Календарно-тематическое планирование по Красильниковой Музыка 1 класс

1 КЛАСС

(1 час в неделю, всего 33 часа)

МИР МУЗЫКАЛЬНЫХ ОБРАЗОВ

№

Дата

Темы учебника

Планируемые результаты обучения

Характеристика деятельности учащихся

предметные умения

универсальные учебные действия

I четверть

Образы песенной, танцевальной, маршевой музыки (9 ч)

Песня, танец и марш в творчестве композитора, исполнителя, слушателя (урок 1), 1 ч

1

Музыка вокруг нас

Творчество композитора - исполнителя - слушателя.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

«Мелодия». Народные

песни, танцы и марши.

Три основы музыки

Песня, танец, марш как три типа связи музыки и жизни. Опосредованное выражение в музыке чувств и мыслей человека (обобщение через жанр). Разные способы исполнения и записи музыки.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

«Детский альбом»:

пьесы «Полька»,

«Сладкая грёза»,

Марш деревянных солдатиков.

Размышлять о роли музыки в жизни человека.

Эмоционально воспринимать и исполнять музыку.

Различать на слух песни, танцы и марши и характеризовать их

особенности.

Иметь представление о разных способах исполнения музыки.

Соотносить звуковой образ с его пластическим и графическим воплощением.

Иметь представление о неразрывном единстве и специфике деятельности композитора, исполнителя и слушателя.

Желание учиться. (Л.)1

Наблюдать за музыкальными явлениями. (П.)

Осуществлять сравнение,

обобщение по родовым

признакам. (П.)

Соотносить информацию,

полученную посредством

слуха, зрения и движения.

(П.)

Принимать учебную задачу, действовать по указанию учителя. (Р.)

Участвовать в коллективной беседе, выражать свою точку зрения, соблюдать правила общения. (К.)

Наблюдают за музыкой

в жизни человека.

Выявляют основных участников музыкальной коммуникации и неразрывное единство их творчества.

«Открывают» три основные жанровые сферы музыки (песня, танец, марш)

и определяют их на слух.

Знакомятся с различными способами исполнения и записи музыки.

Передают в пении, движении, пластическом интонировании, графической записи особенности

песни, танца, марша.

Разучивают и исполняют песенные, маршевые и танцевальные мелодии.

Различают выраженные в музыке чувства и настроения человека.

Рассматривают страницы учебника, знакомятся с условными обозначениями.

Маршевая музыка (уроки 2-3), 2 ч

2

3

Какие бывают марши?

Марш в музыке народной и композиторской: образное и стилевое разнообразие, особенности музыкального языка и жанровые атрибуты, средства выразительности. Духовой оркестр.

Соотношение вступления и основной темы в марше. Особенности маршей

П. И. Чайковского, Л. В. Бетховена,

С. С. Прокофьева.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

«Марш деревянных солдатиков»

С. С. Прокофьев.

Марш из «Детской музыки».

Марш из оперы «Любовь

к трём апельсинам».

Кант «Радуйся, Росско земле!»

Л. В. Бетховен. Тема

второй части Третьей симфонии.

Военный и спортивный марши в исполнении духового оркестра

(по выбору учителя).

Кто марширует?

Средства воплощения образного содержания маршей: мелодия, ритм, темп, динамика, регистр.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

«Марш деревянных солдатиков»

Маршевая музыка

Л. В. Бетховена

Марш в симфонической музыке: образное содержание, особенности построения. Симфонический оркестр.

Музыкальный материал

Л. В. Бетховен.

Главная тема финала Пятой симфонии

Объяснять назначение

маршей в жизни людей.

Выражать характер маршевой музыки в пении, пластическом интонировании, графической записи.

Выявлять особенности маршевой музыки (ритм, динамика, темп, тембр и др.).

Определять по музыке разновидности маршей.

Ощущать взаимосвязь слов и мелодии в маршевой песне.

Сочинять слова к маршевой мелодии.

Переинтонировать маршевые мелодии.

Иметь представление о разных способах записи музыки.

Различать звучание симфонического и духового оркестров.

Выявлять соотношение темы и вступления в маршевой музыке.

Выявлять в маршевой симфонической мелодии составляющие её элементы.

Понимать назначение вступления в марше.

Познавательный интерес к учебному предмету. (Л.)

Готовность к сотрудничеству с учителем и одноклассниками. (Л.)

Осуществлять сравнение, обобщение, классификацию по родовым и видовым признакам. (П.)

Создавать пластическую модель маршевой музыки. (П.)

Ориентироваться в графической модели маршевой мелодии. (П.)

Выдвигать предположения

и подтверждающие их доказательства. (П.)

Устанавливать аналогии и причинно-следственные связи. (П.)

Осуществлять поиск информации в учебнике. (П.)

Преобразовывать музыкальный материал в соответствии с учебной задачей. (П.)

Понимать и принимать учебную задачу, искать способы её решения, выполнять действия проверки. (Р.)

Выявлять и исправлять

допущенные ошибки. (Р.)

Участвовать в коллективных беседе и исполнительской деятельности. (К.)

Определяют жизненное

предназначение маршей.

Разучивают и поют маршевые мелодии, передают характер

маршевой музыки в движении.

Сравнивают марши по характеру.

Знакомятся со звучанием маршей в исполнении симфонического и духового оркестров.

Ищут пути пластического выражения и графической фиксации маршевых мелодий.

Подбирают ритмическое сопровождение к маршам на детских музыкальных инструментах.

Импровизируют и переинтонируют маршевые мелодии.

Подбирают вступление к маршевой теме.

Импровизируют интонации, мелодии, ритмическое сопровождение (в пении,

движении, игре на детских музыкальных инструментах) в характере основных жанровых сфер музыки.

Выявляют основные средства музыкальной выразительности.

Передают характер марша

в пении, движении, ритмическом сопровождении на детских музыкальных инструментах.

Анализируют построение маршевой мелодии (соотносят звуковую и графическую модели) и фиксируют ошибки в её графической записи.

Знакомятся с элементами нотной записи.

Танцевальная музыка (уроки 4-5), 2 ч

4

5

Какие бывают танцы?

Танец в музыке народной и композиторской: образное и стилевое разнообразие, особенности музыкального языка и жанровые атрибуты, средства выразительности.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

«Детский альбом»:

«Полька», «Вальс»,«Мазурка»,«Камаринская».

С. С. Прокофьев.

Вальс из «Детской музыки».

Разнообразие вальсов

Разнообразие жизненного содержания

музыкальных образов в вальсах.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

Вальс из балета «Спящая красавица»

С. С. Прокофьев.

Вальс из оперы «Война и мир».

П. И. Чайковский.

«Камаринская»

Народный наигрыш и его композиторская интерпретация.

Содержание и построение пьесы.

Вариации.

Танцевальная музыка

Бетховена

Танец в симфонической музыке: образное содержание, особенности

развития.

Инструмент симфонического оркестра.

Объяснять назначение танца в жизни людей.

Слышать в танцевальной музыке характер движения, определять её жизненное содержание.

Выражать характер танцевальной музыки в пении, пластическом

интонировании, мелодической импровизации.

Выявлять особенности ритмической организации музыки разных танцев.

Наблюдать за развитием

музыки в вариациях (на основе принципов повтора и контраста).

Давать обобщённую характеристику музыке

П. И. Чайковского,

С. С. Прокофьева,

Л. В. Бетховена.

Участвовать в коллективной инсценировке народной песни (пение, движение, игра на детских музыкальных инструментах).

Познавательный интерес

к учебному предмету. (Л.)

Готовность к сотрудничеству с учителем и одноклассниками. (Л.)

Слышать за музыкальной

интонацией характер

человека и его жизненные

обстоятельства. (П.)

Осуществлять сравнение, обобщение, классификацию по видовым признакам. (П.)

Создавать пластическую

модель танцевальной

мелодии. (П.)

Ориентироваться в графической модели танцевальной мелодии. (П.)

Выдвигать предположения

и обосновывать их. (П.)

Преобразовывать

музыкальный материал

в соответствии с учебной

задачей. (П.)

Устанавливать ассоциативные и причинно-следственные связи. (П.)

Понимать и принимать

учебную задачу, искать способы её решения,

выполнять действия

проверки. (Р.)

Выявлять и исправлять

допущенные ошибки. (Р.)

Исполнять танцевальную

музыку в коллективной

музыкальной деятельности.

(К.)

Участвовать в коллективной беседе. (К.)

Разучивают и поют танцевальные мелодии, характеризуют их музыкальные образы, подбирают к ним танцевальные движения.

Выявляют особенности

ритмоинтонаций, выделяют в танцах характерные

ритмические фигуры.

Ищут пути пластического

выражения и графической

фиксации танцевальных мелодий.

Разучивают, поют и пластически интонируют мелодии вальсов

П. И. Чайковского

и С. С. Прокофьева.

Сравнивают вальсы

по интонационно-

образному содержанию.

Определяют (первые пробы) автора незнакомой

музыки в опоре на ранее

изученные произведения

этого композитора.

Разучивают тему народного плясового наигрыша

«Камаринская», прогнозируют пути её изменения (варьирования).

Слушают, поют и пластически интонируют одноимённую пьесу П. И. Чайковского, ориентируясь

по графической записи.

Сочиняют ритмическое

сопровождение к пьесе

«Камаринская» на детских

шумовых музыкальных

инструментах.

Получают представление

о варьировании как типе

развития и вариациях как

форме в музыке.

Разучивают (слушают, поют, пластически интонируют) симфоническую

танцевальную тему (побочную тему финала Пятой симфонии) Бетховена.

Передают в исполнении

диалогичность построения

темы.

Песенная музыка (уроки 6-8), 3 ч

6

Какие бывают песни?

Разнообразие песен в музыке народной и композиторской.

Особенности песенных мелодий. Жанры песен и их типичные интонации. Построение песни.

Куплетная форма.

Песня без слов.

Музыкальный материал

Русская народная песня

«Во поле берёза стояла»,

кант «Радуйся, Росско земле!».

П. И. Чайковский.

«Мелодия» для скрипки и фортепиано, хор «Уж как по мосту, мосточку» из оперы «Евгений Онегин».

Иметь представление о разных жанрах песен и их назначении.

Наблюдать за отражением в песне различных чувств и мыслей человека.

Разучивать и исполнять

русские народные песни

с движением и аккомпанементом на детских музыкальных инструментах.

Ощущать взаимосвязь слов и музыки в песнях.

Импровизировать песенные мелодии на заданные слова.

Слушать песенную музыку в разных исполнительских составах (солисты,ансамбли,

хоры, оркестры).

Анализировать построение мелодий русских народных песен.

Устанавливать аналогии

и причинно-следственные

связи. (П.)

Соотносить содержание

образов разных видов

искусства. (П.)

Составлять целое из частей и сравнивать полученные результаты. (П.)

Понимать и принимать

учебную задачу, искать

разные способы её решения, выполнять действия

проверки. (Р.)

Участвовать в коллективной деятельности (беседа,

обсуждение и исполнение

музыки). (К.)

Развитие познавательных

интересов. (Л.)

Уважение к музыкальной

культуре (народной и профессиональной) своего народа. (Л.)

Готовность к сотрудничеству с учителем и одноклассниками. (Л.)

Развитие интереса

к чужому мнению. (Л.)

Осуществлять сравнение,

обобщение, классификацию по видовым признакам. (П.)

Создавать пластическую

модель песенной мелодии. (П.)

Ориентироваться в графической модели песенной мелодии. (П.)

Выявлять конструктивные

особенности музыкально-

речевого высказывания.

(П.)

Выдвигать предположения

и обосновывать их. (П.)

Устанавливать аналогии

и причинно-следственные

связи. (П.)

Соотносить содержание

образов разных видов

искусства. (П.)

Составлять целое из частей и сравнивать полученные результаты. (П.)

Понимать и принимать

учебную задачу, искать

разные способы её решения, выполнять действия проверки. (Р.)

Участвовать в коллектив-

ной деятельности (беседа,

обсуждение и исполнение

музыки). (К.)

Разучивают и поют песни

(народные и композиторские) и песенные мелодии инструментальных произведений.

Наблюдают за выражением

в музыке различных чувств

и мыслей человека.

Выявляют интонации,

типичные для разных

песенных жанров.

Импровизируют мелодии

песен на народные слова.

Разыгрывают песни

и представляют их своим

одноклассникам.

Разучивают песню

П. И. Чайковского

«Осень», анализируют

строение её мелодии.

Выявляют соотношение

слов и мелодии в песне.

Слушают, исполняют и

анализируют симфонические песенные мелодии Л.

В. Бетховена,

П. И. Чайковского,

С. С. Прокофьева.

Соотносят тембровую

окраску симфонических

мелодий с их содержанием

и передают особенности

тембрового звучания тем

в пении и пластическом

интонировании.

Слушают и следят по графической записи пьесы

«Сладкая грёза» П. И. Чайковского и «Раскаяние»

С. С. Прокофьева.

Моделируют композиции

из пьес П. И. Чайковского

«Болезнь куклы», «Похороны куклы», «Новая кукла» и сравнивают

содержание полученных

композиций.

Подбирают развивающие

разделы к темам фортепианных пьес П. И. Чайковского «Старинная французская песенка», «Немецкая песенка», «Итальянская песенка».

Определяют форму фортепианных пьес.

Размышляют об особенностях музыкальной речи Л. В. Бетховена,

П. И. Чайковского,

С. С. Прокофьева,

и о сходстве разных мелодий, написанных каждым из этих композиторов.

7

Слова и музыка в песне

Взаимодействие слов и музыки в песне.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

«Осень»

Песенная музыка Бетховена

Песенная мелодия в симфонической музыке:

образное содержание, особенности развития.

Инструменты симфонического оркестра.

Первоначальный опыт выявления характерных особенностей музыки

Бетховена.

Музыкальный материал

Л. В. Бетховен.

Связующая тема из экспозиции финала

Пятой симфонии.

8

Пьесы для фортепиано

П. И. Чайковского

и С. С. Прокофьева

(два разворота)

Мелодия напевная и речитативная. Песенные мелодии в фортепианных

пьесах П. И. Чайковского

и С. С. Прокофьева.

Построение пьес.

Трёхчастная форма.

Взаимодействие содержания и композиции в музыке.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

«Сладкая грёза»,

«Болезнь куклы»,

«Похороны куклы»,

«Новая кукла».

С. С. Прокофьев.

«Раскаяние».

Кто написал эти мелодии?

Своеобразие песенных мелодий разных композиторов (Л. В. Бетховен, П. И. Чайковский,

С. С. Прокофьев).

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

Главная тема второй

части Симфонии № 4.

С. С. Прокофьев.

Побочная тема из первой

части Симфонии № 7.

Л. В. Бетховен.

Связующая тема из экспозиции финала Симфонии № 5.

Моделирование музыкального произведения (урок 9), 1 ч

9

Собираем музыкальное произведение Л. В. Бетховена

Композиционные функции музыкальной речи (вступление, изложение, развитие, завершение).

Музыкальный материал

Л. В. Бетховен.

Экспозиция финала Пятой симфонии.

Выявлять композиционные функции разделов

музыкального произведения (вступление, изложение, развитие, завершение).

Моделировать композицию музыкального произведения.

Характеризовать особенности

Музыкальных образов Л. В. Бетховена.

Развитие познавательных

интересов. (Л.)

Формирование позитивной

самооценки. (Л.)

Составлять целое

из частей. (П.)

Выдвигать предположения

и обосновывать их. (П.)

Устанавливать причинно-

следственные связи. (П.)

Понимать и принимать

учебную задачу, искать

разные способы её решения, выполнять действия проверки. (Р.)

Оценивать результаты

экспериментальной

деятельности. (Р.)

Уметь сотрудничать

с учителем и сверстниками

в творческой музыкальной

деятельности. (К.)

Повторяют (поют, пластически интонируют, анализируют) четыре симфонические темы

Бетховена в опоре

на графическую запись.

Составляют музыкальную

композицию из этих тем,

опираясь на представление

об общности композиционных функций музыкальной и разговорной речи.

Слушают и пластически

интонируют экспозицию

финала симфонии целиком.

II четверть

О чём говорит музыка? (7 ч)

Выразительность и изобразительность в музыке (урок 1), 1 ч

10

О чём рассказывает музыка?

Выразительность и изобразительность в музыке.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

«Мужик на гармонике играет»,

«Песня жаворонка»,

«Шарманщик».

С. С. Прокофьев.

«Дождь и радуга».

М. И. Глинка.

«Попутная песня»,

слова Н. Кукольника

Выражение в музыке чувств и мыслей человека.

Выявлять выраженные в музыке чувства и мысли людей и эмоционально откликаться на них.

Распознавать выразительные и изобразительные особенности музыки и передавать их в своём исполнении.

Исследовать соотношение выразительности

и изобразительности в музыке.

Сочинять мелодии, ориентируясь по названиям

пьес и иллюстрациям к ним.

Учиться выражать и изображать в музыкальных звуках различные явления жизни.

Применять знания средств музыкальной выразительности при сочинении и анализе разных по характеру музыкальных образов.

Развитие познавательного

интереса. (Л.)

Формирование эмоционально-ценностного

отношения к творчеству

выдающихся композиторов. (Л.)

Умение слушать и слышать себя и других участников

коммуникации. (Л.)

Осознавать многозначность

содержания художественного образа. (П.)

Выявлять известное

и неизвестное при решении учебной творческой задачи. (П.)

Уметь схватывать смысл

музыкального высказывания. (П.)

Переводить художественный образ из изобразительной формы в звуковую. (П.)

Приобретать опыт

мысленного представления

результата творческого

задания. (П.)

Выявлять основания

для сравнения и сравнивать разные интерпретации

одного произведения. (П.)

Адекватно воспринимать

оценку учителя и одноклассников. (Р.)

Чувствовать затруднения

партнёра и правильно

реагировать на них. (К.)

Определяют жизненную

основу музыкальных интонаций.

Сочиняют мелодии

по названиям и иллюстрациям к фортепианным пьесам П. И. Чайковского и С. С. Прокофьева.

Слушают эти фортепианные пьесы, анализируют

их содержание и соотношение выразительности и изобразительности.

Разучивают «Попутную песню» М. И. Глинки в опоре на графическую запись.

Выявляют и передают

в исполнении её выразительные и изобразительные особенности.

Анализируют соотношение

в песне слов и мелодии,

мелодии и аккомпанемента, соотношение содержания и построения.

Сравнивают разные интерпретации песни.

Портрет в музыке (уроки 2-3), 2 ч

11

Музыкальный портрет

Воплощение в интонации внутреннего и внешнего облика музыкального героя.

Музыкальный материал

Чайковский.

«Мама»,«Баба-яга», «Неаполитанская песенка» и изученные ранее музыкальные произведения.

«Выходили красны девицы». Русская народная песня

Сходство и различие музыкальных образов песни.

Слышать в музыке человека и его жизненные обстоятельства.

Исследовать возможности музыки в передаче внутреннего и внешнего облика героя.

Узнавать темы музыкальных героев пройденных произведений.

Импровизировать музыкальные портреты в разных видах музыкальной деятельности.

Определять на слух и передавать в исполнении

характер движения в музыке.

Иметь представление о

возможностях музыки в

передаче разнообразных движений.

Узнавать звучание групп

инструментов симфонического оркестра и тембры отдельных инструментов.

Разыгрывать русскую народную песню по ролям.

Проявление интереса

к художественной деятельности. (Л.)

Развитие позитивной

самооценки и положительного отношения к занятиям. (Л.)

Осознавать многозначность

содержания художественного образа. (П.)

Выявлять жизненные связи музыкального образа. (П.)

Уметь извлекать необходимую информацию из прослушанного текста. (П.)

Преобразовывать художественный текст в соответствии с учебными задачами. (П.)

Уметь действовать по плану. (Р.)

Адекватно принимать

оценку взрослых и одноклассников. (Р.)

Воспроизводить музыкальные фразы осмысленно,

выразительно, понятно

для одноклассников. (К.)

Участвовать в индивидуальной, групповой и коллективной деятельности. (К.)

Взаимодействовать

с учителем и одноклассниками в процессе учебной деятельности. (К.)

Воспринимают внутренний

и внешний облик музыкального героя по музыкальной интонации.

Размышляют о возможностях отражения в музыке человека и его жизненных обстоятельств.

Слушают, поют, пластически интонируют фрагменты изучаемых музыкальных произведений, анализируют воплощённые в них музыкальные образы. Разучивают мелодию

русской народной песни

«Выходили красны девицы» в опоре на нотную и графическую записи.

Создают музыкальные портреты героев песни путём

переинтонирования одной мелодии.

Участвуют в инсценировке русской народной песни.

12

Герои симфонической сказки

С. С. Прокофьева «Петя и волк»

(два разворота)

Инструменты симфонического оркестра, их выразительные и изобразительные возможности.

Разнообразие движений в музыке

Движение как важнейшая характеристика музыкального образа.

Особенности движений в музыке и средства их воплощения.

Музыкальный материал

С. С. Прокофьев.

Музыкальные образы симфонической сказки «Петя и волк». Вальс из оперы «Война и мир».

Л. В. Бетховен.

Главная тема финала Пятой симфонии.

П. И. Чайковский.

«Мама», «Баба-яга», «Болезнь куклы», «Новая кукла».

М. И. Глинка.

«Попутная песня».

Слушают, поют, пластически интонируют (в опоре на графическую запись)

музыкальные портреты героев симфонической сказки С. Прокофьева «Петя и волк».

Характеризуют тембровую

окраску темы каждого

героя. Слушают, поют, пластически интонируют разнообразные музыкальные

образы.

Определяют характер движений, воплощённых в музыке.

Выявляют сходство и различие разных типов движения в музыке.

Взаимодействие музыкальных образов в симфоническом произведении (уроки 4-6), 3ч

13

Л. В. Бетховен.

Пятая симфония.

Третья часть

(три разворота)

Развитие музыкальных образов в произведении.

Повтор и контраст - принципы развития музыки.

Распознавать в музыкальной истории третьей части Пятой симфонии Л. В. Бетховена жизненные образы, характеры

героев и их отношения.

Выявлять изменения,

происходящие в музыкальных темах (на основе принципов повтора и контраста).

Охватывать музыкальную историю целостно - как процесс и как результат.

Создавать пластическую модель музыкальной истории и соотносить её с графической моделью.

Выявлять значение средств музыкальной выразительности в создании контрастных музыкальных образов.

Предвосхищать продолжение музыкальной истории. Выявлять интонационно-смысловые связи между третьей и четвёртой частями симфонии.

Расширение представлений

детей о собственных познавательных возможностях. (Л.)

Развитие позитивной самооценки. (Л.)

Проявление интереса

к художественной деятельности. (Л.)

Сравнивать варианты графической и пластической

моделей одного музыкального образа и выбирать наиболее адекватные. (П.)

Охватывать художественное произведение в единстве процессуальной и композиционной сторон. (П.)

Предвосхищать развитие

музыкальной истории. (П.)

Соотносить целое и его части. (П.)

Составлять целое из частей. (П.)

Увеличивать шаг ориентировки в музыкальном произведении в разных видах музыкальной деятельности. (Р.)

Доброжелательно относиться к одноклассникам. (К).

Сотрудничать с одноклассниками, обмениваться способами действия. (К).

Слушают, поют, следят по

графической записи, ищут

пластическое выражение

основных тем-образов третьей части симфонии.

Наблюдают за изменениями тем-образов в процессе их развития, обсуждают с одноклассниками смысл происходящих изменений.

Отмечают этапы сближения двух контрастных музыкальных героев

в музыке части.

Характеризуют выразительность полифонических приёмов развития и передают «многоголосие»

музыки в пластическом

интонировании.

Размышляют над художественным смыслом

построения музыки третьей части.

Анализируют средства

воплощения музыкальных

образов и их развития. Прогнозируют продолжение развития музыкальной истории в четвёртой части симфонии.

Слушают и пластически

интонируют третью часть

и экспозицию четвёртой

части Пятой симфонии Бетховена.

Анализируют интонационное родство тем третьей

и четвёртой частей Пятой

симфонии Бетховена, ориентируясь по графической

записи этой музыки.

14

Л. В. Бетховен.

Пятая симфония.

Четвёртая часть

Развитие музыкальных образов в произведении.

Музыкальный материал

Л. в. Бетховен.

Экспозиция финала Пятой симфонии.

15

Как связаны части в симфонии Бетховена?

Развитие музыкальных образов в произведении.

Интонационно-тематическое родство в симфонии.

Музыкальный материал

Л. в. Бетховен.

Третья часть и экспозиция финала Пятой симфонии.

Особенности музыки П. И. Чайковского (урок 7), 1 ч

16

П. И. Чайковский.

Пьесы из «Детского альбома»

Начальные представления о композиционных функциях пьес фортепианного цикла (вступление и

завершение).

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

«Утренняя молитва», «В церкви».

П. И. Чайковский.

«Детский альбом»

Начальные представления о композиции фортепианного цикла:

группировка пьес.

Что отличает музыку П.И.Чайковского?

Своеобразие музыкальной речи

П. И. Чайковского.

Определять характерные

признаки музыки Чайковского.

Узнавать на слух пьесы цикла «Детский альбом» П. И. Чайковского.

Выявить основную идею

цикла, его композицию, палитру музыкальных образов.

Передавать в пении,

пластическом интонировании, особенности музыки П. И. Чайковского.

Сравнивать разные интерпретации фортепианных пьес

П. И.Чайковского.

Эмоционально откликаться

на шедевры отечественной

музыкальной культуры.

(Л.)

Сравнивать разные точки

зрения на художественное

явление. (П.)

Понимать коммуникативные функции частей произведения. (П.)

Оказывать взаимопомощь,

осуществлять взаимоконтроль. (Р.)

Проявлять понимание

чужих затруднений, возможных причин ошибок. (Р.)

Увеличивать шаг ориентировки в музыке в разных видах музыкальной деятельности. (Р.)

Слушать чужое мнение,

аргументировать свою

точку зрения. (К.)

Вступать в учебное сотрудничество с одноклассниками: работать в парах, группах. (К.)

Слушают, поют, пластически интонируют мелодии

П. И. Чайковского.

Определяют особенности

музыкальной речи П. И.

Чайковского в опоре на

графическую запись.

Слушают две пьесы:

«Утренняя молитва»,

«В церкви» (из цикла «Детский альбом») - и следят по их графической записи; выявляют зависимость

характера движения мелодии каждой пьесы от местоположения в цикле.

Размышляют о последовательности пьес в цикле и группируют их.

Составляют звуковое

оглавление цикла «Детский

альбом» Чайковского.

Слушают и анализируют разные интерпретации одной-двух пьес (по выбору учащихся или учителя).

III четверть

Жизнь музыкальных образов в симфонии, опере, балете (8 ч)

Жизнь музыкальных образов в балете (уроки 1-2), 2 ч

17

Как создаётся балет?

Своеобразие музыкально-сценических жанров.

Музыка как основа синтеза искусств в балете. Создатели балетного спектакля.

Иметь представление об особенностях создания балетного спектакля.

Выражать в пластике музыкальные образы балета.

Проявлять эмоциональную отзывчивость при восприятии и исполнении музыкально-сценического произведения.

Понимать по музыке ход

сценического действия в балете, объяснять его и переводить на язык пантомимы.

Наблюдать за преобразованиями интонаций

героев в музыке балета.

Участвовать в инсценировке фрагмента балета.

Проводить аналогии по сходству между музыкальными образами

разных произведений одного композитора.

Наблюдать за взаимодействием разных видов искусств в балете при просмотре его видеофрагмента.

Знакомство с театральными

профессиями, их содержанием и социальной значимостью. (Л.)

Приобретение опыта

эмоционального

переживания жизненных

проблем других людей,

сочувствия человеку, находящемуся в трудной ситуации. (Л.)

Составлять целое из частей. (П.)

Выявлять известное

и неизвестное при решении учебной творческой задачи. (П.)

Осуществлять перевод

художественного образа

из одного вида искусства

в другие. (П.)

Устанавливать аналогии

и причинно-следственные

связи. (П.)

Понимать смысл преобразования музыкального материала. (П.)

Договариваться о распределении ролей в совместной деятельности. (Р.)

Осуществлять поиск

наиболее эффективных

способов достижения

результата. (Р.)

Уметь действовать по плану. (Р.)

Вступать в учебное сотрудничество с одноклассниками: работать в парах, группах. (К.)

Выявляют особенности

балетного спектакля и процесса его создания.

Слушают и анализируют музыку вступления к балету как обобщённое выражение его содержания.

Распознают пластическое

выражение музыкальных

образов в балете.

Создают на основе музыкального портрета героя балета его словесный, графический и пластический образы.

Подбирают из знакомых

вальсов П. Чайковского

подходящий по характеру

для звучания на балу.

Слушают окончание сцены

бала и определяют по музыке последовательность происходящих событий.

Анализируют преобразования интонаций темы Карабас.

Разыгрывают в классе

фрагмент финала первого

действия.

Знакомятся с видеофрагментом сцены бала и обсуждают его с одноклассниками.

18

П. И. Чайковский.

Балет «Спящая красавица»

(два разворота)

Специфика образов и их взаимодействие в балетной музыке.

Танцевальное начало в балете: танец-состояние и танец-действие.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

Интродукция, вальс и финал первого действия из балета «Спящая красавица».

Жизнь музыкальных образов в опере (уроки 3-4), 2 ч

19

Как создаётся опера?

Своеобразие

музыкально-сценических жанров. Музыка как основа синтеза искусств в опере. Создатели оперного спектакля.

М. И. Глинка.

Опера «Иван Сусанин»

(три разворота)

Специфика образов и их взаимодействие

в оперной музыке.

Ведущая роль пения в опере.

Мужской, женский и смешанный хоры.

Иметь представление об особенностях создания и исполнения оперного спектакля.

Выражать в пении и сценическом действии образы оперных героев.

Понимать по музыке развитие сценического действия в опере и объяснять его.

Наблюдать за преобразованиями интонаций

в хорах интродукции оперы.

Инсценировать фрагмент интродукции оперы.

При просмотре видеофрагмента оперы соотносить музыкальный и сценический портреты

героев, наблюдать за

взаимодействием разных видов искусств.

Знакомство с театральными

профессиями, их содержанием и социальной значимостью. (Л.)

Приобретение опыта эмоционального переживания

жизненных проблем других людей, сочувствия людям, находящимся в трудной ситуации. (Л.)

Проявление интереса

к историческому прошлому своего народа. (Л.)

Проявлять эмоциональную

отзывчивость, личностное

отношение при восприятии

и исполнении музыки оперы. (Л.)

Составлять целое из частей. (П.)

Выявлять известное и неизвестное при решении

учебной творческой задачи. (П.)

Устанавливать аналогии

и причинно-следственные

связи. (П.)

Понимать смысл преобразований музыкальных тем и интонаций. (П.)

Осуществлять поиск наиболее эффективных способов достижения результата. (Р.)

Договариваться о распределении ролей в совместной

деятельности и действовать по плану. (Р.)

Принимать различные точки зрения на решение задачи. (К.)

Вступать в учебное сотрудничество с одноклассниками: работать в группах. (К.)

Расширять опыт вербального и невербального общения. (К.)

Переводить музыкальный

образ на язык слов, жестов, движений. (К.)

Выявляют специфические

особенности оперного

спектакля и процесса его создания.

Распознают по музыке состояние героев и содержание сценического действия в опере.

Разучивают мужской и

женский хоры интродукции, выявляют в них общие интонации.

Создают на основе музыки

оперы сценические образы

героев в пении, мимике,

жесте, движении.

Подбирают музыкальные

фразы (из уже знакомых) к

словам диалога односельчан и разыгрывают диалог.

Характеризуют тембровую

окраску мужского, женского и смешанного хоров.

Моделируют мелодию заключительного хора («Беда

неминучая») на основе интонаций предшествующих хоров.

Составляют план инсценировки фрагмента встречи ополченцев и разыгрывают его. Знакомятся и обсуждают видеозапись постановки

этого фрагмента.

20

Как создаётся опера?

Своеобразие музыкально-сценических жанров. Музыка как основа синтеза искусств в опере. Создатели оперного спектакля.

Музыкальный материал

М. И. Глинка.

Интродукция из оперы

«Иван Сусанин».

Жизнь музыкальных образов в симфонии (уроки 5-8), 4 ч

21

Как создаётся симфония?

Своеобразие симфонической музыки.

Создатели симфонии.

Группы инструментов симфонического оркестра.

Иметь представление

об особенностях создания и исполнения симфонии.

Распознавать в музыкальной истории первой части симфонии жизненные образы, характеры героев и их отношения.

Охватывать музыкальную историю (часть симфонии) как процесс и как результат.

Уважение к творческим

достижениям выдающихся

композиторов. (Л.)

Приобретение опыта

эмоционального переживания жизненных проблем других людей. (Л.)

Расширение представлений

детей о собственных познавательных возможностях. (Л.)

Развитие позитивной самооценки. (Л.)

Проявление интереса

к художественной деятельности. (Л.)

Получить представление

о развитии конфликта и

путях его разрешения.(П.)

Освоить графическую модель первой части. Выявлять этапы развития музыкальной истории. (П.)

Предвосхищать развитие

музыкальной истории. (П.)

Охватывать явление

в единстве процессуальной

и композиционной сторон. (П.)

Соотносить целое и его части. (П.)

Составлять целое из частей. (П.)

Увеличивать шаг ориентировки в музыкальном произведении в разных видах

музыкальной деятельности. (Р.)

Корректировать результаты

своей исполнительской

деятельности. (Р.)

Участвовать в групповой и коллективной музыкально исполнительской деятельности. (К.)

Обсуждать с одноклассниками смысл происходящих

изменений в музыке. (К.)

Проявлять доброжелательное отношение к одноклассникам. (К.)

Выявляют особенности

процесса создания и исполнения симфонических

произведений.

Знакомятся с музыкальными героями симфонии: слушают, поют, пластически

интонируют, характеризуют

основные темы-образы в

опоре на графическую запись. Предвосхищают возможные пути развития музыки, озвучивают свои предположения в музыкальной импровизации.

Распознают содержание

первой части симфонии

по характеру музыкальных

образов, их развитию и

взаимодействию.

Сравнивают звучание тем

одного героя в разных разделах части и выявляют линию развития образа.

Проводят эксперимент

по выявлению истоков новой маршевой темы в коде.

Получают представление

о композиционных функциях основных разделов

первой части (экспозиция,

разработка, реприза, кода).

Определяют на слух характер звучания групп инструментов симфонического

оркестра и тембры отдельных инструментов.

Слушают, пластически интонируют первую часть

симфонии целиком в опоре

на два типа графической

записи: полную и сокращённую (конспект).

Знакомятся с видеофрагментом исполнения экспозиции первой части симфонии, обсуждают в классе особенности интерпретации музыки, анализируют характер общения дирижёра и музыкантов, наблюдают за расположением групп инструментов на сцене.

22

Л. В. Бетховен.

Пятая симфония.

Первая часть (пять разворотов)

Специфика образов симфонии и их

взаимодействие.

Своеобразие обобщённой сюжетности в симфонии, психологический контекст анализа взаимодействия тем-образов. Первоначальные представления

о композиционных функциях экспозиции, разработки, репризы, коды.

Инструменты симфонического оркестра.

Выявлять изменения, происходящие в музыкальных темах-образах (на основе принципов повтора и контраста).

Узнавать на слух музыкальные темы и основные этапы их развития.

Выявлять интонационные связи между разными темами первой части симфонии.

Создавать пластическую

модель музыкальной истории и соотносить с её графической моделью.

Иметь представление о построении первой части симфонии и функциях её основных разделов.

Расширить представление о группах инструментов симфонического оркестра и

тембрах отдельных инструментов.

23

Л. В. Бетховен.

Пятая симфония.

Первая часть (пять разворотов)

Специфика образов симфонии и их

взаимодействие.

Своеобразие обобщённой сюжетности в симфонии, психологический контекст анализа взаимодействия тем-образов. Первоначальные представления

о композиционных функциях экспозиции, разработки, репризы, коды.

Инструменты симфонического оркестра.

24

Где мы встречаемся с балетом, оперой, симфонией?

Формы бытования музыкально-сценических и симфонических произведений.

Иметь представление

об особенностях бытования опер, балетов, симфоний.

Сравнивать специфику

отражения жизни в опере, балете, симфонии.

Иметь представление о самых известных оперных театрах и концертных залах России (Большой театр, Мариинский театр, Детский музыкальный театр им. Н. И. Сац, Концертный зал Московской консерватории) и своего региона.

Узнавать на слух фрагменты изученных музыкально-сценических и

симфонических произведений и называть их авторов.

Уважение к достижениям

отечественной и зарубежной музыкальной культуры. (Л.)

Проявление эмоциональной отзывчивости при

восприятии и исполнении

музыкальных произведений. (Л.)

Принятие мнения собеседника. (Л.)

Расширять представление о культурной жизни

своей страны, её национальных достояниях, культурных центрах. (П.)

Участвовать в обсуждении

видеофрагментов музыкально-сценического и симфонического произведений. (К.)

Участвовать в индивидуальной, групповой и коллективной музыкальной

деятельности. (К.)

Выявляют и сравнивают

особенности бытования

музыкально-сценических

и инструментальных произведений в современных

условиях.

Знакомятся с видеофрагментом балета, оперы и обсуждают с одноклассниками особенности его сценического воплощения. Знакомятся с видеофрагментом исполнения симфонии, сравнивают впечатления от восприятия аудио- и видеозаписи.

Слушают, поют, пластически интонируют, следят

по графической записи,

инсценируют фрагменты

пройденных оперы, балета,

симфонии.

Анализируют и фиксируют

в графической записи динамическое развитие в первой части Пятой симфонии Л. В. Бетховена.

Рассказывают о самых

ярких впечатлениях от встреч с оперой, балетом, симфонией.

IV четверть

Как говорит музыка? (6 ч)

Интонационная природа музыкальной речи (уроки 1-2), 2 ч

25

Речь музыкальная и разговорная

Сходство и отличие Музыкальной и разговорной речи:

представление о типах интонаций.

Интонация в речи музыкальной

и разговорной

Интонация как носитель смысла в музыке.

Представление о синтаксисе, композиционных функциях музыкальной речи.

Переинтонирование - изменение

смысла в музыкальном высказывании.

С. С. Прокофьев. «Болтунья».

Стихи Агнии Барто

Интонация в музыкальной речи композитора и исполнителя.

Скороговорка как способ (манера) разговорной и музыкальной речи.

Форма рондо.

Иметь представление об интонации как носителе смысла в музыке. Осознавать сходство

и отличия музыкальной и разговорной речи.

Переинтонировать

музыкальные и вербальные фразы.

Сравнивать музыкальную речь одного героя в разных обстоятельствах, выявлять

произошедшие в ней изменения.

Выявлять связь характера музыкальной интонации и средств её воплощения.

Характеризовать интонации по жанровым, образным, композиционным признакам.

Сочинять на одни слова

разные мелодии и сопоставлять их.

Соотносить художественно-образное содержание произведения с формой его воплощения.

Понимание чувств других

людей и сопереживание им. (Л.)

Эмоциональное и осмысленное восприятие художественного высказывания. (Л.)

Принятие разных точек

зрения на одно явление. (Л.)

Устанавливать аналогии и

причинно-следственные

связи. (П.)

Классифицировать интонации по цели высказывания,

находить повествовательные, вопросительные, побудительные интонации. (П.)

Осуществлять синтез как

составление целого из частей. (П.)

Выявляют сходство и отличия разговорной и музыкальной речи. Вспоминают изученные

музыкальные произведения, находят в них повествовательные, вопросительные, призывные, утвердительные интонации,

передают характер

интонаций в исполнении

(пении, пластическом

интонировании).

Экспериментируют с интонацией в разговорной и музыкальной речи, выявляют значимость интонации для передачи смысла высказывания.

Корректируют собственную музыкальную творческую деятельность.

Сравнивают музыкальную

речь одного героя в разных

ситуациях, выявляют различия в соотношении слов и мелодии в скороговорке и песенной мелодии.

Переинтонируют мелодию

в соответствии с учебной

задачей.

Приводят примеры музыкальных произведений, включающих образные и жанровые преобразования одной темы, и выявляют использованные средства музыкальной выразительности.

26

Музыкальные диалоги

Взаимодействие

героев в музыкальных диалогах. Сходство и различие музыкальной

речи участников диалогов.

Разнообразие диалогов в вокальной и инструментальной музыке.

Музыкальный материал

М. И. Глинка.

Интродукция из оперы

«Иван Сусанин».

Л. В. Бетховен. Главная тема первой части Пятой симфонии.

Русская народная песня -

«Солдатушки, бравы ребятушки».

Взаимодействие героев в музыкальном диалоге.

Сходство и различие музыкальной речи участников диалога.

Воспринимать музыкальную речь диалогического характера.

Иметь представление

о разнообразии диалогов

в вокальной и инструментальной музыке.

Исполнять фрагменты музыкальных произведений диалогического характера в пении, пластическом интонировании и инсценировке.

Разыгрывать народную песню в диалоге, сочинять ритмический аккомпанемент к песне.

Достраивать и восполнять

недостающие компоненты. (П.)

Ориентироваться на разнообразие способов решения одной задачи. (П.)

Расширить представления о диалогической речи.(П.)

Рефлексировать в ходе

творческого сотрудничества. (Р.)

Оценивать свою деятельность по результату. (Р.)

Договариваться о распределении ролей в совместной деятельности и действовать по плану. (Р.)

Овладевать средствами вербального и невербального общения. (К.)

Расширять интонационно-

выразительные средства

своей речи. (К.)

Участвовать в коллективном обсуждении. (К.)

Общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого и коллективного музицирования.(К.)

Понимание чувств других

людей и сопереживание им. (Л.)

Принятие разных точек

зрения на одно явление. (Л.)

Расширить представления

о диалогической речи. (П.)

Осуществлять синтез как составление целого из частей. (П.)

Достраивать и восполнять

недостающие компоненты. (П.)

Договариваться о распределении ролей в совместной деятельности и действовать по плану. (Р.)

Общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого и коллективного

музицирования. (К.)

Сочиняют слова к мелодии

С. С. Прокофьева и мелодию к словам А. Барто.

Сравнивают музыкальную

речь одного героя в разных

ситуациях, выявляют различия в соотношении слов и музыки в скороговорке и песенной мелодии.

Разучивают фрагменты

песни С. С. Прокофьева

«Болтунья».

Анализируют проявление

характера героя в его музыкальной речи.

Объясняют причину различия музыкальной речи Лиды в рефрене и эпизодах.

Определяют особенности

формы рондо в музыке.

Находят разнообразные

диалоги (согласия, борьбы,

ссоры, примирения, сомнения, убеждения и др.) в изученных музыкальных произведениях.

Разыгрывают в классе по ролям музыкальные диалоги из пройденных произведений.

Читают слова русской народной песни «Солдатушки, бравы ребятушки» и сочиняют к ним мелодию-диалог.

Разучивают народную песню, составляют план её исполнения в диалоге, сочиняют к песне ритмический аккомпанемент и разыгрывают песню по ролям.

Вспоминают народные

песни диалогического

характера и исполняют их по ролям (куплет).

Временная природа музыки (урок 3), 1 ч

27

Музыка живёт во времени

Отличия в передаче жизненных явлений в живописи и музыке.

Композиционные функции разделов музыкальных форм.

Музыкальный материал

С. С. Прокофьев.

Симфоническая сказка

«Петя и волк» и пройденные музыкальные произведения.

Выявлять различия в передаче жизненных явлений в музыке и живописи.

Иметь представление о композиционных

функциях музыкальной речи.

Охватывать симфоническую сказку С. С. Прокофьева «Петя и волк» как целое, определять этапы развития действия в сказке.

Исполнять темы героев сказки и наблюдать за их развитием.

Характеризовать музыкальные диалоги героев сказки.

Соотносить звучание

симфонической сказки с её схемой-партитурой.

Выявлять и дописывать

недостающие элементы

схемы-партитуры.

Расширять представление о выразительных

и изобразительных

возможностях инструментов симфонического оркестра.

Познавательный интерес

к музыкальному искусству. (Л.)

Эмоционально-нравственная оценка действий героев

музыкального произведения. (Л.)

Определять этапы развития действия в произведении. (П.)

Выявлять отличия языков

разных видов искусств.

(П.)

Достраивать знаково-символическую модель музыкального произведения. (П.)

Оценивать свою деятельность по результату. (Р.)

Участвовать в коллективном обсуждении. (К.)

Проявлять доброжелательное отношение к одноклассникам. (К.)

Выявляют временную природу музыки в процессе

сравнения живописного и

музыкального произведений.

Характеризуют значение

основных разделов музыкального произведения.

Исполняют фрагменты изученных музыкальных произведений и анализируют их построение.

Размышляют о связи формы произведения с его содержанием.

Вспоминают (поют, пластически интонируют, анализируют) темы музыкальных героев симфонической сказки.

Разбираются в порядке составления схемы-партитуры сказки.

Слушают симфоническую

сказку целиком и следят по

схеме-партитуре, выявляют

недостающие элементы и

дописывают их.

Характеризуют диалоги музыкальных героев сказки.

Импровизируют в парах

музыкальный пересказ диалогов.

Вторая часть в музыкальной истории Пятой симфонии Бетховена (урок 4), 1 ч

28

Л. В. Бетховен.

Пятая симфония. Вторая часть

(три разворота)

Содержание музыкальных образов второй части, выразительные и изобразительные черты музыки. Взаимодействие тем в двойных вариациях.

Этапы развития музыки второй части.

Прогнозировать образное содержание второй части и импровизировать её музыкальные темы.

Распознавать жизненное

содержание музыкальных образов второй части.

Исполнять темы второй части симфонии.

Целостно охватывать вторую часть и иметь представление о её построении.

Выявлять изменения, происходящие в музыкальных темах (на основе принципов повтора и контраста).

Узнавать на слух музыкальные темы и основные этапы их развития.

Выявлять интонационные связи между темами второй, первой и третьей частей симфонии.

Уважение к творческим

достижениям выдающихся

композиторов. (Л.)

Эмоциональное и осмысленное восприятие содержания художественного

произведения. (Л.)

Выявлять известное и неизвестное при решении

учебной творческой задачи. (П.)

Моделировать образы

второй части симфонии

в вербальной и интонационно-звуковой

формах. (П.)

Соотносить пластическую

и графическую модели

музыки второй части. (П.)

Корректировать результаты своей исполнительской

деятельности. (Р.)

Взаимодействовать

с учителем и одноклассниками в учебной деятельности. (К.)

Вспоминают музыку первой, третьей и четвёртой частей Пятой симфонии Бетховена.

Выявляют изменения в музыке двух героев (характер тем и их соотношение) в окончании первой и начале третьей части симфонии.

Проводят эксперимент с целью выявления

интонационно-образного содержания второй части

симфонии.

Сочиняют свои мелодии

и сравнивают их с композиторскими.

Слушают, поют, пластически интонируют, анализируют две основные темы второй части Пятой симфонии.

Выявляют изменения в музыке двух героев в окончании первой и начале третьей частей симфонии (характер тем и их соотношение).

Исследуют преобразование

двух тем в кульминации части и анализируют коду как обобщение музыкального развития второй части.

Музыкальная история Пятой симфонии Бетховена (урок 5), 1 ч

29

Людвиг Ван Бетховен.

Пятая симфония

Обобщение жанра симфонии. Первоначальное представление о содержании и композиционных

функциях частей симфонического

цикла.

Распознавать в симфонической музыке жизненное содержание: музыкальные образы, их развитие и взаимодействие.

Охватывать музыкальную историю Пятой симфонии Бетховена как процесс и как результат.

Характеризовать каждую часть симфонии как этап развёртывания

целостной музыкальной

истории.

Выявлять интонационные связи между частями симфонии.

Ориентироваться в графической записи основных тем многочастного

симфонического произведения.

Воспроизводить части

симфонии подробно и сжато.

Характеризовать особенности музыкальных образов Бетховена.

Познавательный интерес

к музыкальным занятиям.

(Л.)

Формирование оптимистического мировосприятия. (Л.)

Приобщение к шедеврам

мирового музыкального

искусства. (Л.)

Развитие позитивной

самооценки. (Л.)

Эмоциональное и осмысленное восприятие много-частного художественного

произведения. (Л.)

Составлять целое из частей, характеризовать функцию каждой части в целом. (П.)

Увеличивать шаг ориентировки в музыкальном произведении в разных видах музыкальной деятельности. (Р.)

Участвовать в групповом

и коллективном обсуждении и исполнении музыки. (К.)

Вспоминают (слушают, поют, пластически интонируют) развёртывание музыкальной истории в Пятой симфонии Бетховена.

Характеризуют каждую

часть симфонического цикла как этап развития музыкальной истории.

Выявляют характерные

особенности музыкальной

речи Бетховена.

Анализируют интонационные связи частей симфонии, сквозное развитие тем-образов.

Исполняют одну из частей

Пятой симфонии Бетховена (по выбору).

Мир музыкальных образов (урок 6), 1 ч

30

Мир музыкальных образов

Разнообразие образов музыки

М. И. Глинки, П. И. Чайковского,

С.С. Прокофьева, Л. Ван Бетховена. Характерные черты музыкальных

стилей композиторов.

Выразительные возможности основных элементов музыкального языка и их неразрывное единство в живой музыкальной речи.

Определять на слух, исполнять и сравнивать пройденные музыкальные произведения разных жанров и стилей.

Раскрывать многообразие связей музыки и жизни.

Выявлять особенности

музыкальной речи

П. И. Чайковского,

С. С. Прокофьева,

Л. В. Бетховена,

М. И. Глинки.

Воплощать образное содержание народной

и профессиональной

музыки в пении, пластическом интонировании, инсценировках, игре на детских музыкальных

инструментах.

Уважение к творческим

достижениям отечественной и зарубежной музыкальной культуры. (Л.)

Формирование интереса к

музыке и музыкальной деятельности. (Л.)

Сравнивать и обобщать

образы художественных

произведений. (П.)

Переводить художественный образ из одного вида искусства в другой. (П.)

Воспринимать индивидуальные особенности

музыкальной речи

композиторов-классиков. (П.)

Понимать возможность

различных интерпретаций

одного музыкального

произведения. (П.)

Сочетать индивидуальную,

групповую и коллективную

деятельность. (Р.)

Договариваться и приходить к общему решению в

совместной деятельности.

(Р.)

Проявлять доброжелательность к одноклассникам.(К.)

Вспоминают народные

песни и произведения

М. И. Глинки, П. И. Чайковского, С. С. Прокофьева,

Л. В. Бетховена, напевают их основные темы.

Выявляют интонации,

характерные для музыки

каждого композитора.

Исполняют фрагменты

пройденных произведений

(по выбору учащихся).

Анализируют музыку, применяя знания основных

средств музыкальной выразительности.

Рисуют обложки для нот

«Детского альбома»

Чайковского и симфонической сказки Прокофьева «Петя и волк».

Слушают, анализируют,

передают в графической

записи особенности

разных интерпретаций пьесы Чайковского «Болезнь куклы».

Придумывают правила

конкурса знатоков классической музыки и проводят его в классе.

Составляют программу

концерта из своих любимых произведений.

Мы идём гулять (урок 7-9 ) 3 часа РЕЗЕРВ

31

Музыка школьного двора -

урок-игра

32

Подготовка к празднованию

«Прощай 1 класс»

33

Для обозначения видов универсальных учебных действий (УУД) используются следующие сокращения:

Л. - личностные;

Р. - регулятивные;

П. - познавательные;

К. - коммуникативные.