Авторская программа Дизайнстудии Гимназии

Раздел Изобразительное искусство и Мировая художественная культура (ИЗО и МХК)
Класс -
Тип Рабочие программы
Автор
Дата
Формат doc
Изображения Нет
For-Teacher.ru - все для учителя
Поделитесь с коллегами:

Министерство образования и науки РФ

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение «Гимназия №1»

Нижневартовск, ХМАО-Югра


Рассмотрено на заседании МО

Протокол №

От «___»______________20__ г.

Программа утверждена решением Утверждаю: _____________

научно-методического совета Директор МБОУ

«Гимназия №1»

МБОУ «Гимназия №1»,

Протокол №_______________ Игошин Э.В. ____________

Приказ №_______________

«___»_________________20__ г. от «___»________20__ г.




ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА


«Нand-made или первые уроки дизайнерского образования»


ДИЗАЙН-СТУДИЯ «Нand-made»

Программу составила:

Заводчикова Татьяна Валерьевна,

педагог дополнительного

образования, учитель ИЗО и

технологии

высшей квалификационной

категории

возраст обучающихся 11-16лет,

срок реализации программы 4 года

Программа составлена на основе авторской разработки как дополнение к общеобразовательной программе художника и педагога Б.М. Неменского «Изобразительное искусство и художественный труд» М., 1999 г.

С углубленным изучением предмета по интегрированным и вариативным заданиям курса.


Нижневартовск

2015-2016 уч. г.

Паспорт программы

1.

Полное название программы


«Нand-made или первые уроки дизайнерского образования»

2.

Наименование учреждения. Адрес.

МОУ гимназия

Нижневартовск, ул. Ханты-Мансийская -41а

3.

Разработана

Заводчиковой Татьяна Валерьевна, педагог ИЗО и технологии высшей квалификационной категории

4.

Рецензент программы

Зайцева Л.В.- методист МБОУ «Гимназия №1»

5

Тип программы

Образовательная

6.

Вид программы

Модифицированная.

7.

Направленность программы

Художественно-эстетическое.

Дополнительные образовательные услуги в области искусства.

8.

Форма реализации программы

Групповые практические занятия, участия в выставках, конкурсах, творческих проектах.

9.

Целевые группы

Учащиеся гимназии в возрасте от 11 до 16 лет.

10

Срок реализации программы

4 года

11

Цель программы

Формирование обогащенной художественно - моделируемой образовательной среды как условия развития творческой индивидуальности, креативности, пространственного и конструктивного мышления в области декоративно-прикладного искусства и дизайна.

12

Краткое содержание программы

Программа рассчитана на развитие композиционного, дизайнерского мышления, на изучение законов цветоведения и дизайна.

Выполнения заданий, связанных с основами художественного изображения, декоративной и дизайнерской работы составляют содержание курса программы Дизайн-студии.

В программе разработаны творческие задания по бумагопластике, флористике, художественному конструированию и моделированию из разных материалов, которые реализуются посредством современных методик преподавания.

13

Принципы программы

Принцип самореализации личности.

Принцип реальных действий.

Принцип сотрудничества.

14

Ожидаемые результаты


  • Эмоционально-ценностное отношение учащихся к явлениям действительности и искусства;

  • Развитие целого ряда умений и навыков в области изобразительной деятельности и художественного творчества;

  • Проявление в работах индивидуальных творческих способностей, воображения, фантазии, пространственного и конструктивного мышления;

  • Сформированная способность работать в сотрудничестве и как следствие - успех всего коллектива.

  • Реализация творческого потенциала воспитанников в индивидуальном и совместном творчестве, в проектной деятельности, с презентацией работ на выставках и конкурсах.



Пояснительная записка.

В современных условиях модернизации системы народного образования с особой остротой встает проблема формирования духовного мира, эстетической культуры, мировоззренческих позиций и нравственных качеств, художественных потребностей подрастающего поколения. В этом процессе важнейшее значение отводится, прежде всего, изобразительному, декоративно-прикладному искусству, охватывающему целый комплекс художественно-эстетических отношений личности к окружающей действительности.

Современному человеку приходится справляться с множеством сложных проблем, умея реагировать при этом на постоянную динамику развития ситуации. Обладание творческим, креативным и конструктивным мышлением для современного выпускника гимназии просто необходимо. Создание условий для развития такого мышления - одна из основных задач любого педагогического процесса. Обществу нужны люди самых разных профессий, в том числе учителя, врачи, конструкторы, нужны художники и философы и т. д. Но все чаще мы говорим, что каждый в своей профессии должен быть творческим работником. Таким образом, современный социальный заказ школе заключается вовсе не в подготовке исполнителей, а в подготовке творцов, мыслящих людей.

Но познавательная и творческая деятельность детей возможна лишь там, где создана определённая среда для её развития. В связи с открытостью образовательной среды в гимназии возникла возможность выстраивания интеграционных связей в различных областях знания, взаимодействия основного и дополнительного образования, возникновения родительских инициатив. Данная программа была выстроена с учётом родительских инициатив и интересов детей в области искусства и дизайна.

Знания в области дизайна необходимы людям любого возраста и любой профессии, они всеобщи и эффективны как специфическое средство формирования социального сознания. Их роль для становления духовного мира человека как личности и его творческого потенциала трудно переоценить. Они необходимы каждому человеку, как и знания языка, литературы, истории.

Дизайн и есть та социальная структура, посредством которой человек воспроизводит пространственно-временной порядок в себе и через который смотрит и на себя, и на мир.

Любой человек, включённый в процесс производства или потребления дизайнерских изделий, как особой материальной среды, формируется с позиции художественно-технического видения социального мира. Поэтому формирование знаний о закономерностях дизайна и способах их применения, обучение молодёжи основам пространственного и конструктивного мышления, художественному труду есть ещё один неотъемлемый фактор для всесторонне гармонично развитой личности.

Дизайн связывает в неразрывное целое целесообразность и красоту, техническое и эстетическое начало деятельности. Изначально дизайн был рожден, как «проект красоты». Благодаря ему, красивыми стали считаться не только предметы искусства, но и повседневные вещи. Развитие дизайна находится на таком уровне, что рассуждения о высоком прикладном искусстве по отношению к нему неуместны. Дизайн сейчас просто искусство.

Дизайнер сегодня - самая динамичная профессия, все больше берет на себя функции других профессий: литературных редакторов, корректоров, осваивает профессии фотографа, макетчика, изучает менеджмент, маркетинг, web-дизайн, экономику, психологию, рекламу.

Сущность дизайнерского образования в школе на современном этапе состоит в единстве определенного круга специальных знаний с развитием творческих качеств личности, а также с духовно-нравственным воспитанием. При этом массовое дизайнерское образование в школе предполагает не подготовку «юных дизайнеров», а формирование у школьников сознательного и осмысленного отношения к миру вещей. В соответствии с этим содержание и структура занятий по преподаванию основ дизайна изначально строятся на основе интеграции различных областей знания и сочетают в себе образовательную и воспитательную направленность в целях формирования в сознании школьников представлений о гармонии предметного мира и целостной картины мироздания.

Выполнения заданий, связанных с основами художественного изображения, декоративной и дизайнерской работы составляют содержание курса программы Дизайнстудии. В соответствии с этим, в определении содержания занятий есть необходимость рассматривать их как «первые уроки дизайнерского образования», так как художественное проектирование любой вещи, предмета требует умений рисовать, чертить, моделировать из бумаги, картона, лепить из глины и пластилина, наряду со знаниями теоретических основ рисунка, цветоведения, композиции, декоративно-прикладного искусства, лепки и моделирования.

Программа разработана на основании современных методик и технологий работы с различными материалами: текстиль, бумага, дерево, флористический материал: природный и декоративный, новый полимерный материал-пластик, глина, солёное тесто, художественные материалы.

Методика проведения занятий предполагает
активизацию творческого мышления учащихся посредством использования эвристических и проблемных методов обучения, метода проектов,
выполнение комплексных творческих заданий (включающих изобразительную деятельность и конструирование) в системе занятий.

Цель программы:

Формирование обогащенной художественно - моделируемой образовательной среды как условия развития творческой индивидуальности, креативности, пространственного и конструктивного мышления в области декоративно-прикладного искусства и дизайна.

Задачи:

- создать атмосферу творческой деятельности в ходе организованного

по-новому (метод проектов совместно с родителями, сотрудничество) образовательного процесса, способствовать эмоционально-ценностному отношению к работе и новым знаниям;

- познакомить с многообразием материалов для художественной обработки и дизайна, особенностями работы с ними;

-обогатить творческий опыт учащихся при работе с различными материалами для художественного творчества и дизайна;

- обучить различным видам обработки и декорирования материала: ткани, бумаги, дерева, пластика, глины, солёного теста, флористического материала и др.

- развивать интерес к изучению народных традиций и художественных ремёсел (через роспись по дереву, лепку из глины и тд.);

- продолжить развитие пространственного и конструктивного мышления, развивая любознательность, креативность и творческое воображение;

- способствовать формированию и развитию самостоятельных художественных замыслов;

-создать условия для позитивного взаимодействия и сотрудничества в творчестве между учащимися разного возраста.

Ожидаемые результаты от внедрения:

Сформированная в скрытом образовательном пространстве Гимназии обогащенная, художественно - моделируемая образовательная среда станет ещё одним фактором развития творческой индивидуальности учителя, ученика и родителей, стимулом для появления новых образовательных инициатив. Атмосфера творческой деятельности, созданная педагогическим коллективом, учащимися, родителями в ходе организованного по-новому (проектная деятельность) образовательного процесса сформирует не только ключевые компетентности, культуру существования в среде, но и эмоционально ценностное отношение к любому делу.

  • Эмоционально-ценностное отношение учащихся к явлениям действительности и искусства;

  • Развитие целого ряда умений и навыков в области изобразительной деятельности и художественного творчества;

  • Проявление в работах индивидуальных творческих способностей, воображения, фантазии, пространственного и конструктивного мышления;

  • Сформированная способность работать в сотрудничестве и как следствие - успех всего коллектива.

  • Реализация творческого потенциала воспитанников в индивидуальном и совместном творчестве, в проектной деятельности, с презентацией работ на выставках и конкурсах.



Содержание и структура инновационной разработки:

Предлагаемая программа построена так, чтобы на дополнительных занятиях дать учащимся разных классов и возрастов не только представления об основах дизайна, разных видах декоративно-прикладного искусства, моделировании и проектировании, но и возможность дополнительного общения и радости от совместного творчества, сотрудничества. При составлении модернизированной программы были учтены интересы детей и родителей, пожелания и заявки на эту область деятельности. Программа занятий выбирается в соответствии с материальным обеспечением учебного процесса и в соответствии с возможностями учителя.

В основу программы положено обучение, основанное на развитие интереса и творческих возможностей учащихся, индивидуальной и групповой, проектной формах работы.

Все объекты труда подбираются с таким расчетом, чтобы они были максимально познавательны, имели эстетическую привлекательность и давали представление о традиционных художественных видах обработки различных материалов.

Практическая часть программы направлена на освоение технологических приёмов работы с различными материалами, на развитие творческого потенциала, формирование самостоятельных художественных замыслов, развитие пространственного и конструктивного мышления, любознательности и креативности.

Теоретические знания, правила и законы гармоничной композиции не осваиваются отдельным звеном, а рассматриваются в начале каждого блока занятий, в процессе обучения и практической работы.

Воспитательные задачи реализуются через коллективные формы творчества, через формирование доброжелательных отношений, взаимопомощи и сотрудничества между всеми участниками группы.

Для дальнейшего развития художественных способностей по окончании курса данной программы учащимся и их родителям предлагается выполнение семейных дизайнерских проектов по декоративно-прикладному творчеству, флористике, батику, авторской кукле, проектов по дизайну одежды, интерьеров и др., в зависимости от интересов, где предоставляется больше возможностей для творческой самореализации.

Содержание программы выстроено по блокам, которые могут варьироваться, взаимозаменяться и дополняться.

Формы работы:

-Индивидуальное творчество

-Коллективное творчество, сотрудничество.

-Проектная деятельность.

Состав группы:

4 группы по 10-12 человек.

Возрастные категории:

1группа - обучающиеся среднего звена (5кл)

2группа - обучающиеся среднего звена (6кл.)

3группа - обучающиеся 7-8 классов

4 группа - обучающиеся 9-10 классов(индивидуальная и проектная работа)

В работе учитываются индивидуальные и возрастные особенности учащихся, в связи с этим задания в группе могут варьироваться.

Периодичность занятий:

1 группа - 1 раз в наделю

2 группа - 1 раз в неделю

3 группа - 1 раз в неделю

4 группа - 1 раз в неделю

Продолжительность занятия:

40 мин.

Время на занятии распределяется следующим образом:

-вводный инструктаж-5%

-сообщение познавательных сведений-20%

-практическая работа -70%

-подведение итогов-5%

Программа была разработана на 4 года практического обучения.

При сохранении общих цели и задач, в последствии в каждом блоке могут меняться задания, сюжеты и темы проектных работ, задания могут усложняться по мере роста способностей учащихся.

Контроль полученных практических навыков:

Полученные навыки оцениваются по презентации работ по итогам каждого блока занятий при выполнении индивидуальных творческих работ и проектов. По результатам участия в различных выставках как внутри гимназии, так и за её пределами, участия в городских, окружных и федеральных конкурсах (вследствие чего в содержание и тематическое планирование программы могут быть внесены изменения и корректировка занятий).


Общие темы по блокам на занятиях Дизайн-студии.

1 год обучения.

№ п/п

Содержание блоков

Кол-во часов 30

1

Основы дизайна. Фитодизайн. Флористика.Работа с фоамираном. Проект дизайн-оформления холла гимназии к Балу цветов. Создание декоративных элементов.

6

2

Авторская игрушка: проект по изготовлению мягкой игрушки или тряпичной куклы. Проект дизайн-оформления холла гимназии к Новому году с использованием игрушек.

7

3

Роспись по шёлку. Батик в интерьере. Панно. Техника «холодный батик».

8

4

«Дизайнерские штучки»: сувениры из пластика, солёного теста, глины.

5

5

«Просто и со вкусом». Фантазии из бумаги.

4

2 год обучения.

№ п/п

Содержание блоков

Кол -во часов 31

1

Основы дизайна. Дизайнерские идеи. Работа с новыми декоративными материалами ( фоамиран, шерсть, фетр и тд.)

7

2

Авторская игрушка: проект по изготовлению мягкой игрушки или тряпичной куклы. Проект дизайн-оформления холла гимназии к Новому году с использованием игрушек.

6

3

Роспись по шёлку. Батик в интерьере. Панно. Техника «холодный батик».

6

4

«Дизайнерские штучки»: сувениры из пластика, солёного теста, глины.

6

5

«Мода и время». Фантазии из бумаги.

6

3 год обучения.

№ п/п

Содержание блоков

Кол -во часов 30

1

Фитодизайн. Флористика. Композиции из

природного и декоративного материала.

7

2

Роспись по шёлку. Творческий проект.

8

3

Авторская кукла.

13

4.

Проектная работа: «Не спешите отправить в

чулан или вторая жизнь старых предметов».

2


Проект - 4 год обучения.

№ п/п

Содержание блоков

Кол -во часов 36

1

Многообразие дизайнерских направлений. Дизайн праздников (идеи для дня рождения,Бал цветов, дары осени, Пушкинский бал, Новогодний дизайн и др.). Понятие Дизайн-проект.

9

2

Дизайнерские идеи для интерьера. Проект «Дизайнерские часы для интерьера комнаты и др.».

8

3

« Средь шумного бала…» проект моделирования бальных платьев из бумаги

8

3

Проект «Шедевры мировой живописи как элемент декора в современном дизайне».

6

4.

Графический и компьютерный дизайн.

5


1 год обучения.

1блок. Фитодизайн. Флористика. 6 час

  1. «Мир вещей». Понятие - дизайн. Многообразие дизайнерских направлений. Фитодизайн - растения в интерьере. Искусство флористики.

  2. Замысел и идея в работе. Флористическое панно или флористическая композиция.

  3. Цветы из фоамирана. Изготовление элементов бедующей композиции.

  4. Создание декоративных элементов.


  1. Флористическое панно или флористическая композиция из фоамирана.

  2. Проект дизайн-оформления холла гимназии к Балу цветов.

2 блок. Авторская игрушка: проект по изготовлению мягкой игрушки или тряпичной куклы . 7час.

1. Работа с книгами и журналами. Поиск идей. Подбор материала.

2. Работа с выкройками. Раскрой деталей на ткани.

3. Пошив деталей: ручная работа.

4. Пошив деталей: ручная работа, работа на швейной машинке.

5. Сборка деталей мягкой игрушки. Наполнение синтепоном.

6. Украшение игрушки, дизайн. Правила оформления проекта и его содержание.

7. Презентация проекта.

3 блок. Роспись по шёлку. Батик в интерьере. Техника «холодный батик». 8 час.

  1. Техника «Холодный батик». История возникновения росписи по ткани. Материалы и инструменты. Знакомство с техниками и приёмами. «Проба пера» на ткани работа по образцу.

2. Работа с книгами и журналами. Поиск идей для панно. Декоративные элементы. Стилизация форм. Упражнения.

3. Разработка эскиза декоративной композиции на заданную тему с применением стилизованных растительных и животных мотивов. Набросок. Карандаш.

4. Выполнение эскиза в натуральную величину. Основы цветоведения. Цветовое решение эскиза. Акварель.

5. Натяжение ткани на подрамник. Беседа о колорите. Выбор колорита.

Нанесение резервного состава на ткань. Работа с контуром. Проверка замкнутости линий контура.

6-7. Роспись по шёлку. Работа в цвете.

8. Закрепление цвета. Презентация работ.

4 блок. «Дизайнерские штучки»: сувениры из пластика, солёного теста, глины. 5 час.

1. Моделирование из различных материалов.

Полимерные материалы: пластика. Основные техники работы.

2. Лепка из массы для моделирования.

Идеи для маленьких подарков. Игрушки. Сувениры. Обжиг.

Выставка работ.

3. Солёное тесто - «скульптура из хлеба». Сувениры. Игрушки.

4. История дымковской игрушки.

Глина и её свойства. Лепка из глины. Обжиг.

5. Роспись. Акриловые краски.

Выставка работ.

5 блок «Просто и со вкусом». Фантазии из бумаги. 4 час.

  1. Виды бумаги. История. Приёмы работы с бумагой. Бумагопластика.

2. Объёмное моделирование.

3. Дизайнерские идеи применения бумаги.

Ароматическое мобиле.

4.Возможности использования бумаги в творческих проектах.

Выставка работ.

_____________________________________________________________

2 год обучения.

1блок. Основы дизайна. Дизайнерские идеи. 7час.

1.Основы дизайна. Традиции и современность.

2.Роспись по дереву. Традиции народных промыслов.

3. Эскиз росписи посуды.

4. Роспись. Акриловые краски.

5. Роспись по стеклу в восточном стиле.

6.Роспись по стеклу. Египетские мотивы.

7. Дизайн коробки- шкатулки в стиле винтаж.

2 блок. Авторская игрушка: проект по изготовлению мягкой игрушки или тряпичной куклы . 6час.

  1. Работа с книгами и журналами. Работа с выкройками.

  2. Раскрой деталей на ткани. Пошив деталей: ручная работа

  3. Пошив деталей: работа на швейной машинке.

  4. Сборка деталей мягкой игрушки. Наполнение синтепоном.

  5. Украшение игрушки, дизайн, дополнительные детали, оформление проекта.

  6. Презентация проекта «Моя игрушка».

3 блок. Роспись по шёлку. Батик в интерьере. Техника «холодный батик». 6 час.

  1. Авторские работы в технике «Холодный батик».Слайд-презентация.

  2. Работа с книгами и журналами. Поиск идей для панно. Разработка эскиза панно на свободную тему. Набросок. Карандаш.

3. Выполнение эскиза в натуральную величину. Цветовое решение эскиза. Выбор колорита. Акварель.

4. Натяжение ткани на подрамник. Рисунок карандашом. Работа с контуром.

5-6. Роспись по шёлку. Работа в цвете. Закрепление красителей. Презентация работ.

4 блок. «Дизайнерские штучки»: сувениры из пластика, глины. 6 час.

1. Моделирование из различных материалов.

Полимерные материалы: пластика.

2. Лепка из массы для моделирования.

Идеи для маленьких подарков. Игрушки. Сувениры. Обжиг.

Выставка работ.

3-4. Глиняная посуда.Слайд-презентация.

Глина и её свойства. Лепка из глины. Обжиг.

5-6. Роспись. Акриловые краски.

Выставка работ.

5 блок. «Мода и время». Фантазии из бумаги. 6 час.

  1. «Мода и время». Слайд-презентация.

    1. Моделирование из бумаги. Проект «Бальные платья». Презентация проекта.

________________________________________________________________

3 год обучения.

1 блок. Фитодизайн. Флористика. Композиции из природного

и декоративного материала. 7 час

1. Флористика и дизайн. Работа с журналами, поиск идей.

2. Флористические композиции и инсталляции в интерьере.

Слайд-презентация.

3.Технология подготовки и обработки природного материала.

4. От замысла до воплощения идеи.

Этапы работы над флористической композицией.

5-7. Декоративные ширмы и флористические панно с использованием

искусственных цветов, трав и декоративного материала (практическая работа). Выставка работ.

2 блок. Роспись по шёлку. Проект. 8 час.

1. Батик. Техники и приёмы.

2. Композиция основа росписи.

Фантазия и идея в работе. Эскиз.

3-8. Проектная работа по батику «Свободная тема». Роспись по шёлку.

Выставка работ.

3 блок. Авторская кукла. 13 час.

1. «История одной куклы».Слайд-презентация.

2. Разработка идей. Эскиз модели куклы.

3. Скульптура. Пропорции и размеры.

4. Материалы и инструменты.

5. Лепим голову.

6.Лицо. Роспись. Обжиг.

7.Волосы и ресницы.

8Изготовление рук и ног.

9.Изготовление туловища. Каркас и набивка.

10.Обтяжка туловища.

11. Крепление рук и ног.

12.Выкройки. Изготовление и дизайн одежды.

Моделирование и крой, пошив.

13. Детали отделки. Выставка работ.

4 блок: Проектная работа: «Не спешите отправить в чулан или

вторая жизнь старых предметов». 2час.

4 год обучения.

1 блок. Многообразие дизайнерских направлений. Дизайн праздников Понятие Дизайн-проект. 9 часов

  1. Многообразие дизайнерских направлений. Дизайн праздников.

  2. Дизайн праздников. Инсталляции в интерьере.

  3. Дизайн праздников.

  4. Дизайн праздников. Оформление Бала цветов

  5. Дизайн праздников. Оформление праздника: «Октоберфест» -фестиваль осени

  6. Дизайн праздников Оформление к Пушкинскому балу - посвящение в гимназисты

    1. Дизайн праздников. Оформление фойе гимназии тематическая работа (к конкурсу «Педагог года»).

2 блок. Дизайнерские идеи для интерьера. Проект «Дизайнерские часы для интерьера комнаты». 8 часов


  1. Дизайн для интерьера комнаты. Дизайнерские предметы в интерьере.

    1. Дизайнерские предметы для интерьера комнаты. Часы из пластинок. Современный дизайн - как основа для авторской разработки часов. Разработка эскиза.

    1. Дизайнерские предметы. Свободный выбор. Технология акриловой росписи: материалы и инструменты.

    1. Методическая последовательность разработки и изготовления изделия: технологическая карта изделия.

3 блок. Проект «Средь шумного бала…» проект моделирования бальных платьев из бумаги. 8 часов

1-8. Проект моделирования бальных платьев из гофрированной (креповой) бумаги.

4блок. Проект «Шедевры мировой живописи как элемент декора в современном дизайне».6 часов

  1. Проект «Шедевры мировой живописи как элемент декора в современном дизайне». Предметно-вещный дизайн. Слайд презентация «Известные мастера в новом блеске».

  2. «Дама в золотом». Густав Климт, Женский портрет, «Поцелуй». Густав Климт

  3. «Кувшинки». и «Маки в Аржантейе» Клод Моне.

  4. «Ночное кафе» и «Подсолнухи». Винсент Ван Гог.

  5. Авторская разработка дизайнерского предмета.

  6. Презентация проекта «Шедевры мировой живописи как элемент декора в современном дизайне».

4 блок. Графический и компьютерный дизайн. 5 часов

1-5. Проект « Календарь +фото».




Список литературы к программе.


  1. Генсицкая Н. История одной куклы. Иллюстрированный курс для начинающих по изготовлению куклы из полимерных пластиков. М. ,2004.

  2. Соколова О.Ю. Секреты композиции: для начинающих художников. - М. ,2003.

  3. Стулть М. П. Методика воспитания творческих способностей школьников.

  4. Неменский Б.М. Мудрость красоты. О проблемах эстетического воспитания: Кн. для учителя. М., 1987.

  5. Браиловская Л. В. Арт-дизайн: красивые вещи «hand - made», Ростов-н/Д, 2005

  6. Горяинова О.В., Медведева О.П. Школа юного дизайнера. - Ростов-н/Д, 2005

  7. Черныш И.В. Удивительная бумага. - М.,2000.

  8. Горяинова О.В. Поделочные материалы: глина, воск, гипс, древесина. - Ростов-н/Д, 2005

  9. Катханова Ю. Ф. Дизайн. Учебное пособие для учащихся. - М., 1994.

  10. Логунова Т. Первые уроки дизайна. - М., 2002.

  11. Агапова И.А., Давыдова М.А. Лучшие поделки из бумаги и картона. - М. 2006.

  12. Анисимова А. Оформляем дом цветами. - М., 2005

  13. Ломоносова М.Т. Графика и живопись: учеб. пособие. - М., 2002.

  14. Давыдов С.Г. Батик.: Техника. Приёмы Изделия. - М. , 2005.

  1. Прушковская М.Г. Поделки и сувениры из солёного теста, ткани, бумаги и природных материалов.- М., 2006.

  2. Бастиан Лиза. Игрушки из массы для моделирования. Пер. с нем. Граблевский Т.А. - М. , 2007.

  3. Солод Н.Е. Цветочные чудо -коллажи. - М., 2006.

  4. Махмутова Х.М. Домашний дизайн. -М., 2007.

  5. Джоунс Фиона. Фантазии из бумаги. Техника. Приёмы. Изделия. Пер. с англ. - М.. 2006

  6. Патриция Наве Черутти. Фантазии из бумаги. - Пер. с итал.. -Харьков. 2006.

  7. Литрис Айсман. Дао цвета. - пер. с анг. Т. Новикова - М., 2006.

  8. Сюзанна Гельмонд. Украшение стола и аксессуары для дома - Ростов-н/Д, 2005.

  9. Журнал «Детская коллекция идей: журнал для нескучной жизни» (2004-2006гг).

29. Линди Берт. Изысканные композиции из сухих цветов своими руками. -

М : Мой мир, 2004 .

30. Журналы «Цветы» за 2004, 2005,2006 гг.

31. Школа флористики. «Коллажи и панно» и «Современные композиции»

/библиотека журнала «Цветы»

32. Наталья Григорьева. Полный курс флористики. «Спиральная техника».

/библиотека журнала «Цветы»

33. Карпова С.О. Флористика. - М. 2006.

34. Школа флористики. Искусство составления букнетов для торжественного случая и оформления интерьера. Энциклопедия. - М., 2007.

35. Рубцова Е. Д. Фантазии из слоеного теста. - М., 2006.

36.Борис Голдовский . Хрупкий образ совершенства. (авторская кукла) - М., 2007

37. Куклы. Энциклопедия. - М. , АСТ-пресс, 2007.

38. Любовь Юлина Лоскутное счастье или приключения тряпиенсов. -М. , 2006.

39. Ирина Хананова. Солёное тесто. - М. , 2006.

40.Ваш уютный дом.100 идей для украшения. Пер. с итал. И. Кравченко, - М.,

2005.








© 2010-2022