Календарно-тематическое планирование по ИЗО 5-8 класс

Раздел Изобразительное искусство и Мировая художественная культура (ИЗО и МХК)
Класс 8 класс
Тип Рабочие программы
Автор
Дата
Формат docx
Изображения Нет
For-Teacher.ru - все для учителя
Поделитесь с коллегами:


Обсуждена

на заседании кафедры

Искусство и технология

Протокол № _______

от «____» ___________201_ г.

Зав. Кафедрой ____________

/ М.А.Лубягина /

Согласована

зам. директора по УВР МБНОУ лицея № 22 города Белово

_________________

/ И.Н.Майорова /


Принята

педсоветом МБНОУ лицея № 22 города Белово

Протокол № ______

От «___» ___________201_ г.

Секретарь _______________

/ А.Д.Богданова /

Утверждаю

Директор МБНОУ лицея № 22 города Белово

Приказ № ________

От «____» _____________201_ г.

________________/Е.Н.Белова

Образец для программ учебных предметов по ФКГОС ФКГОСедметов

Приложение 1.

Рабочая программа



по изобразительному искусству для учащихся 5-7 классов

Составитель -Мальцева О.В.

учитель изобразительного искусства

МБНОУ лицея № 22 города Белово

2015 -2016 г.

Рабочая программа по изобразительному искусству в 5 классах на 2015-2016 учебный год составлена на основе основной образовательной программы основного общего образования МБНОУ лицея № 22 города Белово.

Для реализации программы используется учебник - ГоряеваН. А., О. В. Островская / Под ред. Неменского Б. М. учебник «Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. 5 класс» - М.: Издательство Просвещение, 201 .

Количество учебных часов по программе на год - 34 часа.

Количество учебных часов в неделю - 1 час.

Сроки

Всего часов

Теорети-

ческих

Практических

Отметка о выполнении

практические

контрольные

Всего часов

Теорети-

ческих

Практи-

ческих

I четверть

9

3


II четверть

7

1


III четверть

10

3


IV четверть

8

2


Год

34

9



Тематическое планирование

Сроки

Наименование тем

Количество часов

Теория

Практика

Всего

I

четверть

Народное художественное творчество - неиссякаемый источник самобытной красоты(9ч)

3

6

9

II

четверть

Связь времен в народном искусстве

1

6

7

III

четверть

Декор - человек, общество, время

3

7

10

IV

четверть

Декоративное искусство в современном мире

2

6

8

Год

9

25

34




ПриложениеКалендарно-тематическое планирование 5 класс

Сроки

Наименование разделов, № и темы уроков

Кол-во часов

Основные виды учебной деятельности

Раздел 1: Народное художественное творчество - неиссякаемый источник самобытной красоты(9ч)


Тема 1: Древние образы в народном искусстве

1

Уметь объяснять глубинные смыслы основных знаков-символов традиционного крестьянского прикладного искусства, отмечать их лаконично-выразительную красоту.

Сравнивать, сопоставлять, анализировать декоративные решения традиционных образов в орнаментах народной вышивки, резьбе и росписи по дереву, видеть в них многообразное варьирование трактовок.

Создавать выразительные декоративно-обобщенные изображения на основе традиционных образов.

Осваивать навыки декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.


Тема 2: Убранство русской избы

1

Понимать и объяснять целостность образного строя традиционного крестьянского жилища, выраженного в его трехчастной структуре и декоре.

Раскрывать символическое значение, содержательный смысл знаков-образов в декоративном убранстве избы.

Определять и характеризовать отдельные детали декоративного убранства избы как проявление конструктивной, декоративной и изобразительной деятельности.

Находить общее и различное в образном строе традиционного жилища разных народов. Создавать эскизы декоративного убранства избы.

Осваивать принципы декоративного обобщения в изображении.


Тема 3: Внутренний мир русской избы

1

Сравнивать и называть конструктивные декоративные элементы устройства жилой среды крестьянского дома. Осознавать и объяснять мудрость устройства традиционной жилой среды.

Сравнивать, сопоставлять интерьеры крестьянских жилищ у разных народов, находить в них черты национального своеобразия. Создавать цветовую композицию внутреннего пространства избы.


Тема 4-5: Конструкция и декор предметов народного быта

2

Сравнивать, находить общее и особенное в конструкции, декоре традиционных предметов крестьянского быта и труда. Рассуждать о связях произведений крестьянского искусства с природой.

Понимать, что декор не только украшение, но и носитель жизненно важных смыслов.

Отмечать характерные черты, свойственные народным мастерам-умельцам.

Изображать выразительную форму предметов крестьянского быта и украшать ее. Выстраивать орнаментальную композицию в соответствии с традицией народного искусства.


Тема 6: Русская народная вышивка

1

Анализировать и понимать особенности образного языка народной (крестьянской) вышивки, разнообразие трактовок традиционных образов.

Создавать самостоятельные варианты орнаментального построения вышивки с опорой на народную традицию.

Выделять величиной, выразительным контуром рисунка, цветом, декором главный мотив (мать-земля, древо жизни, птица света и т, д.), дополняя его орнаментальными поясами.

Использовать традиционные для вышивки сочетания цветов. Осваивать навыки декоративного обобщения.

Оценивать собственную художественную деятельность и деятельность своих сверстников с точки зрения выразительности декоративной формы.


Тема 7-8: Народный праздничный костюм

2

Понимать и анализировать образный строй народного праздничного костюма, давать ему эстетическую оценку.

Соотносить особенности декора женского праздничного костюма с мировосприятием и мировоззрением наших предков.

Объяснять общее и особенное в образах народной праздничной одежды разных регионов России.

Осознавать значение традиционного праздничного костюма как бесценного достояния культуры народа.

Создавать эскизы народного праздничного костюма, его отдельных элементов на примере северорусского или южнорусского костюмов, выражать в форме, в цветовом решении, орнаментике костюма черты национального своеобразия.


Тема 9: Народные праздничные обряды (обобщение темы)

1

Характеризовать праздник как важное событие, как синтез всех видов творчества.

Участвовать в художественной жизни класса, школы, создавать атмосферу праздничного действа, живого общения и красоты.

Разыгрывать народные песни, игровые сюжеты, участвовать в обрядовых действах.

Проявлять себя в роли знатоков искусства, экскурсоводов, народных мастеров, экспертов.

Находить общие черты в разных произведениях народного (крестьянского) прикладного искусства, отмечать в них единство конструктивной, декоративной и изобразительной деятельности.

Понимать и объяснять ценность уникального крестьянского искусства как живой традиции.

Раздел 2: Связь времен в народном искусстве (7 ч)


Тема 10-11: Древние образы в современных народных игрушках

2

Размышлять, рассуждать об истоках возникновения современной народной игрушки.

Сравнивать, оценивать форму, декор игрушек, принадлежащих различным художественным промыслам.

Распознавать и называть игрушки ведущих народных художественных промыслов.

Осуществлять собственный художественный замысел, связанный с созданием выразительной формы игрушки и украшением ее декоративной росписью в традиции одного из промыслов.

Овладевать приемами создания выразительной формы в опоре на народные традиции.

Осваивать характерные для того или иного промысла основные элементы народного орнамента и особенности цветового строя.


Тема 12: Искусство Гжели

1

Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, давать эстетическую оценку произведениям гжельской керамики.

Сравнивать благозвучное сочетание синего и белого в природе и в произведениях Гжели.

Осознавать нерасторжимую связь конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, единство формы и декора в изделиях гжельских мастеров. Осваивать приемы гжельского кистевого мазка - «мазка с тенями». Создавать композицию росписи в процессе практической творческой работы.


Тема 13: Городецкая роспись

1

Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения городецкого промысла.

Выявлять общность в городецкой и гжельской росписях, определять характерные особенности произведений городецкого промысла.

Осваивать основные приемы кистевой росписи Городца, овладевать декоративными навыками.

Создавать композицию росписи в традиции Городца.


Тема 14: Хохлома

1

Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения Хохломы.

Иметь представление о видах хохломской росписи («травка», роспись «под фон», «кудрина»), различать их.

Создавать композицию травной росписи в единстве с формой, используя основные элементы травного узора.


Тема 15: Жостово. Роспись по металлу

1

Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения жостовского промысла.

Соотносить многоцветье цветочной росписи на подносах с красотой цветущих лугов. Осознавать единство формы и декора в изделиях мастеров.Осваивать основные приемы жостовского письма.

Создавать фрагмент жостовской росписи в живописной импровизационной манере в процессе выполнения творческой работы.


Тема 16: Щепа. Роспись по лубу и дереву. Роль народных художественных промыслов в современной жизни (обобщение темы)

1

Выражать свое личное отношение, эстетически оценивать изделия мастеров Русского Севера.

Объяснять, что значит единство материала, формы и декора в берестяной и деревянной утвари.

Различать и называть характерные особенности мезенской деревянной росписи, ее ярко выраженную графическую орнаментику.

Осваивать основные приемы росписи. Создавать композицию росписи или ее фрагмент в традиции мезенской росписи. Объяснять важность сохранения традиционных художественных промыслов в современных условиях.

Выявлять общее и особенное в произведениях традиционных художественных промыслов.

Различать и называть произведения ведущих центров народных художественных промыслов.

Участвовать в отчете поисковых групп, связанном со сбором и систематизацией художественно-познавательного материала. Участвовать в презентации выставочных работ.

Анализировать свои творческие работы и работы своих товарищей, созданные по теме «Связь времен в народном искусстве».

Раздел 3: Декор-человек, общество, время (10 ч)


Тема 17-18: Зачем людям украшения

2

Характеризовать смысл декора не только как украшения, но прежде всего как социального знака, определяющего роль хозяина вещи (носителя, пользователя).

Выявлять и объяснять, в чем заключается связь содержания с формой его воплощения в произведениях декоративно-прикладного искусства. Участвовать в диалоге о том, зачем людям украшения, что значит украсить вещь.


Тема 19-20: Роль декоративного искусства в жизни древнего общества

2

Эмоционально воспринимать, различать по характерным признакам произведения декоративно-прикладного искусства Древнего Египта, давать им эстетическую оценку.

Выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства связь конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, а также единство материалов, формы и декора.

Вести поисковую работу (подбор познавательного зрительного материала) по декоративно-прикладному искусству Древнего Египта.

Создавать эскизы украшений (браслет, ожерелье, алебастровая ваза) по мотивам декоративно-прикладного искусства Древнего Египта.

Овладевать навыками декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.


Тема 21-23: Одежда говорит о человеке

3

Высказываться о многообразии форм и декора в одежде народов разных стран и у людей разных сословий.

Участвовать в поисковой деятельности, в подборе зрительного и познавательного материала по теме «Костюм разных социальных групп в разных странах».

Соотносить образный строй одежды с положением ее владельца в обществе.

Участвовать в индивидуальной, групповой, коллективной формах деятельности, связанной с созданием творческой работы.

Передавать в творческой работе цветом, формой, пластикой линий стилевое единство декоративного решения интерьера, предметов быта и одежды людей.


Тема 24-25: О чем рассказывают нам гербы и эмблемы

2

Понимать смысловое значение изобразительно-декоративных элементов в гербе родного города, в гербах различных русских городов.

Определять, называть символические элементы герба и использовать их при создании собственного проекта герба.

Находить в рассматриваемых гербах связь конструктивного, декоративного и изобразительного элементов.

Создавать декоративную композицию герба (с учетом интересов и увлечений членов своей семьи) или эмблемы, добиваясь лаконичности и обобщенности изображения и цветового решения.


Тема 26: Роль декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы)

1

Участвовать в викторине с активным привлечением зрительного материала по декоративно-прикладному искусству, в творческих заданиях по обобщению изучаемого материала.

Распознавать и систематизировать зрительный материал по декоративно-прикладному искусству по социально-стилевым признакам. Соотносить костюм, его образный строй с владельцем.

Размышлять и вести диалог об особенностях художественного языка классического декоративно-прикладного искусства и его отличии от искусства народного.

Использовать в речи новые художественные термины.


Раздел 4: Декоративное искусство в современном мире (8 ч)


Тема 27: Современное выставочное искусство

1

Ориентироваться в широком разнообразии современного декоративно-прикладного искусства, различать по материалам, технике исполнения художественное стекло, керамику, ковку, литье, гобелен и т, д.

Выявлять и называть характерные особенности современного декоративно- прикладного искусства.

Высказываться по поводу роли выразительных средств и пластического языка материала в построении декоративного образа.

Находить и определять в произведениях декоративно-прикладного искусства связь конструктивного, декоративного и изобразительного видов деятельности, а также неразрывное единство материала, формы и декора.

Использовать в речи новые термины, связанные декоративно-прикладным искусством.

Объяснять отличия современного декоративно- прикладного искусства от традиционного народного искусства.


Тема 28-34: Ты сам мастер

7

Разрабатывать, создавать эскизы коллективных панно, витражей, коллажей, декоративных украшений интерьеров школы.

Пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.

Владеть практическими навыками выразительного использования формы, объема, цвета, фактуры и других средств в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций.

Собирать отдельно выполненные детали в более крупные блоки, т. е. вести работу по принципу «от простого- к сложному».

Объяснять важность сохранения традиционных художественных промыслов в современных условиях.

Различать и называть произведения ведущих центров народных художественных промыслов.

Участвовать в подготовке итоговой выставки творческих работ; в презентации выставочных работ.

Анализировать свои творческие работы и работы своих товарищей, созданные по теме «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека».

Рабочая программа по изобразительному искусству в 6 классах на 2015-2016 учебный год составлена на основе основной образовательной программы основного общего образования МБНОУ лицея № 22 города Белово.

Для реализации программы используется учебник - Неменская Л. А. / Под ред. Неменского Б. М.учебник «Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс», - М.: Издательство Просвещение, 201 .

Количество учебных часов по программе на год - 34 часа.

Количество учебных часов в неделю - 1 час.

Сроки

Всего часов

Теорети-

ческих

Практических

Отметка о выполнении

практические

контрольные

Всего часов

Теорети-

ческих

Практи-

ческих

I четверть

9

3


II четверть

7

1


III четверть

10

3


IV четверть

8

2


Год

34

9





Тематическое планирование 6 класс

Сроки

Тема

Количество часов

Теория

Практика

Всего

I

четверть

Виды изобразительного искусства и основы образного языка

3

6

9

II

четверть

Мир наших вещей. Натюрморт

1

6

7

III

четверть

Вглядываясь в человека. Портрет

3

7

10

IV

четверть

Человек и пространство. Пейзаж

2

6

8

Год

9

25

34



Календарно-тематическое планирование 6 класс

Сроки

Наименование разделов, № и темы уроков

Кол-во часов

Основные виды учебной деятельности

Раздел 1: Виды изобразительного искусства и основы образного языка (9 ч)


Тема 1: Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств

1

Называть пространственные и временные виды искусства и объяснять, в чем состоит различие временных и пространственных видов искусства.

Характеризовать три группы пространственных искусств: изобразительные, конструктивные и декоративные, объяснять их различное назначение в жизни людей.

Объяснять роль изобразительных искусств в жизни человека, в организации общения людей, в создании среды материального окружения, в развитии культуры и представлении человека о самом себе.

Приобретать представление об изобразительном искусстве как о сфере художественного познания и создания образной картины мира. Рассуждать о роли зрителя в жизни искусства, о зрительских умениях и культуре, о творческой активности зрителя.

Характеризовать и объяснять восприятие произведений как творческую деятельность.

Уметь определять к какому виду искусства относится рассматриваемое произведение.


Тема 2: Художественные материалы

1

Иметь представление и высказываться о роли художественного материала в построении художественного образа. Характеризовать выразительные особенности художественного образа.

Называть и давать характеристики основным графическим и живописным материалам.

Приобретать навыки работы графическими и живописными материалами в процессе создания творческой работы.

Развивать композиционные навыки, чувство ритма, вкуса в работе с художественными материалами.


Тема 3: Рисунок - основа изобразительного творчества

1

Приобретать представление о рисунке как виде художественного творчества.

Различать виды рисунка по их целям и художественным задачам.

Участвовать в обсуждении выразительности и художественности различных видов рисунков мастеров.

Овладевать начальными навыками рисунка с натуры. Учиться рассматривать, сравнивать и обобщать пространственные формы. Овладевать навыками размещения рисунка на листе.

Овладевать навыками работы графическими материалами в процессе выполнения творческих заданий.


Тема 4: Линия и ее выразительные возможности. Ритм линий

1

Приобретать представления о выразительных возможностях линии, о линии как выражении эмоций, чувств, впечатлений художника. Объяснять, что такое ритм и его значение в создании изобразительного образа. Рассуждать о характере художественного образа в различных линейных рисунках известных художников. Выбирать характер линий для создания ярких, эмоциональных образов в рисунке.

Овладевать навыками передачи разного эмоционального состояния, настроения с помощью ритма и различного характера линий, штрихов, росчерков и др.

Овладевать навыками ритмического линейного изображения движения (динамики) и статики (спокойствия). Знать и называть линейные графические рисунки известных художников.


Тема 5: Пятно как средство

выражения. Ритм пятен

1

Овладевать представлениями о пятне как одном из основных средств изображения.

Приобретать навыки обобщенного, целостного видения формы. Развивать аналитические возможности глаза, умение видеть тональные отношения (светлее или темнее).

Осваивать навыки композиционного мышления на основе ритма пятен, ритмической организации плоскости листа. Овладевать простыми навыками изображения с помощью пятна и тональных отношений.

Осуществлять на основе ритма тональных пятен собственных художественный замысел, связанный с изображением природы (гроза, туман, солнце и т.д.)


Тема 6: Цвет. Основы цветоведения

1

Знать понятия и уметь объяснять их значения: основной цвет, составной цвет, дополнительный цвет.

Получать представление о физической природе света и восприятии цвета человеком.

Получать представление о воздействии цвета на человека.

Сравнивать особенности символического понимания цвета в различных культурах.

Объяснять значение понятий: цветовой круг, насыщенность цвета.

Иметь навык сравнения цветовых пятен по тону, смешения красок, получения различных оттенков цвета.

Расширять свой творческий опыт, экспериментируя с вариациями цвета при создании фантазийной цветовой композиции.

Различать и называть основные и составные, теплые и холодные, контрастные и дополнительные цвета.

Создать образы, используя все выразительные возможности цвета.


Тема 7: Цвет в произведениях

живописи

1

Характеризовать цвет как средство выразительности в живописных произведениях.

Объяснять понятия: цветовые отношения, Теплые и холодные цвета, цветовой контраст, локальный цвет, сложный цвет. Различать и называть теплые и холодные оттенки цвета.

Объяснять понятие «колорит». Развивать навык колористического восприятия художественных произведений, умение любоваться красотой цвета в произведениях искусства и в реальной жизни.

Приобретать творческий опыт в процессе создания красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.

Овладевать навыками живописного изображения.


Тема 8: Объемные изображения

в скульптуре

1

Называть виды скульптурных изображений, объяснять их назначение в жизни людей.

Характеризовать основные скульптурные материалы и условия их применения в объемных изображениях. Рассуждать о средствах художественной выразительности в скульптурном образе.

Осваивать простые навыки художественной выразительности в процессе создания объемного изображения животных различными материалами (лепка, бумагопластика и др.)


Тема 9: Основы языка

изображения (обобщение темы)

1

Рассуждать о значении роли искусства в жизни людей. Объяснять, почему образуются разные виды искусства, называть разные виды искусства, определять их назначение. Объяснять, почему изобразительное искусство - особый образный язык. Рассказывать о разных художественных материалах и их выразительных средствах. Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественных произведений. Участвовать в выставке творческих работ.

Раздел 2: Мир наших вещей. Натюрморт (7 ч)


Тема 10: Реальность и фантазия

в творчестве художника

1

Рассуждать о роли воображения и фантазии в художественном творчестве и в жизни человека.

Уяснять, что воображение и фантазия нужны человеку не только для того, чтобы строить образ будущего, но также т для того, чтобы видеть и понимать окружающую реальность.

Понимать и объяснять условность изобразительного языка и его изменчивость в ходе истории человечества. Характеризовать смысл художественного образа как изображения реальности, переживаемой человеком, как выражение значимых для него ценностей и идеалов.


Тема 11: Изображение

предметного мира - натюрморт

1

Формировать представления о различных целях и задачах изображения предметов быта в искусстве разных эпох. Узнавать о разных способах изображения предметов (знаковых, плоских, символических, объемных и т.д.) в зависимости от целей художественного изображения.

Отрабатывать навык плоскостного изображения обычных, простых предметов (кухонная утварь).

Осваивать простые композиционные умения организации изобразительной плоскости в натюрморте.

Уметь выделять композиционный центр в собственном изображении.

Получать навыки художественного изображения способом аппликации.

Развивать вкус, эстетические представления в процессе соотношения цветовых пятен и фактур на этапе создания практической творческой работы.


Тема 12: Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира

1

Характеризовать понятие простой и сложной пространственной формы.

Называть основные геометрические фигуры и геометрические объемные тела.

Выявлять конструкцию предмета через соотношение простых геометрических фигур.

Изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых геометрических фигур, соблюдая их пропорции.


Тема 13: Изображение объема

на плоскости и линейная

перспектива

1

Приобретать представление о разных способах и задачах изображения в различные эпохи.

Объяснять связь между новым представлением о человеке в эпоху Возрождения и задачами художественного познания и изображения явлений реального мира. Строить изображения простых предметов по правилам линейной перспективы. Определять понятия: линия горизонта; точка зрения; взгляд сверху, снизу и сбоку, а также использовать их в рисунке. Объяснять перспективные сокращения в изображениях предметов. Создавать линейные изображения геометрических тел и натюрморты из геометрических тел.


Тема 14: Освещение.

Свет и тень

1

Характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как средство построения объема предметов и глубины пространства.

Углублять представления об изображении борьбы света и тени как средстве драматизации содержания произведения и организации композиции картины. Осваивать основные правила объемного изображения предмета (свет, тень, рефлекс и падающая тень). Передавать с помощью света характер формы и эмоциональное напряжение в композиции натюрморта. Знакомиться с картинами-натюрмортами европейского искусства 17-18 веков, характеризовать роль освещения в построении содержания этих произведений.


Тема 15: Натюрморт в графике

1

Осваивать первичные умения графического изображения натюрморта с натуры и по представлению.

Получать представления о различных графических техниках. Понимать и объяснять, что такое гравюра, каковы ее виды. Приобретать опыт восприятия графических произведений, выполненных в различных техниках известными мастерами. Приобретать творческий опыт выполнения графического натюрморта и гравюры наклейками на картоне.


Тема 16: Цвет в натюрморте

1

Приобретать представление о разном видении и понимании цветового состояния изображаемого мира в истории искусства.

Понимать и использовать в творческой работе выразительные возможности цвета.

Выражать цветом в натюрморте собственное настроение и переживания.

Раздел 3: Вглядываясь в человека. Портрет (10 ч)


Тема 17: Образ человека -

главная тема искусства

1

Знакомиться с великими произведениями портретного искусства разных эпох и формировать представления о месте и значении портретного образа человека в искусстве.

Получать представление об изменчивости образа человека в истории.

Формировать представление об истории портрета в русском искусстве, называть имена нескольких великих художников-портретистов.

Понимать и объяснять, что при передаче художником внешнего сходства в художественном портрете присутствует выражение идеалов эпохи и авторская позиция художника. Уметь различать виды портрета (парадный и лирический портрет). Рассказывать о своих художественных впечатлениях.


Тема 18: Конструкция головы человека и ее основные пропорции

1

Приобретать представления о конструкции, пластическом строении голова человека и пропорциях лица.

Понимать и объяснять роль пропорций в выражении характера модели и отражении замысла художника.

Овладевать первичными навыками изображения головы человека в процессе творческой работы.

Приобретать навыки создания портрета в рисунке и средствами аппликации.


Тема 19: Изображение головы

человека в пространстве

1

Приобретать представления о способах объемного изображения головы человека.

Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств рисунков мастеров портретного жанра.

Вглядываться в лица людей, в особенности личности каждого человека.

Создавать зарисовки объемной конструкции головы.


Тема 20: Портрет в скульптуре

1

Знакомиться с примерами портретных изображений великих мастеров скульптуры, приобретать опыт восприятия скульптурного портрета. Получать знания о великих русских скульпторах-портретистах.

Приобретать опыт и навыки лепки портретного изображения головы человека.

Получать представление о выразительных средствах скульптурного образа.

Учиться по-новому видеть индивидуальность человека (видеть как художник-скульптор).


Тема 21: Графический портретный рисунок

1

Приобретать интерес к изображениям человека как способу нового понимания и видения человека, окружающих людей.

Развивать художественное видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и характер человека. Получать представления о графических портретах мастеров разных эпох, о разнообразии графических средств решении образа человека. Овладевать новыми умениями в рисунке.

Выполнять наброски и зарисовки близких людей, передавать индивидуальные особенности человека в портрете.


Тема 22: Сатирические образы

1

Получать представление о жанре сатирического рисунка и его задачах.

Рассуждать о задачах художественного преувеличения, о соотношении правды и вымысла в художественном изображении. Учиться видеть индивидуальный характер человека, творчески искать средства выразительности для его изображения.

Приобретать навыки рисунка, видения и понимания пропорций, использование линии и пятна как средств выразительного изображения человека.


Тема 23: Образные возможности освещения в портрете

1

Узнавать о выразительных возможностях освещения при создании художественного образа.

Учиться видеть и характеризовать различное эмоциональное звучание образа при разном источнике и характере освещения. Различать освещение «по свету», «против света», боковой свет.

Характеризовать освещение в произведениях искусства и его эмоциональное и смысловое воздействие на зрителя. Овладевать опытом наблюдательности и постигать визуальную культуру восприятия реальности и произведений искусства.


Тема 24: Роль цвета в портрете

1

Развивать художественное видение цвета, понимание его эмоционального, интонационного воздействия.

Анализировать цветовой строй произведений как средство создания художественного образа.

Рассказывать о своих впечатлениях от нескольких (по выбору) портретов великих мастеров, характеризуя цветовой образ произведения.

Получать навыки создания различными материалами портрета в цвете.


Тема 25: Великие портретисты

прошлого

1

Узнавать и называть несколько портретов великих мастеров европейского и русского искусства.

Понимать значение великих портретистов для характеристики эпохи и ее духовных ценностей.

Рассказывать об истории жанра портрета как о последовательности изменений представлений о человеке и выражения духовных ценностей эпохи.

Рассуждать о соотношении личности портретируемого и авторской позиции художника в портрете.

Приобретать творческий опыт и новые умения в наблюдении и создании композиционного портретного образа близкого человека (или автопортрета).


Тема 26: Портрет в

изобразительном искусстве

1

Получать представления о задачах изображения человека в европейском искусстве XX века.

Узнавать и называть основные вехи в истории развития портрета в отечественном искусстве XX века.

Приводить примеры известных портретов отечественных художников.

Рассказывать о содержании и композиционных средствах его выражения в портрете.

Интересоваться, будучи художником, личностью человека и его судьбой.

Раздел 4:Человек и пространство. Пейзаж (8ч)


Тема 27: Жанры в

изобразительном искусстве

1

Знать и называть жанры в изобразительном искусстве.

Объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения.

Объяснять, как изучение развития жанра в изобразительном искусстве дает возможность увидеть изменения в видении мира.

Рассуждать о том, как, изучая историю изобразительного жанра, мы расширяем рамки собственных представлений о жизни, свой личный жизненный опыт. Активно участвовать в беседе по теме.


Тема 28: Изображение

пространства

1

Получать представление о различных способах изображения пространства, о перспективе как о средстве выражения в изобразительном искусстве разных эпох.

Рассуждать о разных способах передачи перспективы в изобразительном искусстве как выражении различных мировоззренческих смыслов. Различать в произведениях искусства различные способы изображения пространства.

Получать представление о мировоззренческих основаниях правил линейной перспективы как художественного изучения реально наблюдаемого мира.

Наблюдать пространственные сокращения (в нашем восприятии) уходящих вдаль предметов.

Приобретать навыки (на уровне общих представлений) изображения перспективных сокращений в зарисовках наблюдаемого пространства.


Тема 29: Правила построения перспективы.

Воздушная перспектива

1

Объяснять понятия «картинная плоскость», «точка зрения», «линия горизонта», «точка схода», «вспомогательные линии».

Различать и характеризовать как средство выразительности высокий и низкий горизонт в произведениях изобразительного искусства. Объяснять правила воздушной перспективы.

Приобретать навыки изображения уходящего вдаль пространства, примеряя правила линейной и воздушной перспективы.


Тема 30: Пейзаж - большой мир

1

Узнавать об особенностях эпического и романтического образа природы в произведениях искусства.

Уметь различать и характеризовать эпический и романтический образы в пейзажных произведениях живописи и графики.

Творчески рассуждать, опираясь на получение представления и свое восприятие произведений искусства, о средствах выражения художником эпического и романтического образа в пейзаже.

Экспериментировать на основе правил линейной и воздушной перспективы в изображении большого природного пространства.


Тема 31: Пейзаж настроения.

Природа и художник

1

Получать представления о том, как понимали красоту природы и использовали новые средства выразительности в живописи XIX века.

Характеризовать направления импрессионизма и постимпрессионизма в истории изобразительного искусства. Учиться видеть, наблюдать и эстетически переживать изменчивость цветового состояния и настроения в природе. Приобретать навыки передачи в цвете состояния природы и настроения человека.

Приобретать опыт колористического видения, создания живописного образа эмоциональных переживаний человека.


Тема 32: Пейзаж в графике

1

Получать представления о произведениях графического пейзажа в европейском и отечественном искусстве. Развивать культуру восприятия и понимания образности в графических произведениях.

Рассуждать о своих впечатлениях и средствах выразительности в произведениях пейзажной графики, о разнообразии образных возможностях различных графических техник.

Приобретать навыки наблюдательности, интерес к окружающему миру и его поэтическому видению путем создания графических зарисовок. Приобретать навыки создания пейзажных зарисовок.


Тема 33: Городской пейзаж

1

Получать представление о развитии жанра городского пейзажа в европейском и русском искусстве.

Приобретать навыки восприятия образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и истории народа.

Приобретать навыки эстетического переживания образа городского пространства и образа в архитектуре

Знакомиться с историческими городскими пейзажами Москвы, Санкт-Петербурга, родного города.

Приобретать новые композиционные навыки, навыки наблюдательной перспективы и ритмичной организации плоскости изображения. Овладеть навыками композиционного творчества в технике коллажа.

Приобретать новый коммуникативный опыт в процессе создания коллективной творческой работы.


Тема 34: Выразительные

возможности изобразительного искусства.

Язык и смысл

(обобщение темы)

1

Уметь рассуждать о месте и значении изобразительного искусства в культуре, в жизни общества, в жизни человека. Получать представление о взаимосвязи реальной действительности и ее художественного отображения, ее претворении в художественный образ.

Объяснить творческий и деятельностный характер восприятия произведений искусства на основе художественной культуры зрителя.

Узнавать и называть авторов известных произведений, с которыми познакомились в течение учебного года. Участвовать в беседе по материалу учебного года. Участвовать в обсуждении творческих работ учащихся.



Рабочая программа по изобразительному искусству в 7 классах на 2015-2016 учебный год составлена на основе основной образовательной программы основного общего образования МБНОУ лицея № 22 города Белово.

Количество учебных часов по программе на год - 34 часа.

Количество учебных часов в неделю - 1 час.

Сроки

Всего часов

Теорети-

ческих

Практических

Отметка о выполнении

практические

контрольные

Всего часов

Теорети-

ческих

Практи-

ческих

I четверть

9

3


II четверть

7

1


III четверть

10

3


IV четверть

8

2


Год

34

9





Тематическое планирование

Сроки

Тема

Количество часов

Теория

Практика

Всего

I

четверть

Изображение фигуры человека и образ человека

3

6

9

II

четверть

Поэзия повседневности

1

6

7

III

четверть

Великие темы жизни

3

7

10

IV

четверть

Реальность жизни и художественный образ

2

6

8

Год

9

25

34






Календарно-тематическое планирование 7 класс

Сроки

Наименование разделов, № и темы уроков

Кол-во часов

Основные виды учебной деятельности

Раздел 1:Изображение фигуры человека и образ человека (9 ч)


Тема 1: Изображение фигуры человека в истории искусства.

1

Получать представление стран Древнего мира, об особенностях изображения человека в этих культурах.

Выполнять зарисовки изображений человека, характерных для различных древних культур.

Овладевать первичными навыками изображения фигуры человека. Участвовать в создании фриза, состоящего ив ритмического шествия фигур людей.


Тема 2-3: Пропорции и строение фигуры человека. Пропорции и их индивидуальная изменчивость.

2

Получать представление о строении фигуры человека и основных пропорциях его тела.

Обретать навыки изображения основных пропорций и схемы конструкции тела человека.

Обретать навыки передачи в плоском рисунке простых движений фигуры человека.


Тема 4: Лепка фигуры человека.

1

Получать представления об истории скульптуры и изменениях скульптурного образа человека в разные эпохи.

Получать представления о пространственном восприятии скульптурного образа и методе его обхода с разных сторон и изменчивости образа, о статике и динамике как средствах выразительности скульптурной пластики.

Обретать навыки понимания особенностей восприятия скульптурного образа.

Запоминать зрительные образы великих скульптурных произведений Древней Греции и Возрождения, представленных на занятиях.

Обретать навыки лепки и работы с пластилином на занятиях.

Приобретать творческий опыт создания скульптурного образа и навыки изображения человека.


Тема 5-7: Набросок фигуры

человека с натуры. Главное и второстепенное в изображении человека.

Образная выразительность

фигуры человека.

3

Овладевать приемами выразительности при работе с натуры над набросками и зарисовками фигуры человека, используя разнообразные графические материалы.

Приобретать представление о задачах и приемах образного обобщения сложной формы, о подчинении детали целому, об умении делать отбор деталей.

Развивать умение видеть пропорции и соотносить детали между собой.

Приобретать творческий опыт, делая зарисовки с натуры фигуры человека.


Тема 8-9: Понимание красоты

человека в европейском и

русском искусстве.

Восприятие произведений искусства.

2

Получать представление о выражении в изобразительном образе мировоззрение эпохи.

Получать представление о проблеме выявления в изобразительном искусстве соотношения духовной и внешней красоты человека.

Осознавать значение изобразительного искусства в создании культурного контекста между поколениями, между людьми.

Приобретать опыт эмоционального и смыслового восприятия произведений - шедевров изобразительного искусства.

Рассуждать (с опорой на восприятие художественных шедевров) об изменчивости образа человека в истории искусства.

Раздел 2: Поэзия повседневности (7 ч)


Тема 10: Поэзия повседневной

жизни в искусстве разных народов

1

Характеризовать роль изобразительного искусства в формировании наших представлений о жизни людей разных эпох. Различать произведения древних культур по их стилистическим признакам и традициям поэтики их искусства.

Развивать ценностные представления о многообразии и единстве мира людей.

Приобретать навыки и композиционный опыт изображения.

Изображать выбранные мотивы из жизни разных народов в контексте традиций поэтики их искусства.


Тема 11: Тематическая картина.

Бытовой и исторический жанры.

1

Узнавать и объяснять понятия «тематическая картина», «станковая живопись».

Учиться перечислять и характеризоватьосновные жанры сюжетно-тематической картины.

Получать представление о развитии бытового жанра как выражении возрастающего интереса личности к индивидуальности человека, уникальности и ценности жизни.

Приобретать опыт восприятия известных картин бытового жанра, классических для европейского и русского искусства. Рассуждать о роли жанровой картины в формировании наших представлений о жизни людей прошлого и настоящего времени.

Получать представление о многообразии тем и бесконечном богатстве содержании жанровой картины (в частности, на примере сравнения картин на темы бытовой жизни в творчестве французских импрессионистов и русских передвижников).

Рассуждать о месте и значении сюжетно-тематической картины в развитии культуры.


Тема 12: Сюжет и содержание

в картине.

1

Объяснять понятия «тема», «содержание», «сюжет» в произведениях станковой живописи.

Характеризовать смысловую разницу между содержанием и сюжетом при восприятии произведений.

Характеризовать уровни восприятия зрителем картины.

Участвовать в обсуждении содержания и средств выражения в произведениях бытового жанра.

Развивать изобразительные и композиционные навыки в процессе работы над эскизом.

Приобретать опыт восприятия известных графических произведений, в которых создан художественный образ повседневной жизни.

Приобретать опыт поэтического видения реальности в процессе работы над зарисовками сюжетов из своей повседневной жизни.


Тема 13: Жизнь каждого дня -

большая тема в искусстве

1

Характеризовать сюжетно-тематическую картину как обобщенный и целостный образ, как результат наблюдений и размышлений художника над жизнью.

Обретать опыт художественного наблюдения и образного видения обыденных сюжетов окружающей повседневной жизни. Учиться рассуждать (на основе восприятия произведений) о мировоззрении художника и его поэтическом видении жизни.

Приобретать представление о некоторых приемах композиционного построения (композиционная динамика, тональное и цветовое решение, ритмическая целостность, отбор деталей).

Приобретать опыт сюжетной зарисовки, изображения по памяти и представлению.


Тема 14-15: Жизнь в моем городе

в прошлых веках

2

Развивать интерес к жизни людей, уметь наблюдать, представлять, сопереживать людям.

Развивать интерес к истории своего народа, формировать представление о повседневной жизни в прошлом своих родных мест. Учиться видеть красоту и значительность в повседневной жизни людей.

Приобретать навыки в изобразительном творчестве.

Приобретать знания о традициях прошлого (на основе зарисовок по произведениям художников, старинным фотографиям, на основе сохранившихся предметов и исторических памятников).


Тема 16: Праздник и карнавал в изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре).

1

Приобретать представление о произведениях изобразительного искусства, изображающих праздник и карнавал. Учиться понимать значение праздника в культуре народа.

Развивать представления о средствах выразительности в изобразительном искусстве, получать навыки работы с художественными материалами, развивать вкус.

Развивать воображение учиться фантазировать в процессе игрового творчества, создания коллажной композиции на тему карнавала и праздника. Развивать коммуникативные навыки в процессе коллективной творческой работы.

Раздел 3: Великие темы жизни (10 ч)


Тема 17: Исторические и

мифологические темы

в искусстве разных эпох.

1

Характеризовать исторический жанр как идейное и образное выражение значительных событий в истории общества, как воплощение его мировоззренческих позиций и идеалов.

Учиться рассуждать о месте и значении исторической картины в развитии культуры и общественного самосознания.

Учиться понимать взаимосвязь исторического и мифологического жанров в изобразительном искусстве.

Приобретать представление и учиться рассказывать о развитии исторического жанра в европейском искусстве. Характеризовать понятия «монументальная живопись»; «фреска», «темперная и масляная живопись», «станковое искусство».

Узнавать несколько классических произведений и уметь называть имена европейских мастеров исторической картины.


Тема 18: Тематическая картина

в русском искусстве XIX века.

1

Учиться рассказывать об особенностях развития исторической картины в русском искусстве.

Характеризовать значение тематической картины XIX в. в развитии русской картины.

Участвовать в обсуждении содержания и художественных средств произведений классического русского искусства исторического жанра.

Рассуждать о значении творчества великих русских художников в создании образа народа, в становлении национального сознания и образа национальной истории.

Учиться называть имена нескольких известных русских художников XIX в. И их наиболее известные произведения, узнавать эти произведения.

Узнавать и характеризовать основные исторические картины В.Сурикова, И.Репина.


Тема 19-21: Реальность жизни и художественный образ.



3

Приобретать творческий опыт разработки художественного проекта - создания композиции на историческую тему.

Получать представления об этапах работы над картиной и представления об обобщенном образе картины, смысловой и пластической взаимосвязи всех ее частей и деталей.

Приобретать навыки самостоятельного сбора материала и его освоения для воплощения своего проекта.

Приобретать навыки восприятия и объяснения изобразительной метафоры в художественной картине.

Получать творческий опыт разработки и создания изобразительного образа на выбранный исторический сюжет. Приобретать опыт и навыки изображения в процессе разработки исторической темы.

Получать в процессе работы над композицией новые представления и знания об истории нашей культуры, обнаруживать в процессе творческой работы смысл событий.


Тема 22-23: Библейские темы в изобразительном искусстве. Древнерусская иконопись и

ее особое значение.

2

Приобретать представление о великих, вечных темах в искусстве на основе сюжетов Библии, об их мировоззренческом и нравственном значении в культуре.

Узнавать о значении библейских сюжетов в истории культуры, определить сюжеты Священной истории в произведениях искусства. Приобретать опыт восприятия произведений крупнейших европейских художников на темы Священной истории.

Приобретать творческий опыт создания композиции на основе библейского сюжета.

Получать представление о смысловом различии между иконой и картиной.

Узнавать о высоком значении древнерусской иконописи. Называть имена великих русских иконописцев А.Рублева, Ф.Грека и Дионисия.


Тема 24-25: Монументальная

скульптура и образ истории народа. Героические образы в скульптуре.

2

Характеризовать роль монументальных памятников в жизни общества.

Уметь называть и узнавать наиболее значимые памятники, знать их авторов и объяснять назначение этих монументов.

Рассуждать об особенностях художественного образа, о средствах выразительности известных памятников. Приобретать творческий опыт лепки памятника, посвященного значимому событию или историческому герою.


Тема 26: Место и роль картины в искусстве XX века.

1

Приобретать представление о метафорическом претворении реальности в изобразительном искусстве.

Учиться понимать множественность направлений и языков изображения в искусстве ХХ в.

Осознавать значение возрастания личностной позиции художника ХХ в.

Понимать и рассказывать о множественности изобразительных языков в российском искусстве второй половины XX в. Участвовать в беседах и дискуссиях о современном искусстве.

Раздел 4: Реальность жизни и художественный образ (8ч)


Тема 27-29: Искусство иллюстрации. Слово и изображение.

3

Характеризовать временные и пространственные искусства.

Понимать разницу между реальностью и художественным образом, значение и условность художественного образа.

Получать представления об искусстве иллюстрации и творчестве известных иллюстраторов книг.

Приобретать опыт художественного иллюстрирования и навыки работы графическими материалами.


Тема 30: Зрительские умения

и их значение для

современного человека.

1

Объяснять роль конструктивного, изобразительного и декоративного начал в живописи, графике и скульптуре.

Получать представление об активном конструировании художественной реальности в беспредметном или абстрактном искусстве начала XX в.

Воспринимать и выражать своё отношение к шедеврам ХХ в.

Понимать декоративный язык изобразительного искусства.

Развивать культуру зрительского восприятия.

Различать и объяснять разные уровни понимания произведения изобразительного искусства.

Анализировать творческую позицию художника и мир его времени.


Тема 31-32: История искусства и

история человечества.

Стиль и направление

в изобразительном искусстве.

2

Узнавать, называть основные художественные стили в европейском искусстве и время их развития в истории культуры.

Уметь характеризовать особенности основных стилей в европейском искусстве.

Узнавать основные художественные направления в искусстве XIX и XX вв.

Называть имена крупнейших художников и их произведения в истории мирового и русского искусства.

Участвовать в дискуссиях о явлениях современного искусства, об их смысловом и ценностном значении.


Тема 33: Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре

1

Узнавать крупнейшие художественные отечественные и зарубежные музеи.

Получать представления об особенностях художественных коллекций крупнейших музеев.

Характеризовать роль музеев в сохранении культурного наследия. Объяснять культуростроительную роль музеев.


Тема 34: Художественно-творческие проекты.

1

Уметь самостоятельно определять цели своей деятельности, ставить и формулировать для себя новые задачи, формировать мотивы своего обучения.

Учиться планировать самостоятельно пути достижения целей, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения поставленных задач.

Организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками.

Соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности, корректировать свои действия в соответствии с поставленной задачей.

Овладевать методом создания творческого индивидуального проекта.

Понимать особенности работы в творческой группе.

Приобретать навыки руководства творческим коллективом в процессе работы над проектом.

Использовать полученный творческий опыт в разработке собственной идеи и выполнении собственного замысла.

Уметь использовать полученные знания о средствах художественной выразительности изображения в собственном творчестве.

Формировать навыки работы с художественными материалами в работе над собственным замыслом.















Тематическое планирование 8 класс

Сроки

Тема

Количество часов

Теория

Практика

Всего

I

четверть

Архитектура и дизайн - конструктивные искусства в ряду пространственных искусств. Мир, который создает человек. Художник - дизайн-архитектура. Искусство композиции - основа дизайна и архитектуры.

3

6

9

II

четверть

В мире вещей и зданий. Художественный язык конструктивных искусств.

1

6

7

III

четверть

Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека.

3

7

10

IV

четверть

Человек в зеркале дизайна и архитектуры. Образ жизни и индивидуальное проектирование

2

6

8

Год

9

25

34


Календарно-тематическое планирование 8 класс

Сроки

Наименование разделов, № и темы уроков

Кол-во часов

Основные виды учебной деятельности

Раздел 1: Архитектура и дизайн - конструктивные искусства в ряду пространственных искусств.

Мир, который создает человек. Художник - дизайн-архитектура. Искусство композиции - основа дизайна и архитектуры. (9ч.)


Тема 1: Основы композиции

в конструктивных искусствах.

Гармония, контраст и эмоциональная выразительность плоскостной композиции

1

Находить в окружающем рукотворном мире примеры плоскостных и объемно- пространственных композиций.

Выбирать способы компоновки композиции и составлять различные плоскостные композиции из 1-4 и более простейших форм (прямоугольников),располагая их по принципу симметрии или динамического равновесия.

Добиваться эмоциональной выразительности (в практической работе), применяя доминанту и ритмическое расположение элементов.

Понимать и передавать в учебных работах движение, статику и композиционный ритм.


Тема 2-3: Прямые линии и организация пространства

2

Понимать и объяснять, какова роль прямых линий в организации пространства.

Использовать прямые линии для связывания отдельных элементов в единое композиционное целое или, исходя из образного замысла, членить композиционное пространство при помощи линий.


Тема 4-5: Цвет -элемент композиционного творчества. Свободные формы: линии и тоновые пятна.

2

Понимать роль цвета в конструктивных искусствах.

Различать технологию использования цвета в живописи и в конструктивных искусствах.

Применять цвет в графических композициях как акцент или доминанту.


Тема 6-7: Буква-строка-текст.

Искусство шрифта

2

Понимать букву как исторически сложившееся обозначение звука.

Различать «архитектуру» шрифта и особенности шрифтовых гарнитур.

Применять печатное слово, типографскую строку в качестве элементов графической композиции.


Тема 8-9: Композиционные основы макетирования в полиграфическом дизайне. Текст и изображение как элементы композиции

2

Понимать и объяснять образно-информационную цельность синтеза слова и изображения в плакате и рекламе. Создавать творческую работу в материале.

Узнавать элементы, составляющие конструкцию и художественное оформление книги, журнала.

Выбирать и использовать различные способы компоновки книжного и журнального разворота.

Создавать практическую творческую работу в материале.

Раздел 2: В мире вещей и зданий. Художественный язык конструктивных искусств.(7ч.)


Тема10: Объект и пространство. От плоскостного изображения к объемному макету. Соразмерность и пропорциональность

1

Развивать пространственное воображение.

Понимать плоскостную композицию как возможное схематическое изображение объемов при взгляде на них сверху.

Осознавать чертеж как плоскостное изображение объемов, когда точка - вертикаль, круг - цилиндр, шар и т.д. Применять в создаваемых композициях доминантный объект и вспомогательные соединительные элементы.


Тема11: Архитектура - композиционная организация пространства. Взаимосвязь объектов в архитектурном макете. Архитектура города

1

Анализировать композицию объемов, составляющих общий облик, образ современной постройки.

Осознавать взаимное влияние объемов и их сочетаний на образный характер постройки.

Понимать и объяснять связь выразительности и целесообразности конструкции.

Овладеть способами обозначения на макете рельефа местности и природных объектов.

Использовать в макете фактуру плоскостей фасадов для поиска композиционной выразительности.


Тема12: Конструкция: часть и целое. Здание как сочетание различных объемных форм. Понятие модуля

1

Понимать и объяснять структуру различных типов зданий, выявлять горизонтальные, вертикальные, наклонные элементы, входящие в них.

Применять модульные элементы в создании эскизного макета дома.


Тема13: Важнейшие архитектурные элементы здания

1

Иметь представление и рассказывать о главных архитектурных элементах здания, их изменениях в процессе исторического развития.

Создавать разнообразные творческие работы (фантазийные конструкции) в материале.


Тема14: Вещь: красота и целесообразность. Единство художественного и функционального в вещи.

1

Понимать общее и различное во внешнем облике вещи и здания, уметь выявлять сочетание объемов, образующих форму вещи.

Осознавать дизайн вещи одновременно как искусство и как социальное проектирование, уметь объяснять это.Определять вещь как объект, несущий отпечаток дня сегодняшнего и вчерашнего.

Создавать творческую работу в материале.


Тема15: Роль и значение материала в конструкции

1


Понимать и объяснять, в чем заключается взаимосвязь формы и материала.

Развивать творческое воображение, создавать новые фантазийные или утилитарные функции для старых вещей.


Тема16: Цвет в архитектуре и дизайне. Роль цвета в формотворчестве.

1


Получать представления о влиянии цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна, а также о том, какое значение имеет расположение цвета в пространстве архитектурно-дизайнерского объекта.

Понимать и объяснять особенности цвета в живописи, дизайне, архитектуре.

Выполнять коллективную творческую работу по теме.

Раздел 3: Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека. (10 ч.)


Тема17: Город сквозь времена и страны. Образно-стилевой язык архитектуры прошлого

1


Иметь общее представление и рассказывать об особенностях архитектурно-художественных стилей разных эпох.

Понимать значение архитектурно-пространственной композиционной доминанты во внешнем облике города. Создавать образ материальной культуры прошлого в собственной творческой работе.


Тема18: Город сегодня и завтра. Тенденции и перспективы развития современной архитектуры

1


Осознавать современный уровень развития технологий и материалов, используемых в архитектуре и строительстве.

Понимать значение преемственности в искусстве архитектуры и искать собственный способ «примирения» прошлого и настоящего в процессе реконструкции городов.

Выполнять в материале разнохарактерные практические творческие работы.


Тема19-20: Живое пространство города.

Город, микрорайон, улица.

2


Рассматривать и объяснять планировку города как способ оптимальной организации образа жизни людей.

Создавать практические творческие работы, развивать чувство композиции.

Осознавать и объяснять роль малой архитектуры и архитектурного дизайна в установке связи между человеком и архитектурой, в «проживании» городского пространства.


Тема21: Вещь в городе. Роль архитектурного дизайна в формировании городской среды

1


Иметь представление об историчности и социальности интерьера прошлого.

Создавать практические творческие работы в техниках коллажа, дизайн-проектов.

Проявлять творческую фантазию, выдумку, находчивость, умение адекватно оценивать ситуацию в процессе работы.


Тема22: Интерьер и вещь в доме.

Дизайн - средство создания

пространственно-вещной среды

интерьера

1


Учиться понимать роль цвета, фактур и вещного наполнения интерьерного пространства общественных мест (театр, кафе, вокзал, офис, школа и пр.), а также индивидуальных помещений.

Создавать практические творческие работы е опорой на собственное чувство композиции и стиля, а также на умение владеть различными художественными материалами.


Тема23-24: Природа и архитектура. Организация архитектурно-ландшафтного пространства.

2


Понимать эстетическое и экологическое взаимное сосуществование о традициях ландшафтно-парковой архитектуры.

Использовать старые и осваивать новые приемы работы с бумагой, природными материалами в процессе макетирования архитектурно-ландшафтных объектов (лес, водоем, дорога, газон и. т.д.).


Тема25-26: Ты - архитектор. Проектирование города: архитектурный замысел и его осуществление.

2


Совершенствовать навыки коллективной работы над объемно-пространственной композицией. Развивать и реализовывать в макете свое чувство красоты, а также художественную фантазию в сочетании с архитектурно-смысловой логикой.

Раздел 4: Человек в зеркале дизайна и архитектуры. Образ жизни и индивидуальное проектирование (8ч.)


Тема27: Мой дом - мой образ жизни. Функционально-архитектурная планировка своего дома.

1


Осуществлять в собственном архитектурно-дизайнерском проекте как реальные, так и фантазийные представления о своем будущем жилище.

Учитывать в проекте инженерно-бытовые и санитарно-технические задачи.

Проявлять знание законов композиции и умение владеть художественными материалами.


Тема28: Интерьер, который мы создаем.

1


Понимать и объяснять задачи зонирования помещения и уметь найти способ зонирования.

Отражать в эскизном проекте дизайна интерьера своей собственной комнаты или квартиры образно-архитектурный композиционный замысел.


Тема29: Пугало в огороде, или... под шепот фонтанный струй.

1


Узнавать о различных вариантах планировки дачной территории.

Совершенствовать приемы работы с различными материалами в процессе создания проекта садового участка.Применять навыки сочинения объемно-пространственной композиции в формировании букета по принципам икебаны.


Тема 30: Мода, культура и ты. Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды

1

Приобретать общее представление о технологии создания одежды.

Понимать как применять законы композиции в процессе создания одежды (силуэт, линия, фасон), использовать эти законы на практике.

Осознавать двуединую природу моды как нового эстетического направления и как способа манипулирования массовым сознанием.


Тема31: Встречают по одежке

1


Использовать графические навыки и технологии выполнения коллажа в процессе создания эскизов молодежных комплектов одежды.

Создавать творческие работы, проявлять фантазию, воображение, чувство композиции, умение выбирать материалы.


Тема32: Автопортрет на каждый день

1


Понимать и объяснять, в чём разница между творческими задачами, стоящими перед гримёром и перед визажистом.Ориентироваться в технологии нанесения и снятия бытового и театрального грима. Уметь воспринимать и понимать макияж и причёску как единое композиционное целое. Вырабатывать чёткое ощущение эстетических и этических границ применения макияжа и стилистики причёски в повседневном быту. Создавать практические творческие работы в материале.


Тема33: Человек как объект дизайна

1


Понимать имидж-дизайн как сферу деятельности, объединяющую различные аспекты моды, визажистику, парикмахерское дело, ювелирную пластику, фирменный стиль и т.д., определяющую поведение и контакты человека в обществе. Объяснять связи имидж-дизайна с публичностью, технологией социального поведения, рекламой, общественной деятельностью и политикой. Создавать творческую работу в материале, активно проявлять себя в коллективной деятельности.


Тема 34: Моделируя себя -моделируешь мир

1


Понимать и уметь доказывать, что человеку прежде всего нужно «быть», а не «казаться».

Уметь видеть искусство вокруг себя, обсуждать практические творческие работы, созданные в течение учебного года.


© 2010-2022