеческой цивилизации в Вен­ском музыкальном музее).

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение, повторе­ние песни или хорового произведения одного из композиторов, чей дом-музей «посетили» учащиеся во время воображаемого путешествия по музыкальным музеям мира.

Слушание музыки. Произведения одного или нескольких композиторов, чей дом-музей «посетили» учашиеся во время воображаемого путешествия по музыкальным музеям мира.

ЛИЧНОСТНЫЕ

- углубление понимания социальной функции музыкального искусства в жизни людей;

- познание различных явлений окружающей действительности, воспитание интереса к музыкальным традициям и истории родного края;

- углубление понимания значения музыкального искусства и духовной музыки в жизни человека прошлого и нашего современника

ПОЗНАВАТЕЛЬНЫЕ

- углубление понимания музыкального искусства и его глубокое проникновение в жизнь человека.

- присвоение опыта предшествующих

поколений в области музыкального исполнительства и творчества

КОММУНИКАТИВНЫЕ

- участие в хоровом исполнении музыкальных произведений, выполнение музыкально-ритмических движений.

- сотрудничество с партнёрами в классе и учителем в процессе музыкально - творческой деятельности.

- общаться и взаимодействовать в

процессе ансамблевого и коллективного воплощения различных образов

Стр 102-105

27

Тема: Музыкальные инструменты

Цель: Формирование представлений о богатстве и разнообразии музыкальных инструментов разных времён, стран и народов

Основы музыкальных знаний. Воображаемая экскурсия по залу музыкальных инструментов в музыкальном музее: старин­ные клавишные музыкальные инструменты как музейные экс­понаты (клавесины, клавикорды, спинеты и др.). Особенности их устройства, звуконзвлеченин и звучания. Старинные духо­вые и ударные музыкальные инструменты.

Знаменитые музыкальные мастера и музыканты-исполните­ли, чьи музыкальные инструменты хранятся в знаменитых му­зеях мира.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: русские народные песни с упоминаниями о старинных народных музы­кальных инструментах (например, «На зеленом лугу», «Заиграй, моя волынка»). Песня «Веселый барабанщик» (муз. Л. Швариа. ел. Б. Окуджавы).

Слушание музыки. Записи звучания старинных музыкальных инструментов

Музыкально-пластическая деятельность. Импровизации на

одну из следующих тем: "Ритмы жаркой Африки», «Тарантелла».

Стр 106-109

28

Тема: Музыка и техника

Цель: формирование у детей первоначальных представлений об истории изобретения граммофона, о появлении проигрывателей и магнитофонов. Развитие представлений о взаимосвязи музыки и техники. Формирование у них интереса к изучению различных музыкальных устройств, а так же многообразных способов записей и воспроизведения звуков.

Основы музыкальных знаний. Воображаемая экскурсия по залу «Музыка и техника» в музыкальном музее: старинные му­зыкальные шкатулки, табакерки, шарманки, граммофоны, па­тефоны, механическое пианино и другие музыкальные устрой­ства для записи и воспроизведения звуков. Разнообразие их устройства и характера звучания.

Краткая информация об истории изобретения граммофона, о появлении проигрывателей и магнитофонов.

Музейные и домашние коллекции старинных музыкальных устройств и пластинок с записями голосов знаменитых певцов (например, Ф.И. Шаляпина), хоровых коллективов (например, хора М.Е. Пятницкого) и музыкантов (например, Велико­русского оркестра народных инструментов под управлением В.В.Андреева).

Сравнение звучания музыки в «живом» исполнении на кон­церте или в музыкальном театре и звучания механических му­зыкальных устройств. Изображение в пьесах и других музы­кальных произведениях звучания механических музыкальных устройств (музыкальной шкатулки, музыкальной табакерки, шарманки и др.). Сравнение старинных механических уст­ройств для записи и воспроизведения звуков с современными музыкальными устройствами, вмонтированными в игрушки, открытки, с «музыкой» мобильных телефонов и т. д.

Музыкально-исполнительская деятельность Пение: музыкаль­ная игра «Граммофон».

Элементарное музицированне: Повторение песни Л.-В. Бет­ховена «Сурок».

Слушание музыки. Звучание механического пианино (в худо­жественном кинофильме «Неоконченная пьеса для механиче­ского пианино») и других старинных механических музыкаль­ных устройств. Звучание виниловых пластинок. А. Лядов Музыкальная табакерка. П. Чайковский «Шарманщик поет».

Стр 112-113

29

Тема: Музыка и изобразительное искусство

Цель: формирование у детей первоначальных представлений о связях музыки и живописи, скульптуры. Развитие представлений детей о взаимосвязи музыки и изобразительного искусства формирование у них творческих способностей на основе синтеза искусств

Основы музыкальных знаний. Воображаемая экскурсия по залу

«Музыка и изобразительное искусство» в музыкальном музее: портреты знаменитых композиторов и исполнителей, на­тюрморты, исторические и жанровые картины с изображения­ми музыкальных инструментов. Образы народных музыкантов в народных игрушках и других произведениях народного деко­ративно-прикладного творчества. Скульптурные изображения музыкантов.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение. «Песня о картинах" (муз. Г. Гладкова, сл. А. Кушнера).

Слушание музыки. Записи звучания музыкальных инстру­ментов, изображенных в произведениях живописи и народного декоративно-прикладного творчества.

Стр 114-115

30

Тема: Музыка и книги

Цель: формирование у детей первоначальных представлений о музыкальных отделах библиотек и их роли в создании коллекций старинных нот и книг о музыке. Развитие представлений о значении нотных изданий и книг о музыке

Проекты «Сокровищницы музыкального наследия»

Основы музыкальных знаний. Воображаемая экскурсия по залу «Музыка и книги» в музыкальном музее: старинные руко­писные церковно-певческие книги, редкие издания партитур симфоний, опер и балетов знаменитых композиторов-классиков, первые издания сборников русских народных песен, ста­ринные книги о жизни и творчестве знаменитых композиторов и другие ценные экспонаты. Сравнение изображений старин­ных нот и книг о музыке с современными изданиями.

Общее представление о музыкальных отделах библиотек (например, Российской государственной библиотеки) и их роли в создании коллекций старинных нот и книг о музыке.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: повторе­ние песен, сопровождавших экскурсии по музыкальному музею (например. «Веселый барабанщик» (муз. Л. Шварца, ел. Б. Окуд­жавы) и «Песни о картинах» (муз. Г. Гладкова, ел. А. Кушнера).

Тр 118-119

Стр 124-127

31

32

Тема: Школа Скрипичного ключа. Урок сольфеджио: мажор и минор; интервалы

Цель: Формирование преставлений о сольфеджио как учебной дисциплине

Основы музыкальных знаний. Понятия: «мажор», «минор», «интервал». Интервалы от примы до октавы. Интервалы и мелодия. Интервалы и аккорд.

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: пение по нотам различных интервалов. Песня О. Мандичевского «Интервалы».

Слушание музыки. Звучания различных интервалов.

Основы сочинения музыка. Сочинение и нотная запись мело­дии и аккордов, состоящих из малых интервалов (от примы до терции).

Музыкально-изобразительная деятельность. Рисование и оз­вучивание голосом рисунка на тему -«Дружная семья интервалов».

33-

34

Тема: Хоровой класс

Цель: формирование у детей первоначальных представлений о хоровом коллективе

Основы музыкальных знаний. Понятия «хор», «дирижер», «хоровая партия», «певческое дыхание», «звукоизвлечение», «звуковедение», унисон».

Музыкально-исполнительская деятельность. Пение: упражне­ния на распевание. Песня Л. Абелян «Петь приятно и удобно».

Стр 128-129

35

Заключительный урок

Цель: Формирование у учащихся представление о крупных музыкальных формах в симфонической музыки и первоначальной восприятие и анализа такой музыки

Обобщение темы четверти. Исполнение песен по желанию учащихся.Общее представление о кон­цертном зале, его предназначении, устройстве (сцене, зритель­ном зале и пр.) и акустике. Некоторые знаменитые концертные залы России (например, Большой концертный зал Московской консерватории, Концертный зал им. П.И. Чайковского, кон­цертные залы Дома музыки в Москве и др.). «Живая» музыка в концертном зале, преимущества ее слушания по сравнению со слушанием музыкальных записей или просмотром концертов по телевизору или в видеозаписи. Общее представление о кон­цертах классической музыки (хоровой, камерной, симфониче­ской и др.). Афиша и программа концерта. Правила поведения слушателей в концертном зале.

Учебно-методическое обеспечение образовательного процесса

Данная программа обеспечена учебно - методическим комплексом автора Т.И. Баклановой, включающим:

• Программу «Обучение во 3 классе» по учебнику «Музыка» Т.И. Баклановой (Москва АСТ «Астрель» Полиграфиздат 2011 г.)

• Методические рекомендации, поурочные разработки. (Москва АСТ «Астрель» 2011 г.)

• Учебник «Музыка» 3 класс Т.И. Бакланова (Москва АСТ «Астрель» 2011 г.)

• Хрестоматия музыкального материала.

• Фонохрестоматия

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА ДЛЯ УЧАЩИХСЯ.

1. Владимиров В.Н., Лагутин А.И. Музыкальная литература. М.: Музыка, 1984.

2. Куберский И.Ю., Минина Е.В. Энциклопедия для юных музыкантов. - СПб: ТОО «Диамант», ООО «Золотой век», 1996.

3. Музыка. Большой энциклопедический словарь /Гл. ред. Г. В. Келдыш. - М.: НИ «Большая Российская энциклопедия», 1998.

4. Прохорова И.А. Зарубежная музыкальная литература. - М.: Музыка, 1972.

5. Прохорова И.А. Советская музыкальная литература. - М.: Музыка, 1972.

6. Саймон Генри У. Сто великих опер и их сюжеты / Пер. с англ.

7. Майкапара; А. Майкапар. Шедевры русской оперы. - М.: КРОН-ПРЕСС, 1998.

8. Саминг Д.К. 100 великих композиторов. - М.: Вече, 1999.

9. Финкельштейн Э.И. Музыка от А до Я. - СПб: Композитор, 1997.

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА ДЛЯ УЧИТЕЛЯ.

1. Абдуллин Э.Б. Теория музыкального образования. - М.: Издательский центр «Академия», 2004.

2. Алеев В.В, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. Музыка. 1-4 кл., 5-8.: программы для общеобразовательных учреждений. 5-е изд., стереотип. - М.: Дрофа, 2007.

3. Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. - М.: Гуманитарный издательский Центр ВЛАДОС, 2000.

4. Алиев Ю.Б. Пение на уроках музыки. - М.: Издательство ВЛАДОС-ПРЕСС, 2005.

5. Владимиров В.Н., Лагутин А.И. Музыкальная литература. М.: Музыка, 1984.

6. Гульянц Е.И. Детям о музыке: М.: «Аквариум», 1996.

7. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе. - М.: Издательский центр «Академия», 2000.

8. Клёнов А. Там, где музыка живёт. М.: Педагогика, 1985.

9. Куберский И.Ю., Минина Е.В. Энциклопедия для юных музыкантов. - СПб: ТОО «Диамант», ООО «Золотой век», 1996.

10. Могилевская С. У лиры семь струн: Научно-художественная лит-ра / художник Н. Мищенко. -М.: Дет. лит., 1981.

11. Музыка. Большой энциклопедический словарь /Гл. ред. Г. В. Келдыш. - М.: НИ «Большая Российская энциклопедия», 1998.

12. Музыка. Изобразительное искусство. Мировая художественная культура. Содержание образования: Сборник нормативно-правовых документов и методических материалов. - М.: Вентана-Граф, 2008.

13. Прохорова И.А. Зарубежная музыкальная литература. - М.: Музыка, 1972.

14. Прохорова И.А. Советская музыкальная литература. - М.: Музыка, 1972.

15. Саймон Генри У. Сто великих опер и их сюжеты / Пер. с англ. А. Майкапара; А. Майкапар. Шедевры русской оперы. - М.: КРОН-ПРЕСС, 1998.

16. Саминг Д.К. 100 великих композиторов. - М.: Вече, 1999.

17. Финкельштейн Э.И. Музыка от А до Я. - СПб: Композитор, 1997.

18.Цыпин Г.М. Психология музыкальной деятельности: теория и практика. - М.: Издательский центр «Академия», 2003.

19. Школяр Л.В. Музыкальное образование в школе. - М.: Издательский центр «Академия», 2001.

Материально-техническое обеспечение рабочей программы

Наглядно-печатные пособия

1.Комплект портретов композиторов.

2. Комплект наглядно-демонстрационных карт с изображением музыкальных инструментов

Технические средства обучения

- компьютер;

- DVD;

- музыкальный центр.

- телевизор LD

- микрофоны

- музыкальные колонки

- стойка для микрофона

- видеомагнитофон

Учебно-практическое оборудование

- музыкальный инструмент (баян);

- комплект детских музыкальных инструментов;

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МЕДИАРЕСУРСОВ.

• Шедевры музыки. «Кирилл и Мефодий», 2001. ООО «Уральский электронный завод».

• Энциклопедия классической музыки. Интерактивный мир. «Коминфо», 2002.

• Музыкальный словарь Римана. 7727 статей с иллюстрациями. «Си ЭТС», 2004.

• Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства. «Коминфо», 1999.

• Эрмитаж. Искусство Западной Европы. Художественная энциклопедия. ЗАО «Интерсофт, 1998.

• Дракоша в мире музыки. ООО «СиДи-АРТ».

• Музыкальный Бункер. DS Multimedia Production Ltd 1997.

• Музыкальный класс. 000 «Нью Медиа Дженерейшн».

Планируемые результаты освоения программы по музыке

К концу 3 класса

ЛИЧНОСТНЫЕ

У учащихся будут сформированы:

• мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

• чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

• эмоционально-ценностное отношение к Государственному гимну России; к произведениям народной и классической музыки;

• понимание разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека.

Учащиеся получат возможность для формирования:

• чувства сопричастности к культуре своего народа;

• понимания музыкальной культуры как неотъемлемой части различных сфер человеческой жизни (семейно-бытовой, праздничной, трудовой, воинской, спортивной и др.) и отражение в ней исторических событий и личностей;

• положительной мотивации к прослушиванию «живой» музыки, к посещению концертных залов, музыкальных театров;

• ценностно-смысловых установок, отражающих индивидуально-личностные позиции;

• уважительного отношения к музыкальному наследию России и каждого из народов нашей страны, понимания ценности многонационального российского общества, культурного разнообразия России;

• положительной мотивации к изучению основ нотной грамоты;

• мотивации к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

• эмоционально-ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

ПРЕДМЕТНЫЕ

Учащиеся научатся:

• исполнять Государственный гимн Российской Федерации;

• объяснять значение понятия «классическая музыка»;

Планируемые результаты. 3 класс

• узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;

• называть изученные жанры и формы камерной, хоровой и симфонической музыки;

• называть наименования и авторов шедевров оперного и балетного искусства;

• исполнять соло несколько народных и композиторских песен (по выбору учащегося);

• различать виды музыкально-исполнительских коллективов (хор, оркестр, ансамбль);

• называть основные традиционные формы трансляции музыки от композитора через исполнителей к слушателям (концерт и музыкальный спектакль);

• выразительно исполнять в хоре вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения, одноголосные и с элементами двухголосия;

• определять на слух основные жанры музыки;

• определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, тембр, динамика) в музыкальных произведениях (фрагментах);

• передавать настроение музыки и его изменение: в пении, музыкально-пластическом движении.

Учащиеся получат возможность научиться:

• определять особенности оперетты и мюзикла как видов музыкально-сценического искусства;

• различать и называть музыкальные инструменты симфонического оркестра; певческие голоса в академическом хоре и оперном спектакле;

• называть основные учреждения культуры, в которых исполняется для слушателей классическая музыка и сохраняются традиции музыкальной культуры, перечислять названия знаменитых концертных залов, музыкальных театров и музыкальных музеев России и других

стран;

• передавать настроение музыки и его изменение в игре на музыкальных инструментах;

• использовать приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

• применять приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни при посещении концертов, музыкальных спектаклей и музеев, прослушивании записей музыкальных произведений, самостоятельном пении и игре на музыкальных инструментах,

разработке и реализации творческих проектов в сфере музыкальной культуры.

МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ

Регулятивные

Учащиеся научатся:

• определять цели и ставить учебные задачи, осуществлять поиск средств их решения (под руководством учителя);

• выполнять музыкально-творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

• планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей (под руководством учителя);

работы учителем; адекватно оценивать правильность выполнения задания;

• анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

• решать творческие задачи, используя известные средства;

• объяснять, как строилась работа в паре, в группе;

• участвовать в разработке и реализации коллективных музыкально-творческих проектов.

Учащиеся получат возможность научиться:

• самостоятельно исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.);

• реализовывать собственный творческий потенциал, применяя музыкальные знания и представления о музыкальном искусстве для выполнения учебных задач;

• планировать свои действия при выполнении музыкально-творческих заданий;

• руководствоваться определёнными техниками и приёмами при выполнении музыкально-творческих заданий;

• определять критерии оценки, анализировать и оценивать по заданным критериям результаты собственной и коллективной музыкально-творческой работы;

• включаться в самостоятельную музыкально- творческую

деятельность (музыкально-исполнительскую, музыкально-пластическую, сочинительскую);

• применять приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни при посещении концертов, музыкальных спектаклей и музеев, прослушивании записей музыкальных произведений, самостоятельном пении и игре на музыкальных инструментах, разработке и реализации творческих проектов в сфере музыкальной культуры.

Познавательные

Учащиеся научатся:

• свободно ориентироваться в книге, используя информацию форзацев, оглавления, справочного бюро;

• осуществлять поиск необходимой информации, используя различные справочные материалы; пользоваться вместе со взрослыми магнитофоном и другими современными средствами записи и воспроизведения музыки;

• различать, сравнивать, группировать музыкальные произведения по видам и жанрам музыкального искусства (народное, классическое, современное), по музыкальным сценическим формам (опера, балет, оперетта, мюзикл), по создателям музыки (композиторы);

• различать звучание отдельных музыкальных инструментов;

• различать изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

• сравнивать музыкальные произведения, особенности воплощения разными композиторами одного и того же образа;

• характеризовать музыкальные произведения, персонажей музыкальных произведений;

• группировать, классифицировать музыкальные инструменты (ударные, духовые, струнные; народные, современные);

• различать, группировать виды ансамблей (инструментальный, вокальный), хоров (народный, академический, церковный) и оркестров (народных инструментов, духовой и симфонический);

• устанавливать взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства на уровне общности их тем и художественных образов;

• характеризовать образцы творчества крупнейших русских композиторов М.И. Глинки, П.И. Чайковского и Н.А. Римского Корсакова.

Учащиеся получат возможность научиться:

• применять различные способы поиска (в справочных источниках и открытом учебном информационном пространстве сети Интернет), сбора, обработки, анализа, организации, передачи и интерпретации музыкальной информации;

• сравнивать, группировать, классифицировать по родовидовым признакам музыкального искусства;

• устанавливать аналогии и причинно-следственные связи, анализировать, обобщать на материале музыкальных произведений, в том числе анализировать приёмы создания образов в музыкальных произведениях;

• осуществлять перевод нотной записи в ритмический рисунок, мелодию, использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;

• выступать с аудио, видео и графическим сопровождением.

Коммуникативные

Учащиеся научатся:

• объяснять роль Государственного гимна Российской Федерации как одного из символов Российского государства;

• объяснять понятие «классическая музыка», рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о композиторах, о концертных залах;

• выражать эмоционально-ценностное отношение к прослушанным музыкальным произведениям;

• задавать вопросы уточняющего характера по содержанию и музыкально-выразительным средствам;

• участвовать в коллективном обсуждении;

• высказывать собственное оценочное суждение о музыкальных образах людей и сказочных персонажей;

• слышать в музыке и делиться своими впечатлениями о музыкальных образах природы, человека, разных стран и народов, разных времён - прошлого, настоящего и будущего; о возможности музыки раскрывать и преображать духовный мир человека;

• активно участвовать в обсуждении сущности музыкального искусства и его роли в жизни человека;

• выражать эмоционально-ценностное отношение к музыке как живому, образному искусству;

• строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми для реализации проектной деятельности (под руководством учителя).

К концу третьего класса ребенок должен:

знать/понимать

• слова и мелодию Государственного гимна Российской Феде­рации;

• смысл понятия «классическая музыка»;

• названия изученных жанров и форм камерной, хоровой и симфонической музыки;

• вошедшие в учебник шедевры оперного и балетного искус­ства, их названия и авторов;

• виды музыкально-исполнительских коллективов (хор, ор­кестр, ансамбль), музыкальные инструменты симфониче­ского оркестра; названия певческих голосов в академиче­ском хоре и оперном спектакле;

• основные учреждения культуры, в которых исполняется для слушателей классическая музыка и сохраняются традиции музыкальной культуры:

• основные традиционные формы трансляции музыки от ком­позитора через исполнителей к слушателям (концерт и му­зыкальный спектакль);

• доступные младшим школьникам современные информаци­онные каналы и средства трансляции классической музыки и знаний о ней;

• выразительность и изобразительность музыкальной интона­ции в классической музыке;

уметь

• выразительно исполнять в хоре вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения, одноголосные и с элементами двухголосия;

• узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;

• передавать настроение музыки и его изменение: в пении, музыкально-пластическом движении, игре на музыкальных инструментах;

• применять приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни при посещении кон­цертов, музыкальных спектаклей и музеев, прослушивании записей музыкальных произведений, самостоятельном пе­нии и игре на музыкальных инструментах, работе с доступ­ными источниками информации о музыке разработке и реализации творческих проектов в сфере музыкальной культуры.