Преподавателю
Музыка
Рабочая программа по музыке 1 - 4 класс (ФГОС)

Рабочая программа по музыке 1 - 4 класс (ФГОС)

Раздел	Музыка
Класс	1 класс
Тип	Рабочие программы
Автор	Ермолаева Н.Н.
Дата	10.11.2015
Формат	doc
Изображения	Нет

Поделитесь с коллегами:

МБОУ «Зиянчуринская средняя общеобразовательная школа Зиянчуринского сельсовета

Кувандыкского района Оренбургской области»

Рассмотрено

руководитель

методического

объединения учителей

________/______________/

ФИО

Протокол №_______

от «___» __________2015 г

Согласовано

заместитель

директора по УВР

_________/____________/

ФИО

«___» ___________2015 г

Утверждаю

директор школы МБОУ «Зиянчуринская СОШ»

__________/_____________/

ФИО

Приказ №______

от «___» ___________2015 г

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по предмету

«Музыка»

на уровень начального общего образования

1 -4 класс

принята на заседании

педагогического совета

протокол № ____от «__»____________20___ г.

Составитель:

Ермолаева Надежда Николаевна

учитель высшей квалификационной категории

Зиянчурино

2015 г.

Содержание

Пояснительная записка………………………………………
1. Общая характеристика учебного предмета……………………………
2. Место предмета в учебном плане………………
3. Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения курса
Содержание курса ……………………………………………
Тематическое планирование…
Календарно-тематическое планирование……………………………………
Планируемые результаты учебного предмета…………………………
Материально- техническое, учебно-методическое, информационное обеспечение образовательного процесса

Пояснительная записка

Рабочая программа учебного предмета «Музыка» разработана и составлена в соответствии с требованиями Федерального государственного стандарта второго поколения начального общего образования 2011 года, примерной программы начального общего образования по музыке с учетом Программы для образовательных учреждений «Музыка». Авторы: В.В. Алеев, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак, 4е издание стереотипное, г. Москва, изд-во «Дрофа», 2015 год.

Рабочая программа ориентирована на использование учебно-методического комплекта:

- Музыка: учебник для общеобразовательных учреждений /В.В. Алеев/ -5-е изд., стереотип. - М.: Дрофа, 2011 г. (1,2,3 и 4 классы) - Музыка: Рабочая тетрадь: пособие для общеобразоват. учреждений / В.В. Алеев, Т.Н. Кичак. - 5-е изд., стереотип. - М.: Дрофа, 2011г. (1,2,3 и 4 классы) - Музыка: Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя: учебно-методическое пособие / Сост. В.В. Алеев, Т.Н. Кичак./ - М.: Дрофа, 2011г. (1,2,3 и 4 классы).

ЦЕЛЬ предмета «Музыка» в начальной школе заключается в формировании основ духовно - нравственного воспитания школьников через приобщение к музыкальной культуре как важнейшему компоненту гармоничного развития личности.

Цель МБОУ «Зиянчуринская СОШ»: создание условий для такой образовательной среды, чтобы каждый ученик вне зависимости от своих психофизических возможностей, склонностей мог реализоваться не только как высоко - интеллектуальная, духовная личность, но и осознать себя социально-активным практиком в различных сферах своей малой родины.

Задачи предмета «Музыка» заключаются в следующем: - привить интерес, любовь и уважение к музыке как предмету искусства; - научить воспринимать музыку как важную часть жизни каждого человека; - способствовать формированию эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру; - воспитывать и развивать нравственно - патриотические чувства: любви к Родине, уважения к ее истории и традициям; - привить основы художественного вкуса; - воспитывать эмоционально - ценностное отношение к музыкальному искусству; - научить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства (в первую очередь литературой и изобразительным искусством); - обогатить знаниями о музыкальном искусстве; - научить практическим умениям и навыкам в учебно - творческой деятельности; - сформировать потребность в общении с музыкой.

Общая характеристика учебного предмета

Музыка в начальной школе является одним из основных предметов, обеспечивающих освоение искусства как духовного наследия, нравственного эталона образа жизни всего человечества. Опыт эмоционально-образного восприятия музыки, знания и умения, приобретенные при ее изучении, начальное овладение различными видами музыкально-творческой деятельности обеспечивают понимание обучающимися неразрывной взаимосвязи музыки и жизни, постижение культурного многообразия мира. Музыкальное искусство имеет особую значимость для духовно-нравственного воспитания школьников, последовательного расширения и укрепления их ценностно-смысловой сферы, формирование способности оценивать и сознательно выстраивать эстетические отношения к себе и другим людям, Отечеству, миру в целом.

Постижение музыкального искусства учащимися подразумевает различные формы общения каждого ребенка с музыкой на уроке и во внеурочной деятельности. В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое и ансамблевое пение; пластическое интонирование и музыкально - ритмические движения; игра на музыкальных инструментах; инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов сказок, музыкальных пьес программного характера; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи. Помимо этого, дети проявляют творческое начало в размышлениях о музыке, импровизациях (речевой, вокальной, ритмической, пластической); в рисунках на темы полюбившихся музыкальных произведений, в составлении программы итогового концерта.

Реализация задач осуществляется через различные виды музыкальной деятельности: слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, музыкально - пластическое движение, драматизацию музыкальных произведений. Характерная тенденция, присущая стандартам второго поколения, связана с «усилением общекультурной направленности общего образования, универсализации и интеграции знаний». Широкий интегративный контекст программы (имеются в виду многочисленные содержательные связи с предметами «Литературное чтение», «Изобразительное искусство», «Русский язык», «Окружающий мир») не снижает самоценности предмета.

Музыкальную основу программы составляют произведения композиторов - классиков, охватывающие временной диапазон от эпохи барокко до наших дней, народная музыка России и стран ближнего и дальнего зарубежья, образцы духовной музыки, а также значительно обновленный репертуар композиторов - песенников. Особо отметим, что песенный материал не столько выполняет вспомогательную, «иллюстративную» функцию, сколько играет самоценную смысловую роль в освоении содержания программы.

Отбор музыкальных произведений осуществлен с учетом их доступности, художественной выразительности, очевидной образовательной и воспитательной

направленности. Академический материал подобран в соответствии с реальной возможностью его освоения в рамках урочной деятельности; песенный репертуар дан в расширенном варианте с целью его вариативного использования. Сочинения (или их фрагменты), предназначенные для прослушивания, звучат не более одной, двух минут в 1, 2 классах и две - три минуты в 3 и 4 классах.

В качестве главных методов программы избраны метод междисциплинарных взаимодействий (В. Алеев), стилевой подход, творческий метод (Л. Предтеченская), системный подход, метод восхождения от частного к общему.

Планируемые результаты начального общего образования / Л. Л. Алексеева, С. В. Анащенкова, М. З. Биболетова и др; под ред. Г. С. Ковалевой, О. Б. Логиновой. -

М.: Просвещение, 2009. - С. 14. (Стандарты второго поколения).

Метод междисциплинарных взаимодействий является важнейшим стратегическим методом данной программы. Его сущность соотносится с понятием межпредметные связи, широко применяемым в области школьной педагогики. Авторам представляется более точным употребление термина дисциплина, выражающего, по определению С. Ожегова, «самостоятельную отрасль...науки». В данном случае такую самостоятельную отрасль представляет каждый из предметов эстетического цикла, вместе составляющих единую образовательную область «Искусство». Кроме того, более адекватным считаем употребление понятия взаимодействие, выявляющего процессы воздействия различных дисциплин друг на друга, а также их взаимную обусловленность.

В рамках программы для начальной школы метод междисциплинарных взаимодействий проявляет себя в «создании художественного контекста» (Л. Горюнова) - поэтического, изобразительного - по отношению к музыкальному (1 - 4 классы); в выявлении содержательной общности между музыкой, поэзией и живописью на уровне темы (2 класс. Тема «Осень: поэт - художник - композитор»); в обозначении некоторых жанровых параллелей между музыкой и живописью (3 класс. Тема «Может ли музыка нарисовать портрет?»); наконец, в нахождении взаимодействия отдельных средств художественной выразительности между музыкой и изобразительным искусством (4 класс. Тема «Цвет и звук: «музыка витража»).

Особо отмечу, что явление взаимодействий распространяется не только на область искусства, но и получает широкое воплощение с точки зрения «музыка и жизнь».

Стилевой подход, также широко применяемый в программе, нацелен на постепенное формирование у школьников осознанного стилевого восприятия музыки. Понимание стиля, предстающего как «музыкально - интонационный почерк» отдельного произведения (1 класс. Тема «Детский альбом» П. И. Чайковского»; 4 класс. Тема «Знаменитая Сороковая»), творчества композитора (2 класс. Тема «Вечный солнечный свет в музыке - имя тебе Моцарт!»), музыкального течения (4 класс. Тема «Великое содружество русских композиторов»), музыкального направления (4 класс. Тема «Музыкальная Австрия. Венские музыкальные классики»), пронизывает тематизм программы с 1 по 4 класс.

Творческий метод, впервые обозначенный в середине 90х годов Л. Предте-ченской в применении к курсу «Мировая художественная культура», используется в программе как важнейший художественно - педагогический метод, определяющий качественно - результативный показатель ее практического воплощения.

Творчество понимается как нечто сугубо своеобразное, уникально присущее каждому ребенку и потому всегда новое. Это новое проявляет себя во всех формах художественной деятельности школьников, и, в первую очередь, в пении, импровизации, музыкально - драматической театрализации.

В связи с этим, отличительными критериями оценки творчества и деятельности как учащихся, так и учителя, являются неповторимость и оригинальность, проявляющиеся в опоре на личную инициативу, индивидуальные склонности, особенности мышления и фантазии.

Системный подход направлен на достижение целостности и единства всех составляющих компонентов программы - ее тематизма, музыкального и фонового материала, видов практической деятельности.

Кроме того, системный подход позволяет координировать соотношение частей и целого (в данном случае содержание каждого года обучения соотносится с содержанием всего этапа начального образования, а также с внутренней структурой программы). Наконец, использование системного подхода допускает взаимодействие одной системы с другими (настоящей программы по музыке с программами по литературному чтению, изобразительному искусству, русскому языку, окружающему миру).

Метод восхождения от частного к общему отражает постоянное развитие компонентов программы - по пути все более полного, всестороннего и целостного охвата материала.

Программа имеет трехуровневую иерархическую структуру. Подобная структура раскрывается в опоре на принципы систематичности и последовательности (метод «шаг за шагом»); «развития по спирали» (многократные повторения тем на разных этапах в разных классах на более обогащенном смысловом уровне); сквозного развития (непрерывное развитие тем внутри каждого класса).

Первый (концептуальный) уровень проявляет себя в названиях тем каждого года обучения, играющих роль опорных точек в развитии содержания:

1 класс - «Музыка, музыка всюду нам слышна...»;

2 класс - «Музыкальная прогулка»;

3 класс - «О чем рассказывает музыка»;

класс - «Музыкальное путешествие».

Ценностные ориентиры содержания курса заключаются:

- в воспитании нравственного, ответственного, инициативного и компетентного человека;

- в формировании и воспитании у обучающихся веры в Россию, чувства личной ответственности за Отечество;

- в формировании и воспитании чувства патриотизма и гражданской солидарности;

- в формировании и воспитании эстетического вкуса;

- в формировании основ музыкальной культуры;

- в воспитании эмоционально - ценностного отношения к искусству, музыке своего народа и музыке народов мира.

Формы контроля

ФО - фронтальный опрос

ИО - индивидуальный опрос

ВО - взаимоопрос

Место предмета в учебном плане

Настоящая программа «Музыка. 1-4 классы» составлена в полном соответствии с учебным планом МБОУ «Зиянчуринская СОШ». Она предусматривает следующее количество, отведенное на изучение предмета: в 1 классе - 33 учебные недели; во 2 - 4 классах - 34 учебные недели (по 1 часу в неделю).

1.3.Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения курса

1 класс

В области личностных результатов:

- наличие широкой мотивационной основы учебной деятельности, включающей социальные, учебно - познавательные и внешние мотивы;

- ориентация на понимание причин успеха в учебной деятельности;

- наличие эмоционально - ценностного отношения к искусству;

- реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

-позитивная самооценка своих музыкально - творческих способностей.

В области метапредметных результатов:

- умение строить речевые высказывания о музыке (музыкальных произведениях) в устной форме (в соответствии с требованиями учебника для 1 класса);

- умение проводить простые сравнения между музыкальными произведениями, а также произведениями музыки и изобразительного искусства по заданным в учебнике критериям;

- умение устанавливать простые аналогии (образные, тематические) между произведениями музыки и изобразительного искусства;

- наличие стремления находить продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении музыкально - творческих задач;

- участие в музыкальной жизни класса (школы, города).

В области предметных результатов:

- наличие интереса к предмету «Музыка». Этот интерес отражается в стремлении к музыкально - творческому самовыражению (пение, игра на детских музыкальных инструментах, участие в импровизации, музыкально_пластическое движение, участие

в музыкально - драматических спектаклях);

- умение определять характер и настроение музыки с учетом терминов и образных определений, представленных в учебнике для 1 класса;

- владение некоторыми основами нотной грамоты: названия нот, темпов (быстро - медленно), динамики (громко - тихо);

- узнавание по изображениям некоторых музыкальных инструментов (рояль, пианино, скрипка, флейта, арфа), а также народных инструментов (гармонь, баян, балалайка);

- проявление навыков вокально - хоровой деятельности (вовремя начинать и заканчивать пение, уметь петь по фразам, слушать паузы, правильно выполнять музыкальные ударения, четко и ясно произносить слова при исполнении, понимать дирижерский жест).

2 класс

В области личностных результатов:

- ориентация на понимание причин успеха в учебной деятельности;

- наличие учебно - познавательного интереса к новому учебному материалу и способам решения новой частной задачи;

- выражение чувства прекрасного и эстетических чувств на основе знакомства с произведениями мировой и отечественной музыкальной культуры;

- наличие эмоционально - ценностного отношения к искусству;

- развитие этических чувств;

- реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

- позитивная самооценка своих музыкально - творческих способностей.

В области метапредметных результатов:

- осуществление поиска необходимой информации для выполнения учебных заданий с использованием учебника и рабочей тетради для 2 класса;

- умение строить речевые высказывания о музыке (музыкальных произведениях) в устной и письменной форме (в соответствии с требованиями учебника и рабочей тетради для 2 класса);

-умение проводить простые аналогии и сравнения между музыкальными произведениями, а также произведениями музыки, литературы и изобразительного искусства по заданным в учебнике критериям;

- осуществление элементов синтеза как составление целого из частей (на примере материала междисциплинарных тем учебника для 2 класса);

- осуществление простых обобщений между отдельными произведениями искусства на основе выявления сущностной связи (на примере материала междисциплинарных тем учебника для 2 класса);

- участие в музыкальной жизни класса (школы, города).

В области предметных результатов:

- наличие интереса к предмету «Музыка». Этот интерес отражается в стремлении к музыкально - творческому самовыражению (пение, игра на детских музыкальных инструментах, участие в импровизации, музыкально - пластическое движение, участие

в музыкально - драматических спектаклях);

- умение определять характер и настроение музыки с учетом терминов и образных определений, представленных в учебнике для 2 класса;

- понимание главных отличительных особенностей музыкально - театральных жанров - оперы и балета;

- владение основами теории музыки и музыкальной грамоты: мажорный и минорный лады (весело - грустно), мелодия, нотные размеры 2/4, 3/4, 4/4, аккомпанемент;

- узнавание по изображениям и различение на слух тембров музыкальных инструментов, пройденных в 1 классе, а также органа и клавесина;

- проявление навыков вокально - хоровой деятельности (стремление к передаче характера песни, умение исполнять lеgаtо, non lеgаtо, правильное распределение дыхания во фразе, умение делать кульминацию во фразе)

3 класс

В области личностных результатов:

- ориентация на понимание причин успеха в учебной деятельности;

- наличие основы гражданской идентичности личности в форме осознания «я» как гражданина России, чувства сопричастности и гордости за свою Родину, народ и историю, осознание ответственности человека за общее благополучие;

- наличие основы ориентации в нравственном содержании и смысле поступков как собственных, так и окружающих людей;

- наличие эмпатии как понимания чувств других людей и сопереживания им;

- наличие эмоционально - ценностного отношения к искусству;

- развитие этических чувств;

- реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

- позитивная самооценка своих музыкально - творческих способностей.

В области метапредметных результатов:

- осуществление поиска необходимой информации для выполнения учебных заданий с использованием учебника и рабочей тетради для 3 класса;

- умение строить речевые высказывания о музыке (музыкальных произведениях) в устной и письменной форме (в соответствии с требованиями учебника и рабочей тетради для 3 класса);

- умение ориентироваться на разнообразие способов решения смысловых и художественно - творческих задач (в соответствии с требованиями учебника

для 3 класса);

- умение использовать знаково - символические средства, представленные в нотных примерах учебника, для решения задач;

- владение основами смыслового чтения художественных и познавательных текстов; умение выделять существенную информацию из текстов разных

видов;

- умение проводить простые аналогии и сравнения между музыкальными произведениями, а также произведениями музыки, литературы и изобразительного искусства по заданным в учебнике критериям;

- осуществление элементов синтеза как составление целого из частей (на примере материала междисциплинарных тем учебника для 3 класса);

- подведение под понятие на основе существенных признаков музыкального произведения и их синтеза (в соответствии с требованиями учебника для 3 класса);

- участие в музыкальной жизни класса (школы, города).

В области предметных результатов:

- наличие интереса к предмету «Музыка». Этот интерес отражается в стремлении к музыкально - творческому самовыражению (пение, игра на детских музыкальных инструментах, участие в импровизации, музыкально - пластическое движение, участие

в музыкально - драматических спектаклях);

- умение определять характер и настроение музыки с учетом терминов и образных определений, представленных в учебнике для 3 класса;

- знание имен выдающихся отечественных и зарубежных композиторов (П. Чайковский, В. А. Моцарт, Н. Римский - Корсаков, М. Глинка, А. Бородин, С. Прокофьев);

- умение воспринимать музыку различных жанров, размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека;

- умение соотносить простые образцы народной и профессиональной музыки;

- наблюдение за процессом и результатом музыкального развития на основе сходства и различия интонаций, тем, образов (с учетом требований учебника для 3 класса);

- умение распознавать художественный смысл различных форм строения музыки (формы - трехчастная, рондо, вариации);

- знание музыкальных инструментов, входящих в группы струнных смычковых и деревянных духовых;

- проявление навыков вокально - хоровой деятельности (умение исполнять более сложные длительности и ритмические рисунки, а также несложные элементы двухголосия- подголоски).

4 класс

В области личностных результатов:

- ориентация на понимание причин успеха в учебной деятельности;

-наличие способности к самооценке на основе критерия успешности учебной деятельности;

- наличие эмпатии как понимания чувств других людей и сопереживания им;

- наличие эмоционально - ценностного отношения к искусству;

- развитие этических чувств;

- реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

- позитивная самооценка своих музыкально - творческих способностей.

В области метапредметных результатов:

- осуществление поиска необходимой информации для выполнения учебных заданий с использованием учебника и рабочей тетради для 4 класса;

- умение строить речевые высказывания о музыке (музыкальных произведениях) в устной и письменной форме (в соответствии с требованиями учебника и рабочей тетради для 4 класса);

-умение ориентироваться на разнообразие способов решения смысловых и художественно - творческих задач (в соответствии с требованиями учебника для 4 класса);

- умение формулировать собственное мнение и позицию;

-понимание основ смыслового чтения художественных и познавательных текстов; умение выделять существенную информацию из текстов разных видов;

- умение проводить простые аналогии и сравнения, устанавливать простые классификации между музыкальными произведениями, а также произведениями музыки, литературы и изобразительного искусства по заданным в учебнике критериям;

- установление простых причинно - следственных связей (в соответствии с требованиями учебника для 4 класса);

- осуществление элементов синтеза как составление целого из частей (на примере материала междисциплинарных тем учебника для 4 класса);

- осуществление простых обобщений между отдельными произведениями искусства на основе выявления сущностной связи (на примере материала

междисциплинарных тем учебника для 4 класса);

- подведение под понятие на основе существенных признаков музыкального произведения и их синтеза (в соответствии с требованиями учебника для 4 класса);

- участие в музыкальной жизни класса (школы, города).

В области предметных результатов:

- наличие интереса к предмету «Музыка». Этот интерес отражается в музыкально - творческом самовыражении (пение, игра на детских музыкальных инструментах, участие в импровизации, музыкально - пластическое движение, участие в музыкально - драматических спектаклях);

- знание имен выдающихся отечественных и зарубежных композиторов: венских классиков, композиторов - представителей «Могучей кучки», а также И. С. Баха, Ф. Шуберта, Ф. Шопена, Э. Грига, Дж. Верди;

- умение узнавать характерные черты музыкальной речи вышеназванных композиторов;

- умение соотносить простые образцы народной и профессиональной музыки;

- умение распознавать художественный смысл различных форм строения музыки (двухчастная, трехчастная, рондо, вариации);

- знание названий различных видов оркестров;

- знание названий групп симфонического оркестра;

- умение соотносить выразительные и изобразительные музыкальные интонации;

- проявление навыков вокально - хоровой деятельности (некоторые элементы двухголосия - фрагментарное пение в терцию, фрагментарное отдаление и сближение голосов - принцип «веера»).

2. СОДЕРЖАНИЕ КУРСА

Содержание 1 класса раскрывает картину звучащего мира, окружающего ребенка. Рассказывается, что музыка звучит повсюду - в природе, в дни праздников, в сказках, обрядах, в мультфильмах и театральных постановках.

Во 2 классе содержание углубляется за счет привлечения более широкого контекста музыкальных и других художественных явлений. Происходит развитие и углубление таких тем, как «Музыкально - театральные жанры», «Музыкальные инструменты», «Музыка - живопись - поэзия», «Основы музыкальной грамоты».

В 3 классе акцентируется проблема, связанная с многообразием содержания музыкальных произведений (музыкально - историческая тема, музыкально - патриотическая тема, духовная музыка). Кроме того, ряд внутренних тем освещает вопросы влияния содержания на музыкальную интонационность, на музыкальные формы (трехчастная, вариации, рондо).

В 4 классе аккумулируется вышеназванная проблематика; школьники знакомятся с музыкальной культурой России, а также стран ближнего и дальнего зарубежья - Украины, Белоруссии, Польши, Италии, Австрии, Германии, Норвегии, Франции. Музыкальное путешествие предстает в ориентации на яркие музыкальные стили: стиль выдающихся произведений (В. А. Моцарт. Симфония № 40; Л. Бетховен. Симфония № 5; Ф. Шопен. Этюд, соч. 10 № 12 «Революционный»; А. Скрябин. «Прометей» и др.); стиль творчества отдельного композитора (В. А. Моцарт, Л. Бетховен, Ф. Шуберт, Ф. Шопен, Дж. Верди, Э. Григ); стиль музыкального течения («Могучая кучка»); стиль направления (венский классицизм). Второй (переходный) уровень организации содержания воплощается в опоре на указанный принцип «развития по спирали». Это позволяет выстроить внутреннюю рубрикацию содержания по тематическим блокам, отражающим последовательное и систематическое прохождение тем в каждом из четырех классов начальной школы. Блоки:

ПРИРОДА В МУЗЫКЕ. Краски осени; «Что ты рано в гости, осень, к нам пришла?»; Природа просыпается; Мелодии и краски весны (1 класс). Осенины; Осень: поэт - художник - композитор1; Зима: поэт - художник - композитор; Весна: поэт-

художник - композитор (2 класс). Картины природы в музыке; «Мороз и солнце; день чудесный!..» (3 класс). Суровая красота Норвегии. Музыка Э. Грига; Петербург. Белые ночи (4 класс).

СКАЗОЧНЫЕ И БЫЛИННЫЕ ОБРАЗЫ В МУЗЫКЕ. Волшебная страна звуков; В гостях у сказки; «Кто - кто в теремочке живет?»; «Давайте сочиним оперу», или Музыкальная история про Чиполлино и его друзей (1 класс). Композитор - сказочник Н. А. Римский - Корсаков; Рождественский балет П. И. Чайковского «Щелкунчик»; «Снегурочка».

Некоторые темы, содержание которых органично вписывается в различные тематические блоки, представляются неоднократно (например, тема 2 класса «Осень: поэт - художник - композитор» включена в тематические блоки «Природа в музыке» и «Музыка - живопись - поэзия») «Весенняя сказка Н. А. Римского - Корсакова (2 класс). В сказочной стране гномов; «Дела давно минувших дней...»; «Там русский дух... там Русью пахнет!» (3 класс). Арлекин и Пьеро; В подводном царстве (4 класс).

НАШИ ЛЮБИМЫЕ ПРАЗДНИКИ. «Новый год! Новый год! Закружился хоровод...»; Веселый праздник Масленица; Весенний вальс (1 класс). Осенины; Рождественский балет П. И. Чайковского «Щелкунчик»; Праздник бабушек и мам (2класс). «Рождество Твое, Христе Боже наш...»; Прощай, Масленица!; Вечная память героям. День Победы (3 класс).

НАША РОДИНА. ГЕРОИЧЕСКАЯ И ПАТРИОТИЧЕСКАЯ ТЕМА. «На Руси родной, на Руси большой не бывать врагу...»; Что такое патриотизм?; Русский национальный герой Иван Сусанин; Вечная память героям. День Победы (3 класс). «Россия - любимая наша страна...»; «Так полюбил я древние дороги»; «Москва... как много в этом звуке...»; «Россия - священная наша держава, Россия- любимая наша страна» (4 класс).

МУЗЫКА - ЖИВОПИСЬ - ПОЭЗИЯ (междисциплинарные темы). «Я хочу увидеть музыку, я хочу услышать музыку...»; Краски осени; Природа просыпается; Музыкальные инструменты. Тембры - краски (1 класс). «Картинки с выставки»; Осень:

поэт - художник - композитор; Зима: поэт - художник - композитор; Весна: поэт - художник - композитор; Звуки - краски; Тембры - краски (2 класс). Картины природы в музыке; Может ли музыка нарисовать портрет?; Картины, изображающие музыкальные инструменты (3 класс). Цвет и звук: «музыка витража»; Поэма огня «Прометей» (4 класс).

ВЕЛИКИЕ КОМПОЗИТОРЫ, ВЕЛИКИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ. «Детский альбом» П. И. Чайковского (1 класс). Композитор - сказочник Н. А. Римский_Корсаков; «Вечный солнечный свет в музыке - имя тебе Моцарт!» (2 класс). М. И. Глинка - основополож-_

ник русской классической музыки; С. Прокофьев. Симфоническая сказка «Петя и волк» (3 класс). Блеск и мощь полонеза (Ф.Шопен); Музыкант из Желязовой Воли (Ф.Шопен); Ноктюрны Ф. Шопена; «Музыка Шопена - это пушки, прикрытые цветами»; «Народный» композитор Италии Джузеппе Верди; Знаменитая Сороковая; Героические образы Л. Бетховена; Песни и танцы Ф. Шуберта; «Не ручей- море ему имя»; Суровая красота Норвегии. Музыка Э. Грига (4 класс).

ЖАНРЫ МУЗЫКИ. «Встанем скорей с друзьями в круг - пора танцевать...»; Ноги сами в пляс пустились; Марш деревянных солдатиков (1 класс).

Марш Черномора; В оперном театре; «Балло» означает «танцую»; Рождественский балет П. И. Чайковского «Щелкунчик» (2 класс). С. Прокофьев. Симфоническая сказка «Петя и волк» (3 класс). Что такое мюзикл? (4 класс).

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ПРЕДСТАВЛЕНИЯ. В детском музыкальном театре; «Давайте сочиним оперу», или Музыкальная история про Чиполлино и его друзей (1 класс). В оперном театре; «Балло» означает «танцую»; Рождественский балет П. И. Чайковского

«Щелкунчик»; Музыкальные театры мира (2 класс). Арлекин и Пьеро; Что такое мюзикл? (4 класс).

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ, ВИДЫ ОРКЕСТРОВ. Русские народные музыкальные инструменты. Оркестр русских народных инструментов; Музыкальные инструменты. Тембры - краски (1 класс). Величественный орган; Инструмент - оркестр. Фортепиано; Тембры - краски; Звуки клавесина; «Эту музыку легкую... называют эстрадною» (2 класс). Струнные смычковые инструменты; Картины, изображающие

музыкальные инструменты (3 класс). Симфонический оркестр; Джазовый оркестр (4 класс).

МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО. Легко ли стать музыкальным исполнителем?; На концерте (1 класс). Легко ли быть музыкальным исполнителем?; Выдающиеся музыканты - исполнители; Концертные залы мира (3 класс).

ОСНОВЫ МУЗЫКАЛЬНОЙ ГРАМОТЫ. Музыкальное эхо (динамика); «Водят ноты хоровод...»; Где живут ноты? (1 класс). Весело - грустно (мажор - минор); «Мелодия - душа музыки»; Музыкальная интонация; Ноты долгие и короткие (музыкальные длительности); Для чего нужен музыкальный размер?; Музыкальный аккомпанемент; Диезы, бемоли, бекары (2 класс). Многообразие в единстве: вариации; Бег по кругу: рондо; Какими бывают музыкальные интонации; Знаки препинания в музыке (3 класс). В 4 классе сведения по музыкальной грамоте ассимилированы в монографических

темах.

Остальные тематические блоки - «Духовная музыка», «Музыка в кинофильмах и мультфильмах» - более камерны по объему.

Наконец, использование принципа сквозного развития определяет построение содержания внутри каждого класса - третий (практический) уровень. Данный уровень наглядно отражен в календарно - тематическом планировании.

Таким образом, подобное выстраивание содержания программы для 1-4 классов представляет, с одной стороны, законченную и систематическую целостность, с другой - необходимый подготовительный этап для последующего качественно нового погружения в проблематику музыкальной культуры в рамках программы основной школы.

Отдельного комментария требует так называемый теоретический раздел программы, включающий сведения из области теории музыки и музыкальной грамоты. Отметим, что изучение нотной грамоты авторы не определяли как самоцель. Необходимые теоретические понятия и сведения воплощаются по - разному. Одни из них введены в образные названия содержательных тем («Тембры - краски», «Знаки препинания в музыке»), другие представлены в рисунках и фотографиях (изображения звуковысотной «лесенки - чудесенки», музыкальных инструментов), третьи Музыкальные

инструменты. Тембры - краски. Знакомство со звучанием отдельных инструментов

(челеста, флейта, арфа, скрипка). Тембры - краски. Продолжение знакомства со звучанием отдельных музыкальных инструментов (орган, фортепиано, клавесин). Колористические возможности индивидуальных тембров (колокольчики) в создании причудливо - фантастических образов. Струнные смычковые инструменты. Выразительные возможности музыкальных инструментов (на примере отдельных струнных смычковых инструментов). Симфонический оркестр. Выразительная роль групп музыкальных инструментов в создании образа произведения. Соло и тутти. Выразительные возможности различных тембровых сочетаний переданы в форме текстов, предложений на страницах учебника и рабочей тетради.

Таким образом, теория как будто растворяется в общем содержательном потоке. Принципиальной установкой программы является отсутствие назидательности и прямолинейности в преподнесении ее содержания. Для понимания и усвоения целого ряда понятий и терминов авторы намеренно вводят так называемые легкие темы («Мои первые в жизни каникулы: будем веселиться!», «Легко ли стать музыкальным исполнителем?» и др.). Такие темы помогают ребенку в шутливой форме, в форме игры, а порой и методом «от обратного» постичь смысл содержания урока.

Подробная рубрикация содержания программы помогает учителю четко организовать поурочное планирование. Однако такая точная регламентированность не должна отражаться на живом характере занятий. Авторы допускают творческий подход со стороны учителя в том, что касается возможной замены отдельных музыкальных произведений, введения дополнительного музыкального материала, методики проведения урока.

Подобная рекомендация напрямую соотносится с установкой Примерной программы по музыке, согласно которой «учитель самостоятельно осуществляет выбор методов обучения, придавая особое значение сбалансированному сочетанию традиционных и инновационных технологий, в том числе информационных и коммуникационных».

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

Раздел учебного предмета.

Кол-во часов

Элементы содержания

Формируемые УУД

1 класс. Предмет Музыка. Тема года: «Музыка, музыка всюду нам слышна...»

Раздел 1. «Я хочу увидеть музыку, я хочу услышать музыку…»

8 часов

Узловые вопросы содержания: - Введение детей в проблему рождения музыки на основе знакомства с произведениями русских и зарубежных композиторов. -Истоки музыкального искусства; понятие «слышать музыку» - это значит внимать, погружаться, открывать… -Звучащий образ Родины - дом, земля-кормилица, матушка - Россия. -Родные корни: родная речь, родной музыкальный язык - интонирование и озвучивание народных потешек, песенок… -Музыкальные инструменты. -Музыкально-жизненные впечатления детей.

Личностные: уважительное отношение к творчеству (как к своему, так и других людей); - умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной деятельности; участие в музыкальной жизни класса, лицея;

- развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;

- отрабатывание навыков самостоятельной и групповой работы.

Регулятивные: учебная деятельность по предложенному учителем плану;

-умение под руководством учителя давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке;

-принимать и сохранять учебную задачу в течение 10 минут;

Познавательные: -размышлять о музыкальном произведении как способе выражения чувств и мыслей человека;

-ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя.

Коммуникативные: - выражать своё отношение к музыкальному произведению;

- уметь слушать и понимать высказывания собеседников;

-совместно договариваться о правилах общения и поведения в школе и на уроках музыки и следовать им.

Раздел 2. «Волшебная страна звуков»

8 часов

Узловые вопросы содержания: -Способность музыки передавать движение. -Знакомство с тембрами русских народных инструментов. -Знакомство с жанром «Детский альбом» на примере творчества П. И. Чайковского. -Народные обычаи зимних праздников.

- отрабатывание навыков самостоятельной и групповой работы.

Регулятивные: учебная деятельность по предложенному учителем плану;

-умение под руководством учителя давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке; -принимать и сохранять учебную задачу на 10-15 минут;

Познавательные: -размышлять о музыкальном произведении как способе выражения чувств и мыслей человека; -ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя.

Коммуникативные: - выражать своё отношение к музыкальному произведению;

- уметь слушать и понимать высказывания собеседников;

-совместно договариваться о правилах общения и поведения в школе и на уроках музыки и следовать им.

Раздел 3. «Водят ноты хоровод»

9 часов

Узловые вопросы содержания: -Народные обычаи зимних праздников. - Знакомство уч-ся с нотами, нотным станом, звукорядом. -«Сказку сказываем, музыкой складываем» - процесс создания музыкально - поэтического произведения, сказки, музыкально-звуковой картины. -Народные обычаи весенних праздников. -Закономерное обновление жизни и природы, выражение этих состояний в музыке. -В детском музыкальном театре

Регулятивные: - проговаривать последовательность действий на уроке;

- учиться отличать верно выполненное задание от неверного;

- выполнять учебные действия в громко-речевой форме.

Познавательные: - эстетически откликаться на музыкальное искусство;

-сопоставлять различные образцы народной и профессиональной музыки;

- строить рассуждения в форме связи простых суждений об объекте, его строении, свойствах и связях; - добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя информацию, полученную на уроке; -сравнивать произведения музыкального искусства (по средствам музыкальной выразительности). - учиться согласованно работать в группе: а) учиться распределять работу между участниками проекта;

б) понимать общую задачу проекта;

г) пробовать выполнять различные роли в группе (лидера, исполнителя, критика). Личностные: - осознание своей национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов; - формирование у ребенка ценностных ориентиров в области музыкального искусства; - формирование духовных и эстетических потребностей; - формирование этических чувств доброжелательности, эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей.

Раздел 4. «Легко ли стать музыкантом?»

8 часов

Узловые вопросы содержания: -Мелодии и краски весны. -Мелодии дня. - Музыкальные инструменты. Тембры-краски - Понятия: оркестр, артисты, дирижер, театр. - Введение уч-ся в понятия: «Композитор - исполнитель - слушатель». - Способность музыки описать, выразить, передать состояние человека через знакомство с музыкальными фрагментами. - Обобщение музыкально-жизненных впечатлений детей.

Регулятивные: - проговаривать последовательность действий на уроке;

- учиться отличать верно выполненное задание от неверного; - выполнять учебные действия в материализованной, громко-речевой и умственной форме.

Познавательные: - эстетически откликаться на музыкальное искусство;

-размышлять над образами музыкального произведения; -сопоставлять различные образцы народной и профессиональной музыки; - строить рассуждения в форме связи простых суждений об объекте, его строении, свойствах и связях;- делать предварительный отбор источников информации: ориентироваться в учебнике (на развороте, в оглавлении, в словаре); - добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке; - перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса; - сравнивать и группировать произведения музыкального искусства (по средствам музыкальной выразительности, жанрам и т.д.). Коммуникативные: - уметь выразительно читать и пересказывать содержание текста;- учиться согласованно работать в группе: а) учиться планировать работу в группе;б) учиться распределять работу между участниками проекта; в) понимать общую задачу проекта и точно выполнять свою часть работы;

г) уметь выполнять различные роли в группе (лидера, исполнителя, критика). Личностные: - осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов; - формирование у ребенка ценностных ориентиров в области музыкального искусства; - развитие самостоятельности в поиске решения различных изобразительных задач; - формирование духовных и эстетических потребностей; - формирование этических чувств доброжелательности, эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей; - развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в понимании его функций в жизни человека и общества.

2 класс. Предмет Музыка. Тема года: «Музыкальная прогулка»

Раздел 1. «Осень: поэт - художник - компо-зитор»

8 часов

Узловые вопросы содержания: - Определение характера и настроения музыки. Наблюдать за объектами окружающего мира. - Разыгрывание вообра

жаемых ситуаций;- Умение разыгрывать народные песни, участвовать в коллективных играх-импровизациях;- Иметь представления о воплощении сказочных сюжетов в оперном творчестве Н. Римского-Корсакова. - Понимание главных отличительных осо

бенностей музыкально-теат

ральных жанров. Знать понятия: опера, былина. Владение осно

вами теории музыки и музыкальной грамоты: мажорный и минорный лады (весело - грустно).

Личностные: Устанавливать простые ассоциации между звуками природы и звуками музыки.

Осуществлять музыкально-ритмические движения. Определять характер музыкальных произведений.

Распознавать выразительные и изобразительные особенности музыки.

Передавать в пении различные интонации. Воплощать художественно-образное содержание народной и классической музыки в пении и танце.

Регулятивные: понимать учебную задачу раздела и данного урока, стремиться их выполнить; устанавливать соответствие полученного результата поставленной цели; оценивать свои достижения на уроке.

Познавательные: анализировать информацию, переданную учителем; осуществлять поиск и сбор информации (извлечение необходимой информации из различных источников: энциклопедии, рисунок, таблица, тексты СМИ).

Коммуникативные: работать со взрослыми: извлекать из различных источников (интервью с родителями, работниками музеев, библиотек, диалог с учителем) сведения о средствах музыкальной выразительности.

Регулятивные: понимать учебную задачу урока и стремиться её выполнить; осуществлять контроль и коррекцию при работе в паре;

оценивать отношение людей к музыкальным произведениям, свои достижения на уроке и достижения других учащихся.

Раздел 2. «Мелодия - душа музыки»

8 часов

Узловые вопросы содержания: - Иметь представления о жанре частушки.Вопло

щать характер содержания частушек в пении - Знать, что такое мелодия. Применять знания основных средств музыкальной выразительности (мелодия, темп, тембр, динамика, лад) при анализе прослушанного музыкального произведения и в исполнительской деятельности. - Сформировать первые представления об особе

нностях произведений Моцарта через слушание и пение. - Сравнивать музыкальные и речевые интонации, определять их сходство и различие. Выявлять различные по смыслу интонации. - Знать длительности нот. - Знать новые понятия: клавиатура, клавиши, педаль, басовый ключ, музыкальные инструменты. - Знать новые понятия: бал, балет, артист балета. - Уметь определять на слух основные жанры музы

ки; определять и сравнивать характер, наст

роение, средства музыкальной выраз-ти.

Познавательные: самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель; устанавливать аналогии; обобщать

и обрабатывать информацию; анализировать иллюстрации; устанавливать причинно-следственные связи.

Коммуникативные: строить монологическое высказывание; адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих; задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности и сотрудничества с партнёром.

Регулятивные: понимать учебные задачи, стремиться их выполнить; оценивать результаты своих достижений, преобразовывать практическую задачу в познавательную.

Личностные: Понимать художественно- выразительное значение мелодии как важнейшего средства музыкального языка.

Воплощать выразительность мелодии в пении. Устанавливать связь между характером мелодии и характером содержания музыкального произведения.

Сравнивать характеры мелодий в музыкальных произведениях разных композиторов.

Устанавливать ассоциации между музыкальными и изобразительными образами.

Проявлять основы ориентации в нравственном содержании и смысле поступков музыкальных персонажей.

Раздел 3. «Зима: поэт - художник - композитор»

10 часов

Узловые вопросы содержания:

- Сравнивать образное содержание произведений музыки и живописи на уровне темы.

-Выражать эмоциональное отношение к музыкальным образам в рисунке.

-Обнаружение изменений, происходящих с объектом по результатам наблюдения. -Знать понятия: музыкальный размер 3/4, такт, акцент.

-Уметь прохлопать ритм знакомой песни в заданном размере.

-Знать понятия: музыкальный размер 2/4.

- Уметь прохлопать ритм знакомой песни в заданном размере.

- Знать разновидности фортепиано, регистры.

Уметь сопоставлять музыкальные образы в звучании различных инструментов.

- Знать выразительные и изобразительные возможности музыкального аккомпанемента; понятия ритм, ритмический рисунок, пауза.

- Осуществлять музыкально-ритмические движения.

- Играть на детских музыкальных инструментах

- Знать понятия: опера, вступление.

Регулятивные: понимать учебную задачу урока и стремиться её выполнить; осуществлять контроль и коррекцию при работе в паре, оценивать отношение людей к музыкальным произведениям, свои достижения на уроке и достижения других учащихся.

Познавательные: осуществлять поиск, сравнение и анализ информации;сравнивать с помощью фотографий и по личным наблюдениям характер и настроение музыки; самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель; устанавливать аналогии; обобщать

и обрабатывать информацию.

Коммуникативные: распределять обязанности по выполнению работы; осуществлять взаимный контроль; координировать и принимать различные позиции во взаимодействии; строить понятные для партнёра высказывания.

Личностные: Сравнивать образное содержание произведений музыки и живописи на уровне темы, выявлять признаки сходства и отличия. Выражать эмоциональное отношение к музыкальным образам в рисунке и мелодии. Соотносить метрические характеристики с жанровыми особенностями музыкальных произведений. Проводить тембровые аналогии между звучанием.

Раздел 4. «Звуки - краски»

8 часов

Узловые вопросы содержания:

- Знать общие представления о звуковых сочетаниях, динамики, тембров в создании сказочных образов; диминуэндо. - Знать понятия: эстрада, эстрадная музыка, эстрадный оркестр. - Уметь различать классическую музыку от эстрадной. - Узнавать по изображению ведущие музыкальные театры мира.

- Знать названия музыкальных инструментов: орган, фортепиано, клавесин, арфа, флейта, колокольчики.

Коммуникативные: строить монологическое высказывание; адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих; аргументировать свою позицию и координировать её с позициями партнёров в сотрудничестве при выработке общего решения в совместной деятельности; формулировать собственное мнение. Личностные: наличие широкой мотивационной основы учебной деятельности, включающей социальные, учебно-познавательные и внешние мотивы; ориентация на понимание причин успеха в учебной деятельности; наличие учебно-познавательного интереса к новому учебному материалу и способам решения новой частной задачи; выражение чувства прекрасного и эстетических чувств на основе знакомства с произведениями мировой и отечественной музыкальной культуры; развитие этических чувств; реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования; позитивная самооценка своих музыкально-творческих способностей.

3 класс. Предмет Музыка. Тема года: «О чём рассказывает музыка»

Раздел 1. «Музы-кальная форма»

8 часов

Узловые вопросы содержания: - Картины природы в музыке. - Может ли музыка нарисовать портрет? - В сказочной стране гномов (создание образа гнома через знакомство с музыкальными произведениями русских и зарубежных классиков). - Многообразие в единстве: форма вариации. - «Дела давно минувших дней» - приобщение уч-ся к национальной культуре, истории через синтез музыки, слова и исторических событий. - Знакомство с музыкальной формой рондо.

Личностные: внутренняя позиция школьника на уровне положительного отношения к школе, ориентации на содержательные моменты школьной действительности; способность к самооценке на основе критериев успешности учебной деятельности; основы гражданской идентичности личности в форме осознания «Я» как гражданина России, чувства сопричастности и гордости за свою Родину, народ и историю, осознание ответственности человека за общее благополучие, знание основных моральных норм и ориентация на их выполнение. Регулятивные: в сотрудничес-тве с учителем ставить новые учебные задачи; проявлять познавательную инициативу в учебном сотрудничестве; самостоятельно учитывать выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале; самостоятельно адекватно оценивать правильность выполнения действия. Познавательные: осознанно и произвольно строить сообщения в устной и письменной форме; осуществлять выбор наиболее эффективных способов решения задач в зависимости от конкретных условий; строить логическое рассуждение, включающее установление причинно-следственных связей; произвольно и осознанно владеть общими приёмами решения задач. Коммуникативные: учитывать и координировать в сотрудничестве позиции других людей, отличные от собственной; учитывать разные мнения и интересы и обосновывать собственную позицию; аргументировать свою позицию и координировать её с позициями партнёров в сотрудничестве при выработке общего решения в совместной деятельности; задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности и сотрудничества с партнёром; осуществлять взаимный контроль и оказывать в сотрудничестве необходимую взаимопомощь; адекватно использовать речевые средства для эффективного решения разнообразных коммуникативных задач.

Раздел 2. «Какими бывают музыкальные интонации»

8 часов

Узловые вопросы содержания: - Интонация как эмоциональная окраска произведения, как чистота интонировани - Знаки препинания в музыке. - Выразительность и изобразительность в музыке. - Колокольные звоны на Руси.

Раздел 3. «Композиторы детям»

10 часов

Узловые вопросы содержания: - Колоколь-ные звоны на Руси. - Первая русская опера (М. И. Глинка «Жизнь за царя»). - «Что такое патриотизм?» (на примере музыкальных произведений). - Народный обрядовый праздник «Масленица». - Способы музыкального имитирования. - Мировая сокровищница детской музыки. - Картины, изображающие музыкальные инструменты.

Личностные: - эстетические и ценностно-смысловые ориентации обучающихся, создающие основу для формирования позитивной самооценки, самоуважения, жизненного оптимизма, потребности в творческом самовыражении; - формирование российской гражданской идентичности и толерантности как основы жизни в поликультурном обществе через приобщение к достижениям национальной, российской и мировой музыкальной культуры и традициям. Коммуникативные: универсальные учебные действия на основе развития эмпатии; умения выявлять выраженные в музыке настроения и чувства и передавать свои чувства и эмоции на основе творческого самовыражения. Регулятивные:- овладение всеми типами учебных действий, направленных на организацию своей работы в образовательном учреждении и вне его, включая способность принимать и сохранять учебную цель и задачу, планирование её реализации, контроль и оценка своих действий. Познавательные: выпускники научатся воспринимать и анализировать сообщения и важнейшие их компоненты - тексты, использовать знаково-символические средства, в том числе овладеют действием моделирования, а также широким спектром логических действий и операций, включая общие приёмы решения задач.

Раздел 4. «Наш друг - симфонический оркестр»

8 часов

Узловые вопросы содержания: - Струнные смычковые инструменты. - Симфоническая сказка «Петя и волк» С. Прокофьева. - Музыкальные произведения, посвященные Великой Отечественной Войне. - Выдающиеся музыканты-исполнители. - Концертные залы мира. - Обобщение музыкально-жизненных впечатлений детей.

4 класс. Предмет Музыка. Тема года: «Музыкальное путешествие»

Раздел 1. «Великое содру-жество композиторов мира»

8 часов

Узловые вопросы содержания: - Сюжет оперы М.Глинки «Жизнь за царя». - Сравнивать характеры полонезов, находить сходства и отличия, размышлять, обосновывать свой ответ. - Роль в развитии русской классической музыки «Могучей кучки». - Значение музыкального термина ФОЛЬКЛОР. - Тема Востока - излюбленная в творчестве композиторов «Могучей кучки»; -Сюжет сюиты «Шехеразада»; -Сюжет оперы «Князь Игорь». -Определять средства музыкальной выразительности, воссоздающий характер моря (ритм, регистры, динамика, акценты), подбирать подходящие словосочетания, распознавать приемы композитора, смену состояний в музыке. -Музыкальная культура Украины неразрывно связана с жизнью и бытом народа; -Сюжет оперы М.Мусоргского «Сорочинская ярмарка»; -Музыкальные термины: ГОПАК, БАНДУРА, БАНДУРИСТ, КОЛОРИТ, ЭЛЕГИЯ. - Народная музыка Белоруссии. Музыкальные термины: ЦИМБАЛЫ, ЦИМБАЛИСТ. - Музыкальные термины: ГЕНИЙ, ДОЖИНКИ, ЭТЮД, ФОЛЬВАРК, КРАКОВЯК.

Личностные: внутренняя позиция школьника на уровне положительного отношения к школе, ориентации на содержательные моменты школьной действительности; ориентация на понимание причин успеха в учебной деятельности, на понимание предложений и оценок учителей, товарищей, родителей и других людей; способность к самооценке на основе критериев успешности учебной деятельности; основы гражданской идентичности личности в форме осознания «Я» как гражданина России, чувства сопричастности и гордости за свою Родину, народ и историю, осознание ответственности человека за общее благополучие, знание основных моральных норм и ориентация на их выполнение. Регулятивные: в сотрудничестве с учителем ставить новые учебные задачи; проявлять познавательную инициативу в учебном сотрудничестве; самостоятельно учитывать выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале; самостоятельно адекватно оценивать правильность выполнения действия. Познавательные: осознанно и произвольно строить сообщения в устной и письменной форме; осуществлять выбор наиболее эффективных способов решения задач в зависимости от конкретных условий; строить логическое рассуждение, включающее установление причинно-следственных связей; произвольно и осознанно владеть общими приёмами решения задач. Коммуникативные: учитывать и координировать в сотрудничестве позиции других людей, отличные от собственной; учитывать разные мнения и интересы и обосновывать собственную позицию; аргументировать свою позицию и координировать её с позициями партнёров в сотрудничестве при выработке общего решения в совместной деятельности; задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности и сотрудничества с партнёром; осуществлять взаимный контроль и оказывать в сотрудничестве необходимую взаимопомощь; адекватно использовать речевые средства для эффективного решения разнообразных коммуникативных задач.

Раздел 2. «Так полюбил я древние дороги»

8 часов

Узловые вопросы содержания:

-Традиции, темперамент, любовь к опере итальянцев; -Сведения о биографии и творчестве композитора Д.Верди; Термины: ГАЛЕРКА, МАЭСТРО, ОПЕРНЫЙ ТЕАТР «ЛА СКАЛА». -Значение Австрии для мировой музыкальной культуры; -Имена выдающихся Венских классиков: Йозеф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт, Людвиг Ван Бетховен; -Расцвет жанров: опера, симфония, квартет, концерт, соната; -Состав классического струнного квартета; -Музыкальные термины: ВЕНСКИЕ КЛАССИКИ, КВАРТЕТ. -Музыкальный термин: СОНАТА (определение термина). -Австрия - родина вальса; -Музыкальные термины: ПЕСНЯ, МИНИАТЮРА, ВАЛЬС, ДВУХЧАСТНАЯ ФОРМА, МОМЕНТ. -Музыкальные термины: ИМПРОВИЗАЦИЯ, ИМПРОВИЗИРО-ВАТЬ, ТОККАТА. -Особенности культуры Норвегии; -Биографические сведения о композиторе Э.Григе; -Сюжет драмы «Пер Гюнт»; -Новые слова: ФЬОРД, ТРОЛЛИ, ПРЕДАНИЕ.

Раздел 3. «Вознесе-ние к звёздам»

10 часов

Узловые вопросы содержания:

-Духовные и исторические события о известных дорогах России: Ямской тракт, Владимирка; -Тема дороги отражена во многих произведениях искусства (художественного, музыкального и поэтического). -Величайший мастер ноктюрна - Фридерик Шопен; -Биографические сведения из жизни композитора Ф.Шопена; -Определение слова КАРНАВАЛ; -Традиции, участники и персонажи карнавала; -«Карнавальная» тема в творчестве немецкого композитора Роберта Шумана. -Определение слова ВИТРАЖ; -Присущий музыке «эффект витража» французского композитора Оливье Мессиана; -Тема Востока в творчестве О.Мессиана; -Значение слов: ТРАКТАТ, МИРИАДЫ; -Определение слова ПАРТИТУРА; -Характеристика образа мифологического героя Прометея; -Миф о Прометее; -Значение названия ПРОМЕТЕЕВ АККОРД; -Значение СВЕТОВОЙ СТРОКИ в музыке.

Личностные: - эстетические и ценностно-смысловые ориентации обучающихся, создающие основу для формирования позитивной самооценки, самоуважения, жизненного оптимизма, потребности в творческом самовыражении; - формирование российской гражданской идентичности и толерантности как основы жизни в поликультурном обществе через приобщение к достижениям национальной, российской и мировой музыкальной культуры и традициям. Коммуникативные: универсальные учебные действия на основе развития эмпатии; умения выявлять выраженные в музыке настроения и чувства и передавать свои чувства и эмоции на основе творческого самовыражения. Регулятивные: овладение всеми типами учебных действий, направленных на организацию своей работы в образовательном учреждении и вне его, включая способность принимать и сохранять учебную цель и задачу, планирование её реализации, контроль и оценка своих действий. Познавательные: выпускники научатся воспринимать и анализировать сообщения и важнейшие их компоненты - тексты, использовать знаково-символические средства, в том числе овладеют действием моделирования, а также широким спектром логических действий и операций, включая общие приёмы решения задач.

Раздел 4. «Музы-кальные жанры 20 века»

8 часов

Узловые вопросы содержания:

-Сюжет мюзикла Р.Роджерса «Звуки музыки»; - Определение слова МЮЗИКЛ. -Роль песни в жизни Парижа; -Почему парижане называли Э.Пиаф - «Великая Эдит». -История городов Москва и Санкт - Петербург (основание, главные вехи, героические события…); -Лучшие театры мира; -Выдающиеся дирижеры мира; -Выдающиеся оперные исполнители.

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

Тема года: «МУЗЫКА, МУЗЫКА ВСЮДУ НАМ СЛЫШНА…» 1 четверть (9 ч.)1 класса (33 ч.)

№

п/п

№ урока

Тема урока

Элемент содержания

Музыкальный материал

Планируемые результаты

( в соответствии с ФГОС)

Дата

Познавательные

Планируемые результаты (предметные)

Регулятивные Коммуникативные Личностные УУД

план

факт

«Нас в школу приглашают задорные звонки».

(урок-экскурсия)

Музыка встречает ребят в первый школьный день. Ожидание увлекательного путешествия в музыкальную страну. Музыка - это целый мир необычных звуков, ярких красок в звучании. Войти в мир музыки - значит открыть для себя то прекрасное, без чего жизнь человека не может быть возможной. Средством передачи настроения и чувства в музыке служат специально организованные звуки. Разговор о настроении: радостном, весёлом, торжественном, серьёзном.

Пение: Г. Струве «Мы теперь ученики».

Слушание: Л. Дерябин «Фея Музыки».

Творческое задание: Раскраска «Фея Музыки».

Песня-презентация: В. Шаинский «Чему учат в школе».

- выявлять настроение музыки: радостное, весёлое, торжественное, серьёзное.

- соблюдать основные правила урока - как можно общаться с музыкой, не перебивая её звучание;

- применять правила пения;

-наблюдать за объектами окружающего мира.

- высказывать собственные наблюдения о музыке;

-владеть певческим голосом как инструментом духовного самовыражения;

-участвовать в коллективной творческой деятельности.

«Музыка, музыка всюду нам слышна..»

(урок-путешествие)

Музыка как вид искусства. Значение песни в жизни человека. Знакомство с музыкальным жанром - песня. Песня - наиболее простая, но распространенная форма вокальной музыки, объединяющая поэтический текст с мелодией. Песня может исполняться как одним певцом, так и хором. Мелодия - главная мысль песни. Характер музыки (задорно, весело, радостно, звонко).

Пение: Г. Струве «Весёлая песенка».

Пение: А. Ермолов «Теперь мы первоклашки».

Слушание: Г. Струве «Мы теперь ученики».

Чтение сказки : «Как родилась песня» (корейская сказка)

--наблюдать за объектами окружающего мира;

- определять жанр песня;

- выявлять характер музыки: задорно, весело, радостно, звонко.

-размышлять о музыке самостоятельно;

- определять разновидности песен (колыбельная, обрядовая и.т.д.)

-воспринимать и внимательно слушать учебно-музыкальный материал;

«Я хочу увидеть музыку, я хочу услышать музыку…»

( урок-прогулка)

Роль музыки в отражении различных явлений жизни. Каждое жизненное обстоятельство находит отклик в музыке. Музыка - мир красоты, фантазии и глубоких чувств. Но не каждому дано войти в этот мир. Жить в мире музыки и правильно понимать его может лишь тот человек, который наделен такими качествами, как образованность, воспитанность, чувствительность и искренняя доброта. Характер музыки - спокойно, нежно, задумчиво, ярко, звонко, радостно.

Пение: Г. Струве «Так уж получилось».

Зрительный ряд: К. Моне «Кувшинки», У. Брюс «Пейзаж с маками»,

Г. Манге «Пейзаж с маками», В. Дмитриевский «Улыбка весны»,

Н. Крымов «После весеннего дождя».

Слушание: М.П. Мусоргский. Прогулка (из цикла «Картинки с выставки»), Г. Струве «Я хочу увидеть музыку…».

-выявлять характер музыки: спокойно, нежно, задумчиво, ярко, звонко, радостно;

- наблюдать, сравнивать.

-давать определение общего характера музыки;

-участвовать в коллективной творческой деятельности.

-потребность в общении с учителем;

умение слушать и вступать в диалог

Краски осени.

(урок- путешествие)

Незаметно промелькнуло беззаботное знойное лето, и сентябрь стал полноправным хозяином в лесах, полях, на речках и озерах. Людей искусства по-прежнему неудержимо влечет к себе природа. Погружение в мир красоты особой осенней поры - золотой осени. Разговор об осенней природе. Музыкальный образ осени. Характер музыки: спокойно, светло, нежно, плавно, напевно, протяжно.

Пение: В. Иванников «Осенняя сказка».

Пение и театрализация песни: А. Филиппенко «Мы на луг ходили».

Зрительный ряд: И. Левитан «Золотая осень», И. Грабарь «Рябинка»,

Д. Буторин «Пастушок», В. Поленов «Золотая осень», В. Ван Гог «Тополиная аллея осенью».

Творческое задание: Раскраска «Краски осени».*

-выявлять характер музыки:

спокойно, светло, нежно, плавно, напевно, протяжно;

-принимать участие в элементарной импровизации;

- наблюдать, сравнивать.

-адекватно оценивать явления музыкальной культуры;

-эмоционально выражать свои впечатления о музыке.

«Что ты рано в гости, осень, к нам пришла».

(урок-игра)

Продолжение темы об осенней природе. Во всем чувствуется холодное дыхание осени. Образ осени в музыке, живописи и поэзии. Осеннее настроение передают в своей музыке композиторы. Интонационно-образная природа осени в музыкальном искусстве. Характер музыки: грустно, печально, жалобно, уныло.

Слушание: П. Чайковский Ноктюрн (фраг.).

Пение и музыкально-ритмические движения: В. Николаев «Песенка об осеннем солнышке», В. Николаев «На прогулку под дождем».

Творческое задание: Раскраска «Дождливая осень».

-выявлять характер музыки:

грустно, печально, жалобно, уныло;

-откликаться на характер музыки пластикой рук, хлопками в ритме, движениями;

-принимать организованное участие в общей игре;

-выражать в цвете

эмоциональное отношение к музыкальному образу.

-высказывать собственные наблюдения;

- осмысленно владеть способами певческой деятельности: исполнение мелодии;

- проникнуться чувством сопричастности к природе, добрым отношением к ней.

«Что ты рано в гости, осень, к нам пришла»

(урок-прогулка)

Продолжение разговора об осенней природе. Характерные особенности осенней природы. Характер музыки: грустно, печально, жалобно, уныло.

Пение: В. Николаев «Песенка об осеннем солнышке».

Слушание: П.И.Чайковский «Осенняя песня»

--знать признаки времени года-осени;

- определять характер музыки: грустно, печально, жалобно, уныло;

- сравнивать, сопоставлять.

- высказывать собственные наблюдения;

--размышлять, включаться в поисковую деятельность

-участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов.

Музыкальное эхо.

(урок-загадка)

Эхо - явление природы, имитация эхо в музыке. Разновидность динамики (громко - тихо) - в музыке. Средства музыкальной выразительности тесно связаны с исполнительскими средствами - выполнением того или иного технического приема, или способа воспроизведения звука. Восприятие и слушание изменения динамических оттенков как способ выражения характера музыки.

Пение: Е. Поплянова «Эхо», «Камышинка-дудочка».

Пение и театрализация: Е. Поплянова «Камышинка-дудочка» (игра на детских музыкальных инструментах).

Слушание: О. Лассо «Эхо».

Творческое задание: загадки «Динамические оттенки».

Презентация: «Средства музыкальной выразительности»

-выявлять характер музыки;

- принимать организованное участие в общей игре;

-распознавать динамику (громко - тихо);

- сравнивать, сопоставлять;

-следить за изменениями динамических оттенков.

- различать нюансы динамики;

- применять в певческой исполнительской деятельности навыки тихого и громкого пения;

- участвовать в коллективной творческой деятельности;

-самостоятельно решать творческие задания на аналогичных примерах.

«Мои первые в жизни каникулы: будем веселиться!».

(урок-концерт)

Первые каникулы в жизни школьника. Музыкальные средства выразительности. Темп (быстрый - медленный). Восприятие темпа как способ выражения характера музыки, ощущение роли темпа и его изменений, восприятие темпа как организующее начало в музыке.

Слушание: М. Мусоргский «Балет невылупившихся птенцов» (из цикла «Картинки с выставки»).

Пение: Г. Струве «Переменка», исполнение песен по выбору учащихся.

Презентация: «Средства музыкальной выразительности. Темп».

Слушание: Ю. Веселов Каникулы», С. Соснин «Учиться надо весело».

-знать определение и происхождение слова КАНИКУЛЫ.

-определение темпа музыки: ТЕМП, БЫСТРЫЙ, МЕДЛЕННЫЙ.

-Закрепить знания, умения и навыки по теме.

-определять темп музыкального произведения

-размышлять, включаться в поисковую деятельность

«Мои первые в жизни каникулы: будем веселиться!»

Обобщающий урок 1 четверти.

Пение: повторение выученных песен.

Слушание: фрагменты знакомых музыкальных произведени

- проерить уровень знаний за 1 етверть

-адекватно оценивать явления музыкальной культуры;

-понимать значение музыки и ее взаимосвязи с жизнью;

- участвовать в коллективной творческой деятельности

II четветрь (7 ч.)

«Встанем скорей с друзьями в круг - пора танцевать…»

Знакомство с музыкальным жанром - танец. Танец - вид искусства, в котором художественный образ создается посредством ритмичных пластических движений и смены выразительных положений человеческого тела. Танец неразрывно связан с музыкой, эмоционально-образное содержание, которой находит свое воплощение в его движениях, фигурах, композиции. Характерные особенности и разновидности танца. Вальс (тихо, нежно, плавно), полька (громко, быстро), карнавал.

Слушание: Д. Шостакович «Вальс-шутка», А. Спадавеккиа «Добрый жук».

Пение: нем. нар. песня «Гусята».

Пение и муз.-ритмические движения: нем. нар. песня «Потанцуй со мной, дружок».

Зрительный ряд: С. Судейкин «Балет».

Презентация: «Танец. Характерные особенности танца», «Эти разные танцы».

- определять жанр танец;

- определять характер музыкальных произведений, сравнивать их;

- называть характерные особенности и определять разновидности танцев вальс, полька;

- наблюдать, сравнивать.

-реализовывать собственные творческие замыслы в различных видах музыкальной деятельности (в пении и интерпретации музыки, игре на детских элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическом движении и импровизации);

-воплощать музыкальный образ в танцевальных движениях.

-- участвовать в коллективной творческой деятельности

Ноги сами в пляс пустились.

Особенности и разновидности музыкального жанра танец. Хоровод, пляска (весело, быстро, задорно). Хорово́д - «групповой танец с песней», древний народный круговой массовый обрядовый танец, содержащий в себе элементы драматического действа. Хороводом называются также молодёжные игры на открытом воздухе, сопровождаемые исполнением танца-хоровода. Пляска - танец. производимый быстрыми движениями ног, рук.

Слушание: рус. нар. песня -пляска «Камаринская».

Пение и слушание: рус. нар. песня «Во поле берёза стояла».

Игра на детских муз. инструментах: рус. нар. песня «Ах вы, сени».

Зрительный ряд: Г. Голиков «Хоровод», А. Котушкина «Береза», Неизв. худ-к «Камаринская пляска», Н. Зиновьев «Деревенский праздник».

Презентация: «Танец и его разновидности»

Просмотр: «Камаринская» (фантазия на музыку М.И. Глинки)

- участвовать в хороводах, выполнять движения по примеру учителя;

- определять разновидности танцев: хоровод, пляска;

-определять характерные особенности русской народной пляски и хоровода,их отличия.

- разучивать и исполнять образцы музыкально-поэтического творчества (прибаутки, скороговорки, загадки, хороводы, игры;

- разыгрывать народные песни-хороводы, участвовать в коллективных играх-драматизациях).

Русские народные музыкальные инструменты. Оркестр русских народных муз. инструментов.

Русские народные музыкальные инструменты - гармошка, баян, балалайка, бубен, свирель, рожок, колокольчики, ложки (внешний вид, тембр). Оркестр - коллектив музыкантов-исполнителей, играющих на различных музыкальных инструментах. Состав оркестра русских народных инструментов.

Слушание: рус. нар. песня «Светит месяц», «Во поле берёза стояла»

(в исполнении оркестра рус. нар. инструментов.).

Пение: рус. нар. песня «Во поле берёза стояла».

Творческое задание: рус. нар. песня «Коробейники» (игра на детских муз. инструментах).

Зрительный ряд: Т.Зубкова «И кто его знает…», А. Шевелев, «Емеля на печке», А. Маркичев «Пастушок».

-распознавать духовые, струнные, ударные инструменты по внешнему признаку;

-определять на слух тембры музыкальных инструментов: гармошка, баян, балалайка, бубен, свирель, рожок, колокольчики, ложки;

- сравнивать.

- исполнять, «играть» народные песни;

- импровизировать в народной манере;

- узнавать звучание русских народных инструментов;

-представлять широкой публике результаты собственной музыкально-творческой деятельности.

Марш деревянных солдатиков.

Знакомство с жанром марш. Характерные особенности марша. Марш и его разновидности. Марши бывают разные. Мелодическое родство дает возможность точнее определить признаки, отличающие один марш от другого, и подчеркнуть то общее, что объединяет все виды маршей - равномерность, четкость пульсации. Слушание: П. Чайковский «Марш деревянных солдатиков»

Пение: англ. нар. песня «Встанем в круг».

Творческое задание: муз. ритмические движения.

Зрительный ряд: В. Павлова «Марш деревянных солдатиков», А. Бенуа «Азбука в картинках» (иллюстрация).

Презентация: «Марш и его разновидности».

Видео-презентация: П. Чайковский «Марш деревянных солдатиков».

Слушание: В. Алексеев «Марш первоклассников».

-различать различные виды марша;

-передавать настроение музыки в музыкально-пластическом движении;

- объединять по общему признаку.

- определять разновидности музыкальных жанров: танец, марш и песня;

- сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей;

- различать песенность, танцевальность и маршевость в музыке.

«Детский

альбом» П.И. Чайковского.

Знакомство с творчеством русского композитора П.И.Чайковского. Музыка для детей «Детский альбом». Композитор - составитель, сочинитель, автор музыкальных произведений; человек, сочиняющий музыку. Профессия композитора предполагает наличие музыкально-творческого дарования и требует специального обучения композиции.

Слушание: П. Чайковский «Болезнь куклы», «Новая кукла»

(из «Детского альбома»).

Пение: Г. Струве «Маленькая мама».

Творческое задание: импровизация.

Зрительный ряд: В. Павлова «Болезнь куклы», «Новая кукла».

-определять и сравнивать характер, настроение музыкальных произведений: грустно, печально, горестно, радостно, восторженно.

- определять и понимать смысл композитор;

-рассуждать и наблюдать.

- воспринимать художественные образы классической музыки,

-расширять словарный запас, передавать настроение музыки в пластическом движении, пении, давать определения общего характера музыки.

Волшебная страна звуков. В гостях у сказки.

В. Одоевский «Городок в табакерке». Любой музыкальный инструмент имеет свой механизм. Нужно бережно с ним обращаться. Малые жанры фольклора- это небольшие по объёму фольклорные произведения - заклички, прибаутки (от баять, то есть рассказывать) - стихотворная короткая весёлая история, которую рассказывает мама своему ребёнку.

Слушание: А. Лядов «Музыкальная табакерка», Р. Шуман «Дед Мороз».

Пение: Г. Вихарева «Ёлочка любимая», Г. Струве «Пёстрый колпачок».

Творческое задание: импровизация, муз.-ритмические движения.

Просмотр музыкального мультфильма: «Город в табакерке».

Зрительный ряд: Г. Ларичев «Морозко», И. Шишкин «Зима»

-различать малые жанры фольклора - заклички, прибаутки;

- обосновывать суждение;

-наблюдать за объектами окружающего мира.

- проявлять инициативу в выборе образцов профессионального и музыкально-поэтического творчества народов мира;

--Размышлять, включаться в поисковую деятельность

- участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов.

«Новый год! Новый год! Закружился хоровод».

Любимый праздник детворы - Новый год. Именно на зиму приходились дорогие сердцу праздники: Новый год, Рождество, Крещение. Новогодний хоровод - традиция старая, ей уже больше двух веков. Традиция водить хороводы - один из самых древних обычаев на Руси. В русском хороводе кружились все: и женщины и девы, юноши, и старики. Особенно хороводы любили дети. Новогодние хороводы стали своеобразным продолжением старинной традиции. Музыкальный инструмент - челеста.

Слушание: П. Чайковский. Вариация II из балета «Щелкунчик»,

Пение: Г. Струве «Новогодний хоровод» (муз.-ритмические движения), Г. Вихарева «Дед Мороз».

Творческое задание: раскраски «Новогодний хоровод», «Дед Мороз».

Просмотр фрагментов: Балет «Щелкунчик».

Презентация: «Дед Мороз»

-исполнять песни с настроением;

-высказываться о характере музыки;

-узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;

- решать творческие задачи.

- исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение)

-участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов.

III четверть (10 ч.)

Зимние игры.

Зимние игры на каникулах. Русская зима с её щедрыми снегопадами и трескучими морозами неслучайно стала одним из символов России. Славяне издавна любили зиму, в народном творчестве ей посвящено множество пословиц и поговорок, загадок и считалок. После ритуальных песен и плясок начинались игры. Любимые зимние забавы - катания на санях - приходились именно на морозные дни, когда яркое солнце освещает украшенные серебром поля и леса, а скрипучий под ногами снег так и зовет детей на веселую прогулку!

Слушание: П. Чайковский. «Вальс снежных хлопьев» (из балета «Щелкунчик»)

Пение попевок : Н. Перунов «Белый пух», «Мороз, мороз» (импровизация), М. Красева «Зимняя песенка».

Просмотр фрагментов: Балет «Щелкунчик».

-передавать характер музыки и передавать её настроении;

-решать творческие задачи на уровне импровизаций;

- обосновывать свои рассуждения.

-размышлять и рассуждать об отечественной музыке и многообразии музыкального искусства России;

-делиться своими впечатлениями и наблюдениями;

-участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов.

Зимние игры

Разговор о зимних играх.

Слушание: «Четыре серебряных оленя» Дм. Кукушкин (современная аранжировка).

Пение: М. Красева «Зимняя песенка»

-отличать исполнение современной аранжировки от народных песен;

- разыгрывать воображаемые ситуации.

- определять, оценивать;

-соотносить содержание, образную сферу и музыкальный язык народного и профессионального музыкального творчества.-участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов.

«Водят ноты хоровод».

Музыкальная азбука- это начало большого путешествия в страну музыки. Постепенно знакомясь со всеми жителями этой страны, можно много узнать и многому научиться. В музыке есть свои музыкальные буквы, которые называются нотами. Элементы музыкальной грамоты: ноты, звукоряд.

Слушание: В. Герчик «Нотный хоровод», А. Островский «До, ре, ми, фа, соль…»

Пение: В. Герчик «Нотный хоровод», А. Островский «До, ре, ми, фа, соль…»

Просмотр: «Что такое ноты» (фрагмент из т/передачи «Поющая ФА-СОЛЬ»).

-запомнить и называть ноты;

- петь по руке учителя;

-иметь представление о понятиях: ноты, звукоряд;

- разыгрывать воображаемые ситуации.

- использовать полученные знания в социуме;

-использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий.

«Кто-кто в теремочке живёт?»

Пение, театрализация, игра на детских музыкальных инструментах. Инструменты погремушка, кастаньеты, бубен, треугольник, духовая гармошка, металлофон, аккордеон. Встреча с главными героями русской народной сказки «Теремок» (мышка, лягушка, лисичка, зайка, медведь).

Игра на детских музыкальных инструментах: рус. нар. песня, обработка В. Агафонникова «Теремок».

Презентация - песни «Теремок».

Творческое задание: театрализация песни-сказки «Теремок».

Слушание: рус. нар. сказка «Теремок». Фрагмент.

Просмотр: м/фильм (рус. нар. сказка) «Теремок». Фрагмент.

Пение: рус. нар. песня «Теремок».

-определять звучание музыкальных инструментов: погремушка, кастаньеты, бубен, треугольник, духовая гармошка, металлофон, аккордеон;

- сравнивать тембры главных героев сказки.

-владеть певческим голосом как инструментом духовного самовыражения;

-участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении заинтересовавших музыкальных образов.

- предлагать свой вариант исполнительской трактовки

Весёлый праздник Масленица.

Народный праздник на Руси - Масленица. Ма́сленица - народный праздничный цикл, сохранившийся на Руси с языческих времён. Обряд связан спроводами зимы и встречей весны. Дата начала Масленицы каждый год меняется в зависимости от того, когда начинается Великий пост. Главные традиционные атрибуты народного празднования Масленицы в России - блины и гулянья.

Слушание: И. Стравинский «Русская» из балета «Петрушка».

Пение: р.н.п. «Едет Масленица дорогая».

Физминутка: «Весна».

Просмотр: м/фильма «Ишь ты, Масленица».

-знать обряд и традиции русского народного праздника Масленица.

-внимательно рассматривать иллюстрации, рассказывать, как веселились на масленицу.

-рассказывать о прослушанном произведении, определять характер музыки, сравнивать характер музыки с характером картин художников

- выступать в роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений;

- выступать в роли исполнителей, эмоционально откликаясь на музыку.

--участвовать в коллективной творческой деятельности

Весёлый праздник Масленица

Народный праздник - Масленица. Традиционная культура складывалась на протяжении веков. Она была максимально приспособлена к природным условиям их обитания, она была подчинена определенным законам, передающимся от одного поколения к другому. Связи, зародившиеся в незапамятные времена, оберегаются традицией, закрепляются в обычаях, обрядовых действиях, религиозных верованиях.

Пение: попевка «Мы давно блинов не ели», рус. нар. песня «Перед весной».

Творческое задание: импровизация.

Просмотр: «Тайку - путешественник» (м/фильм).*

Слушание: «Прощай.Масленица»

- сравнивать, сопоставлять;

- обосновывать суждение;

-наблюдать за объектами окружающего мира.

-обнаруживать пристрастия в выборе образцов профессионального и музыкально-поэтического творчества

-размышлять и рассуждать об отечественной музыке и многообразии музыкального фольклора России.

-выступать в роли исполнителей, эмоционально откликаясь на музыку.

Где живут ноты?

Путешествие в музыкальную страну «Музыкальной азбуки». Нотная грамота как способ фиксации музыкальной речи. Система графических знаков для записи музыки.

Элементы музыкальной грамоты: ноты, нотоносец, (скрипичный ключ).

Слушание: В. Герчик «Нотный хоровод», А. Островский

«До, ре, ми, фа, соль…»

Пение: Г. Струве «Песенка о гамме».

Презентация: «Нотоносец, нотный стан».

Просмотр: «Знакомство с нотной записью»

м/фильм «До, ре, ми…».

- работать с нотной записью как простейшим знаковым обозначением музыкальной речи;

-определять на нотном стане расположение нот;

- сравнивать, сопоставлять.

-использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;

-исполнять гамму вверх и вниз.

- размышлять, включаться в поисковую деятельность

Весенний вальс.

Музыка, литература и живопись живут очень дружно и охотно помогают друг другу. В искусстве есть великие, вечные темы. Тема материнства от века к веку волновала музыкантов, писателей, художников всех народов. Эта тема близка каждому человеку. Образ матери - великая тема искусства. Пианино, рояль.

Слушание: П. Чайковский «Вальс цветов».

Пение: А. Филиппенко «Весенний вальс», Е. Соколова «Сегодня мамин день».

Презентация: «История музыкальных инструментов. Пианино, рояль».

Песня-презентация: «Праздник бабушек и мам».

-эмоционально откликаться на

содержание произведения;

- узнавать звучание музыкальных инструментов: пианино, рояль;

-знать традиции праздника, посвященного Международному женскому дню.

- сравнивать, сопоставлять.

-различать настроения, чувства и характер человека, выраженные в музыке;

- осуществлять собственный музыкально-исполнительский замысел в пении и импровизациях;

-Размышлять, включаться в поисковую деятельность, сравнивать, сопоставлять (Как лучше исполнять вальс?).

Природа просыпается.

Весеннее настроение и единая мысль в разных областях произведений искусства. Соотношение и осмысление содержания, построенное на сопоставлении поэзии, живописи и музыки. Образ весны через разные жанры искусства: художественный, поэтический, музыкальный. Музыкальность картин.

Слушание: П. Чайковский «Песня жаворонка».

Пение: укр. нар. песни «Ой, бежит ручьём вода», «Веснянка».

Творческое задание: игра на детских муз. инструментах.

Зрительный ряд: К. Юон. «»Мартовское солнце»,

Н. Ромадин «Розовый вечер».

Презентация: «Песня жаворонка» (по произведению

-выявлять общее между прослушанным произведением и произведением живописи.

-сравнивать настроения картин с настроением музыкальных произведений (схожесть и различия).

-подбирать характеристики к определению настроения музыкального произведения

- демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств.

-наблюдать за объектами окружающего мира.

В детском музыкальном театре.

Путешествие первоклассников в мир музыкального театра. Музыкальный театр - это сказка детства! В детском музыкальном театре всегда оживленно и весело. Артисты показывают детям сказочные музыкальные представления: они играют, танцуют и поют. Перед сценой находится оркестровая яма, в которой располагается оркестр. Руководит оркестром дирижер (артисты, оркестр, дирижёр, антракт). Правила поведения в театре. Слушание: И. Стравинский «У Петрушки» (из балета «Петрушка»).

Пение: И. Брамс «Петрушка».

Творческое задание: игра на детских муз. инструментах, театрализация.

Просмотр: м/фильм «Рождественска фантазия»

-сравнивать характер в музыкальных произведениях;

-понимать значение определений: музыкальный театр, артисты, оркестр, дирижёр;

- осознавать правила поведения в театре;

- обосновывать суждение.

-владеть певческим голосом как инструментом духовного самовыражения

-участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении заинтересовавших его музыкальных образов;

- соблюдать в жизни правила поведения в театре.

IV четверть (7 ч.)

Мелодии и краски весны.

Весеннее настроение. Творческое воображение посредством углубления понимания художественного образа: поэтического, музыкального, живописного. Мелодия, музыкальность. Светлые, радостные, грустные и печальные мелодии.

Слушание: И. Стравинский тема «весеннего произрастания» (из балета «Весна священная»), В.А. Моцарт «Тоска по весне», П. Чайковский «Старинная французская песенка»

(из «Детского альбома»).

Пение: В. Николаев «Песня ручья», Я. Дубравин «Капли и море».

Зрительный ряд: К. Писсаро «Красные крыши», И. Левитан «Весна. Большая вода», Н. Ромадин «Цветущий бугор».

- выявлять общее между прослушанным произведением и произведением живописи;

- понимать значение мелодии и музыкальность в музыке;

-определять характер музыки: cсветлые, радостные, грустные и печальные мелодии;

- сравнивать, наблюдать, сопоставлять

Мелодии дня.

Мелодии дня в музыке, в живописи, в поэзии. Светло, ласково, радостно, звонко. Спокойно, тихо, таинственно, загадочно.

Слушание: Р. Шуман «Май, милый май», В. А. Моцарт «Колыбельная», С. Прокофьев «Ходит месяц над лугами».

Пение: Е. Поплянова «Песенка про двух утят».

Зрительный ряд: И. Левитан «Весна в Италии», М. Нестеров « Овражек», И. Бродский «Новолуние», И. Левитан «Сумерки. Луна».

-внимательно рассматривать картины, определять настроения картин.

-выявлять общее между поэзией, прослушанным музыкальным произведением и произведением живописи;

-определять и различать характер музыки: светло, ласково, радостно, звонко. Спокойно, тихо, таинственно, загадочно;

- передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности;

- эмоционально откликаться на исполнение музыкальных произведений.

Музыкальные инструменты. Тембры-краски.

Каждый музыкальный инструмент, как и любой человеческий голос, имеет свое собственное звучание, собственную окраску - тембр. Встреча с музыкальными инструментами - арфой, флейтой, скрипкой, пианино. Внешний вид инструментов, тембр, выразительные возможности.

Слушание: С. Прокофьев. Тема птички из симфонической сказки «Петя и волк» (соло флейты), К. Дебюсси «Лунный свет» (из «Бергамасской сюиты»). Фрагмент (соло арфы),

Н. Римский-Корсаков. Тема Шехеразады (из симфонической сюиты «Шехеразада» (соло скрипки).

Пение: Е. Тиличеева «Догадайся, кто поёт», Г. Левкодимов «Весёлые инструменты» (игра на детских муз. инструментах, импровизация).

Зрительный ряд: Д. Левицкий «Портрет Глафиры Ивановны Алымовой», Э. Мане «Флейтист», О. Ренуар «Девушки за пианино», неизвестный художник «Мальчик со скрипкой».

-определять инструменты по звучащему фрагменту;

- называть и узнавать звучание музыкальных инструментов: арфа, скрипка, флейта, пианино;

- понимать значение «тембр»;

- сравнивать, наблюдать, сопоставлять.

-проявлять способность к сопереживанию.

Легко ли стать музыкальным исполнителем?

Н. Носов «Как Незнайка был музыкантом»- сказка. Исполнитель кто это? Легко ли им стать? Для того, чтобы стать музыкальным исполнителем, необходимо много учиться и трудиться.

Пение: М. Завалишина «Музыкальная семья».

Творческое задание: театрализация.

Чтение сказки: Н. Носов «Как Незнайка был музыкантом».

-стремиться к осмысленному общению с музыкой;

-уметь разыгрывать песню по ролям;

- разыгрывать воображаемые ситуации.

-владеть певческим голосом как инструментом духовного самовыражения и участвовать в коллективной деятельности.

На концерте.

Новое понятие - концерт, исполнитель. Правила поведения на концерте. Во время концерта полагается спокойно, молча слушать музыку. Во время концерта или спектакля нельзя вставать и уходить. Это очень невежливо по отношению к артистам и слушателям.

Пение: В. Дементьев «Необычный концерт».

Творческое задание: Угадай музыкальные инструменты.

-знать музыкальные термины: концерт,исполнитель

- осознавать важность правила поведение на концерте.

-исполнять песню с настроением;

-осмысленно владеть способами певческой деятельности;

- участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении заинтересовавших различных музыкальных образов;

-применять в жизненных ситуациях основные правила поведения на концерте;

-быть культурным и воспитанным слушателем.

«Но на свете почему-то торжествует доброта» (музыка в м/ф)

Музыка, которая звучит в мультфильмах. Мультфильмы любят все - и дети, и взрослые. Любят за их юмор, веселье, любят за доброту, которая всегда побеждает. Музыка в

м /фильмах играет очень важную роль. Она помогает лучше узнать главных героев - их настроение, характер, поступки.

Слушание: А. Шнитке Рондо из «Concerto grosso №1 для двух скрипок, клавесина, препарированного фортепиано и струнного оркестра». (м/фильм «Карандаш и ластик» из мультсериала «Карусель». Фрагмент), Б. Савельев «Неприятность эту мы переживём» (из мультфильма «Лето кота Леопольда»).

Пение: В. Шаинский «Голубой вагон» (из м/фильма «Старуха Шапокляк»), Ю. Тугаринов «Добрые волшебники».

Просмотр: м/фильм «Лето кота Леопольда»

-иметь представления

о выразительных и

изобразительных возможностях музыки в мультфильмах;

-характеризовать своё внутреннее состояние после прослушивания музыкального произведения, свои чувства, переживания и мысли;

- рассуждать и выражать свои мысли.

-проявлять способности к сопереживанию;

- рассуждать, включаться в поисковую деятельность (какой мультфильм хотелось бы создать тебе? О чем бы он рассказывал? Какая музыка звучала бы в этом мультфильме?).

- передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально- творческой деятельности.

«Давайте сочиним оперу» или Музыкальная история про Чиполлино и его друзей

Путешествие в музыкальную страну опера. Многие первоклассники знакомы с замечательными и отважными героями сказки «Чиполлино». Чиполлино и его друзья храбро сражались за свободу против злых и коварных правителей Италии - принца Лимона, барона Апельсина, синьора Помидора. Нелегкая победа, одержанная верными друзьями, принесла освобождение и радость многим простым и честным жителям Италии. Опера, хор, солист. Слушание: В. Ал

еев «Песня графа Вишенки», «Песня синьора Помидора», «Я - весёлый Чиполлино».

- иметь первоначальные

представления о понятиях

опера, хор, солисты;

музыкальный образ.

-инсценировать фрагменты из произведений музыкально-театральных жанров.

-исследовать многообразие музыкального мира, проявляя эмоциональный отклик на какие-либо события в современной музыкальной жизни страны;

-предлагать свой вариант исполнительской трактовки.

- разыгрывать воображаемые ситуации.

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВНИЕ

2 класса (34 ч.)

Тема года: «Музыкальная прогулка»

№ урока

Тема урока

Кол- во

часов

Тип урока

Элементы со

Музыкальный материал

Планируемые результаты

( в соответствии с ФГОС)

Домашнее задание

Дата проведения

план

Факт

Прогулка

Комбинированный

Что включает в себя понятие «музыкальная прогулка»? Стоит только прислушаться, и музыка заполнит все пространство. Общий характер музыки. Средства музыкальной выразительности (темп, динамика и т. п.). Выявление содержательной общности между музыкой, поэзией и живописью. Музыкальные рейсы - прогулки с концертом. Музыкальный салон

С. Прокофьев. «Кузнечики и стрекозы» (из балета «Золушка») (слушание); В. Шаинский. «Мир похож на цветной луг» (пение, музыкально-ритмические движения)

Знать о свойствах музыкального звука. Уметь: определять средства музыкальной выразительности; слушать музыку внимательно, воспринимать и характеризовать музыкальное произведение; петь легко, свободно

Подобрать стихи о природе или составить рассказ о прогулке

Картинки с выставки

Комбинированный

Интонация в музыкальном произведении. Глубокое родство музыкальной и речевой интонации является важнейшей из основ, на которых базируется выразительность музыки, ее способность воздействовать на слушателя. Значение интонации для передачи состояний, настроений, характера музыки, а также настроений, состояний собственного внутреннего мира. Продолжение знакомства с творчеством композитора М. П. Мусоргского

М. Мусоргский. «Прогулка», «Избушка на курьих ножках» («Баба Яга»), «Балет не- вылупившихся птенцов» (из фортепианного цикла «Картинки с выставки») (слушание); А. Заруба, Р. Стеф. «До чего же грустно...» (пение)

Знать, что интонация может изображать и выражать, что интонации в музыке бывают устойчивыми и неустойчивыми, что есть интонации для выражения вопроса, просьбы, недоумения, утверждения, ответа, приказания.

Уметь: выявлять характер музыки; определять значение

интонации при работе над музыкальным образом; слушать музыку внимательно; петь легко, свободно

Нарисовать Бабу Ягу или другой сказочный персонаж (по желанию)

Осенины

Изучение нового материала

Роль праздников в жизни

людей.

Календарные праздники.

Осенины.

Песни об осени, осенние заклички

«Осень». Русская

народная песня.

«Восенушка-осень». Русская

народная песня - закличка; Ю. Чич- ков, И. Мазнин. «Осень»

Знать обрядовые

песни и заклички,

исполнявшиеся осенью.

Уметь комментировать обрядовые песни, пословицы

Подо

брать

обрядовые пес

ни или пословицы

Композитор-сказочник Н. А. Римский-Корсаков

Изучение нового материала

Великие композиторы, великие произведения. Продолжение знакомства

с творчеством русского

композитора Н. А. Римского-Корсакова. Опера - жанр музыкально-драматического искусства. Опера «Сказка о царе Салтане»: строение произведения, либретто, сценический замысел. Общий характер музыки. Исполнители(оперные голоса). Либретто - литературная основа оперы

Н. А. Римский-

Корсаков. «Три

чуда», «Белка»(из

оперы «Сказка

о царе Салтане») (слушание); «Во саду ли, в огороде. ..». Русская народная песня (игра на детских музыкальных инструментах)

Знать основные про

изведения Н. А. Римского-Корсакова.

Уметь: выявлять характер музыки; слушать музыку внимательно; исполнять ритмический рисунок музыки

Нарисовать ил

люстрацию

к сказке А. С. Пушкина «Сказка о царе Салтане...»

В оперном театре

Комбинированный

Жанры музыки. Опера - музыкальный жанр, объединяющий музыку и драму, живопись и балет. Цель (драма, театральный образ) и средства (музыка). Пение и сценическое действие всегда сопровождается инструментальным (обычно оркестровым) аккомпанементом. Увертюра - вступление к большому спектаклю, где звучат темы всех героев в инструментальном исполнении

Н.А. Римский-Корсаков «Окиян - море синее» (хороводная песня) «Садко» (из оперы «Садко») (слушание); «У меня ль во садочке...». Русская народная песня, обработка Н. А. Римского- Корсакова (пение)

Знать персонажей оперы Н.А. Римского-Корсакова, их музыкальную характеристику, настроение и чувства; особенности участия в коллективном (хоровом) сценическом пении. Уметь высказывать свои впечатления о прослушанных музыкальных произведениях (фрагментах); выразительно, легко и слаженно, стройно исполнять народную песню

Нарисовать декорации к опере «Садко» - картину «Окиян - море синее»

Осень: поэт,

художник,

композитор

Комбинированный

Природа в музыке. Краски и звуки осенней природы. Осень глазами художников, поэтов, композиторов. Могут ли звуки рассказать об осени, нарисовать картину засыпающей природы? Общее и особенное между прослушанным музыкальным произведением и произведениями других искусств об осени (изобразительное искусство, поэзия). У художников - краски, у композиторов - звуки, у поэтов - слова

С. Прокофьев. Вариации Феи осени (из балета «Золушка») (слушание); Т. Попатенко, Е. Авдиенко. «Листопад» (пение)

Знать о выразительных возможностях музыки в изображении осенней природы, какими средствами отображают свое осеннее настроение поэт, художник, композитор; о художественном образе осени - поэтическом, музыкальном, живописном; о творчестве поэтов, художников, композиторов, навеянном осенью

Нарисовать осенний пейзаж

7-8

Весело - грустно

Изучение нового материала

Основы музыкальной грамоты. Лад в музыке - система взаимоотношений звуков обычно в пределах октавы, определяющая звукоряд, а также мелодико - гармоническую основу музыкального произведения. Музыкальный строй - согласованное сочетание музыкальных звуков. У музыки есть два лада: минорный лад (грустная, печальная, задумчивая, глубокая музыка), мажорный лад (веселая, жизнерадостная, бодрая музыка)

Л. Бетховен, русский текст Н. Райского. «Сурок»;

Д. Кабалевский.

«Клоуны» (слушание); В. Шаинский, М. Матусовский. «Вместе весело шагать...» (пение)

Знать понятия

«лад», «мажор»,

«минор».

Уметь: определять

лад музыкальных произведений (или их фрагментов); слушать музыку внимательно; петь легко, свободно, стройно, весело; высказывать свои впечатления о музыкальных произведениях

Анализ

произведения (ладовая ос

нова) по выбору учащихся

Озорные частушки

Комбинированный

Частушка - русский фольклорный жанр, короткая на

родная песня, обычно юмористического содержания, передаваемая обычно устно. Частушки бывают разными по тематике. Частушки - быстрые песни в четком ритме двудольного танца

Т. Попатенко,

М. Кравчук. «Час

тушки»; «Подружки». Музыка и стихи народные, обработка JI. Абелян

Знать определение

частушки, строение

частушек, разнообразие их тематики, отличительные особенности. Уметь исполнять частушки задорно, радостно, выразительно, дополняя элементами импровизации и театрализации

Сочинить

или по

добрать частушки о школе

«Мелодия -

душа музыки»

Изучение нового материала

Основы музыкальной грамоты. Мелодия - душа музыки. Мелодия - многосоставный элемент музыки. Мелодическая линия

Э. Григ, русский

текст М. Слонова. «Песня Сольвейг» (к пьесе Г. Ибсена «Пер Гюнт»)

Знать специфику

мелодии.

Уметь чисто интонировать мелодию музыкального произведения

«Вечный солнечный свет в музыке - имя тебе Моцарт!»

Изучение нового материала

Знакомство с биографией

и творческим наследием В.-А. Моцарта - великого австрийского композитора. Многообразие его деятельности: клавесинист-виртуоз, скрипач, органист, дирижер, блестящий импровизатор

В.-А. Моцарт.

«Маленькая ночная серенада». III часть, фрагмент (слушание) и др. (по выбору)

Знать основные этапы биографии и творчества В.-А. Моцарта.

Уметь слушать, воспринимать и анализировать музыкальные произведения (или их фрагменты)

Музыкальная интонация

Изучение нового материала

Основы музыкальной грамоты. Что называется интонацией в музыке. Интервал

в музыке - отношение вы

сот двух тонов; отношение звуковых частот этих тонов. Прима, секунда, терция, кварта, квинта, секста, септима, октава

С. Прокофьев,

А. Барто. «Болтунья» (слушание);

Е. Поплянова,

Н. Пикулева. «Дождик» (пение)

Знать понятия «интонация», «интервал», основные интервалы и те интонации, которые они выражают. Уметь воспроизводить интервалы голосом; чисто интонировать при пении, использовать певческое дыхание и певческую дикцию

Сольное

пение любимого

произведения

Ноты долгие

и короткие

Изучение нового материала

Основы музыкальной грамоты. Сюита. Длительность звуков. Ноты долгие и короткие (целые, половинные, четвертные, восьмые, шестнадцатые, тридцать вторые)

М. Мусоргский.

«Лимож. Рынок». («Большая новость»), «Катакомбы» («Римская гробница») (из фортепианного цикла «Картинки с выставки»)

Знать понятия

«сюита», «длительность»; длительности нот. Уметь прохлопать ритмический рисунок знакомой мелодии и то же по графическому изображению длительностей; составить указанный ритмический рисунок из долгих и коротких нот

Ритмические упражнения на знакомом музыкальном материале

Величественный орган

Изучение нового материала

Орган - самый большой клавишный духовой инструмент. Органист. Ведущие органисты мира. Органное искусство. Органные мастера. Шпильтиш (кафедра) - место органиста; клавиатура (мануаль). Инструментальная полифония

И.-С. Бах. Токката ре минор. Из цикла «Токката и фуга для органа»; И.-С. Бах, русский текст Д. Тонского. «За рекою старый дом» (пение)

Знать принцип работы органа. Уметь отличать звучание органа от других инструментов; определять общий характер музыкального произведения; эмоционально откликаться на музыку; плавно, протяжно и легко вести звук при пении

Послушать органные произведения, запомнить их названия, композиторов

«Балло» означает «танцую»

Изучение нового материала

Жанры музыки. Балет - мир выразительных танцевальных движений, жестов, мимики. Происхождение балета. Составные части балета. Балетные спектакли. Балетные исполнители. Балетные костюмы. Особенности балетной хореографии

С. Прокофьев. «Большой вальс», «Полночь» (из балета «Золушка»); Т. Попатенко, В. Викторов. «Котенок и щенок» (пение)

Знать значение понятий балет, вариации, кордебалет. Уметь объяснить, в чем состоит связь балета и музыки, живописи, жеста; охарактеризовать образы балета

Нарисовать главную героиню балета «Золушка»

Рождественский балет

П. И. Чайковского «Щелкунчик»

Комбинированный

Жанры музыки. Рождественский балет П. И. Чайковского «Щелкунчик» - балет

в двух актах на либретто Мариуса Петипа по мотивам сказки Э.-Т.-А. Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». «Щелкунчик» - классика русских балетов, новаторское сочинение. Рассмотреть, какие музыкальные образы характеризуют девочку, отважного Щелкунчика, мышиного короля

П. Чайковский.

«Увертюра», «Сражение» (из балета

«Щелкунчик»)

(слушание); В. Алеев, Т. Науменко. Песня Щелкунчика из спектакля «Щелкунчик» (слушание, пение)

Знать главные отличительные особенности музыкально-

театрального жанра

балета; либретто балета «Щелкунчик», историю его создания, кто такой хореограф-постановщик, балетмейстер. Уметь определить на слух фрагменты из балета П. И. Чайковского «Щелкунчик»; выразительно петь разучиваемое произведение

Нарисовать декорации

к балету

«Щелкунчик»

Зима: поэт-

художник-

композитор

Комбинированный

Выразительные возможности музыки в описании

зимней природы. Природа в музыке. Краски и звуки зимней природы. Могут ли звуки рассказать о зиме, нарисовать картину спящей природы?

С. Прокофьев. Вариации Феи зимы

из балета «Золушка» (слушание); Ц. Кюи, Е. Баратынский. «Зима» (пение)

Знать содержание

и музыкальный материал изученных произведений; особенности изображения музыкальными звуками зимних пейзажей

Нарисовать зимний пейзаж

18-19

Для чего нужен музыкальный размер

Изучение нового материала

Основы музыкальной грамоты. Размер в музыке -

количество и тип метрических единиц (долей) в такте;

своеобразный пульс в музыке, определяемый количеством долей в одном так те - от одной сильной доли до другой. Длительности в такте. Простые размеры, сложные размеры, двух- и трехдольные размеры, смешанные размеры

П. Чайковский.

Вальс из балета

«Спящая красавица»; Г. Струве,

М. Садовский. «Хор, хор, хор!» (пение)

Знать, что обозначает размер в музыке,

простые размеры,

счет простых размеров.

Уметь определять музыкальные размеры; считать музыкальные размеры 2/4, 3/4, 4/4

Нарисовать

сцену вальса из балета

П. И. Чайковского «Спящая красавица»

Марш Черномора

Комбинированный

Жанры музыки. Различие жанров музыкальных произведений. Особенности звучания марша Черномора из оперы «Руслан и Людмила» М. И. Глинки (трехчастная форма: 1ч,- характер страшный, отрывистый - это образ Черномора, коварного и злого волшебника; II ч. - характер легкий, прозрачный, мелодичный - впечатление волшебной сказки создано колокольчиками; III ч. - повторение)

М. Глинка. Марш Черномора из оперы «Руслан и Людмила» (слушание); Г. Струве, М. Садовский. «Хор, хор, хор!»(пение)

Знать жанры музыкальных произведений; выразительные особенности марша. Уметь определять общий характер музыкального произведения, эмоционально откликаться на музыку, подыгрывая на барабане и колокольчиках

Нарисовать Черномора

Инстру-

мент- оркестр. Фортепиано

Комбинированный

Фортепиано - собирательное название класса клавишно- струнных музыкальных инструментов (роялей и пианино). Название от итал. forte - громко и piano - тихо. Выразительные возможности этого музыкального инструмента. Концерт как музыкальное произведение

М. Глинка. Марш Черномора из оперы «Руслан и Людмила» (в фортепианном исполнении) (слушание); Н. Осминина, Э. Мифтяхетдинова. «Пушкинские сказки» (пение)

Знать происхождение слова «фортепиано», выразительные особенности звучания фортепиано. Уметь определять общий характер музыкальных произведений; эмоционально откликаться на музыку

Подготовить сообщение о фортепиано

Музыкальный аккомпанемент

Изучение нового материала

Основы музыкальной грамоты. Аккомпанемент - инструментальное или вокальное сопровождение одного или более солирующих голосов. Аккомпанемент служит опорой певцу или инструменталисту

П. Чайковский. Вальс из «Детского альбома» (слушание)

Знать понятие «аккомпанемент». Уметь определять виды аккомпанемента и аккомпанирующий инструмент

Сочинить (придумать) ритмический аккомпанемент знакомой мелодии, танцу

Праздник бабушек и мам

Комбинированный

Воплощение в музыке чувства, настроения, эмоционального состояния человека. Самовыражение в музыке: поделимся своей радостью в песенках о маме и бабушке. Праздничный концерт - музыкальная открытка, музыкальное поздравление

П. Чайковский. «Мама» (из «Детского альбома») (слушание); М. Славкин, Е. Карганова. «Праздник бабушек и мам» (пение)

Знать текст изученных вокальных произведений. Уметь: определять общий характер музыкальных произведений; эмоционально откликаться на музыку, чисто интонировать при пении; исполнять произведение выразительно

Спеть для мамы и бабушки изученную песенку

24-25

«Снегурочка» - весенняя сказка Н. А. Римского-Корсакова

Комбинированный

Великие композиторы, великие произведения. Продолжение знакомства с творчеством русского композитора Н. А. Рим- ского-Корсакова: опера «Снегурочка». Либретто по сказке А. Н. Островского; строение произведения; общий характер музыки и музыкальная характеристика героев

Н. Римский-Корсаков. Опера «Снегурочка»: «Вступление», «Песня и пляска птиц», «Первая песня Леля» (слушание); Е. Крылатое, И. Шаферан. «Ласточка» (пение)

Знать основные произведения Н. А. Римского- Корсакова. Уметь: слушать, воспринимать музыкальное произведение и характеризовать его музыкальные особенности; исполнять песню легко, звонко, протяжно

Нарисовать иллюстрацию к сказке

Диезы, бемоли, бекары.

Изучение нового материала

Основы музыкальной грамоты. Альтерация (лат. al

teration - изменение) - повышение или понижение

звука на полтона или тон в пределах какой-нибудь тональности; повышение и понижение ступени ладового звукоряда без изменения ее названия. Пять знаков альтерации: диез, бемоль, дубль-диез, дубль- бемоль, бекар

В. Алеев, Т. Фомина. «Особенные

знаки»; В. Герчик,

Н. Френкель. «Нотный хоровод» (пение)

Знать понятие «альтерация», знаки альтерации, их обозначение на нотном

стане.

Уметь находить знаки альтерации на нотном стане

Тренироваться

в написании знаков

альтерации на нотном стане

«Где это видано...» (смешные истории о музыке)

Комбинированный

Воплощение в музыке

чувств, настроения, характера человека, его отношения к природе, к жизни. Самовыражение в музыке. От композитора - к слушателю. Веселая музыкальная карусель. По-настоящему хорошая музыка характером своим всегда точно соответствует чувствам и мыслям, которые композитор хотел в этой музыке выразить

В. Шаинский,

Ю. Энтин. «Антошка» (из мультфильма «Веселая карусель») (пение)

Знать текст и мелодическую линию

изученных произведений.

Уметь определять общий характер музыкальных произведений; эмоционально откликаться на музыку; чисто интонировать при пении

Подготовить

к сольному исполнению свои любимые песни

Весна: поэт - художник-композитор

Комбинированный

Краски и звуки весенней

природы. Выразительные

возможности музыки в описании весенней природы. У разных композиторов весна разная. Слушаем и анализируем, как, какими краска ми музыку весны рисуют композиторы

Э. Григ. «Утро»

(к пьесе Г. Ибсена

«Пер Гюнт»);

С. Полонский, Н. Виноградова. «Весенняя песенка» (пение)

Знать изученные

произведения; средства музыкальной

выразительности. Уметь анализировать музыкальные произведения (их фрагменты), средства музыкальной выразительности, с помощью которых композитор передал весенние мотивы

Нарисовать иллюстрацию

к музыкальному произведению

Звуки-крас-ки

Изучение нового материала

Все звуки обладают собственной звуковой окраской, «характером» - тембром. Свойство звуковой окраски - тембр, благодаря которому звучание одного инструмента или голоса отличается от другого

И. Стравинский. «Появление Жар- птицы, преследуемой Иваном- царевичем» (из балета «Жар- птица») (слушание); «Речка». Русская народная песня (пение)

Знать понятие «тембр».

Уметь: определять общий характер музыкальных произведений; эмоционально откликаться на музыку; выразительно, легко, протяжно исполнять русскую народную песню, чисто интонировать при пении

Нарисовать иллюстрацию к музыкальному произведению

Звуки клавесина

Изучение нового материала

Клавесин - щипковый клавишный инструмент. Механизм, устройство клавесина. Выразительные возможности музыкального инструмента клавесина. Сходство и различие в звучании фортепиано и клавесина. Выдающиеся (известные) клавесинисты - композиторы и исполнители

И-.С. Бах. Гавот I из французской увертюры си минор (слушание); Й. Гайдн, русский текст П. Синявского. «Старый добрый клавесин» (пение)

Знать выразительные особенности звучания клавесина. Уметь: определять общий характер музыкальных произведений; эмоционально откликаться на музыку; выделять звучание клавесина среди других инструментов

Тембры-

краски

Изучение нового материала

Свойство звуковой окраски - тембр. Продолжение знакомства со звучанием отдельных музыкальных инструментов. Колористические возможности индивидуальных тембров (колокольчики) в создании причудливо- фантастических образов

И.-С. Бах. Итальянский концерт. I часть; С. Прокофьев. Симфония № 7.1 часть, заключительная партия (слушание); В. Щукин, С. Козлов. «Маленький кузнечик»(пение)

Знать понятие «тембр».

Уметь: различать на слух тембры различных музыкальных инструментов и голосов; слушать, воспринимать и анализировать музыкальные произведения (их фрагменты); применять при пении приобретенные навыки певческого дыхания, звуковедения, певческой дикции

«Эту музыку

легкую...

называют эстрадною»

Комбинированный

Легкая музыка - термин

в поп-музыке, охватывающий разные стили, общим

для которых являются простые, легкие и запоминающиеся мелодии, исполняемые, как правило, под аккомпанемент эстрадного оркестра (инструментальная обработка). Легкая музыка: эстрадная музыка, джаз, поп-музыка, рок и т. д. Популярные исполнители. Вокально-инструментальный ансамбль

А. Зацепин, Л. Дербенев. «Песенка

о медведях» (из

кинофильма «Кавказская пленница») (слушание); Г. Гладков, Ю. Энтин. «Песня друзей» (из мультфильма «По следам бременских музыкантов») (пение)

Знать специфику

эстрадной музыки. Уметь: определять

на слух направления эстрадной музыки; различать тембры различных музыкальных инструментов; анализировать музыкальные произведения (их фрагменты)

Сольное пение

Музыка в детских кинофильмах

Комбинированный

Знакомство с музыкальными произведениями из детских кинофильмов. Известные отечественные композиторы - авторы современной детской песни, их произведения для детского кинематографа: В. Шаинский, А. Рыбников. Песни из кинофильмов «Приключения Буратино», «Про Красную Шапочку» и др.

А. Рыбников, Ю. Энтин. «Бу-ра- ти-но!» (слушание, пение). А. Рыбников, Ю. Ким. «Песня Красной Шапочки» (слушание, пение)

Знать изученные музыкальные (вокальные) произведения, названия детских кинофильмов, музыкальных эпизодов и песен из них, их авторов. Уметь: определять общий характер музыкальных произведений; эмоционально откликаться на музыку

Сольное пение

Музыкальные театры мира

Обобщающий

Знакомство по изображениям с ведущими театрами мира: Большим театром, Мариинским театром (Россия); театром Ла Скала (Италия); Гранд-опера (Франция).

Муз. материал:

Повторение песенного материала по выбору учителя (учащихся)

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВНИЕ

3 класс (34 часа)

№ урока

Тема урока

Кол- во

часов

Тип урока

Элемент содержания

Музыкальный материал

Планируемые результаты

( в соответствии с ФГОС)

Вид контроля

Домашнее задание

Дата проведения

План

Факт

Тема года: «О чем рассказывает музыка»

Картины природы в музыке

Комбинированный

Изобразительность в музыке. Картины природы в изобразительном искусстве и в музыке. Пространственные возможности в музыке. Симфонические картины. Выявление содержательной общности между музыкой, поэзией и живописью

К.Дебюсси. Прелюдии «Ветер на равнине» (слушание); К. Певзнер, А. Арканов, Г. Горин. «Оранжевая песенка» (пение)

Знать об изобразительных возможностях музыки, живописи.

Уметь определять и сравнивать характер, настроение и средства выразительности в музыкальных произведениях; исполнять песню с настроением, подходящим к содержанию текста

Устный

опрос.

Хоровое пение

Нарисовать рисунок по теме урока

Может ли музыка «нарисовать» портрет?

Комбинированный

Изобразительность в музыке. Музыкальный портрет

и портрет в живописи. Выразительные возможности музыки в изображении портрета: тема, динамика (громкость), тембр, ритм, лад, регистр, движение мелодии. Определение «музыкального» в разных портретах

К. Дакен. «Кукушка» (слушание);

С. Прокофьев.

«Джульетта-девочка» (фрагмент из балета «Ромео и Джульетта»), М. Старокадомский, А. Барто. «Любитель-рыболов» (пение,)

Знать, какими

«красками» пользуется музыка-художник, чтобы нарисовать портрет. Уметь определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности; инсценировать песню «Любитель-рыболов»

Устный

опрос

Нарисовать рисунок по теме урока

В сказочной стране гномов

Комбинированный

Знакомство с музыкальными сказками. Выявление

содержательной общности

между музыкой, поэзией

и живописью. Музыка может изображать, поэтому

нужно уметь представить,

«увидеть», о ком и о чем

она рассказывает. Музыкальный образ

Э. Григ. «Шествие

гномов» (слушание); А. Журбин,

И. Синявский.

«Смешной человечек» (пение)

Знать певческие голоса.

Уметь определять

и сравнивать характер, настроение и

средства музыкальной выразительности в произведении;

разучивать и исполнять песню с движениями

Устный

опрос

Нарисовать рисунок по теме урока

Многообразие в единстве: вариации

Комбинированный

Основы музыкальной

грамоты. Многообразие

в единстве. Вариации -

музыкальное произведение,

состоящее из завершенной

по форме темы и после

дующего ряда ее видоизмененных повторений в фактуре, ладе, тональности,

гармонии, соотношении

контрапунктирующих голо

сов, тембре (инструментовке). Вариации в балете -

технически сложный сольный классический танец

П. Чайковский.

Симфония № 4.

IV часть (фрагмент) (слушание)

Знать значение понятий вариации, вариационный цикл,

свободные вариации.

Уметь определять

форму вариации

в музыкальных произведениях; отличать вариации,

встречающиеся

в виде отдельных произведений и как

часть циклических

форм (сюит, сонатных циклов)

Устный

опрос

Прослушать произведения, написанные

в форме

вариаций,

запомнить их названия

«Дела давно

минувших

дней...»

Комбинированный

Русская музыка: народная

и композиторская. Запев -

начало хоровой песни, исполняемое одним или не

сколькими певцами. Запевала - певец, начинающий пение, подхватываемое хором. Ротный запевала. Голосистый запевала

М. Глинка. «Запев

Баяна», «Ария Руслана» (из оперы «Руслан и Людмила») (слушание);

Е. Птичкин, М. Пляцковский. «Русская изба» (пение)

Знать значение понятий запев, запевала.

Уметь определять

и сравнивать характер, настроение

и средств музыкальной выразительности в произведениях; исполнять песню протяжно, напевно, легко, эмоционально

Устный

опрос

Найти

и записать русскую народную

песню

«Там русский дух… там Русью пахнет!»

Комбинированный

Композитор А. П. Бородин. Творческое наследие А. П. Бородина. Показать на музыкальном примере гениальной музыки А. П. Бородина воплощение героико-исторической тематики родного Отечества. «Музыка Бородина …возбуждает ощущение силы, бодрости, света; в ней могучее дыхание, размах, ширь, простор; в ней гармоническое задорное чувство жизни...»

А. Бородин. Симфония № 2 «Богатырская». I часть (фрагмент); Ю. Антонов, М. Пляцковский. «Родные места» (слушание, пение)

Знать творческое наследие композиторов А. Бородина и Ю. Антонова, основные события их творческой жизни.

Уметь охарактеризовать значение творчества А. П. Бородина и Ю. Антонова; слушать, воспринимать и анализировать музыкальные произведения

Устный

опрос

Подобрать рисунок по теме урока

«На Руси родной, на Руси большой не бывать врагу...»

Комбинированный

Героико-патриотическая тема в музыкальных произведениях. Кантата (итал. cantata, от лат. canto - пою) - крупное вокально-инструментальное произведение, обычно для солистов, хора и оркестра. Жанр вокально-инструментальной музыки. Встречаются кантаты торжественного, радостного, лирического, скорбного, повествовательного характера. История создания и содержание кантаты «Александр Невский» С. С. Прокофьева

С. Прокофьев. «Ледовое побоище», «Вставайте, люди русские» (из кантаты «Александр Невский»); Г. Гладков, Ю. Энтин. «Край, в котором ты живешь» (слушание, пение)

Знать творческое наследие композитора С. С. Прокофьева; значение понятия «кантата», содержание и музыкальные образы кантаты. Уметь: определять и сравнивать характер, настроение и средства выразительности в музыкальном произведении

Устный

опрос

Подобрать рисунок по теме урока

8-9

Бег по кругу: рондо

Изучение нового материала

Основы музыкальной грамоты.

Рондо (от фр. rondeau - круг, движение по кругу) - форма в музыке или пьеса, в основе которой лежит несколько раз повторяющаяся (не менее 3 раз) одна главная тема (рефрен), чередующаяся с отличающимися друг от друга эпизодами

Л. Бетховен. «Ярость человека по поводу утерянного гроша» (слушание); М. Глинка. «Рондо Фарлафа» (из оперы «Руслан и Людмила»); В. Алеев, Т. Фомина. «Веселое рондо» (пение)

Знать определение понятий рондо, рефрен, принцип построения формы рондо.

Уметь находить повторы главной темы (рефрена) в музыкальном произведении; определять форму рондо в произведениях; петь легко, протяжно, используя певческое дыхание и звуковедение

Тестирование

Устный опрос

Подобрать рисунок по теме урока

10-11-12

Какими бывают музыкальные интонации

Комбинированный

Основы музыкальной грамоты. Интонация - воплощение художественного образа в музыкальных звуках: совокупность и изменяемость высоты нот, на какие ноты произносятся слоги, фонемы; свойство человеческой речи и пения; связующее звено между разговорной речью и музыкальной. Интонация в музыке - это одно из важнейших средств достижения тонкого музыкального содержания. Зерно-интонация. Выразительность в музыкальных произведениях. Основы музыкальной грамоты. Интонация - воплощение художественного образа в музыкальных звуках. Выразительность в музыкальных произведениях

Л. Бетховен. «Гремят барабаны» (слушание); Я. Дубравин, В. Суслов. «Добрый день» (пение); М. Мусоргский. «С куклой» (из вокального цикла «Детская»)(слушание); В.-А. Моцарт. Концерт № 21 для фортепиано с оркестром. II ч. (фрагмент) (слушание)

Знать, что значит интонация, зерно интонация в музыкальном произведении. Уметь слышать зерно интонацию в музыкальных произведениях - характер музыки; определить устойчивые и неустойчивые интонации в музыке, выражающие вопрос, просьбу, недоумение, ответ, приказание; объяснить, как выражается зерно интонация радости, зерно интонация тревоги, как из зерна интонации вырастает музыкальное произведение

Устный

опрос.

Хоровое пение

Подобрать рисунки, картинки по теме урока; составить кроссворд по музыкальным терминам

Знаки препинания в музыке

Урок изучения нового материала

Основы музыкальной грамоты. Знаки препинания в словесной и музыкальной речи. Лига, цезура, синкопа. Музыкальное предложение: фраза, кода, фермата, затакт, модуляция, метр

Л. Бетховен. Симфония № 5.1 часть, главная партия; Г. Телеман, Д. Штопле. «Счастье» (пение)

Знать значение знаков препинания и интонации в музыке. Уметь слышать различную интонацию в музыкальных произведениях

Устный

опрос.

Сочинить сказку об интонации

«Мороз и солнце, день чудесный…»

Комбинированный

Музыкальные средства выразительности: мелодия, лад, ритм, регистр, темп, динамика.

Музыкальные образы, созданные композиторами по впечатлениям от природы

П. Чайковский. «Ноябрь. На тройке» (из фортепианного цикла «Времена года»); Е. Крылатое, Ю. Энтин. «Кабы не было зимы...» (пение)

Знать музыкальные средства выразительности и их значение в создании музыкального образа, музыкального воплощения содержания и характера произведения.

Уметь эмоционально откликаться на музыкальные произведения; исполнять песню протяжно, легко, выразительно

Устный

опрос.

Хоровое пение

Нарисовать рисунок по теме урока

15-16

«Рождество Твое, Христе Боже наш...»

Комбинированный

Песенность в вокальном жанре. Церковное песнопение. Музыка Православной церкви как часть художественной культуры России

А. Лядов. «Рождество Твое, Христе Боже наш...»; Е. Птичкин, В. Степанов. «Художник Дед Мороз» (пение)

Знать особенности церковного песнопения.

Уметь выражать свои чувства, слушая духовную музыку

Устный

опрос.

тестирование

Придумать

ритмический рисунок по теме

Колокольные звоны на Руси

Комбинированный

В основе церковного колокольного звона лежит определенная мелодическая и ритмическая последовательность звуков, извлекаемых из различно настроенных колоколов

Ростовские колокольные звоны (слушание); Д. Тухманов, Л. Дербенев. «Колокольчик мой хрустальный» (пение)

Знать, что такое духовная музыка, каковы ее особенности.

Уметь размышлять о музыке, творчески, ярко, эмоционально передавать в пении характер музыки

Устный

опрос.

Хоровое пение

Нарисовать рисунок по теме урока

Музыка в храме

Комбинированный

П. Чайковский. «В церкви» (из «Детского альбома») (слушание); М. Мусоргский. Пролог из оперы «Борис Годунов» (фрагмент); Д. Тухманов, Л. Дербенев. «Колокольчик мой хрустальный» (пение)

Знать, что такое духовная музыка, каковы ее особенности.

Уметь размышлять о музыке, творчески ярко, эмоционально передавать в пении характер музыки

Устный

опрос.

Хоровое пение

Подготовить рассказ о духовной музыке (или духовном произведении)

М.И. Глинка - основопо

ложник русской классической музыки

Урок изучения нового материала

Великие композиторы. Великие произведения. М. И. Глинка - основоположник русской классической музыки. Знакомство с биографией и творчеством М. И. Глинки

М. Глинка, Н. Кукольник. «Попутная песня» (слушание); М. Глинка. «Арагонская хота» (фрагмент) (слушание, игра на детских музыкальных инструментах)

Знать творческое наследие русского композитора М. И. Глинки. Уметь определять общий характер музыкальных произведений, эмоционально откликаться на музыку

Устный

опрос.

Подготовить сообщение о композиторе М. Глинке

Что такое патриотизм

Комбинированный

Патриотизм - любовь, эмоциональное отношение к Родине, выражающееся в готовности служить ей и защищать ее от врагов. Патриотизм в музыкальных произведениях

М. Глинка, А. Машистое. «Патриотическая песня» (слушание); Л. Афанасьев, И. Шаферан. «Гляжу в озера синие...» (пение)

Знать значение понятия патриотизм. Уметь определять общий характер музыкальных произведений, эмоционально откликаться на музыку

Устный

опрос.

Хоровое пение

Написать мини- сочинение о патриотизме

Русский национальный герой Иван Сусанин

Комбинированный

М. И. Глинка. Первая народная опера «Иван Сусанин» («Жизнь за царя»). История создания оперы. Либретто. Музыкальная драматургия, содержание и музыкальные характеристики героев

М. Глинка. Ария Ивана Сусанина, хор «Славься» (из оперы «Жизнь за царя»)

Знать содержание оперы «Иван Сусанин», историю ее создания.

Уметь высказывать свои размышления о музыкальных произведениях, свое отношение к главному герою

Устный

опрос.

Хоровое пение

Пересказ

сюжета

оперы

Прощай, Масленица!

Комбинированный

Роль праздников в жизни людей. Календарные праздники. Музыкальный фольклор как особая форма самовыражения. Музыка в народных обрядах и обычаях. Народные музыкальные игры

Н. Римский-Корсаков. Хор «Проводы Масленицы» (из оперы «Снегурочка»); Н. Римский-Корсаков, И. Устюжанина. «Проводы зимы» (пение)

Знать русские народные песни. Уметь различать жанры русской народной песни, характерные особенности музыкального языка народной песни; исполнять заданный ритмический рисунок

Устный

опрос.

Хоровое пение

Нарисовать рисунок по теме урока

23-24

Музыкальная имитация

Урок изучения нового материала

Имитация - повторение темы или мелодического оборота в каком-либо голосе музыкального произведения непосредственно вслед за другим голосом. Полифония

В. Шаинский. «Веселая фуга»; русская народная песня «Со вьюном я хожу...» (пение)

Знать значение слова имитация. Уметь исполнять музыкальное произведение, сохраняя его ритмический рисунок

Устный

опрос.

Композиторы детям

Комбинированный

Великие композиторы- классики, сочинявшие музыку для детей: П. И. Чайковский, Н. А. Римский - Корсаков, С. С. Прокофьев, В.-А. Моцарт и др. Слушание и анализ музыкальных произведений

С. Прокофьев. Марш из оперы «Любовь к трем апельсинам», «Пятнашки» (из фортепианного цикла «Детская музыка»); В.-А. Моцарт. «Детские игры» (пение)

Знать композиторов, сочинявших музыку для детей. Уметь определять общий характер музыкальных произведений, основные интонации, характеризующие музыкальные образы

Устный

опрос.

Подобрать иллюстрации к музыке

Картины, изображающие музыкальные инструменты

Комбинированный

Музыкальные инструменты. Виды оркестров. Живописные полотна с изображением музыкальных инструментов и исполнителей

Ф. Торрес. Danza Alta (слушание); Б. Окуджава. «Музыкант» (пение)

Уметь: определять общий характер музыкальных произведений; определять на слух (по звучанию) название музыкального инструмента

Устный

опрос.

Нарисовать рисунок по теме урока

«Жизненные правила для музыкантов» Р. Шумана

Комбинированный

Изучение развития музыки на примере произведений Ф. Шуберта. Ладовое развитие музыки. «Жизненные правила юного музыканта». Музыка немецкого романтизма в творчестве Р. Шумана

Р. Шуман. Циклы «Бабочки», «Детские сцены» (слушание)

Знать творческое наследие композитора Р. Шумана. Уметь определять общий характер музыкальных произведений, эмоционально откликаться на музыку

тестирование

Подготовить сообщение о творчестве Р. Шумана

Струнные

смычковые

инструменты

Комбинированный

Музыкальные смычковые

инструменты (виола, скрипка, альт, виолончель, контрабас). Виды оркестров: симфонический, эстрадный, джазовый, духовой, парадных инструментов

Н. Римский-Корсаков. «Полет

шмеля» (из оперы «Сказка о царе Салтане...»); А. Дворжак. «Мелодия»

Знать музыкальные

инструменты, входящие в группу смычковых инструментов, виды оркестров.

Уметь анализировать музыкальные произведения

Устный

опрос.

Подо

брать

иллюстрацию по теме урока

29-30

С. Прокофьев.

Симфоническая сказка

«Петя и волк»

Комбинированный

Жанры музыки. Великие

композиторы. Великие про

изведения. Музыкальная

характеристика действующих лиц. Музыкальные инструменты в роли героев и действующих лиц симфонической сказки С. Прокофьева «Петя и волк»

С. Прокофьев.

«Петя и волк»

(симфоническая

сказка)

Знать содержание

симфонической

сказки.

Уметь определять название музыкального инструмента на слух; высказывать свои размышления о музыке

Устный

опрос.

Подготовить музыкальные вопросы для

взаимопроверки

Вечная память героям. День Победы

Комбинированный

Познакомить с фронтовыми

песнями, их жанрами, тематикой, особенностями. Рекрутская песня - единство противоположных мотивов: патриотического и бытового

Т. Попатенко,

И. Черницкая.

«Вот какая бабушка» (пение); русская народная песня «Солдатушки, бравы ребятушки»

Знать текст песен

о войне.

Уметь определять общий характер музыки, эмоционально откликаться на музыку и пение

Устный

опрос.

Хоровое пение

Нарисовать рисунок по теме урока

Легко ли быть

музыкальным

исполнителем?

Комбинированный

Исполнитель - музыкант-

инструменталист или певец,

исполняющий музыкальное

произведение или отдельную партию в опере, хоре, оркестре

А. Зацепин, Ю. Энтин. «Волшебник»; М. Минков,

Ю. Энтин. «Да здравствует сюрприз!» (пенис)

Знать: определение

понятий музыкант,

исполнитель, инструменталист, певец; текст и мелодию разучиваемых произведений. Уметь петь легко, протяжно, весело, эмоционально

Устный

опрос.

Представить себя

в роли

музыкального исполнителя

Выдающиеся

музыканты-

исполнители

Комбинированный

Музыкальное исполнительство. Знакомство с выдающимися отечественными музыкантами-исполнителями - пианистом С. Рихтером и певцом И. Козловским. Слушание произведений в исполнении С. Рихтера и И. Козловского

С. Рахманинов. «Прелюдия си-бемоль мажор», соч. 23 № 2; М. Мусоргский. Сцена с Юродивым (из оперы «Борис Годунов»)

Знать имена выдающихся музыкантов-исполнителей, направления их деятельности. Уметь определять общий характер музыкальных произведений, эмоционально откликаться на музыку и пение

Устный

опрос.

Назвать выдающихся современных музыкантов - исполнителей

Концертные залы мира

Комбинированный

Большой зал Московской консерватории им. П. Чайковского. Золотой зал музыкального собрания (Вена). Кода - дополнительный раздел, возможный в конце музыкального произведения

П. Чайковский. Концерт № 31 для фортепиано с оркестром. III часть, кода (слушание)

Знать концертные залы мира, определение понятия кода. Уметь определять общий характер музыки, эмоционально откликаться на музыку

тестирование

Презентация любимого музыкального произведения (музыканта- исполни- теля)

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВНИЕ

4 класс (34 часа

№п/п

Тема урока (кол-во часов)

Элемент содержания

Виды учебной деятельности

Планируемые результаты

( в соответствии с ФГОС)

Домашнее задание

Дата

По план

По факт

Личностные

Метапредметные

Предметные

«Россия - любимая наша страна…»

Образы России в творчестве русского композитора С. Рахманинова. Отражение темы родины в его произведениях. Слушание: А. Александров «Государственный Гимн РФ»; С. Рахманинов концерт №2 для ф-но с оркестром I ч. ; И. Корнилов «Северный край».

Пение: Е. Тиличеева «Родина моя».

Творческое задание: импровизация с ключевым словом «Родина».

Беседа

«Россия - любимая наша страна…»Слушание музыки

С.Рахманинов.2 фортепианный концерт. Фрагмент. Хоровое пение -«С днем рожденья, новый учебный год!» Слова и музыка И.Анкудиновой

Понимание жизненного содержания классической музыки на основе эмоционального и осознанного отношения к музыкальной культуре России.

Регулятивные: целеполагание в постановке учебных задач.

Познавательные: владение навыками речевого высказывания.

Коммуникативные: совершенствование представлений учащихся о музыкальной культуре своей Родины.

Научится слышать и интонировать мелодию, воспринимать музыку инструментального концерта;

получать возможность владеть навыками кантиленного пения.

Выучить государственный гимн РФ

2,3

Великое содружество русских композиторов

Знакомство по изображениям и материалам учебника с представителями Балакиревского кружка. Мотивы творческого объединения членов «Могучей кучки». Слушание: М. Мусоргский «Рассвет на Москве-реке» вступление к опере «Хованщина».

Пение: М. Мусоргский «Вечерняя песня».

Творческое задание: «Изобрази».

Беседа

«Балакиревский кружок. Могучая кучка».

Слушание музыки: М.П.Мусоргский. Вступление к опере «Хованщина». «Рассвет на Москве-реке». Фрагмент;

М.П.Мусоргский. «С няней» из оперы «Хованщина» Хоровое пение: «С днем рожденья, новый учебный год!» Слова и музыка И.Анкудиновой.

Эмоциональное осмысленное восприятие содержания художественного произведения.

Познавательный интерес к музыкальным занятиям.

Уважение к творческим достижениям выдающихся композиторов.

Р: уметь действовать по плану.

П: сравнивать и обобщать образы художественных произведений.

К: уметь слушать собеседника, участвовать в коллективном обсуждении.

Научится определять по изображениям имена композиторов- членов « Могучей кучки»;

выражать своё эмоциональное отношение к музыкальным образам исторического прошлого в слове;

обнаруживать общность истоков народной и профессиональной музыки.

Подготовить сообщение на тему «Могучая кучка»

Тема Востока в творчестве русских композиторов

Воплощение восточных сказок, песен и плясок в творчестве композиторов - членов «Могучей кучки». Слушание: Н. Римский-Корсаков-тема Шахриара, тема Шехеразады, тема моря из симфонической сюиты «Шехеразада»; А. Бородин «Половецкие пляски» из оперы «Князь Игорь».

Пение: О. Полякова «Золотая сказка».

Творческое задание: пластическая импровизации

Беседа

«Тема Востока в творчестве русских композиторов»;

Слушание музыки: Н.А. Римский-Корсаков. Первая часть симфонической сюиты «Шехеразада». Фрагмент «Море и корабль Синдбада»;

А. Бородин. Половецкая пляска с хором из оперы «Князь Игорь».

Хоровое пение

«С днем рожденья, новый учебный год!».Слова и музыка И.Анкудиновой.

Уважение к достижениям зарубежной муз. культуры.

Проявление эмоциональной отзывчивости при восприятии и исполнении муз. произведений.

Принятие мнения собеседника

Р: понимать и принимать учебную задачу, искать способы её решения, выполнять действия проверки.

П:расширять представление о культурной жизни Востока, его национальных достояниях, культурных ценностях.

К: участвовать в коллективном обсуждении.

Научится соотносить особенности музыкальной речи разных композиторов;

наблюдать за процессом музыкального развития на основе сходства и различия интонаций тем образов.

Нарисовать иллюстрацию на восточную тему

Музыка Украины

Воссоздание истории, быта, обрядов и праздников украинского народа в музыке. Знакомство с украинским народным танцем гопаком, а также украинским народным музыкальным инструментом бандурой.

Слушание: М. Мусоргский «Гопак» из оперы «Сорочинская ярмарка»; укр.н.п. «Нiчь яка мiсячна».

Пение: укр.н.п. «Ой, в лесу есть калина».

Беседа

«Музыкальная культура Украины».

Слушание музыки

Украинская народная песня «Нич яка мисячна…»;М.Мусоргский. Гопак;

Хоровое пение

Музыка О.Поляковой, слова М.Яснова.

«Когда ветки плачут».

Познавательный интерес к музыкальным занятиям.

Уважение к творческим достиже

ниям выдаю

щихся мпо

зи

торов.

Формирование интереса к музыке и музыкальной деятельности.

Р: обсуждать разные точки зрения и вырабатывать общую (групповую) позицию.

П: устанавливать аналогии и причинно- следственные связи.

К: уметь слушать собеседника, участвовать в коллективном обсуждении.

Научится анализировать художественно- образное содержание, музыкальный язык произведений мирового муз. искусства;

исполнять различные по образному содержанию образцы муз. творчества народов мира.

Работа в рабочей тетради и в учебнике.

Музыка Белоруссии

Белорусская народная музыка: ее характер, условия бытования. Музыка о Белоруссии, посвященная событиям Второй мировой войны Слушание: А. Пахмутова «Белоруссия»; белорусский народный танец «Бульба».

Пение: бел.н.п. «Кума, моя кумочка».

Беседа

«Образы Белоруссии».

Слушание музыки

А.Пахмутова, Н.Добронравов. «Белоруссия».

Хоровое пение

Музыка О.Поляковой, слова М.Яснова.

«Когда ветки плачут».

Бережное отношение к родной земле и своему народу.

Эмоциональ -ценностное отношение к образам природы Белоруссии.

Развитие познавательного интереса.

Р: взаимодействовать с учителем и сверстниками в учебной деятельности.

П: сравнивать разные жанры музыки по существенным признакам.

К: проявлять доброжелательность к одноклассникам

Научится наблюдать и оценивать инотационационное богатство муз. мира;

исполнять различные по образному содержанию образцы муз. творчества народов мира.

Выучить песню « Кума моя кумочка»

Музыканты в Желязовой Воле

Гений мировой музыкальной культуры Ф. Шопен. Фортепиано в творчестве Шопена. Знакомство с польским народным танцем краковяк. Слушание: Ф. Шопен ноктюрн до-диез минор; Концерт для ф-но с оркестром, II и III части .

Пение: В. Серебрякова «Осенней песенки слова».

Творческое задание: «изобрази».

Беседа

«Гений мировой музыкальной культуры - Фридерик Шопен».

Слушание музыки

Ф.Шопен. Первый фортепианный концерт. Фрагменты 1 и 2 части.

Ф.Шопен. Первый фортепианный концерт. Фрагмент 3 части «Краковяк».

Хоровое пение Музыка О.Поляковой, слова В.Орлова. «Зеленые кони».

Гордость за творческие достижения представителей польской культуры.

Эмоционально- ценностное отношение к шедеврам классической музыки.

Развитие сопереживания и эмоциональ - нравственной отзывчивости.

Р: планировать свои действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации.

П: распознавать жизненное содержание художественного произведения.

К : высказывать свою точку зрения и обосновывать её.

Научится воспринимать на эмоционально- образном уровне профессиональное народное музыкальное творчество разных стран мира;

анализировать художественно- образное содержание, музыкальный язык произведений мирового муз. искусства.

Работа с учебником

Блеск и мощь полонеза

Национальный польский танец полонез: его происхождение, условия бытования и исполнения. Соотнесение и сравнение двух полонезов - «Прощание с родиной» М. Огинского и Полонеза из оперы М. Глинки «Жизнь за царя» на уровне жанра, характеров. Установление причин их сходства и отличий. Слушание: М. Огинский Полонез; М. Глинка Полонез из оперы «Жизнь за царя».

Пение: Г. Струве «Полонез дружбы».

Творческое задание: музыкально-пластические движения.

Просмотр фрагментов оперы «Жизнь за царя».

Беседа

«Блистательный полонез».

Слушание музыки-М.Глинка. Опера «Жизнь за царя». Фрагмент «Полонез»;

-М.Огиньский. Полонез «Прощание с родиной».

Хоровое пение

Музыка О.Поляковой, слова В.Орлова. «Зеленые кони».

Углубление познавательного интереса к урокам музыки.

Признание и уважение художественных ценностей Польши.

Формирование эстетических чувств и оптимистического мировосприятия на основе знакомства с музыкальной классикой.

Р:сочетать индивидуальную, групповую, коллективную работу.

П:обобщать характерные черты польских танцев.

К:участвовать в коллективном обсуждении музыкального произведения.

сравнивать характеры разных произведений в рамках одного жанра.

Сообщение о Шопене

Музыкальное путешествие в Италии

Италия - страна-хранительница величайщих культурно-исторических ценностей. Италия - родина оперы, родина бельканто. Чудо-город Венеция. Музыкальное посвящение М. Глинки - романс «Венецианская ночь». Знакомство с жанром баркаролы.

Слушание: М. Глинка «Венецианская ночь».

Пение: итальянская н.п. «Санта Лючия».

Творческое задание: сочиняем ритмическое сопровождение.

Беседа

«Древняя Италия. Выдающиеся люди».

Слушание музыки

М.Глинка. Баркарола;

М.Глинка. Романс «Венецианская ночь».

Хоровое пение

Музыка О.Поляковой, слова В.Орлова. «Зеленые кони».

Развитие познавательного интереса.

Эмоционально- ценностное отношение к шедеврам зарубежной музыки.

Уважительное отношение к культуре других народов.

Р: рефлексировать в ходе творческого сотрудничества.

П: предвосхищать развитие музыкальной страны.

К: слушать чужое мнение и аргументировать свою точку зрения.

воплощать художественно- образное содержание народной музыки в пении.

Работа с учебником

«Народный» композитор Италии Джузеппе Верди

Роль оперы в жизни итальянского народа. Значение музыки Дж. Верди годы оккупации Италии австрийскими войсками. Важнейшие отличительные особенности произведений Верди - сила духа, стремление к свободе, призыв к борьбе.

Слушание: Дж. Верди сцена и ария Риголетто из оперы «Риголетто»

II д. (фр-т); Марш из оперы «Аида».

Пение: итальянская н.п. «В путь».

Беседа

«Традиции Италии. Великий композитор».

Слушание музыки

Д.Верди. Марш из оперы «Аида».

Хоровое пение

Музыка и слова О.Поляковой.

«Ночь настанет».

Восприятие на эмоционально- образном уровне профессиональное музыкальное творчество народов мира.

Уважение к творческим достижениям зарубежных выдающихся композиторов.

Р: работать по плану.

П: распознавать жизненное содержание художественного образа.

К: высказывать свою точку зрения и обосновывать её.

Научится распознавать особенности музыкальной речи композиторов (на примере творчества Дж. Верди);

узнавать по характерным признакам изученные муз. сочинения

Творческая работа по теме « Музыкальная Италия»

Музыкальная Австрия. Венские музыкальные классики

Австрия - крупнейший музыкальный центр Европы. Композиторы - венские классики: Й. Гайдн, В. Моцарт, Л. Бетховен. Расцвет ряда жанров в их творчестве. Знакомство с жанром квартета. Соединение драматизма и лирики в произведениях В. Моцарта.

Слушание: Й Гайдн Квартет ре минор IV ч.; В. А. Моцарт «Ария царицы Ночи» из оперы «Волшебная флейта»

Пение: Й. Гайдн «Мы дружим с музыкой».

Творческое задание: сравни.

Беседа

«Крупнейший музыкальный центр Европы. Венские классики»,

Слушание музыки

Й.Гайдн. Квартет;В.А.Моцарт. Ария царицы ночи из оперы «Волшебная флейта».

Хоровое пение Музыка и слова О.Поляковой.

«Ночь настанет».

Приобщение к шедеврам мирового музыкального искусства.

Развитие позитивной самооценки.

Эмоциональное и осмысленно восприятие содержания художественного произведения

Р: различать способ и результат действия. Адекватно воспринимать итог проделанной работы;

П: сравнивать разные жанры музыки по существенным признакам.

К: формулировать собственное мнение и позицию.

Научится анализировать жанрово - стилистические особенности муз. произведений;

наблюдать и оценивать интонационные богатства музыкального мира(на примере произведений композиторов венских классиков).

Работа в рабочей тетради.

Знаменитая Сороковая.

Индивидульно-характерные стилевые особенности творчества композиторов - венских классиков. Лирические образы музыке В. Моцарта. Роль мелодического начала в его сочинениях. Знакомство с жанром симфонии: композиционное строение, исполнительский коллектив (симфонический оркестр).

Слушание: В.А. Моцарт Симфония №40 I ч. Экспозиция; хор «Послушай, как звуки хрустально чисты» из оперы «Волшебная флейта».

Пение: В.А. Моцарт хор «Послушай, как звуки хрустально чисты» из оперы «Волшебная флейта».

Творческое задание: сочиняем ритмическое сопровождение.

Беседа

«Лирические образы В. Моцарта. Симфония».

Слушание музыки

В.А.Моцарт. Симфония № 40. 1 часть. Фрагмент.

Хоровое пение

-Слова М. Андронова и М. Пляцковского,

музыка А. Паутова.

«Есть на свете Новый год».

Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения.

Овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками.

Р:контролировать и оценивать процесс и результат деятельности;

П:освоение начальных форм познавательной и личностной

рефлексии;

К:позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей;

Научится анализировать и обобщать жанрово- стилистические особенности композиторов- венских классиков;

обнаруживать и выявлять характерные свойства музыки В.А. Моцарта;

исполнять ритмический аккомпанемент к вокальной партии.

Работать с учебником и рабочей тетрадью

Героические образы Л. Бетховена

Героико-драматический пафос музыки Л. Бетховена. Фортепиано - ведущий солирующий инструмент в эпоху венского классицизма. Знакомство с жанром сонаты.

Слушание: Л. Бетховен Соната №8 «Патетическая»

I ч. Экспозиция.

Пение: Л. Бетховен «Свободный человек».

Творческое задание: импровизация в характере произведений Бетховена.

Беседа «Творчество Л.Бетховена. Соната»

Слушание музыки

-Л.Бетховен. Соната «Патетическая». Фрагмент.

Хоровое пение

Слова М. Андронова и М. Пляцковского,

музыка А. Паутова.

«Есть на свете Новый год».

Познавательный интерес к музыкальным занятиям.

Приобщение к шедеврам мирового музыкального искусства.

Развитие позитивной самооценки.

Р: понимать и принимать учебную задачу, искать разные способы её решения, выполнять действия проверки.

П: соотносить содержание образов разных видов искусства.

К: участвовать в коллективном суждении

Научится наблюдать за интонационной областью музыкальных произведений;

обнаруживать и выявлять характерные свойства музыки Л. Бетховена.

Подготовить сообщение о творчестве Л. Бетховена

Песни и танцы Ф. Шуберта

Важнейшие вехи жизни и творчества Ф. Шубер

та. Знакомство с песен

ными и танцевальными жанрами в творчестве Шуберта. Знакомство с простой двухчастной формой в музыке. Осо

бенности ее строения, не контрастность разделов.

Слушание: Ф. Шуберт «В путь» из вокального цикла «Прекрасная мельничиха»; Вальсы соч. 9 №1, соч. 9 №2; Музыкальный момент фа минор.Пение:

Ф. Шуберт «Ave Maria».Творческое задание: сочинение вокальной мелодии в стиле песни, танца.

Беседа: «Творчество Ф.Шуберта. Миниатюра».

Слушание музыки

-Ф.Шуберт. Песня «В путь»;

-Ф.Шуберт. «Музыкальный момент».

Хоровое пение

-Слова и музыка А. Паутова. «Новый год».

Уважение к творческим достижениям выдающихся композиторов.

Формирование интереса к зарубежной классической музыке.

Развитие потребностей в общении с произведениями отечественной культуры

Р: обсуждать разные точки зрения и вырабатывать общую ( групповую) позицию.

П: взаимодействовать с учителем в учебной деятельности.

К: сопоставлять и связывать контрастные образы одного произведения.

Научится различать песенные истоки в музыкальных произведениях Ф. Шуберта;

распознавать художественный смысл простой двухчастной формы;

соотносить художественно- образное содержание муз. произведения с формой его воплощения

Выучить песню « Есть на свете новый год»

«Не ручей -море ему имя».

Содержательные особенности композиторского творчества И. С. Баха. Роль и место органа в музыке Баха; органные импровизации. Знакомство с жанром токкаты.

Слушание: И.С.Бах «Токката ре минор. Из цикла «Токката и фуга» для органа.

Беседа

«Творчество И.С. Баха. Токката».

Слушание музыки

-И.С. Бах. Органная токката ре минор.

Хоровое пение

-Слова и музыка А. Паутова. «Новый год».

Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения;

Овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками

Р: ставить и формулировать проблемы;П: при

обретение умения осознанного пост

роения речевого высказывания о содержании, хара

ктере, особенно

стях языка музы

кальных произведе

ний; К: строить понятные для парт

нера высказ-ния.

Научится выявлять характерные свойства музыки И.С.Баха.;

распознавать и эмоционально откликаться на выразительные особенности музыки;

исполнять мелодии с ориентацией на нотную запись.

Сообщение о композиторе И.Бахе

Суровая красота Норвегии. Музыка Э. Грига

Темы и персонажи в произведениях искусства Норвегии. Содержательные особенности творчества Э. Грига.

Слушание: Э. Григ «Песня Сольвейг», «Танец Анитры», «В пещере горного короля».

Пение: Э. Григ «Заход солнца».

Творческое задание: вокальная импровизация.

Просмотр видеофильма о Норвегии.

Беседа

«Выдающийся композитор Норвегии Э.Григ».

Слушание музыки

-Э.Григ. Сюита «Пер Гюнт». Фрагмент «В пещере горного короля»;

-Э.Григ. Сюита «Пер Гюнт». Фрагмент «Песня Сольвейг».

Хоровое пение

-Слова народные,

музыка А. Паутова.

«Рождество».

Эмоциональное и осмысленное восприятие содержания художественного произведения.

Формирование оптимистического мировосприятия.

Познавательный интерес к урокам музыки.

Р: взаимодействовать с учителем и сверстниками в учебной деятельности.

П: проводить аналогии и устанавливать причинно- следственные связи.

К: коллективно обсуждать музыкальные произведения, аргументировать свою точку зрения

Научится выяв

лять характерные свойства музыки Э.Грига; распоз

навать и эмоции

онально отклика

ться на вырази

тельные и изоб

разительные особенности музыки; приме

нять знания осно

вных средств музыкальной выразительности при анализе про

слушанного музыкально про

изведения. Рас

познавать худо

же-ный смысл 2 -частной формы.

Работа с учебником и рабочей тетрадью

«Так полюбил я древние дороги…»

Полисемичность слова дорога. Духовные и исторические события в «памяти» русских дорог. Отражение темы дороги в произведениях искусства.

Слушание: П. Чайковский Симфония №1 «Зимние грёзы» I ч. (фо-но).

И. Корнилов «Дорога».

Пение: А. Алябьев «Зимняя дорога».

Беседа

«Дороги России».

Слушание музыки

-П.Чайковский. Симфония № 1 . Фрагмент первой части «Грезы зимнею дорогой».

Хоровое пение

Слова В.Степанова, Музыка Е.Четверикова. «Земля, где мы живем».

Познавательный интерес к музыкальным занятиям.

Уважение к творческим достижениям выдающихся композиторов.

Формирование интереса к музыке и музыкальной деятельности.

Р. целеполагание в постановке учебных задач.

П:владение навыками речевого высказывания.

К:совершенствование представлений учащихся о музыкальной культуре своей Родины.

Научится различать настроения, чувства и характер человека ,выраженные в музыке;

анализировать и соотносить выразительные и изобразительные свойства музыки и их взаимосвязи и взаимодействия.

Выучить песню «Рождество»

Ноктюрны Ф. Шопена

Знакомство с жанром ноктюрна: значение слова ноктюрн, особенности содержания, воплощение содержания в средствах музыкальной выразительности. Жанр ноктюрна в творчестве Ф. Шопена.

Слушание: Ф. Шопен Ноктюрн ре-бемоль мажор.

Пение: Ф. Шопен «Весна».

Творческое задание: П. Верлен «Луны сквозь чащи» - импровизация.

Беседа

«Ноктюрны».

Слушание музыки

-Ф.Шопен. Ноктюрн № 8.

Хоровое пение

Слова В.Степанова, Музыка Е.Четверикова. «Земля, где мы живем».

Познавательный интерес к музыкальным занятиям.

Приобщение к шедеврам мирового музыкального искусства.

Развитие позитивной самооценки.

Р: умение выбирать действия в соответствии к поставленной задачей и условиями ее реализации

П: самостоятельное выделение и познавательной цели.

К: умение общения и взаимодействия формулируется в процессе выполнения практической работы.

Научится наблюдать за музыкой в жизни человека и звучанием природы;

проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение при восприятии музыкальных произведений;

применять знания основ средств музыкальной выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения.

Работа с рабочей тетрадью

«Музыка Шопена - это пушки, прикрытые цветами»

«Революционный этюд» Ф. Шопена как пламенный отклик на события национально-освободительного восстания в Польше 1830 г. сравнение двух произведений Шопена - ноктюрна ре-бемоль мажор и «Революционного этюда» - с точки зрения воплощения контрастных музыкальных образов. Слушание: Ф. Шопен Этюд до минор «Революционный»; Б. Броневицкий «Сердце Шопена».

Пение: Б. Броневицкий «Сердце Шопена».

Творческое задание: импровизация с ключевым словом «Цветы».

Беседа

«Исторические события Польши. Этюды».

Слушание музыки

-Ф.Шопен. «Революционный этюд».

Хоровое пение

Слова В.Степанова, Музыка Е.Четверикова. «Земля, где мы живем».

Познавательный интерес к музыкальным занятиям.

Приобщение к шедеврам мирового музыкального искусства.

Развитие позитивной самооценки

Р: умение выбирать действия в соответствии к поставленной задачей и условиями ее реализации

П: самостоятельное выделение и познавательной цели.

К: умение общения и взаимодействия формулируется в процессе выполнения практической работы.

Научится проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение при восприятии музыкальных произведений;

сравнивать музыкальные произведения разных жанров;

применять знания основных средств музыкальной выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения.

Выучить песня Ф.Шопена «Весна»

Арлекин и Пьеро

Народный танец - шествия карнавал. Карнавал в Италии: его характер, атрибутика, персонажи. Тема карнавала в одноименном фортепианном произведении Р. Шумана. Психология образа в романсе К. Дебюсси «Пьеро».

Слушание: Р. Шуман «Арлекин», «Пьеро» из фо - го цикла «Карнавал»; К. Дебюсси «Пьеро».

Пение: Н. Савичева «Песня о цирке».

Творческое задание: сравни, пластическое интонирование; игра на элементарных музыкальных инструментах.

Беседа «Карнавал в творчестве Р.Шумана».

Слушание музыки

-Р.Шуман. «Арлекин»;

-Р.Шуман. «Пьеро»;

-К.Дебюсси. «Пьеро».

Хоровое пение

- Музыка и слова О.Поляковой, слова Д. Банникова.

«Морячка».

Углубление познавательного интереса к урокам музыки.

Признание и уважение художественных ценностей зарубежной классической музыки.

Формирование эстетических чувств и оптимистического мировосприятия на основе знакомства с зарубежной музыкальной классикой.

Р: контролировать и оценивать процесс и результат деятельности;

П: освоение начальных форм познавательной и личностной

рефлексии;

К: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей;

Научится наблюдать за музыкой в жизни человека и звучанием природы;

различать настроения, чувства и характер человека, выраженные в музыке;

сравнивать музыкальные произведения по заданным в учебнике критериям.

Подготовить сообщение о карнавалах

В подводном царстве

Воплощение сказочных (фантастических) образов подводного царства в музыке. Сравнение музыкальных образов - Н. Римский-Корсаков «Шествие чуд морских» и Р.Щедрин «Золотые рыбки» - с точки зрения воплощения в них процесса и результата музыкального развития.

Слушание: Н. Римский-Корсаков «Шествие чуд морских» из оперы «Садко»; Р. Щедрин «Золотые рыбки» из балета «Конёк-горбунок».

Пение: Г. Фиртич «Песня о названиях кораблей».

Творческое задание: импровизация на элементарных музыкальных инструментах «Море».

Просмотр фрагментов из оперы «Садко».

Беседа

«Сказочные сюжеты Н.А.Римского-Корсакова».

Слушание музыки

-Н.А.Римский-Корсаков. Опера «Садко». Фрагмент «Шествие чуд морских»;

-Р.Щедрин. Балет «Конек-горбунок». Фрагмент «Золотые рыбки».

Хоровое пение

- Музыка и слова О.Поляковой, слова Д. Банникова.

«Морячка».

Уважение к достижениям отечественной муз. культуры.

Проявление эмоциональной отзывчивости при восприятии и исполнении муз. произведений.

Принятие мнения собеседника

Р: учитывать выделенные учителем ориентиры действия в учебном материале в сотрудничестве с учителем;

П: ориентироваться на разнообразие способов решения заданий;

К: использовать речь для регуляции своего действия.

Научится наблюдать за процессом и результатом музыкального развития на основе сходства и различия интонаций, тем, образов;

сравнивать процесс и результат музыкального развития в произведениях разных форм и жанров.

Работа с учебником

Цвет и звук: «музыка витража»

Витражи в области изобразительных искусств и в музыке. Эффекты «музыкального витража» в музыке О. Мессиана. Игра красок в музыке органного цикла Мессиана «Рождество господне».

Слушание: О. Мессиан «Пастухи» из органного цикла «Рождество Господне».

Пение: Г. Фрид «Ветер».

Творческое задание: изобрази

Беседа

«Искусство витражей».

Слушание музыки

-О.Мессиан. Органный цикл «Рождество Господне». Фрагмент «Пастухи».

Хоровое пение

- Музыка и слова О.Поляковой, слова Д. Банникова.

«Морячка».

Углубление представлений о неразрывном единстве музыки и живописи.

Развитие познавательного интереса.

Р: принимать и сохранять учебную задачу;

П: осуществлять поиск необходимой информацией по духовно-нравственного воспитания;

К: допускать возможность существования у детей различных точек зрения.

Научится эмоционально откликаться на выразительные и изобразительные особенности музыки;

наблюдать за процессом развития на основе сходства и различия интонаций , тем, образов.

Работа с рабочей тетрадью

Вознесение к звёздам

Тема Востока в твор

честве О. Мессиана: «Турангалила-симфония ». Смысло

вые грани названия произведения, особен

ности композиции, ори

гинальность инструмен

товки. Грандиозность музыкального действия в кульминационной симфонии «Ликование звезд».

Слушание: О. Мессиан «Ликование звёзд» V ч. из «Турангалилы-сим

фонии». Пение: В. Шаинский «Облака».

Творческое задание: Импровизация с ключевым словом «Звёзды».

Беседа«Творчество О.Мессиана».

Слушание музыки

О.Мессиан. «Туран

галила-симфония». 5 часть.

Хоровое пение

Слова А. Шустико

вой, музыка А. Шнитмана.

«Мамино слово».

Развитие познавательного интереса к музыкально-художественной деятельности.

Эмоционально-ценностное отношение к достижениям зарубежных композиторов.

Р: ставить и формулировать проблемы;

П: приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений;

К: строить понятные для партнера высказывания.

Наблюдать за музыкой в жизни человека и звучаниям природы;

применять знания основных средств музыкальной выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения;

сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей.

Подготовить сообщение об О.Мессиане

24, 25

Симфонический оркестр

Группы музыкальных инструментов, входящих в состав симфонического оркестра. Родство инструментов внутри каждой группы. Тембровые особености (возможности) звуча

ния инструментов сим

фонического оркестра. Слушание: Б. Бриттен «Путеводитель по орке

стру для молодёжи».

Пение: Е. Адлер «Наш оркестр». Творчес

кое задание: «Творчес

тво работает на будущее».

Беседа

«Состав симфонического оркестра. Партитура».

Слушание музыки

-Б.Бриттен. «Путеводитель по оркестру для молодежи».

Хоровое пение

Слова А. Шустиковой, музыка А. Шнитмана.

«Мамино слово

Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

Р: .Овладение логи

ческими действия

ми сравнения, анна

лиза, синтеза, обо

бщения П:.Приоб

ретение умения осознанного пост

роения речевого вы

сказывания о содер

жании, характере, особ-ях языка музы

кальных произ-ний разных эпох, твор

ческих направле

ний в соответствии с задачами ком-ции

К: .Формулировать собственное мнение и позицию.

Ориентироваться в музыкально-поэтическом творчестве,

Соотносить выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты музыкальной речи разных композиторов.

Нарисовать в рабочей тетради группу смычковых инструментов

Поэма огня «Прометей»

Претворение мифа о Прометее в поэме огня А. Скрябина «Промет

ей». Прометеев аккорд. Введение световой строки в партитуру поэмы. Воплощение «громадного лучезар

ного подъема» средст

ами симфонического оркестра и хора.Слуша

ние: А. Скрябин «Про

метей» кода.Пение: Г. Струве «Учитесь дер

жаться в седле».Твор

ческое задание: импро

визация с ключевым словом «Огонь».Испо

льзование диска «Имп

рессионизм в музыке»: просмотр - А. Скрябин.

Беседа

«Миф о Прометее».

Слушание музыки

-А.Скрябин. Поэма огня «Прометей».

Углубление представлений о неразрывном единстве музыки литературы и живописи.

Развитие эмпатии и сопереживания герою, эмоционально - нравственной отзывчивости.

Р: различать способ и результат действия, адекватно воспринимать итог проделанной работы;

П: распознавать жизненное содержание музыкально-художественного образа;

К: участвовать в коллективном обсуждении и исполнении фрагмента музыкального произведения.

Анализировать и соотносить выразительные и изобразительные интонации
, свойства музыки в их взаимосвязи, взаимодействии.

Выражать свои зрительные впечатления от прослушанного музыкального произведения в рисунке.

Выучить песню Г.Струве «Учитесь держаться в седле»

«Жизненные правила для музыкантов» Р. Шумана

Продолжение начатого в 3 классе знакомства с важнейшими правилами, адресованными Р. Шуманом юным музыкантам.

Слушание: повторение пройденного материала.

Пение: повторение пройденного материала.

Коллективная беседа

«Жизненные правила для музыкантов» Р.Шумана.

Хоровое пение

-Музыка О.Поляковой, слова В.Орлова. «Зимние сны».

Ценностно-смысловые ориентиры на примере жизненных правил Шумана. Эмоционально-ценностное отношение к достижениям зарубежных композиторов.

Р::.Овладение ло

гическими дей

ствиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения П:.При

обретение умения осознанного пост

роения речевого высказывания о со

держании, харак

тере, особенностях языка музыкаль

ных произведений разных эпох, твор

ческих направле

ний в соответствии с задачами коммун

-ции К: .Формули

ровать собственное мнение и позицию.

Участвовать в коллективном обсуждении «Жизненных правил для юных музыкантов».

Выучить «Жизненные правила для музыкантов» Р.Шумана

Джазовый оркестр

Рождение джаза в Америке. Ритм как первооснова джазовой музыки. Группа солирующих инструментов и ритмическая группа джаз - банда. Претворение джазовых ритмов, интонаций, тембров в опере Дж. Гершвина «Порги и Бесс».

Слушание: Дж. Гершвин «Песня Порги» из оперы «Порги и Бесс».Пение: Р. Бойко «Дело было в Каролине».Я. Дубравин, стихи Б. Суслова « Джаз» ( пение, игра на детских муз. инструментах)

Творческое задание: ритмическая импровизация.

Беседа

«История джаза. Состав джазового оркестра».

Слушание музыки

-Д.Гершвин. Опера «Порги и Бесс». Вступление к опере;

- Д.Гершвин. Опера «Порги и Бесс». Песня Порги.

Хоровое пение

-Музыка О.Поляковой, слова В.Орлова. «Зимние сны».

Познавательный интерес к джазовому искусству.

Уважение к достижениям зарубежной музыкальной культуры.

Проявление эмоциональной отзывчивости при восприятии и исполнения джаза.

Р: .Овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения

П:.Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации

К: .Формулировать собственное мнение и позицию.

Научится узнавать по изображениям инструменты джазового оркестра. а также узнавать на слух их звучание.

Импровизировать при воплощении музыкального образа (ритмическая импровизация)

Выучить инструменты джазового оркестра

Что такое мюзикл?

Знакомство с жанром мюзикла: специфика содержания, особенности композиционного строения. Слушание: Р. Роджерс музыкальные фрагменты из кинофильма «Звуки музыки». Пение: В. Семёнов «Когда я стану миллионером».

Беседа

«Мюзикл - музыкальная комедия».

Слушание музыки

-Р.Роджерс. Мюзикл «Звуки музыки». Фрагмент.

Хоровое пение

-Музыкальная гамма;

Музыка О.Поляковой, слова А.Сотникова. «Письма с войны

Эмоциональное осмысленное восприятие содержания художественного произведения.

Понимание чувств людей и сопереживание им.

Р: различать способ и результат действия, адекватно воспринимать итог проделанной работы;

П: распознавать жизненное содержание музыкально-художественного образа;

К: участвовать в коллективном обсуждении и исполнении фрагмента музыкального произведения.

Размышлять о модификации жанров современной музыки

Соотносить основные эмоционально-образные сферы музыки, специфические особенности жанра.

Работа с учебником

Под небом Парижа

Культурно-исторические памятники Парижа. Музыкальный Париж: многообразие стилей и жанров. Роль песни в исполнительском творчестве. Э. Пиаф. Слушание: Песни из репертуара Э. Пиаф; В. Косма музыка к к/ф «Игрушка», «Папаши». Пение: фр.н.п. «Пастушка».

Беседа

«Сердце Франции - Париж».

Слушание музыки

-Э.Пиаф. Эстрадные песни;

-Музыка из французских кинофильмов.

Хоровое пение

-Музыка О.Поляковой, слова А.Сотникова. «Письма с войны»

Развитие познавательных интересов. Уважение к музыкальной культуре Франции и его народа.

Готовность к сотрудничеству с учителем и одноклассниками.

Р: ставить и формулировать проблемы;

К: строить понятные для партнера высказывания

Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение при восприятии и исполнении музыкальных произведений

Сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей

Работа с рабочей тетрадью

Петербург. Белые ночи

Междисциплинарная тема. Отражение явления белых ночей в произведениях искусства: прозе, поэзии, музыке. Соотнесение и сравнение образов художественных произведений. Слушание: П. Чайковский «Май. Белые ночи» из ф-ного цикла «Времена года». Пение: Г. Портнов «Белые ночи». Творческое задание: Импровизация в духе классического произведения «Белые ночи».

Беседа

«Величайший город мира».

Слушание музыки

-П.Чайковский. Фортепианный цикл «Времена года». Фрагмент «Май. Белые ночи».

Хоровое пение

-Слова и музыка А. Паутова. «Летние каникулы».

.Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

.Формирование этических чувств, доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

Р:Овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения

К: .Формулировать собственное мнение и позицию.

Наблюдать за музыкой в жизни человека и звучанием природы

Соотносить и сравнивать содержание произведений литературы и музыки на уровне образа

Подготовить сообщение о Санкт-Петербурге

«Москва! Как много в этом звуке…»

Москва - крупнейший исторический, научный и культурный центр России и в мире (краткий культурно-исторический экскурс). Страницы истории, связанные с Москвой, запечатленные в произведениях литературы и искусства. Слушание: П. Чайковский Кантата «Москва» №3 хор; П. Чайковский Торжественная увертюра «1812 год» ; О. Газманов «Москва, звенят колокола»; А. Петров «Я иду, шагаю по Москве». Пение: А. Петров «Я иду, шагаю по Москве». Творческое задание: придумать четверостишие о Москве, распеть.

Беседа

«Город-герой Москва».

Слушание музыки

-П.Чайковский. Торжественная увертюра «1812 год».

Хоровое пение

-Слова и музыка А. Паутова. «Летние каникулы».

Эмоциональное осмысленное восприятие содержания художественного произведения. Развитие познавательного интереса к музыкально-художественной деятельности .

Развитие эстетического восприятия в процессе знакомства с шедеврами отечественной музыки.

Р: уметь действовать по плану.

П:

Постигать произведение искусства с разных сторон: художественной, научной, языковой.

К: коллективно обсуждать прослушанное , аргументировать собственное мнение, опираясь на музыку произведения.

Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение при восприятии и исполнении музыкальных произведений.

Сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей.

Выучить песню Г.Свиридова «Песня о Москве»

«Россия- священная наша держава, Россия - любимая наша страна»

Гимн Российской Федерации - звучащий символ государства. Знакомство с жанром гимна, характером его содержания и исполнения. Слушание: А. Александров «Государственный Гимн РФ»; П. Чайковский Торжественная увертюра «1812 год».Пение: Ж. Колмагорова «Мир детям».Творческое задание: импровизации на лучший стих о Родине. Просмотр видеофильма о ДМШ №2. Слушание: А. Александров «Государственный Гимн РФ».

Беседа

«Гимн - хвалебная песня».

Слушание музыки

-А.Александров. Гимн Российской Федерации.

Хоровое пение

-Слова и музыка А. Паутова. «Летние каникулы».

1.Чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России.

2.Осознание своей этнической и национальной принадлежности

1.Овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности.

2.Стабилизация эмоционального состояния для решения различных задач.

3.Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере

Научится ценить отечественные народные музыкальные традиции.

Воспринимать музыку различных жанров.

Выучить гимн РФ

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

По итогам освоения программы 1 класса обучающиеся

научатся:

- понимать триединство: «композитор», «исполнитель», «слушатель»;

- воспринимать музыку изученных жанров (песня, танец, марш);

- узнавать музыкальные инструменты (рояль, пианино, скрипка, флейта, арфа, гармонь, баян, балалайка, свирель, рожок, колокольчики, ложки, погремушка, кастаньеты, бубен,

треугольник, металлофон, аккордеон);

- называть ноты, темпы (быстро - медленно), динамику (громко - тихо);

- узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;

- определять на слух основные жанры музыки (песня, танец, марш);

- определять и сравнивать характер, настроение в музыкальных произведениях;

- передавать настроение музыки и его изменение: в пении, музыкально-пластическом движении,

- игре на детских музыкальных инструментах;

- исполнять вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения;

- вовремя начинать и заканчивать пение, уметь петь по фразам, слушать паузы, правильно

- выполнять музыкальные ударения, четко и ясно произносить слова при исполнении, понимать дирижерский жест.

использовать приобретённые знания и умения в практической деятельности:

- исполнять знакомые песни;

- участвовать в коллективном пении;

- музицировать на детских музыкальных инструментах;

- передавать музыкальные впечатления через музыкально-пластические движения,

импровизацию, изобразительными средствами.

получат возможность научиться:

-высказывать собственные наблюдения о музыке;

-владеть певческим голосом как инструментом духовного самовыражения;

-разучивать и исполнять образцы музыкально-поэтического творчества (прибаутки,

скороговорки, загадки, хороводы, игры);

-разыгрывать народные песни, участвовать в коллективных играх-драматизациях.

-участвовать в коллективной творческой деятельности;

-демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства,

взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной

речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;

-наблюдать интонационное многообразие музыкального мира, ориентироваться в различных видах музыки.

Требования к уровню подготовки учащихся по итогам 2 класса

Предметные результаты:

К концу учебного года учащиеся 2 класса должны овладеть следующими ЗУНами:

-проявлять интерес к предмету «Музыка». Этот интерес отражается в стремлении к музыкально-творческому самовыражению ( пение в хоре, игра на детских музыкальных инструментах, участие в импровизации, участие в музыкально-драматических спектаклях);

-уметь определять характер и настроение музыки с учётом терминов и образных определений,которые представлены в учебнике для 2 класса;

-уметь находить простейшие ассоциации между музыкальными, живописными и поэтическими произведениями (общность темы, настроения);

-понимать главные отличительные особенности музыкально-театральных жанров -оперы и балета;

-владеть основами теории музыки и музыкальной грамоты: мажорный и минорный лады (весело- грустно), мелодия, нотные размеры 2/4, 3/4, 4/4; аккомпанемент;

-узнавать по изображениям и в различении на слух тембров музыкальных инструментов, пройденных в первом классе, а также органа и клавесина;

-проявлять навыки вокально-хоровой деятельности (стремление к передаче характера песни, умение исполнять легато, нон легато, правильно распределять дыхание во фразе, уметь делать кульминацию во фразе).

Личностные результаты освоения учебного предмета:

- наличие эмоционально-ценностного отношения к искусству;

-реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

- позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей.

Метапредметные результаты освоения учебного предмета:

- развитое художественное восприятие, умение оценивать произведения разных видов искусств;

- ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;

- продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач;

-наблюдение за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной внеурочной деятельности.

Результаты освоения программы «Музыка» 3 класс.

В области предметных результатов:

- наличие интереса к предмету «Музыка» (стремление к музыкально - творческому самовыражению в видах деятельности );

- определять характер и настроение музыки и с учётом терминов и образных определений, представленных в учебнике для 3 класса;

- называть имен выдающихся отечественных и зарубежных композиторов (П.Чайковский, В.А. Моцарт, Н. Римский - Корсаков, М.Глинка, А. Бородин, С. Прокофьев);

- воспринимать музыку различных жанров, размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека;

- соотносить простые образцы народной и профессиональной музыки;

- наблюдать за процессом и результатом музыкального развития на основе сходства и различия интонаций, тем, образов (с учётом требований учебника для 3 класса);

- распознавать художественный смысл различных форм строения музыки (формы - трёхчастная, рондо, вариации);

- называть музыкальные инструменты, входящие в группы струнных смычковых и деревянных духовых;

- проявлять навыки вокально - хоровой деятельности.

В области метапредметных результатов:

- осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий с использованием учебника для 3 класса;

- строить речевые высказывания о музыке (музыкальных произведениях) в устной и письменной форме ( соответствии с требованиями учебника для 3 класса);

- владеть основами смыслового чтения художественных и познавательных текстов; выделять существенную информацию из текстов разных видов;

- проводить простые аналогии и сравнения между музыкальными произведениями, а также произведениями музыки, литературы и изобразительного искусства по заданным в учебнике критериям;

- участие в музыкальной жизни класса (школы, города).

В области личностных результатов:

- ориентация на понимание причин успеха в учебной деятельности;

- наличие учебно - познавательного - интереса к новому учебному материалу и способам решения новой частной задачи;

- наличие основы гражданской идентичности личности в форме сознания «я» как гражданина России, чувства сопричастности и гордости за свою Родину, народ и историю, осознание ответственности человека за общее благополучие;

- наличие эмпатии как понимания чувств других людей и сопереживания им;

- наличие эмоционально - ценностного отношения к искусству;

- развитие этических чувств;

- реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

- позитивная самооценка своих музыкально - творческих способностей.

Результаты освоения программы «Музыка» 4 класс.

В области предметных результатов:

- называть имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов :венских классиков, композиторов - представителей «Могучей кучки», а также И.С. Баха, Ф. Шуберта, Ф. Шопена, Э.Грига, Дж. Верди;

- узнавать характерные черты вышеназванных композиторов, размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека;

- соотносить простые образцы народной и профессиональной музыки;

-соотносить выразительные и изобразительные интонации

- распознавать художественный смысл различных форм строения музыки (формы - трёхчастная, рондо, вариации);

- называть различные виды оркестра;

- называть группы симфонического оркестра;

- соотносить выразительные и изобразительные музыкальные интонации;

- проявлять навыки вокально - хоровой деятельности.

В области метапредметных результатов:

- осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий с использованием учебника для 4 класса;

- строить речевые высказывания о музыке (музыкальных произведениях) в устной и письменной форме ( соответствии с требованиями учебника для 4 класса);

- ориентироваться на разнообразие способов решения и художественно - творческих задач(в соответствии с требованиями учебника для 4 класса);

- формулировать собственное мнение и позицию;

- выделять существенную информацию из текстов разных видов;

- использовать знаково - символические средства, представленные в нотных примерах учебника, для решения задач;

- участие в музыкальной жизни класса (школы, города).

В области личностных результатов:

- ориентация на понимание причин успеха в учебной деятельности;

- наличие эмпатии как понимания чувств других людей и сопереживания им;

- наличие эмоционально - ценностного отношения к искусству;

- развитие этических чувств;

- реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

- позитивная самооценка своих музыкально - творческих способностей.

Учебно-методическое обеспечение

Учебно-методический комплект:

Используемая научно-методическая литература:

1.Абдуллин Э.Б. Теория музыкального образования. - М.: Издательский центр «Академия», 2004.

2.Алеев В.В, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. Музыка. 1-4 кл., 5-8.: программы для общеобразовательных учреждений. 5-е изд., стереотип. - М.: Дрофа, 2007.

3.Арсенина Е.Н. Музыка. 1 - 4 классы - пособие для учителей музыки, г. Волгоград. Издательство «Учитель», 2011 год

4.Затямина Т.А. Современный урок музыки: методика конструирования, сценарии проведения, тестовый контроль: учебно-метод. Пособие. - Мю: Глобус, 2011.

5.Масленникова - Золина Л.В. Необычные уроки музыки. 1-4 классы. Издательство «Учитель», г. Волгоград, 2012 год.

6.Осеннева М.С., Безбородова Л.А. Методика музыкального воспитания младших школьников. - М.: Издательский центр «Академия», 2001.

7.Саминг Д.К. 100 великих композиторов. - М.: Вече, 1999.

8.Цыпин Г.М. Психология музыкальной деятельности: теория и практика. - М.: Издательский центр «Академия», 2003.

9.Школяр Л.В. Музыкальное образование в школе. - М.: Издательский центр «Академия», 2001.

MULTIMEDIA - поддержка предмета

1. Дракоша в мире музыки. ООО «СиДи-АРТ», 2006.

2. Музыкальный класс. 000 «Нью Медиа Дженерейшн». 2007.

3.М.П. Мусоргский «Картинки с выставки». Обучающе-развивающая программа «Музыка и живопись для детей». ЗАО «Новый дом» 2004.

4. П.И. Чайковский. «Щелкунчик», «Времена года». Обучающе-развивающая программа «Музыка и живопись для детей». ЗАО «Новый дом» 2004.

5.Шедевры музыки. «Кирилл и мефодий», 2010. ООО «Уральский электронный завод».

6.. Энциклопедия классической музыки. Интерактивный мир. «Коминфо», 2002.

7. Детская музыкальная студия. Интерактивные мультимедиа продукты. ID COMPANI, 2010.

Интернет-ресурсы

Википедия. Свободная энциклопедия [Электронный ресурс]. - Режим доступа: ru. wikipedia.org/wiki
Классическая музыка [Электронный ресурс]. - Режим доступа : classic.chubrik.ru
Музыкальный энциклопедический словарь [Электронный ресурс]. - Режим доступа : music-dic.ru
Музыкальный словарь [Электронный ресурс]. - Режим доступа : dic.academic.ru/con- tents.nsf/dic_music и др.

Материально-техническое обеспечение образовательного процесса

Музыкальный инструмент - электронное фортепиано, рояль «Красный октябрь»
Синтезатор «Касио»
Стол письменный учительский, 3 парты, 30 стульев.
Шкафы для хранения учебников, дидактических материалов, пособий и т.д.
Музыкальный Центр.
Лазерные CD, DVD - диски с мультимедийными презентациями к урокам, записями музыки (ресурсы Интернет).
Проектор
Проекционный экран
Аудио мониторы
Микрофон
Фоно-аудио-видео - материалы для уроков музыки
Набор шумовых инструментов (шумовой оркестр)

загрузить

Рабочая программа по музыке 1 - 4 класс (ФГОС)

Пояснительная записка