Программа дополнительного образования Волшебная кисточка

Программа дополнительного образования "Волшебная кисточка" составлена для работы с детьми 7-11 лет. Данная программа рассчитана на 2 года обучения. В соответствии с учебным планом, на занятие кружка «Волшебная    кисточка» в I год обучения отводится 144 часа в год, из расчета  - 4 часа в неделю; на II год обучения -216 часов в год, из расчета -6 часов в неделю, из которых 2 часа отводиться на  индивидуальные занятия для одаренных детей или для устранения пробелов в знаниях и умениях у отстающих ...
Раздел Изобразительное искусство и Мировая художественная культура (ИЗО и МХК)
Класс -
Тип Другие методич. материалы
Автор
Дата
Формат doc
Изображения Нет
For-Teacher.ru - все для учителя
Поделитесь с коллегами:

Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей

Старокулаткинского Центра дополнительного образования детей

«УТВЕРЖДАЮ»

Директор МОУДОД ЦДОД

________________________

Р.Н. Кузяев

«___» ________________ 200_г.

Образовательная программа дополнительного образования детей

Изобразительного объединения «Волшебная кисточка»


Изобразительное объединение «Волшебная кисточка»

2 года обучения. Всего часов: 360.


1 год обучения - 144 часа

2 год обучения - 216 часов

Возрастной диапазон обучающихся 7-13 лет.


Программа рассмотрена на заседании методического совета МОУДОД ЦДОД

Протокол № ___

от «__» _____________ 200__г.

Секретарь методического совета

________Бимеева З.А.

Программа разработана:

Хамидулина З.А., педагогом дополнительного образования







Р.п.Старая Кулатка, 2014





Содержание



Пояснительная записка

3

Учебный план этапов обучения

26

Тематический план этапов обучения

28

Учебно-тематический план этапов обучения

31

Содержание программы

44

Список литературы

47






Пояснительная записка


Во все времена, начиная с Древнего Египта, в школах искусства методике обучения рисунка и живописи уделялось самое пристальное внимание, благодаря чему художники оставили миру бесценные сокровища произведений архитектуры и изобразительного искусства.

Как писателю нужна элементарная письменная грамота, так и художнику совершенно необходима грамота изобразительная.

В понятие «изобразительное искусство» не вкладывают полного смысла того, что это слово содержит в себе. Это не просто написание и создание различных картин, это что-то большее. Например, шитьё привлекательных штор также будет изобразительным искусством. Ведь гармонично сочетающиеся шторы и новые карнизы для штор также будут настолько изящным зрелищем, что это нельзя не назвать искусством, а особенно изобразительным, так как мы изображаем.

Итак, как же говорится на научном языке, что такое изобразительное искусство? Изобразительное искусство -отдельный вид творчества в художестве, который представляет собой изображение и создание некоторых художественных форм.

Дополнительная образовательная программа изобразительного объединения «Волшебная кисточка» разработана для учреждений дополнительного образования детей, общеобразовательных учреждений в рамках дополнительной образовательной деятельности и реализуется в муниципальном образовательном учреждении дополнительного образования детей Старокулаткинского Центра дополнительного образования детей. Объединение «Волшебная кисточка» существует с 2009 года. За время её существования дополнительная образовательная программа перерабатывалась и дополнялась. Последние изменения внесены в 2014 году.

Систематическое занятие изобразительной деятельностью позволяет развить наблюдательность, фантазию, координацию руки и глаза, кроме того, приобрести особое виденье мира и утонченность восприятия, а так же теоретические знания и практические навыки в этой области. Предлагаемая программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей деятельности. Стремление к отражению действительности, своего отношения к ней должно служить источником самостоятельных творческих поисков. Поэтому разработка данной программы представляется актуальной.

Актуальность программы обусловлена тем, что происходит сближение содержания программы с требованиями жизни.

Традиционно высокий набор в изобразительное объединение свидетельствует о востребованности её у социума.

Актуальность данной программы обусловлена также её практической значимостью. Дети могут применить полученные знания и практический опыт при работе над оформлением классной комнаты, школы, участвовать в изготовлении сувениров, поделок. Предлагаемые занятия основной упор делают на расширенное знакомство с живописными различными и графическими техниками с использованием основ программного материала, его углублением практическим закреплением в создании разнообразных работ.

Документы и материалы, с учетом которых составлена программа:

-Устав МОУ ДОД Старокулаткинского ЦДОД

- Закон РФ «Об образовании»

- Конвенция ООН о правах ребёнка

- Инструкции по технике безопасности

При составлении программы предусмотрена возможность, продолжать дальнейшее обучение после её успешного освоения в других детских изобразительных образовательных объединениях МОУ ДОД Старокулаткинского Центра дополнительного образования детей. Таким образом, новизна программы заключается в возможности выбора собственного образовательного маршрута самим обучающимся. В процессе обучения учащиеся получают знания о простейших закономерностях строения формы, о линейной и воздушной перспективе, цветоведении, композиции, декоративной стилизации форм, правилах рисования, а также о наиболее выдающихся мастерах изобразительного искусства, красоте природы и человеческих чувств.

Цель дополнительной образовательной программы изобразительного объединения «Волшебная кисточка» - общее развитие ребёнка, вовлечение его в процесс художественного освоения мира, приобщение к художественной деятельности; организация творческого процесса воспитания у детей высоких нравственных качеств, эстетического и художественного вкуса, творческого отношения к выбранному виду деятельности; воспитание творческой личности, способной к эмоционально-образному отражению своих впечатлений и размышлений средствами изобразительного искусства.

Поставленная цель раскрывается в триединстве следующих задач:

Задачи:

Образовательные:

  • познакомить обучающихся с приемами работы графическими и живописными материалами.

  • обучить основам изобразительной грамоты

  • раскрыть понятие «рисунок», « живопись» «композиция» и проиллюстрировать его особенности в изучаемых направлениях;

  • изучить основную терминологию изобразительного искусства;

  • владение образным языком изобразительного искусства, посредством формирования художественных знаний, умений и навыков.

  • Освоить практические приёмы и навыки изобразительного мастерства (рисунка, живописи и композиции).

развивающие:

  • сформировать у детей основы целостной эстетической культуры

  • способствовать развитию художественно-творческих способностей, индивидуально выраженных способностей ребенка;

  • развивать познавательный интерес обучающих;

  • сформировать художественные знания, умения;

  • формировать у учащихся нравственно-эстетическую отзывчивость на прекрасное и безобразное в жизни и в искусстве;

  • сформировать практические навыки художественной деятельности, способности образного воплощения замысла в творческой работе.

  • Развивать творческую способность, фантазию и воображение, образного мышления, используя игру цвета и фактуры, нестандартных приёмов и решений в реализации творческих идей.

воспитательные:

  • способствовать развитию художественного и эстетического вкуса;

  • воспитывать самостоятельность, творческую инициативу и социальную ответственность;

  • воспитывать чувство коллективизма.

  • сформировать эмоционально-ценностное отношение к окружающему миру через художественное творчество, восприятие духовного опыта человечества - как основу приобретения личностного опыта и самосозидания.

Дополнительная образовательная программа «Волшебная кисточка» базируется на ведущих теоретических идеях:

общепедагогические идеи:

  • учет возрастных и индивидуальных особенностей личности воспитанника;

  • постановка образовательного и воспитательного процесса на основе субъект - субъектных отношений педагога и ребёнка;

  • становление формирования личности ребёнка через творческую самореализацию;

  • развитие сознания в деятельности;

социальные идеи:

  • адаптация подростка к условиям современного социума через формирование позитивного опыта взаимодействия между сверстниками, в разновозрастных группах, реализацию лидерских качеств.

Ключевые понятия, которые изучаются в данной программе: гармония, цветовые сочетания, колорит, живопись, композиция, пропорциональность, пространство, форма и т.д.

Важнейшие законы, которые изучаются в данной программе: пространственные свойства объектов и связанных с ними законов линейной и воздушной перспективы; простейшие законы цветоведения и их использование как выразительные художественно-эстетические средства в изобразительном искусстве; элементарные закономерности светотени, теории теней и выражение их в произведениях графики (рисунки, наброски) и живописи; раскрыть правила рисования техники выполнения рисунка простым карандашом и акварельными красками; раскрыть правила рисования с натуры.

Уровни освоения образовательной программы «Волшебная кисточка»

Виды деятельности

Уровни освоения

Учебно-исполнительская

Овладение достаточно высоким уровнем знаний, умений, навыков, необходимых в индивидуальной творческой деятельности (практике). Формирование умения самостоятельно решать поставленные задачи и художественно их реализовать. Умение грамотно и образно изображать с натуры и по памяти предметы (объекты) окружающего мира.

Овладение различными художественными материалами, техниками и жанрами. Формирование умения грамотно и осмысленно применять их для решения художественных задач.

Учебно-теоретическая

Достижение необходимого уровня функциональной грамотности. Овладение навыками осознанного восприятии произведений изобразительного искусства. Овладения законами цветоведения, световоздушной и линейной перспективами.

Формирование умений использовать полученные знания в практической деятельности.

Творческая

Формирование умения воплощать представления и фантазии в работе над композицией.

Культурно-просветительская

Формирование навыков участия в конкурсах, фестивалях, выставках. Овладение навыками индивидуальной и коллективной творческой деятельности. Формирование умения сочетать различные виды деятельности и применять их в работе.

Основные принципы построения программы:

Программа знакомства ребёнка с изобразительным искусством опирается на принципы построения общей дидактики:

  • научности и доступности излагаемого материала;

  • связь с жизнью;

  • индивидуального подхода в обучении в художественном развитии детей;

  • построения программного материала от простого к сложному;

  • активности сознания обучающих;

  • наглядности;

  • повторности;

  • систематичности и постепенности;

  • последовательности и преемственности образования;

  • единства обучающей, развивающей и воспитательной функции;

  • всестороннего развития.

Условия реализации программы

Одним из основных условий проявления детского творчества в художественной деятельности является организация интересной содержательной жизни ребёнка в Старокулаткинском Центре дополнительного образования; обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение эмоционально-интеллектуального опыта, который послужит для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения.

Этот опыт создаётся всей системой жизнедеятельности детей в МОУ ДОД ЦДОД (наблюдения, занятия, рассматривание иллюстраций, общения и т.п.). Впоследствии впечатления, полученные детьми, служит источником тем специальных занятий по изобразительной деятельности.

Для реализации программы достаточно одного педагога, владеющего необходимыми навыками, знаниями в области современного и народного изобразительного искусства.

  • Образовательный процесс имеет ряд преимуществ:

* занятия в свободное время;

* обучение организованно на добровольных началах всех сторон (дети, родители, педагоги);

* детям предоставляется возможность удовлетворения своих интересов и сочетания различных направлений и форм занятия;

* допускается переход обучающихся из одной группы в другую (по возрасту).

  • Срок реализации: 2года.

- Формы работы: беседы и экскурсии в музей, лекции по искусству,

оформительские работы (выполнение декораций, украшение

помещения к празднику и т.д.);

- Налаженная обратная связь с обучающимися и родителями.

- Соблюдение межпредметных связей;

- Сотрудничество с разными учебными заведениями, обмен опытом;

- Активный поиск новых форм и методов преподавания

изобразительному

искусству, самообразование педагогов.

- мастерство педагога.

Материально-техническая база:

- наличие светлого и просторного кабинета для занятий, удобной

мебели;

-обеспеченность учащихся необходимыми материалами и

инструментами:

краски акварельные, гуашевые; карандаши, мелки пастельные;

кисти беличьи разных размеров и щетинистые; бумага разных

форматов и т.д. Все необходимые материалы приобретаются

учащимися самостоятельно.

-оборудование для изобразительной деятельности должно

соответствовать требованиям технической безопасности и

санитарно - гигиеническим нормам (отсутствие острых режущих

углов и граней,

наличие

воды в помещении или поблизости).

-большое значение для занятий по изобразительной деятельности

имеет дневное освещение.

Методическое и дидактическое обеспечение:

-Наглядно - теоретическая база в виде пособий, репродукций и

живописных материалов (пособия приобретаются из библиотеки);

- Предметы, различные по назначению и характеру: посуда,

инструменты,

спортивный инвентарь, предметы учебного оборудования;

- Реалии мира природы: листья, ветки, цветы, насекомые и т.д.

Психолого-педагогические условия:

- наличие стабильного детского коллектива; наполняемость

группы;

наличие учебных групп (не менее 8 не более 10 человек);

- регулярность посещения детьми занятий;

- творческая атмосфера на занятиях;

Характеристика связей с общим образованием

Дополнительная образовательная программа «Волшебная кисточка» тесно связана со школьным курсом окружающий мир, биологией, географией, а также является пропедевтическим курсом к школьному курсу мировой и художественной культуры.

Данная программа конкретизирует содержание предметных тем, дает примерное распределение учебных часов по разделам и рекомендуемую последовательность изучения тем и разделов предмета с учетом межпредметных и внутрипредметных связей, логики учебного процесса, возрастных особенностей обучающихся.

Учёт знаний обучающихся

Учёт знаний обучающихся проводится путём проведения диагностики (входящей, промежуточной и итоговой). Форма учёта знаний может быть следующей: наблюдение, тестирование, выставка, открытое занятие, творческое задание.

Участники кружка периодически (обычно раз в квартал) отчитываются в своей работе посредством выставок в классе, в школе; учувствуют в районных, областных, всероссийских выставках и конкурсах; составляются альбомы лучших работ, также служит показателем успешности освоения обучающихся образовательной программы.

Обучающиеся, показывающие высокий уровень подготовки и имеющие устойчивую мотивацию к посещению занятий, могут продолжать обучение в других изобразительных объединениях МОУ ДОД Старокулаткинского Центра дополнительного образования детей.

Возможности программы для развития творческих способностей личности:

Для правильной организации учебно-воспитательного процесса и индивидуального подхода в обучении и воспитании важно знать, к чему обнаруживает способности ученик занимающийся по программе «Волшебная кисточка», и в какой мере выражены эти способности. О способностях ученика можно судить по совокупности следующих показателей:

  1. по быстрому продвижению (темп продвижения) ученика в овладении соответствующей деятельности;

  2. по качественному уровню его достижений;

  3. по сильной, устойчивой склонности ученика к занятиям этой деятельности.

Для успеха в деятельности, кроме наличия способностей, интересов и склонностей, необходим ряд черт характера, прежде всего тру3долюбие, организованность, состредоточенность, целеустремленность, настойчивость. Без наличия этих качеств: даже выдающиеся способности не приведут к надежным, значительным достижениям.

Рекомендуемый возраст обучающихся.

Продолжительность обучения в годах.

Дополнительная образовательная программа изобразительного искусства «Волшебная кисточка» предназначена для детей в возрасте от не менее 7 не более 13 лет. Дети этого возраста способны на высоком уровне усваивать разнообразную информацию о видах изобразительного искусства. Занятия проводятся группой 8-10 человек, в целях осуществления индивидуального подхода каждому ребёнку. В год проводиться 72 занятия. Продолжительность 30-45 минут (в зависимости от возраста детей).

Данная программа рассчитана на 2 года обучения. В соответствии с учебным планом, на занятие кружка «Волшебная кисточка» в I год обучения отводится 144 часа в год, из расчета - 4 часа в неделю. Первый год нацелен на удовлетворение интересов детей в приобретении базовых знаний о простейших приёмах.

На II год обучения -216 часов в год, из расчета -6 часов в неделю. Развивая свои способности, используя приобретённые умения и навыки, обучающиеся второго года обучения, изготавливают более сложные по технике выполнения изделия, создавая неповторимые художественные образцы.

При проведении занятий учитываются психолого-педагогические особенности детей.

Практически все выставочные работы детей отмечаются дипломами и грамотами, поощрительными призами.

Характеристика обучающихся

в кружке «Волшебная кисточка».

Учащиеся кружка «Волшебная кисточка» - это коллектив детей, объединенных общим интересом к искусству. Всякий вновь поступающий в кружок должен аккуратно посещать занятия, выполнять предусмотренные планом задания, принимать активное участие в делах кружка.

Группы комплектуются на добровольных началах, но нужно добиваться, чтобы каждый участник не прекращал работу в кружке до окончания учебного года.

Вначале учебного года склонности и способности детей могут быть учтены при формировании учебных групп.

Краткая содержательная характеристика курса


Дополнительная образовательная программа «Волшебная кисточка» рассчитана на 360 учебных часов.

Учебный материал распределён на два этапа обучения:

1 год обучения

(2 раза х 2 часа х 36 недель)

144 часа

7-13лет

2 год обучения

(3 раза х 2 часа х 36 недель)

216 часов

8- 13 лет

Зачисление в детское образовательное объединение происходит по желанию ребёнка и письменного заявления родителей. К занятиям допускаются воспитанники, не имеющие медицинских противопоказаний.

Одним из условий реализации программы является постоянное партнёрство с семьёй.

Используются разнообразные формы работы с родителями:

  • родительские собрания;

  • в начале учебного года с родителями обсуждается учебная программа, материально-технические условия её реализации;

  • индивидуальные консультации с целью разъяснения конкретных мер помощи ребёнку;

  • беседы;

  • выпуск буклетов «Сделаем сами» (о способах и последовательности рисования);

  • разработки правил рисования различными изобразительными материалами и инструментами.

  • Совместные посещения выставок;

  • Проведение праздников, экскурсий.

Формы работы с детьми по ознакомлению с изобразительным искусством:

  • беседы;

  • Занятия на основе метода интеграции;

  • Рассматривание подлинных изделий народного искусства, иллюстраций, альбомов, открыток, таблиц;

  • Выставки в МОУ ДОД ЦДОД, в школе, в районных, областных и всероссийских конкурсах;

  • Экскурсии;

  • Дидактические игры;

  • Экспериментирование с художественными различными материалами;

  • Соревнования, праздники, развлечения;

  • Использование физминуток;

  • Конкурсы;

  • Викторины;

  • Подготовка и проведение детских праздников.

Принципы, методики, формы и приёмы, используемые в программе.

Программой предусмотрено, чтобы каждое занятие было направлено на овладение основами изобразительного искусства, но приобщение детей к активной познавательной и творческой работе. Процесс обучения изобразительному искусству строится на единстве активных и увлекательных методов и приёмов учебной работы, при которой в процессе усвоения знаний, законов и правил изобразительного искусства у школьников развиваются творческие начала.

Основные методические принципы программы: доступность и наглядность, последовательность и систематичность обучения и воспитания, учет возрастных и индивидуальных особенностей детей. Например, в группе первого года обучения дети выполняют творческие задания, в группе второго года - тоже, но на более сложном творческом и техническом уровне, оттачивая своё мастерство, исправляя ошибки. Обучаясь по программе дети проходят путь от простого к сложному, с учётом возраста к пройденному материалу на новом, более сложном творческом уровне.

Также в работе используются различные методы и приёмы: исследовательско- поисковый метод (обучение поискам самостоятельного творческих замыслов, выбор соответствующих техник, использование материала); метод обследования, объяснительно-иллюстративный метод (предлагается образец, который дети рассматривают, анализируют и работают над его изображением); словесный (беседа, использование художественного слова, указания, пояснения); практический (самостоятельное выполнение детьми декоративных изделий, использование различных материалов для изображения); проблемно - мотивационный (стимулирует активность детей за счёт включения проблемной ситуации в ход занятия); метод «подмастерья» (взаимодействие педагога и ребёнка в едином творческом процессе); сотворчество; мотивационный (убеждение, поощрение); жест руки (ребёнок показывает элементы узора дотрагиваясь до него пальцем, находит такой же или одинаковой формы по цвету элемент).

Для качественного развития творческой деятельности юных художников программой предусмотрено:

  1. Предоставление ребёнку свободы в выборе деятельности, в выборе способов работы, в выборе тем;

  2. Система постоянно усложняющих заданий с разными вариантами сложности. Это обеспечивает овладение приёмами творческой работы .

  3. Создание ситуации успеха, чувства удовлетворения от процесса деятельности;

  4. Объекты творчества обучающихся имеют значимость для них самих и для общества.

Кружковцам предоставляется возможность выбора художественной формы, художественных средств выразительности. Они приобретают опыт художественной деятельности в графике, живописи. В любом деле нужна «золотая середина». Если развивать у ребёнка только фантазию или учить только, копировать, не связывая эти задания с грамотным выполнением работы, значит, в конце концов, загнать ученика в тупик. Поэтому, традиционно совмещаются правила рисования с элементами фантазии.

Теоретические знания по всем разделам программы даются на самых первых занятиях, а затем закрепляются в практической работе.

Практические занятия и развитие художественного восприятия представлены в программе в их содержательном единстве. Применяются такие методы, как беседы, объяснения, лекции, игры, конкурсы, выставки, а также групповые, чисто практические занятия. Некоторые занятия проходят в форме самостоятельной работы (постановки натюрмортов, пленэры), где стимулируется самостоятельное творчество. К самостоятельным относятся также итоговые работы по результатам прохождения каждого блока, полугодия и года. В начале каждого занятия несколько минут отведено теоретической беседе, завершается занятие просмотром работ и их обсуждением. На протяжении всех лет обучения происходит постепенное усложнение материала. Широко применяются занятия по методике «мастер-класс», когда педагог вместе с обучающимися выполняет живописную работу, последовательно комментируя все стадии её выполнения, задавая наводящие и контрольные вопросы по ходу выполнения работы, находя ученические ошибки и подсказывая пути их исправления. Наглядность является самым прямым путём обучения в любой области, а особенно в изобразительном искусстве. Одно из главных условий успеха обучения детей и развития их творчества - это индивидуальный подход к каждому ребёнку. Важен и принцип обучения и воспитания в коллективе. Он предполагает сочетание коллективных, групповых, индивидуальных форм организации на занятиях. Результаты коллективного художественного труда обучающихся находят применение в оформлении кабинетов, коридоров, фойе. Кроме того, выполнение на занятиях художественные работы используются как подарки для родных, друзей, ветеранов войны и труда.

Типы занятий:

  • на тему предложенную педагогом (освоение нового материала, повторение пройденного);

  • на тему выбранную ребёнком (по его замыслу).

Программа изобразительного объединения «Волшебная кисточка» является дополнительной модифицированной программой художественно-эстетической направленности, образовательной областью которой является искусство.

Методы оценки результативности программы:

  • количественный анализ;

  • посещаемость;

  • статистические данные;

  • фиксация занятий в рабочем журнале;

  • отслеживание результата (наблюдение, диагностика);

  • практические материалы.

Критерии эффективности авторской программы:

  • формирование новых навыков и умений;

  • анализ успешности деятельности и достижение целей;

  • анализ диагностического материала;

  • сравнительный анализ исходного и актуального состояния проблемы.

В результате предполагается, что каждый ребенок, прошедший курс по данной программе, найдёт своё место в обществе, обретёт гармонию с окружающим миром (природа, человек, искусство) и привнесёт приобретённые знания и практические умения в самостоятельную жизнь.


Ожидаемые результаты реализации программы:

Главным результатом реализации программы является создание каждым ребёнком своего оригинального продукта, а главным критерием оценки ученика является не столько его талантливость, сколько его способность трудиться, способность упорно добиваться достижения нужного результата, ведь овладеть всеми секретами изобразительного искусства может каждый, по настоящему желающий этого ребёнок.

Результатом совместного труда детей и преподавателя должны стать выставки детского творчества в МОУ ДОД ЦДОД, участие в сельских, районных, областных конкурсах. Но более важный результат - это результат отсроченный, тот который скажется через некоторое время, когда ребёнок, оказавшись в будничной атмосфере, вспомнит, о том, как он рисовал.

По окончании обучения дети могут продолжить совершенствовать своё мастерство в школе искусств, на более высоком, творческом уровне.

Цель первого года обучения - приобщение детей к изобразительному искусству.

Задачи:

образовательные:

  • Знакомство с материалами и рабочими инструментами, их свойствами и правильным использованием. Понятия линия, пятно, штрих;

  • Знакомство с организацией рабочего места учащихся, его подготовке к работе, правильной посадкой рисующих относительно постановки;

  • Знакомство с приёмами работы с карандашом, кисточкой постановка глаза и руки учащихся;

  • Знакомство с понятием пропорций предметов и способом визирования как их проверки;

развивающие:

  • Развитие руки и глаза;

  • Развитие наблюдательности, точности, внимательности в изображении;

  • Развить цветоощущение учащихся;

  • Способствовать развитию художественного воображения и творческих способностей;

воспитательные:

  • прививать любовь к изобразительному искусству;

  • способствовать формированию чувства коллективизма, ответственности;

  • развивать выносливость, аккуратность, пунктуальность.


Структура первого года обучения

На первом году обучения изучаются двенадцать разделов:

  1. Введение. Знакомство с требованиями к подготовке занятий.

  2. Цветоведение. Упражнения в составлении цветов и их переходов. Правила смешивания цветов и красок.

  3. Основы рисунка. Знакомство с начальными сведениями о размещении изображения в заданном формате А3, А4.

  4. Этюды. Изображение реального мира на плоскости и в пространстве.

  5. Орнамент. Знакомятся со свойствами живописных материалов и их техническими возможностями, с основами цветоведения и их применением в технической работе. Знакомятся с разнообразием национальных форм.

  6. Виды искусства. Интегрирование изобразительного искусства с другими видами художественно-эстетической деятельности

( архитектура, скульптура, графика и т.д.)

  1. Натюрморт. Знакомство о перспективе прямоугольных форм и окружности; изучение конструкции предметов. Постигают способы передачи пространства и объёма предметов с помощью цвета.

  2. Народная игрушка. Правила стилизации реальных форм. Основы художественного дизайна.

  3. В стране портретов. Передавать характерные особенности образа, используя различные материалы и технические приёмы. Анализировать изображение человека в творчестве детей и художников.

  4. Анималистический жанр. Последовательность анализа и изображения живых объектов.

  5. Сюжетное рисование. Рисование композиций на темы окружающей жизни, иллюстрирование литературных произведений, воплощения сказочных сюжетов, которое ведётся по памяти, на основе наблюдений, по воображению и сопровождается выполнением набросков и зарисовок с натуры.

  6. Концертная, творческая и выставочная деятельность. Искать наиболее лучшее композиционное решение. Включены каникулярные мероприятия в МОУ ДОД ЦДОД, а также часы подготовки к выставке различного уровня.

К концу первого года обучения обучающиеся должны знать:

  • содержание учебной дисциплины, её задачи и связь с другими дисциплинами;

  • знать о значении изобразительного искусства в профессиональной деятельности;

  • особенности и своеобразие учебной дисциплины;

  • виды и жанры изобразительного искусства, основные материалы и их выразительные особенности;

  • основы изобразительной грамоты.

Обучающиеся должны уметь:

  • грамотно оформлять альбомы для рисования;

  • рационально использовать учебное время;

  • грамотно анализировать материал по изобразительному искусству;

  • ориентироваться в пространстве;

  • правильно организовывать рабочее место.


Цель второго года обучения - вовлечение детей в процесс художественного освоения мира, приобщение к художественной деятельности.

Задачи:

образовательные:

  • закрепить материал, изученный на первом году обучения;

  • закрепить умение самостоятельно создавать и оформлять материалы для работы;

  • познакомить с правилами выполнения упражнений по изобразительному искусству для второго года обучения;

  • выполнять несложные предметные и беспредметные изображения;

  • изучить рисование отдельных предметов с натуры и по памяти, используя различные материалы и технические приёмы;

  • познакомить с особенностями построения фронтальной и угловой перспективы несложных предметов и интерьеров;

  • анализировать передачу пространства и объёма в работах художников, детей.

  • продолжить изучение терминов для второго года обучения.

развивающие:

  • способствовать развитию наблюдательности, памяти, воображения, глазомера;

  • развивать способность улавливать незначительные нюансы тонов, оттенков;

  • совершенствовать точность исполнения рисунка;

  • поощрять творческую инициативу, проявление фантазии творчества, нестандартного мышления и решения поставленной задачи;

  • способствовать стремлению повысить свой образовательный уровень.

воспитательные:

  • способствовать развитию художественного вкуса;

  • развивать трудолюбие, дисциплинированность, уважение к окружающим;

  • воспитывать культуру бесконфликтного общения;

  • способствовать усвоению культуры публичных выступлений;

  • развить мотивацию ребёнка к творческому поиску.

Структура второго года обучения

На втором году обучения изучаются двенадцать разделов:

  1. Введение. Повторение изученного на первом году обучения.

  2. Цветоведение. Учащиеся получают новые знания о цвете, влиянии среды и освещения.

  3. Основы рисунка. Количество заданий выполняется с целью закрепления знаний о конструкции предметов; углубляются понятия о перспективных сокращениях в различных положениях форм; получают сведения о тональном решении предметов в пространстве.

  4. Этюды. Строение пропорции, виды, внешние особенности, которые необходимо учитывать при изображении окружающего мира.

  5. Орнамент. Особенности росписи плоскостных и объёмных форм. Типы композиций узоров.

  6. Виды искусства. Интегрирование изобразительного искусства с другими видами художественно-эстетической деятельности

(архитектура, кинематография, книжная графика, плакат, стенная

газета и т.д.)

  1. Натюрморт. Углубляются понятия о способах передачи пространства и объёма по живописи - при помощи тона и цвета. Рисовать натюрморт из 2-3 предметов, объединённым одним содержанием.

  2. Народная игрушка. Характерные черты, особенности, виды, материалы декоративно-прикладного творчества. Разнообразие национальных форм.

  3. В стране портретов. Последовательность построения фигуры и головы человека. Строение, пропорции фигуры. Рисование фигуры человека в несложном сюжете.

  4. Анималистический жанр. Конструктивно-анатомическое строение, пропорции птиц и животных, передача их движения.

  5. Сюжетное рисование. Рисование композиций на темы окружающей жизни, иллюстрирование литературных произведений, воплощения сказочных сюжетов, которое ведётся по памяти, на основе наблюдений, по воображению и сопровождается выполнением набросков и зарисовок с натуры. Особенности взаимосвязи сюжетных изображений.

  6. Концертная, творческая и выставочная деятельность. Искать наиболее лучшее композиционное решение. Включены каникулярные мероприятия в МОУ ДОД ЦДОД, а также часы подготовки к выставке различного уровня.

К концу второго года обучения обучающиеся должны знать:

  • знать различные графические техники и последовательность анализа натуры;

  • принципы организации картинной плоскости;

  • выразительные средства композиции: ритм, сюжетно-композиционный центр, симметрия, асиметрия, равновесие, контраст, нюанс и т.д.;

  • приёмы композиции: выделение и передача пространственных планов, использование горизонтали и вертикали, использование диагональных направлений;

  • законы светотени.

Обучающиеся должны уметь:

  • передавать в рисунке характерные особенности предмета (форма, пропорции, цвет и т.д.);

  • рисовать отдельные предметы прямоугольной, цилиндрической, конической, шарообразной формы, используя различные приёмы штриховки, передавая светотональные соотношения;

  • создавать творческие композиционные работы в разных материалах с натуры, по памяти и воображению;

  • реализовать собственные замыслы в работе;

  • планировать, систематизировать, обобщать, анализировать, оценивать учебное занятие.

Структурные компоненты учебного процесса

Основная форма организации образовательного процесса - учебно-тренировочные упражнения.

Структура учебно-тренировочного упражнения первого, второго года обучения такова:

  1. Ритмичные вертикальные линии кончиком кисти

  1. Ритмичные вертикальные линии всей шириной ворса кисти

  1. Волнистые линии разной ширины кисти

  1. Рисовать точки между нарисованными линиями

  1. Рисование вертикальных и горизонтальных мазков

  1. Аккуратное закрашивание в пределах контура

  1. Геометрические элементы: точки и круги

  1. Использование декоративных элементов (тычки, мазки, полоски, круги, линии)

  1. Работа акварелью по - мокрому. Растяжка тона. Заливка. Соединение цветов.

  1. Работа акварелью по - сухому. Растяжка тона. Заливка. Соединение цветов.

  1. Упражнения графитным и цветным карандашом ( линейный рисунок - точечный, штриховка, тушевка, растушевка)

  1. Изменение положения карандаша в руке, силы нажима, линейного ритма.

  1. Зарисовки и наброски

  1. Упражнения в написании букв, цифр, слов.

  1. Рисование по памяти, по представлению.

Формы организации учебного процесса:


  • групповые

  • индивидуальные

Во время коллективных работ дети учатся: общаться друг с другом и с взрослыми; разговаривать друг с другом; планировать; договариваться; спрашивать; подсказывать; радоваться; хвалить товарища и пр.

Планируя учебную нагрузку, необходимо учитывать особенности развития детского организма, основной прирост координационных способностей, которые отмечаются в возрасте 10 - 12 лет, силы 11 - 13 лет, выносливости 12 - 14 лет.

В связи с этим при перспективном планировании максимальные нагрузки должны приходиться именно на эти возрастные периоды.

При проведении учебно-творческих занятий педагог должен следить за точным выполнением занимающихся поставленных задач.

Участие в районных, областных и всероссийских конкурсах объединения МОУ ДОД Старокулаткинского ЦДОД является важнейшим моментом в процессе подготовки, так как именно в ходе участия в выставках и конкурсах проявляются все стороны подготовки, а также ошибки, которые не всегда можно увидеть в процессе учебно-творческих занятий. Уровень учащихся должен соответствовать уровню психической, физической и специальной подготовки и органически вплетаться в образовательный процесс.

Индивидуальная работа

На каждом занятии ведётся индивидуальная работа с детьми по ознакомлению изобразительного искусства проводиться для того, чтобы:

  • выявить примерный уровень развития изобразительной деятельности детей, отношение ребёнка к деятельности и изобразительному искусству. Учитывая индивидуальные особенности детей.

  • Определить возможные перспективные работы с ребёнком (задачи, содержание, формы, методы).

Индивидуальная работа ведётся систематически. Анализируется выполнение задания, качество детской работы, отношение к деятельности.

Художественные способности ребёнка проявятся в том случае, если он:

- не находя слов или захлёбываясь, прибегает к рисунку или лепке для того, чтобы выразить свои чувства или настроения;

- в своих рисунках и картинах отражает все разнообразие предметов, людей, животных, ситуаций, а не «зацикливается» на изображении чего-то вполне удавшегося;

- серьёзно относится к произведениям искусства, становится вдумчивым и очень серьёзным, когда его внимание привлекает какое-либо произведение искусства или пейзаж;

- когда имеет свободное время, охотно лепит, рисует, чертит, комбинирует материалы и краски;

- стремится создать какое-либо произведение, имеющее очевидное прикладное значение - украшение для дома, одежды или что-нибудь подобное;

- не робеет высказать собственное мнение, мнение даже о классических произведениях, причём может даже попробовать критиковать их, приводя вполне разумные доводы.

Аналитико-диагностическая часть

Входящая, промежуточная и итоговая диагностики проводятся с использованием одного и того же аналитико-диагностического инструментария (за исключением теоретических знаний), что допустимо цикличностью построения образовательного процесса.

Механизм оценки результатов по программе:

В процессе деятельности выработалась определённая система контроля успехов и достижений детей, используя классические методы и приёмы, разрабатывая авторские методики. При наборе детей в группы первого года обучения проводиться входная диагностика сформированности навыков рисования Г.П.Миловановой, О.В.Овчинниковой, в конце 1-го полугодия (декабрь)-промежуточная диагностика, в конце учебного года (май)-итоговая диагностика.

По результатам этих диагностик можно судить не только об изобразительных возможностях ребёнка, но и о его способностях к творчеству.

Цель входной диагностики - выявить уровень развития:

  • координации и тонкой моторики;

  • умения изображать рисунок в цвете;

  • творческого мышления ребёнка;

  • умение представлять объекты в различных пространственных положениях.

Для выявления уровня развития творческих способностей детей применяется упрощенный вариант диагностики креативности Торренса «Краткий тест творческого мышления. Фигурная форма» - адаптация теста Торренса на образное творческое мышление в обработке И.С.Авериной и Е.И.Щеблановой; методика изучения особенностей воображения детей Е.Г. Речицкой и Е.А.Сошиной. Эти диагностики проводятся в конце каждого года обучения по данной программе.

В качестве форм подведения итогов применяются зачёты, зачётные итоговые работы, открытые занятия, конкурсы, выставки, защиты творческих работ.

- выполнение итоговых работ по результатам усвоения каждого блока;

- выполнение конкурсных и выставочных работ;

- подведение итогов по результатам каждого полугодия.

Не каждый ученик станет художником, но практические навыки и теоретические знания приобретённое в процессе освоения данной программы, помогут стать кому-нибудь грамотным, заинтересованным, разбирающимся в искусстве зрителем.

Программа отслеживания результатов развития по видам контроля:

Виды контроля

Цель контроля

Формы и методы контроля

Сроки

Вводный

Уровень знаний и умений детей по выбранному виду деятельности:

Сформированность навыков рисования


Уровень креативности


Беседа, наблюдение


Диагностика

Г.П.Миловановой,

О.В.Овчинниковой (1 этап)


Тест Торренса

Сентябрь, 1г.о.








Октябрь,1г.о.

Текущий промежуточный

Сформированности навыков рисования




Освоение учебного материала по теме, блоку, уровень ЗУН




Проверка практических навыков и умений

Уровень воспитанности, уровень социализации личности


Оценка самостоятельности, возможностей, умений ребёнка, рефлексия

Диагностика

Г.П.Миловановой,

О.В.Овчинниковой

(2 этап,3этап)


Диагностические задания:

Опросы, зачёты, тестирование по пройденным темам.


Практические работы


Психологическое тестирование





Наблюдение

Декабрь, 1г.о.

Апрель, 1г.о.




Декабрь, все годы обучения.






В конце каждой пройденной темы

Декабрь, все года обучения





В течении всех лет обучения


Коррекция

Ликвидация пробелов

Инд. занятия, упражнения, повторные тесты

В течении всех лет обучения

Итоговый

Изучение особенностей воображения детей


Уровень креативности


Контроль выполнения поставленных задач


Творческий потенциал



Профессиональная ориентация

Методика Е.Г.Речицкой и Е.А.Сошиной


Тест Торренса



Представление творческого продукта на разных уровнях


Диагностика




Тестирование

Конец 1 г.о.



В конце последнего года обучения


Май, выпуск





Март, в конце последнего года обучения


Март, в конце последне-го года обучения




Таблица диагностики, средства контроля.

№ пор

Специа-льные умения и навыки

Высокий

Средний

Низкий

1

Удержание карандаша, кисти.

Самое оптимальное положение руки в центре черенка, кисть, карандаш свободно лежит сверху, опираясь на ложбинку между большим и указательным пальцами. Большой и указательный пальцы придерживают черенок с боков, средний придерживает кисть снизу, безымянный и мизинец расслаблены. Такое расположение пальцев очень напоминает клюв птицы.

Попытка правильного держания, но по привычке во время работы ребенок забывает.

Зажим карандаша, кисти в кулаке или подгибание пальцев. Кисть держат за металлический ворсодержатель или наоборот, за самый кончик черенка - это не правильно.

2

Работа с красками карандашом

Цветовая гамма, правильный нажим карандаша, нет пробелов в штрихе. Правильное пользование салфеткой или тряпочкой, умение ощущать достаточную влажность кисти.

Соответствие цветов, но недостаточно нажима карандаша, небольшие пробелы.

Не соответствие цветов: ребенок использует в основном темные цвета, черный, если даже по рисунку он не присутствует, неправильная штриховка (большие пробелы между штрихами).

3

Компо-новка листа.

Правильная композиция. Грамотное расположение элементов. Переданы их характерные особенности, например: соотношение маленькое - большое, дальше - ближе, тоньше - толще и т.д.

Изображения мало. правильно закомпоновано, но недостаточно элементов.

Отсутствие грамотного расположения элементов композиции на листе, т.е. его заполнение. Изображение слишком мало и «плавает» в листе, или гигантомания, изображение не помещается на листе.

4

Степень самостоятельности

Самостоятельное выполнение работы после ознакомления с материалом.

Работа с подсказками педагога.

Не работает без помощи педагога.

5

Творческий подход.

Использование своей фантазии на заданную тему.

Работает по наглядным пособиям, с добавлением своих элементов.

Работает по наглядным пособиям.



Критерии оценки


Задания для входящей диагностики подбираются на основе упражнений, на основе изученного материала.

Задания промежуточной диагностики (по сути - контрольный срез знаний, проводящейся в конце первого - начале второго учебного полугодия) построены с учётом изученного материала.

Итоговая диагностика проводится в конце каждого года обучения. Задания подбираются по тому же принципу, что и задания промежуточной диагностики.

Всю познавательную и созидательную деятельность школьника на занятии необходимо оценивать по четырём критериям:

- готовность к сотрудничеству с учителем;

- отношение, интересы, способности детей (в том числе к самоанализу), проявляющиеся в художественном творчестве;

- мастерство (способы творческих действий) с учетом качества детской продукции

- общественно-полезная значимость результатов художественного труда школьников, предусматривающее значимость результата, как для развития школьника, так и окружающих.

Критерии оценки готовности учащегося к сотрудничеству с учителем изобразительного искусства (по уровням)


Степень готовности к сотрудничеству с учителем


I. Параметры

Уровни (в баллах)

С/б

Б

П/б

0,5-1

0-0,5

0

Поисково-исследовательская и самостоятельно-творческая деятельность учащихся

Имеются в наличии художественные материалы, в полном объёме выполнялась объёмная поисково-исследовательская деятельность в форме д/з, рефератов и др., активно велась самостоятельно- творческая художественная деятельность

Имеются в наличии художественные материалы, выполнена частичная по объёму или содержанию поисково- исследовательская деятельность в форме д/з, рефератов и др., велась самостоятельно- творческая художественная

деятельность

Нет в наличии художественных материалов, не выполнялась поисково-исследовательская деятельность в форме д/з, рефератов и др., отсутствует самостоятельно-творческая художественная деятельность

*сверхбазовый уровень (С/б), базовый (Б), предбазовый (П/б)



Критерии оценки увлечённости, вдохновения учащихся на уроке изобразительного искусства (по уровням)


Степень увлечённости, вдохновения и стремления школьником выразить своё отношение к изображаемому в художественной работе


II.Параметры

Уровни (в баллах)

С/б

Б

П/б

0,5

0-0,5

0

Эмоциональное отношение к воспринимаемому и изображаемому явлению (мотивы деятельности, их изменение, доставляющие детям удовольствие от работы и удовлетворение своими результатами).

Проявляет эмоциональное отношение к воспринимаемому и изображаемому явлению, доминирует внутренняя мотивация, которая доставляет удовольствие от работы

Эмоциональное отношение к воспринимаемому и изображаемому явлению базируется на внешней мотивации, выраженной в «угоду» педагогу.

Отсутствие эмоционального отношения к воспринимаемому и изображаемому явлению, отсутствие внутренней и внешней мотивации.

Волевые свойства личности, обеспечивающие практическую реализацию творческих замыслов (упорство и настойчивость в исканиях решения нового произведения)

Наличие волевых качеств личности, обеспечивающих практическую реализацию творческих замыслов, наличие упорства и настойчивости в поисках решения нового произведения, его интерпретация.

Проявление волевых качеств личности, обеспечивающих практическую реализацию творческих замыслов, проявление упорства и настойчивости в поисках решения нового произведения, его интерпретация.

Отсутствие волевых качеств личности, обеспечивающих практическую реализацию творческих замыслов, отсутствие упорства и настойчивости в поисках решения нового произведения, его интерпретация

Возникновение потребности, интересов к творчеству (в связи с различными видами художественной деятельности)

Постоянная потребность к творчеству, интерес, выраженный в систематических выполнениях домашних и иных творческих работ.

Периодическая потребность к творчеству, выраженный в эпизодических выполнениях домашних и иных творческих работ

Отсутствие потребности к творчеству, интересу к области изобразительного искусства, систематические невыполнения домашних творческих работ.



Критерии мастерства (способов художественной деятельности) учащихся на уроке изобразительного искусства с учётом качества детской продукции


Степень владения художественными способами, относящимися к изобразительной грамоте и навыками использования образных средств изображения и выражения в передаче формы


III.Параметры

Уровни (в баллах)

С/б

Б

П/б

0,5

0-0,5

0

Передача чувства формы и фактуры (уровень передачи светотеневого объёма; цветового решения и эмоционального использования цвета, гармоничного цветового строя; особенности в создании единства строя изображения, гармонии колорита)

Переданы чувства формы и фактуры.

Образное решение сюжета с применением цветовых колористических сочетаний цветов, решено

Проявление характеристик передачи чувства формы и фактуры (или наличие одного из характеристик: светотеневого объёма или гармонии колорита)

Отсутствие передачи чувства формы и фактуры, отсутствует применение цветовых колористических сочетаний цветов, не решено эмоционально-цветовое исполнение замысла.

Сложность замысла-продуманность использования образных средств изображения и выражения (уровень соответствия детской работы художественным элементарным требованиям).

Образное, пространственное решение сюжета с применением композиционных, графических или живописных выразительных средств.

Образное решение темы построено только на сочетании основных цветов с меньшими пустотами и эмоционально-цветовом исполнении.

Присутствие в рисунках «пустот», оторванность предметов и объектов между собой, отсутствие их цветового объединения, бедная палитра в передаче сюжета.

Сложность применяемых техник и приёмов (особенность использования изобразительных средств в композиции: линии, мазка и т.д.).

Соответствие выбранной художественной техники темы замысла, разнообразие выразительных средств.

Соответствие выбранной художественной техники темы замысла, однообразие выразительных средств.

Несоответствие выбранной художественной техники темы замысла, отсутствие использования выразительных средств.

Оригинальность, непосредственность, индивидуальность характера отражения своего отношения к данной теме (оценивается учащимися).

Присутствие оригинальности и индивидуальности в работе, выраженное через нешаблонное решение сюжета, доминирование своей точки зрения на решение заданной темы.

Индивидуальность работы проявляется в частичной интерпретации предложенных учителем схем, шаблонов решения заданной темы.

Отсутствие оригинальности и индивидуальности в решении заданной темы, копирование схем, способов решения заданной темы.



Критерий общественно- полезной значимости результатов художественного труда школьников

Уровень овладения учащимися художественно-творческими способами освоения окружающего мира

IV.Параметры

Уровни (в баллах)

С/б

Б

П/б

0,5

0-0,5

0

Соответствие детской работы теме, определённой идее (если тема и идея были заданы) (оценивается учащимися).

Сюжет работы соответствует определенной теме и наиболее полно раскрывает её содержание; в основе работы лежит творческая переработка (интерпритация) образцов художественного творчества (иллюстраций, репродукций и др.); возможность выполненной работы в участии в разноуровневых выставках.

Сюжет работы соответствует определенной теме и в основном раскрывает её содержание; в основе работы лежит переработка образцов художественного творчества (иллюстраций, репродукций и др.); возможность выполненной работы в участии во внутришкольных выставках.

Сюжет работы не соответствует определенной теме и в основном не раскрывает её содержание; в основе работы лежит механическое копирование образцов художественного творчества (иллюстраций, репродукций и др.);

Адекватность сопоставления самооценки учащегося с оценкой учителя (данная составляющая оценивается педагогом).

Адекватно развитая самооценка учащимся своей познавательно-созидательной деятельности (учащийся объективно оценивает свои успехи на занятии и обоснованно дает им характеристику).

Завышенная самооценка учащимся своей познавательно-созидательной деятельности (учащийся проводит оценивание своих успехов на уроке, пытается дать им оправданную характеристику).

Неадекватно развитая самооценка учащимся своей познавательно-созидательной деятельности (учащийся не может объективно оценить свои успехи на занятии, дает им неоправданную характеристику).



Метод сравнения по бальной системе позволяет «снять барьер» не только в сравнении ученика, группы детей, но и рассматривать переходы между самими уровнями, то есть снять ряд вопросов, связанных с оттеснением школьника (группы детей) к тому или иному уровню. Кроме того, балльная система сможет показать рост ребёнка, находящего в начале учебного процесса четверти и по её завершении на одном уровне, но повысившем свои результаты.










Результативность программы

Результативность дополнительной образовательной программы определяется:

  • мотивацией обучающихся к регулярному посещению занятий;

  • участие в проектной и научно-исследовательской деятельности;

  • успешные выступления на конкурсах и выставках различного уровня;

  • желанием продолжить получать дополнительное образование по данной направленности;

  • Участие в конкурсах, концертах;

  • Основным результатом является произведение собственных рук, а также объём ЗУН, приобретаемых в ходе освоения данной программы.

  • Контроль за уровнем подготовки учащихся осуществляется через выполнение практических заданий, опрос.

  • Путём проведения открытых занятий.

  • Презентации.

  • Беседа-диалог.

  • Оформление внутри УДО тематических выставок.



УЧЕБНЫЙ ПЛАН ПЕРВОГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ


№блока

№занятия

Наименование раздела

Всего часов

Количество часов по видам

Теория

Практика

1

1

Введение

2

1

1

2

2-3

Цветоведение

4

2

2

3

4-5

Основы рисования

4


4

4

6-15

Этюды

20

6,5

13,5

5

16-21

Орнамент

12

1

11

6

22-31

Виды искусства

20

2

18

7

32-33

Натюрморт

4


4

8

34-36

Народная игрушка

6

2

4

9

37-39

В стране портретов

6

1

5

10

40-42

Анималистический жанр

6

1

5

11

43-52

Сюжетное рисование

20

5

15

12

53-72

Концертная, творческая и выставочная деятельность

38

8

30

12

72

Итого:

144

29,5

114,5


УЧЕБНЫЙ ПЛАН ВТОРОГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ


№блока

№занятия

Наименование раздела

Всего часов

Количество часов по видам

Теория

Практика

1

1

Введение

2

1

1

2

2-7

Цветоведение

12

3

9

3

8-17

Линейно-конструктивный рисунок

20

3

17

4

18-27

Этюды

20

3

17

5

28-39

Декоративно-прикладное искусство

24

4

20

6

40-55

Виды искусства

32

6

26

7

56-61

Натюрморт

12

2

10

8

62-66

Перспектива

10

3

7

9

67-73

Анатомическое построение

14

4

10

10

74-76

Анималистический жанр

6

1

5

11

77-82

Сюжетное рисование

12

3

9

12

83-108

Концертная, творческая и выставочная деятельность

52

10

42

12

108

Итого:

216

43

173

Тематический план 1 года обучения


п/п

Раздела/занятия

Название раздела/занятия

Виды учебных занятий

Виды контрольных занятий

Теоретич

Практич

Всего часов

Беседа

Демон-страция образцов

Расчёты на листе

Цвето-вое реше-ние/

компа-новка

Анализ работ

Творч. работа

Выставка

1

I(1)

Введение

0,5



0,5

0,5

0,5


1

1

2

2-3

II(2.1-2.2)

Цветоведение

1

1

1

1




2

2

4

4-5

III(3.1-3.2)

Основы рисунка



3

1





4

4

6-15

IV(4.1-4.10)

Этюды

2

2

4,5

7

2,5

1

1

6,5

13,5

20

16-21

V(15.1-5.6)

Орнамент

0,5

0,5

3

5

1,5

1,5


1

11

12

22-31

VI(6.1-6.10)

Виды искусства

0,5

1,5

4

6

0,5

6,5

1

2

18

20

32-33

VII(7.1-7.2)

Натюрморт



1

2



1


4

4

34-36

VIII(8.1-8.3)

Народная игрушка

1

1

1,5

1,5


1


2

4

6

37-39

IX(9.1-9.3)

В стране портретов

0,5

0,5

1,5

2

0,5

1


1

5

6

40-42

X(10.1-10.3)

Анималистический жанр

0,5

0,5

2

2


1


1

5

6

43-52

XI(11.1-11.10)

Сюжетное рисование

2,5


5

5

2,5


5

5

15

20

53-72

XII(12.1-12.20)

Концертная, творческая и выставочная деятельность

4

4

4

8

4

14


8

30

38

72


Итого:

13

11

30,5

41

9,5

27,5

8

29,5

114,5

144


Тематический план 2 года обучения


п/п

Раздела/занятия

Название раздела/занятия

Виды учебных занятий

Виды контрольных занятий

Теоретических

Практических

Всего часов

Беседа

Демон-страция образцов

Расчёты на листе

Цвето-вое реше-ние/

компа-новка

Анализ работ

Творч. работа

Выставка

1

I(1.1)

Введение

0,5

0,5




1


1

1

2

2-7

II(2.1-2.6)

Цветоведение

1,5

1,5

3

3

1,5


1,5

3

9

12

8-17

III(3.1-3.10)

Линейно-конструктивный рисунок

1,5

1,5

6,5

10,5




3

17

20

18-27

IV(4.1-4.10)

Этюды

1

1,5

7

9,5

0,5


0,5

3

17

20

28-39

V(5.1-5.13)

Декоративно-прикладное искусство

2

2

8

12




4

20

24

40-55

VI(6.1-6.16)

Виды искусства

3

3

5,5

8


10

2,5

6

26

32

56-61

VII(7.1-7.6)

Натюрморт

1

1

3

4


2

1

2

10

12

62-66

VIII(8.1-8.5)

Перспектива

1,5

1

3

3



1,5

3

7

10

67-73

IX(9.1-9.7)

Анатомическое построение

2

1,5

4,5

4,5


1,5

3,5

1,5

14

74-76

X(10.1-10.3)

Анималистический жанр

0,5

0,5

1

1,5

0,5

2

0,5

1

5

6

77-82

XI(11.1-11.6)

Сюжетное рисование

1,5


3

3

1,5

2

3

3

9

12

83-108

XII(12.1-12.26)

Концертная, творческая и выставочная деятельность

5

5

5

10

5

22


10

42

52

108

108

Итого:

21

18

50

69

9

37

12

43

173

216














Учебно-тематический план 1 года обучения

п/п

Раз-дела/заня-тия

Название раздела/занятия

Виды учебных занятий

Виды контрольных занятий

Теоретических

Практических

Всего часов

Беседа

Демонст-рация образцов

Расчёты на листе

Цвето-вое реше-ние/ком-пановка

Анализ работ

Творч. работа

Выставка

(1)

I(1.1)

Введение

0,5



0,5

0,5

0,5


1

1

2

1

1.1

Вводная беседа о живописи. Знакомство с материалами. Акварель и её свойства. Упражнения.

0,5



0,5

0,5

0,5


1

1

2

(2-3)

II

(2.1-2.2)

Цветоведение

1

1

1

1




2

2

4

2

2.1

Характеристика цвета.

Основные и дополнительные, тёплые и холодные цвета. Понятие о составе сложных цветов путём смешивания.

0,5

0,5

1





1

1

2

3

2.2

Знакомство с приёмами работы акварелью. Тонально-плоскостные заливки плоскостей.

0,5

0,5


1




1

1

2

(4-5)

III

(3.1-3.2)

Основы рисунка



3

1





4

4

4

3.1

Упражнение на проведение различных линий и деление отрезков прямой на равные части



2






2

2

5

3.2

Рисование простого плоскостного геометрического орнамента в три тона



1

1





2

2

(6-15)

IV

(4.1-4.10)

Этюды

2

2

4,5

7

2,5

1

1

6,5

13,5

20

6

4.1

Этюды с осенних листьев. Заливка, лессировка, мазок.

0,5

0,5

1





1

1

2

7

4.2

Этюды овощей.

Решение собственной и падающей тени в живописи.

0,5


0,5

0,5

0,5



1

1

2

8

4.3

Этюды фруктов.

Решение собственной и падающей тени в живописи.


0,5

0,5

0,5

0,5



1

1

2

9

4.4


Этюды растений (веток, цветов, листьев)



0,5

1



0,5


2

2

10

4.5

Этюды растений (веток, цветов, листьев)



0,5

1



0,5


2

2

11

4.6

Этюды растений (веток, цветов, листьев)



0,5

1

0,5



0,5

1,5

2

12

4.7

Этюд с лежащей на плоскости стола книги

0,5

0,5

0,5



0,5


1

1

2

13

4.8

Этюд с лежащей на плоскости стола книги




1,5

0,5



0,5

1,5

2

14

4.9

Этюд с одним предметом быта

0,5

0,5

0,5



0,5


1

1

2

15

4.10

Этюд с одним предметом быта




1,5

0,5



0,5

1,5

2

(16-21)

V

(5.1-5.6)

Орнамент

0,5

0,5

3

5

1,5

1,5


1

11

12

16

5.1

Виды орнамента.


0,5

0,5



1


0,5

1,5

2

17

5.2

Изучение орнамента различных народов. Символика в орнаменте.

0,5


1



0,5


0,5

1,5

2

18

5.3

Изучение орнамента различных народов. Символика в орнаменте.




2





2

2

19

5.4

Составление собственного орнамента с учётом полученных знаний



0,5

1

0,5




2

2

20

5.5

Использование орнамента в народном костюме. Изучение аналогов.



0,5

1

0,5




2

2

21

5.6

Выполнение «родового герба»



0,5

1

0,5




2

2

(22-31)

VI

(6.1-6.10)

Виды искусства

0,5

1,5

4

6

0,5

6,5

1

2

18

20

22

6.1

Знакомство с графикой, её отличие от живописи. Изображение зимы.

0,5

0,5

0,5

0,5




1

1

2

23

6.2

Знакомство с графикой, её отличие от живописи. Изображение зимы.




1


1



2

2

24

6.3

Дом, в котором ты хотел бы жить. Знакомство с архитектурой.



0,5



1

0,5


2

2

25

6.4

Рисунок на пластилине. Знакомство со скульптурой.



0,5

1

0,5




2

2

26

6.5

Рисунок на пластилине. Знакомство со скульптурой.



0,5



1,5



2

2

27

6.6

Разноцветная посуда. Мастер украшения придумывает узор.




0,5


1

0,5


2

2

28

6.7

Разноцветные дома (смешивание двух техник «восковые мелки - акварель»)


0,5

0,5

1




0,5

1,5

2

29

6.8

Разноцветные дома (смешивание двух техник «восковые мелки - акварель»)



0,5

0,5

1




2

2

30

6.9

Граттаж (техника царапания)


0,5

0,5

1




0,5

1,5

2

31

6.10

Граттаж (техника царапания



0,5

0,5


1



2

2

(32-33)

VII

(7.1-7.2)

Натюрморт



1

2



1


4

4

32

7.1

Изображение куба в конкретной цветовой среде. Понятие «рефлекс»



0,5

1



0,5


2

2

33

7.2

Изображение конуса в конкретной цветовой среде



0,5

1


0,5


2

2

(34-36)

VIII

(8.1-8.3)

Народная игрушка

1

1

1,5

1,5


1


2

4

6

34

8.1

Изучение примеров игрушки у разных народов. Выполнение зарисовок.

0,5

0,5

0,5

0,5




1

1

2

35

8.2

Русская матрёшка. История возникновения. Традиции.

0,5

0,5

1





1

1

2

36

8.3

Русская матрёшка. История возникновения. Традиции.




1


1



2

2

(37-39)

IX

(9.1-9.3)

В стране портретов

0,5

0,5

1,5

2

0,5

1


1

5

6

37

9.1

Мимика лица. Придумай и составь портрет.



0,5

1

0,5




2

2

38

9.2

Забавные маски (портрет сказочного героя).

0,5

0,5

1





1

1

2

39

9.3

Забавные маски (портрет сказочного героя).




1


1



2

2

(40-42)

X

(10.1-10.3)

Анималистический жанр

0,5

0,5

2

2


1


1

5

6

40

10.1

В мире домашних животных. Поэтапный метод рисования.

0,5

0,5

1





1

1

2

41

10.2

В мире домашних животных. Поэтапный метод рисования.



1

1





2

2

42

10.3

В мире домашних животных. Поэтапный метод рисования.




1


1



2

2

(43-52)

XI

(11.1-11.10)

Сюжетное рисование

2,5


5

5

2,5


5

5

15

20

43

11.1

« Времена года»

0,5


1


0,5



1

1

2

44

11.2

« Времена года»




1



1


2

2

45

11.3


«Моя малая Родина»

0,5


1


0,5



1

2

2

46

11.4

«Моя малая Родина»




1



1


2

2

47

11.5


«Вот эта улица, вот этот дом»

0,5


1


0,5



1

2

2

48

11.6

«Вот эта улица ,вот этот дом»




1



1


2

2

49

11.7


«В цирке»

0,5


1


0,5



1

2

2

50

11.8

«В цирке»




1



1


2

2

51

11.9


«Папа ,мама, я-дружная семья»

0,5


1


0,5



1

2

2

52

11.10

«Папа,мама,я-дружная семья»




1



1


2

2

(53-54)

XII

(12.1-12.20)


Концертная, творческая и выставочная деятельность

4

4

4

8

4

14


8

30

38

53

12.1

Рисунок «Спасение на пожаре»

0,5

0,5

0,5


0,5



1

1

2

54

12.2

Рисунок «Спасение на пожаре»




1


1



2

2

55

12.3


Рисунок (концерт, выставка) посвященный Дню Учителя.

0,5

0,5

0,5


0,5



1

1

2

56

12.4

Рисунок (концерт, выставка) посвященный Дню Учителя.




1


1



2

2

57

12.5


Рисунок

( инструктаж) «Осторожно пешеход»

0,5

0,5

0,5


0,5



1

1

2

58

12.6

Рисунок

( инструктаж) «Осторожно пешеход»




1


1



2

2

59

12.7


Рисунок (выставка) «Осенняя пора»

0,5

0,5

0,5


0,5



1

2

2

60

12.8

Рисунок (выставка) «Осенние краски»




1


1



2

2

61

12.9


Мастерская Деда Мороза

0,5

0,5

0,5


0,5



1

2


2

62

12.10

Мастерская Деда Мороза




1


1



2

2

63

12.11


Рисунок (выставка)

« Зимние забавы»

0,5

0,5

0,5


0,5



1

2

2

64

12.12

Рисунок (выставка)

« Зимние забавы»




1


1



2

2

65

12.13


Рисунок (концерт, выставка) посвящённый 23 Февраля.

0,5

0,5

0,5


0,5



1

2

2

66

12.14

Рисунок (концерт, выставка) посвящённый 23 Февраля.




1


1



2

2

67

12.15


Рисунок (концерт, выставка) посвящённый

8 Марта.

0,5

0,5

0,5


0,5



1

2

2

68

12.16

Рисунок (концерт, выставка) посвящённый

8 Марта.




1


1



2

2

69

12.17


Игровая программа






2



2

2

70

12.18

Игровая программа






2



2

2

71

12.19

Игровая программа






2



2

2

72

12.20

Отчётный концерт и выставка рисунков.






2



2

2

72


Итого:

13

11

30,5

41

12

27,5

8

29,5

114,5

144






Учебно-тематический план 2 года обучения


п/п

Раз-дела/заня-тия

Название раздела/занятия

Виды учебных занятий

Виды контрольных занятий

Теоретических

Практических

Всего часов

Беседа

Демонст-рация образцов

Расчёты на листе

Цветовое реше-ние/ком-пановка

Анализ работ

Творч. работа

Выставка

(1)

I

(1.1)

Введение

0,5

0,5




1


1

1

2

1

1.1

Вводная беседа о композиции. Знакомство с законами композиционного равновесия изображения.

0,5

0,5




1


1


2

(2-7)

II

(2.1-2.6)

Цветоведение

1,5

1,5

3

3

1,5


1,5

3

9

12

2

2.1


Сказочный осенний лес (закрепить знания об основных цветах).

0,5

0,5

1





1

1

2

3

2.2

Сказочный осенний лес (закрепить знания об основных цветах).




1

0,5


0,5


2

2

4

2.3


Диковинное блюдечко (показать разнообразие цветовых вариантов)

0,5

0,5

1





1

1

2

5

2.4

Диковинное блюдечко (показать разнообразие цветовых вариантов)




1

0,5


0,5


2

2

6

2.5


В подводном царстве Нептуна (теплые, холодные цвета).

0,5

0,5

1





1

1

2

7

2.6

В подводном царстве Нептуна (теплые, холодные цвета).




1

0,5


0,5


2

2

(8-17)

III

(3.1-3.10)

Линейно-конструктивный рисунок

1,5

1,5

6,5

10,5




3

17

20

8

3.1

Линейно-конструктивный рисунок геометрических тел.

0,5

0,5

1





1

1

2

9

3.2

Линейно-конструктивный рисунок геометрических тел.




2





2

2

10

3.3

Линейно-конструктивный рисунок геометрических тел.



1

1





2

2

11

3.4


Линейно-конструктивный рисунок предметов быта.

0,5

0,5

1





1

1

2

12

3.5

Линейно-конструктивный рисунок предметов быта.




2





2

2

13

3.6

Линейно-конструктивный рисунок предметов быта.



1

1





2

2

14

3.7

Линейно-конструктивный рисунок угла интерьера с введением масштабного предмета (стол, стул)

0,5

0,5

1





1

1

2

15

3.8

Линейно-конструктивный рисунок угла интерьера с введением масштабного предмета (стол, стул)




2





2

2

16

3.9

Линейно-конструктивный рисунок угла интерьера с введением масштабного предмета (стол, стул)



1

1





2

2

17

3.10

Линейно-конструктивный рисунок ассиметричного орнамента.



0,5

1,5





2

2

(18-27)

IV

(4.1-4.10)

Этюды

1

1,5

7

9,5

0,5


0,5

3

17

20

18

4.1

Этюд «Съедобное королевство»

0,5

0,5

1





1

1

2

19

4.2

Этюд «Съедобное королевство»




2





2

2

20

4.3

Этюд «Съедобное королевство»



1

1





2

2

21

4.4

Этюд предметов быта

0,5

0,5

1





1

1

2

22

4.5

Этюд предметов быта




2





2

2

23

4.6

Этюд предметов быта



1

1





2

2

24

4.7


Этюды деревьев


0,5

1


0,5



1

1

2

25

4.8

Этюды деревьев




1,5



0,5


2

2

26

4.9

Этюды и зарисовки по памяти



1

1





2

2

27

4.10

Этюды и зарисовки по образцу



1

1





2

2

(28-39)

V

(5.1-5.13)

Декоративно-прикладное искусство

2

2

8

12




4

20

24

28

5.1

Хохломская роспись. История возникновения. Выполнение зарисовок и копий элементов росписи

0,5

0,5

1





1

1

2

29

5.2

Хохломская роспись. История возникновения. Выполнение зарисовок и копий элементов росписи




2





2

2

30

5.3

Хохломская роспись. История возникновения. Выполнение зарисовок и копий элементов росписи



1

1





2

2

31

5.4


Гжель. История возникновения. Выполнение зарисовок и копий элементов росписи

0,5

0,5

1





1

1

2

32

5.6

Гжель. История возникновения. Выполнение зарисовок и копий элементов росписи




2





2

2

33

5.7

Гжель. История возникновения. Выполнение зарисовок и копий элементов росписи



1

1





2

2

34

5.8

Дымковская роспись. История возникновения. Выполнение зарисовок и копий элементов росписи

0,5

0,5

1





1

1

2

35

5.9

Дымковская роспись. История возникновения. Выполнение зарисовок и копий элементов росписи




2





2

2

36

5.10

Дымковская роспись. История возникновения. Выполнение зарисовок и копий элементов росписи



1

1





2

2

37

5.11

Городецкая роспись. История возникновения. Выполнение зарисовок и копий элементов росписи.

0,5

0,5

1





1

1

2

38

5.12

Городецкая роспись. История возникновения. Выполнение зарисовок и копий элементов росписи




2





2

2

39

5.13

Городецкая роспись. История возникновения. Выполнение зарисовок и копий элементов росписи



1

1





2

2

(40-55)

VI(6.1-6.16)

Виды искусства

3

3

5,5

8


10

2,5

6

28

34

40

6.1

Книжная графика. Обложка.

0,5

0,5

1





1

1

2

41

6.2

Книжная графика. Обложка.




1,5



0,5


2

2

42

6.3

Книжная графика. Обложка.






2



2

2

43

6.4


Орнаментальный мотив из стилизованных растений и животных

0,5

0,5

1





1

1

2

44

6.5

Орнаментальный мотив из стилизованных растений и животных




1,5


0,5



2

2

45

6.6

Орнаментальный мотив из стилизованных растений и животных





2




2

2

46

6.7


Архитектура (стадион, школа и т.д.)

0,5

0,5

1





1

1

2

47

6.8

Архитектура (стадион, школа и т.д.)




1,5



0,5


2

2

48

6.9

Архитектура (стадион, школа и т.д.)






2



2

2

49

6.10

Кинематография (два кадра-рисунка)

0,5

0,5

1





1

1

2

50

6.11

Кинематография (два кадра-рисунка)




1,5



0,5


2

2

51

6.12

Кинематография (два кадра-рисунка)






2



2

2

52

6.13


Плакат (объявление, афиша)

0,5

0,5

1





1

1

2

53

6.14

Плакат (объявление, афиша)




1,5



0,5


2

2

54

6.15

Плакат (объявление, афиша)






2



2

2

55

6.15

Стенная газета.

0,5

0,5

0,5

0,5




1

1

2

(56-61)

VII

(7.1-7.6)

Натюрморт

1

1

3

4


2

1

2

10

12

56

7.1

Натюрморт из двух предметов

0,5

0,5

1





1

1

2

57

7.2

Натюрморт из двух предметов




1,5



0,5


2

2

58

7.3

Натюрморт из двух предметов






2



2

2

59

7.4

Натюрморт в интерьере (гризайль)



1

1





2

2

60

7.5


Натюрморт в интерьере (живописное решение)

0,5

0,5

1





1

1

2

61

7.6

Натюрморт в интерьере (живописное решение)




1,5



0,5


2

2

(62-66)

VIII

(8.1-8.5)

Перспектива

1,5

1

3

3



1,5

3

7

10

62

8.1

Фронтальная перспектива дороги

0,5


1




0,5

1

1

2

63

8.2


Перспектива комнаты

0,5

0,5

1





1

1

2

64

8.3

Перспектива комнаты




1,5



0,5


2

2

65

8.4


Участок дома с постройками

0,5

0,5

1





1

1

2

66

8.5

Участок дома с постройками




1,5



0,5


2

2

(67-73)

IX

(9.1-9.7)

Анатомическое построение

2

1,5

4,5

4,5



1,5

3,5

1,5

14

67

9.1

Наброски и зарисовки фигуры человека.

0,5


1,5





0,5

1,5

2

68

9.2

Зарисовки головы человека.

0,5

0,5

1





1

1

2

69

9.3

Зарисовки головы человека.




1,5



0,5


2

2

70

9.4


Изображение человека в среде с передачей его роли деятельности.

0,5

0,5

1





1

1

2

71

9.5

Изображение человека в среде с передачей его роли деятельности.




1,5



0,5


2

2

72

9.6


Длительные зарисовки фигуры человека в интерьере.

0,5

0,5

1





1

1

2

73

9.7

Длительные зарисовки фигуры человека в интерьере.




1,5



0,5




(74-76)

X

(10.1-10.3)

Анималистический жанр

0,5

0,5

1

1,5

0,5

2

0,5

1

5

6

74

10.1

Путешествие в зоопарк.

( животные). Поэтапный метод рисования диких животных.

0,5

0,5

1





1

1

2

75

10.2

Путешествие в зоопарк

( животные). Поэтапный метод рисования диких животных.




1,5



0,5


2

2

76

10.3

Путешествие в зоопарк

( животные). Поэтапный метод рисования диких животных.






2



2

2

(77-82)

XI

(11.1-11.6)

Сюжетное рисование


1,5


3

1,5

3

3

9

12

77

11.1


«Закат и море»

0,5


1


0,5



1

1

2

78

11.2

«Закат и море»




1



1


2

2

79

11.3

«Лесной пейзаж»

0,5


1


0,5



1

2

2

80

11.4

«Лесной пейзаж»




1



1


2

2

81

11.5

«Сказочная страна»

0,5


1


0,5



1

1

2

82

11.6

«Сказочная страна»




1



1


2

2

(83-108)

XII

(12.1-12.26)

Концертная, творческая и выставочная деятельность






52



52

52

83


12.1


Рисунок «О работе пожарников»

0,5

0,5

0,5


0,5



1

1

2

84

12.2

Рисунок «О работе пожарников»




1


1



2

2

85

12.3


Рисунок (концерт, выставка) посвященный Дню Учителя.

0,5

0,5

0,5


0,5



1

1

2

86

12.4

Рисунок (концерт, выставка) посвященный Дню Учителя.




1


1



2

2

87

12.5


Рисунок

( инструктаж) «Осторожно пешеход»

0,5

0,5

0,5


0,5



1

1

2

88

12.6

Рисунок

( инструктаж) «Осторожно пешеход»




1


1



2

2

89

12.7


Рисунок (выставка) «Краски осени»

0,5

0,5

0,5


0,5



1

1

2

90

12.8

Рисунок (выставка) «Краски осени»




1


1



2

2

91

12.9


Мастерская Деда Мороза

0,5

0,5

0,5


0,5



1

1

2

92

12.10

Мастерская Деда Мороза




1


1



2

2

93

12.11


Рисунок (выставка)

« Зима и пейзаж»

0,5

0,5

0,5


0,5



1

1

2

94

12.12

Рисунок (выставка)

« Зимние забавы»




1


1



2

2

95

12.13


Рисунок (концерт, выставка) посвящённый 23 Февраля.

0,5

0,5

0,5


0,5



1

1

2

96

12.14

Рисунок (концерт, выставка) посвящённый 23 Февраля.




1


1



2

2

97

12.15


Рисунок (концерт, выставка) посвящённый

8 Марта.

0,5

0,5

0,5


0,5



1

1

2

98

12.16

Рисунок (концерт, выставка) посвящённый

8 Марта.




1


1





99

12.17

12.18

12.19

12.20

Игровая программа






2



2

2

100

12.18

Игровая программа






2



2

2

101

12.19

Игровая программа






2



2

2

102

12.20

Игровая программа






2



2

2

103

12.21

Отчётный концерт и выставка рисунков.






2



2

2

104

12.22

Инструктаж по технике безопасности (рисунок, мероприятие)

0,5

0,5

0,5


0,5



1

1

2

105

12.23

Инструктаж по технике безопасности (рисунок, мероприятие)




1


1



2

2

106

12.24

Инструктаж по технике безопасности (рисунок, мероприятие)

0,5

0,5

0,5


0,5



1

1

2

107

12.25

Инструктаж по технике безопасности (рисунок, мероприятие)




1


1



2

2

108

12.26

Подведение итогов всего курса обучения






2



2

2

108


Итого:

21

18

50

69

9

37

12

43

173

216


Содержание программы

1год обучения

Введение

Раздел: I

Тема: 1.1

Количество часов:2

Цели:

Создание эмоционально-радостного настроя на занятие с помощью игр - разминок. Познакомить учащихся с программой обучения, с техникой безопасности, с правилами внутреннего распорядка. Способствовать проведению на уроке диагностики, для выявления уровня умений и навыков у учащихся.

Оборудование: Образцы удачных рисунков детей. Компьютер (презентация), фото материалы, таблица диагностики.

Материалы: художественные материалы, салфетка

Термины: объединение, изобразительное искусство, техника безопасности, диагностика.

Теория (1ч.): Знакомство с искусством, с видами деятельности, с художественными материалами, с техникой безопасности.

Практика (1ч.): Игра - разминка «Назови своё имя», «Наш прочный круг» и т.д. Творческая работа учащихся. Диагностика умений и навыков школьников.

Упражнения: 2,6,9,10

Методы: словесный, объяснительно-иллюстративный, метод «подмастерья», мотивационный.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, беседа

Результат: собственное произведение, диагностика.

Дом. зад. аналогично классной постановке.



Цветоведение

Раздел: II

Тема: 2.1;2.2

Количество часов: 4

Цели:

Познакомить со свойствами художественных материалов (графитный карандаш, акварельные и гуашевые краски и т.д.); о смешивании красок (красный и синий дают в смеси фиолетовый, синий и жёлтый - зелёный и т.д.)

Развить умение видеть гармоничные цветовые сочетания.

Передавать резкий и плавный переход от тёмного к светлому и от светлого к тёмному.

Оборудование: тёплый колорит хорошо демонстрируют картины И.Е.Репина; холодный ярко-синий с нежно-голубыми переливами колорит - картины В.И.Сурикова; серо-серебристый - картины В.А.Серова и К.А.Коровина; пламенно-красный, багряный - картины Ф.А.Малявина; тёплый коричневато-красный колорит - многие картины А.Герасимова.

Материалы: художественные материалы, салфетка

Термины: гармония, цветовые сочетания, колорит, нежно-блеклые цвета, живопись, акварель, гуашь, тёплый колорит, холодный колорит.

Теория (2ч.): Названия акварельных красок, входящих в школьный набор красок. Свойства красок. Получение первичных и вторичных цветов. Правила смешивания цветов и их переходов.

Практика (2ч.): Применить разные приёмы работы по - сухому, по - сырой бумаге (вливание одного цвета в другой), пользуясь смешиванием красок. Передавать резкий и плавный переход от тёмного к светлому и от светлого к тёмному; ослабление яркости цветов, изменение светлоты. Отдельные задания, направленные на выполнение упражнений по цветоразличению и обработке приёмов работы акварельными и гуашевыми красками.

Упражнения: 2,6,9,10

Методы: словесный, объяснительно-иллюстративный, метод «подмастерья», мотивационный.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, беседа

Результат: собственное произведение

Дом. зад. аналогично классной постановке.

Основы рисунка

Раздел: III

Тема: 3.1;3.2

Количество часов: 4

Цели:

Научить правильно работать графитным карандашом - без напряжения проводить линии в нужных направлениях, не вращая при этом лист бумаги.

Развить у детей умение конструировать строение рисунка с передачей пропорций.

Учить применять линии симметрии, чередование элементов.

Оборудование: демонстрация таблиц «Линейная перспектива в рисунке»

Материалы: художественные материалы, салфетка

Термины: пропорциональность, симметрия, ритм, линия, отрезок, прямая, равные части, орнамент, плоскость, рисунок, перспектива.

Практика (4ч.): Изображать предметы несложной формы с точной передачей их пропорций, очертания, строения. Выполнение декоративных элементов в полосе. Процесс деления частей. Прорисовывание элементов. Поэтапное выполнение линейного рисунка. Уточнение всех частей в целом.

Упражнения: 12,7,10,13

Методы: объяснительно-иллюстративный, метод «подмастерья», мотивационный, жест руки, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, рассматривание таблиц, викторина.

Результат: собственное произведение

Дом. зад. аналогично классной постановке.

.

Этюды

Раздел: IV

Тема: 4.1; 4.2; 4.3; 4.4; 4.5; 4.6; 4.7; 4.8; 4.9; 4.10

Количество часов: 20

Цели:

Научить передавать в рисунках цветовые отношения изображаемых объектов.

Путём сопоставления светлых и тёмных тонов, чистых и смешанных цветов изображать природу и предметы быта.

Ознакомить с поэтапным построением рисунка листа, овоща, фрукта, книги и предметов быта.

Изучить строение листьев.

Научить видеть красоту формы, цветовой окраски, находить в них общее и разное.

Оборудование: картина И.И.Левитана «Золотая осень»; И.И.Бродского «Опавшие листья», натюрморт П.Кончаловского. Предметы по назначению и характеру. Реалии мира природы.

Материалы: художественные материалы, салфетка

Термины: этюд, натура, изображение предмета с натуры, заливка, лессировка, мазок, перспектива, композиция.

Теория (4ч.): Рассматривание картин. Изучить строение листьев, предметов быта. Анализ картин художника. Познание законов светотени, перспективы, композиции. Поэтапное построение рисунка листа, книги, предметов быта.

Практика (16ч.): Предварительное изображение предмета с натуры. Линейное построение рисунка графитным карандашом. Работа над рисунком в цвете. Работа красками по - сухому. Приём заливки слабым цветовым тоном. Повторным слоем краски цвет рисунка усиливается, насыщается. Детальная отработка рисунка красками. Соответствие цвета рисунка с натурой предмета.

Упражнения: 1, 2,5,10,11,13

Методы: исследовательско-поисковый,

объяснительно-иллюстративный, словесный, метод «подмастерья», мотивационный, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, рассматривание таблиц, викторина, загадки, анализ работ.

Результат: собственное произведение, выставка.

Дом. зад. аналогично классной постановке.

.

Орнамент

Раздел: V

Тема: 5.1; 5.2; 5.3; 5.4; 5.5; 5.6

Количество часов: 12

Цели:

Усвоить понятие «орнамент» на примерах геометрических и растительных орнаментов различных народов.

Закрепить полученные ранее знания и навыки.

Изучить символику и роль орнамента в народном костюме различных этносов.

Оборудование: образцы геометрических и растительных орнаментов различных народов.

Материалы: художественные материалы, салфетка

Термины: орнамент, элемент орнамента, растительный орнамент, костюм

Теория (1ч.): Рассказать о символике различных элементов орнамента конкретного этноса. Изучение аналогов.

Практика (11ч.): Выполнить зарисовки и копии элементов орнаментов различных народов. На основе полученных знаний на одном листе составить 2 растительных орнамента (линейный, круг). Выполнить копии и зарисовки элементов костюма с орнаментом. Грамотно закомпоновать изображение на листе.

Упражнения: 1,2,3,4,5,7,8,13,15

Методы: исследовательско-поисковый,

объяснительно-иллюстративный, метод«подмастерья», мотивационный, жест руки, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, рассматривание таблиц, викторина, игра, анализ работ.

Результат: собственное произведение, выставка

Дом. зад. аналогично классной постановке.


Виды искусства

Раздел: VI

Тема: 6.1; 6.2; 6.3; 6.4; 6.5; 6.6; 6.7; 6.8; 6.9; 6.10

Количество часов: 20

Цели:

Способствовать развитию умения у ребёнка сознательно подбирать цвета и сочетать их, учитывая цвет фона. Применять формы и приёмы, используемые в народном и современном прикладном искусстве. Познакомиться с видами изобразительного искусства.

Оборудование: Современная книжная иллюстрация: рисунки и гравюры В.А.Фаворского, О.Г.Верейского, Д.А.Шмаринова. Фото альбомы, иллюстрации.

Монументальная скульптура (памятники). Разноцветная посуда.

Материалы: художественные материалы, салфетка, пластилин, цв. мелки, цв. карандаши, восковые мелки и т.д.

Термины: графика, скульптура, архитектура.

Теория (2ч.): Знакомство с материалами и рабочими инструментами, их свойствами и правильным использованием.

Познакомить учащихся с произведениями графики, с видами скульптуры. Организовать экскурсию в музей, памятникам культуры, посетить мастерскую.

Практика (18ч.): Графическое изображение зимы. Применить в работе различные материалы и приёмы работы. Предварительно наметить рабочий эскиз. Окончательная композиционная схема переносится на альбомный лист, где эта схема детально прорисовывается и уточняется. Закрепить последовательность работы над рисунком.

Упражнения: 12,13,15

Методы: исследовательско-поисковый, проблемно -мотивационный,

объяснительно-иллюстративный,метод«подмастерья», мотивационный, жест руки, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: экспериментирование с различными художественными материалами, физминутки, рассматривание иллюстраций и альбомов, викторина, экскурсия, анализ работ.

Результат: собственное произведение, выставка

Дом. зад. аналогично классной постановке.


Натюрморт

Раздел: VII

Тема: 7.1; 7.2

Количество часов: 4

Цели:

Закрепление материала предыдущих занятий. Развитие руки и глазомера учащихся. Знакомство с понятием пропорций предметов и способов визирования как их проверки. Закрепить навыки рисования с натуры. Освоить навыки рисования одновременно нескольких плоскостей (куба, конуса) в вертикальном и горизонтальном положении. Цветотональное решение в тёплой и холодной гамме окружающего цвета. Усвоить законы изменения цвета в зависимости от фона и освещения. Умение последовательно вести работу.

Оборудование: Конструктивная форма предметов (куб, конус)

Материалы: художественные материалы, салфетка,

Термины: каркас, куб, рефлекс, конус, цветовая среда, тёплая и холодная гамма, вертикальное положение, горизонтальное положение, передний план изображения, боковое освещение.

Практика (4ч.): Верно изобразить все плоскости куба и конуса в пространстве с учетом перспективных сокращений; выделить посредством характера линий передний план изображения.

Тонально обозначить разницу между плоскостями с учетом бокового освещения. Выполнить два этюда в холодной и тёплой гамме. Грамотно закомпоновать изображение на листе. С учетом всех полученных знаний выполнить работу над натюрмортом.

Упражнения: 1,6,11,12

Методы: исследовательско-поисковый, проблемно - мотивационный,

объяснительно-иллюстративный,метод«подмастерья», мотивационный, жест руки, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, рассматривание иллюстраций и альбомов

Результат: собственное произведение, выставка

Дом. зад. аналогично классной постановке.


Народная игрушка

Раздел: VIII

Тема: 8.1; 8.2; 8.3

Количество часов: 6

Цели:

Познакомить с элементами народного творчества на примере народной игрушки, русской матрёшки.

Закрепление полученных знаний и навыков и их применение в самостоятельной работе.

Оборудование: иллюстрация матрёшки, игрушек народного творчества.

Материалы: художественные материалы, салфетка,

Термины: народная игрушка, элементы народного творчества, матрёшка, роспись.

Теория(2ч.): История возникновения русской матрёшки.Изучить примеры игрушек у разных народов.Познакомиться с элементами росписи народного творчества.Грамотно подобрать цветовые сочетания.

Практика (4ч.): Выполнить копии и зарисовки народных игрушек, примеров росписи. Выполнить игрушку с учетом полученных знаний. Грамотно закомпоновать изображения в листе.

Упражнения: 1,4,8,13,15

Методы: исследовательско-поисковый, проблемно -мотивационный,

объяснительно-иллюстративный,метод«подмастерья», мотивационный, жест руки, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: беседа, экспериментирование с различными художественными материалами, физминутки, викторина, загадки, рассматривание иллюстраций и альбомов.

Результат: собственное произведение, выставка

Дом. зад. аналогично классной постановке.

В стране портретов

Раздел: IX

Тема: 9.1; 9.2; 9.3

Количество часов: 6

Цели:

Познакомить детей с жанром изобразительного искусства- портрет. Способствовать формированию навыков рисования портрета. Рассказать о жанре портрета и о возможностях рассказа о человеке через его портрет. Показать отражение пропорций и мимики лица в портрете. Развивать глазомер, воображение, художественный вкус; осуществлять межпредметные связи (литераткра, история, искусство).

Оборудование: Дидактические материалы: методические материалы «Пропорции лица», «Мимика лица. Схема построения», карточки с опорными вопросами. Зрительный ряд: репродукции картин (портретов). Литературный ряд: стихи-загадки. Альбом, любые художественные материалы.

Материалы: художественные материалы, салфетка, Термины: облик человека, характер человека, мимика лица, пропорции лица, портрет

Теория(0,5ч.): Знакомство с портретом. Разновидности портретного жанра. Демонстрация портретных изображений. Анализ по предложенным репродукциям. Знакомство с пропорциями лица.

Практика(8,5ч.): Изображение по памяти или представлению портрета друга, используя знания о пропорциях лица. Рассказать о друге через его портрет.

Упражнения: 11,12,13,15

Методы: исследовательско-поисковый, проблемно -мотивационный,

объяснительно-иллюстративный,метод«подмастерья», мотивационный, жест руки, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: беседа, экспериментирование с различными художественными материалами, физминутки, викторина, загадки, рассматривание иллюстраций и альбомов.

Результат: собственное произведение, выставка

Дом. зад. аналогично классной постановке.


Анималистический жанр

Раздел: X

Тема: 10.1; 10.2; 10.3

Количество часов: 6

Цели:

Научить передавать пропорции тела животного и конструктивно - анатомического строения.

Оборудование: Дидактические материалы: методические материалы «Пропорции животных», «Схема построения», карточки с опорными вопросами. Зрительный ряд: репродукции картин (портретов). Литературный ряд: стихи-загадки. Альбом, любые художественные материалы.

Материалы: художественные материалы, салфетка, Термины: анималистика, жанр

Теория(1ч.): Знакомство с анималистическим жанром. Пропорции тела животного. Иллюстрирование сказок о животных, басни. Демонстрация изображений животных . Анализ по предложенным репродукциям. Знакомство с пропорциями тела животных.

Практика(5ч.): Изображение по памяти или представлению, используя знания о пропорциях тела животных. Рассказать о животном через его изображение в рисунке.

Упражнения: 11,12,13,15

Методы: исследовательско-поисковый, проблемно -мотивационный,

объяснительно-иллюстративный,метод«подмастерья», мотивационный, жест руки, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: беседа, экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, викторина, загадки, рассматривание иллюстраций и альбомов.

Результат: собственное произведение, выставка

Дом. зад. аналогично классной постановке


Сюжетное рисование

Раздел: XI

Тема: 11.1; 11.2; 11.3; 11.4;11.5; 11.6; 11.7; 11.8; 11.9; 11.10

Количество часов: 20

Цели: Закрепить ранее полученные знания в 1-ом году обучения.

Оборудование: Дидактические материалы, карточки с опорными вопросами. Зрительный ряд. Литературный ряд. Альбом, любые художественные материалы.

Материалы: художественные материалы, салфетка

Термины: сюжет, пейзаж.

Теория (2,5ч.): Введение в тему. Понятие жанров: бытового, исторического, батального. Выбор сюжета. Построение сюжета: композиция, ритм, равновесие. Практика (17,5ч.): Рисунки по памяти и представлению. Последовательность выполнения конструктивного рисунка. Выделить передний план. Построить фрагмент с учетом перспективы. Работа над эскизом, уточнение деталей, завершение эскиза. Цветовое решение. Разместить объекты с учетом масштабных соотношений. Грамотно закомпоновать изображение в листе. Учесть знания распределения тона на различных плоскостях. Упражнения: 1,6,11,12

Методы: исследовательско - поисковый, проблемно - мотивационный, объяснительно-иллюстративный, метод «подмастерья», мотивационный, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: беседа, экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, викторина, загадки, рассматривание иллюстраций и альбомов. Анализ работ.

Результат: собственное произведение, выставка

Дом. зад. аналогично классной постановке.





























2год обучения


Введение

Раздел: I

Тема: 1.1

Количество часов:4

Цели:

Создание эмоционально-радостного настроя на занятие с помощью игр - разминок. Познакомить учащихся с программой обучения, с техникой безопасности, с правилами внутреннего распорядка. Способствовать проведению на уроке диагностики, для выявления уровня умений и навыков у учащихся.

Оборудование: Образцы удачных рисунков детей. Компьютер (презентация), фото материалы, таблица диагностики.

Материалы: художественные материалы, салфетка

Термины: объединение, изобразительное искусство, техника безопасности, диагностика.

Теория (1ч.): Знакомство с искусством, с видами деятельности, с художественными материалами, с техникой безопасности.

Практика (3ч.): Игра - разминка. Творческая работа учащихся. Диагностика умений и навыков школьников.

Упражнения: 2,6,9,10

Методы: словесный, объяснительно-иллюстративный, метод «подмастерья», мотивационный.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, беседа

Результат: собственное произведение, диагностика.

Дом. зад. аналогично классной постановке.



Цветоведение

Раздел: II

Тема: 2.1; 2.2; 2.3; 2.4; 2.5; 2.6.

Количество часов: 12

Цели:

Закрепить сведения об изобразительно-выразительных средствах (композиция, цвет, колорит и т.д.), изменении цвета в пространстве (для отдельных предметов характерны: смягчение очертаний, ослабление яркости цветов, изменение светлоты, резкое отличие по цвету от переднего плана).

Анализировать изображаемые предметы, выделяя при этом главное, закономерное - пропорциональность, красоту очертания. Концентрировать внимание на отдельных моментах работы.

Оборудование: «Опавшие листья» (Г.Г.Бродский), «Подмосковье. Февраль» (Г.Г.Нисский), изображение овощей и фруктов, цветов в натюрмортах И.Е.Репина, В.А.Серова, К.А.Коровина и др.

Материалы: художественные материалы, салфетка,

Термины: композиция, цвет, колорит, живопись, пропорциональность, пространство, форма.

Теория(2ч.): Учащиеся получают новые знания о свете, влиянии среды. Последовательность выполнения рисунка - начинать рисунок с общего очертания изображаемого предмета, затем переходить к прорисовке его частей и заканчивать уточнением очертаний и форм.

Практика (4ч.): Несложные наброски и зарисовки карандашом. Разводить и смешивать акварельные краски, ровно закрывать ими нужную поверхность (не выходя за пределы намеченного контура).Менять направление мазков согласно форме. Установить локальный цвет всех предметов (тёплые, холодные цвета, наименее или наиболее насыщенные цвета)

Упражнения: 1,2,6

Методы: исследовательско-поисковый, проблемно -мотивационный,

объяснительно-иллюстративный, метод«подмастерья», мотивационный, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: беседа, экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, викторина, загадки, рассматривание иллюстраций и альбомов.

Результат: собственное произведение, выставка

Дом. зад. аналогично классной постановке.

Линейно-конструктивный рисунок

Раздел: III

Тема: 3.1; 3.2; 3.3; 3.4; 3.5; 3.6;3.7; 3.8; 3.9; 3.10

Количество часов: 20

Цели:

Научить изображать с натуры предметы несложной формы с точной передачей их пропорций, очертания, строения, пространственных отношений.

Научить самостоятельно, анализировать натуру (что больше по размерам? Какая часть темнее? А какая часть светлее?) и т.д.

Сформировать умение изображать с натуры предметы геометрических тел, предметов быта во фронтальной и угловой перспективе.

Оборудование: картины П.А.Федотова, В.Д.Поленова, В.Е.Маковского, Ф.П.Решетникова.

Материалы: художественные материалы, салфетка,

Термины: штриховка, объём, форма, светотень, тень, полутень, рефлекс, перспективное сокращение предметов, предметы быта, пространственные отношения.

Теория(2ч.): Определить последовательность рисования. Познакомить детей с передачей в рисунках закономерностей перспективного изменения предметов, их формы. Анализ правильной и неправильной компоновки рисунка.

Практика (18ч.): Передать в рисунках объём предметов средством светотени. Приёмы штриховки. Пути исправления ошибок в рисунках.

Упражнения: 2,3,6,9,11,12,13

Методы: исследовательско-поисковый, проблемно -мотивационный,

объяснительно-иллюстративный, метод«подмастерья», мотивационный, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: беседа, экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, викторина, загадки, рассматривание иллюстраций и альбомов. Анализ работ.

Результат: собственное произведение, выставка

Дом. зад. аналогично классной постановке.


Этюды

Раздел: III

Тема: 4.1; 4.2; 4.3; 4.4; 4.5; 4.6;4.7; 4.8; 4.9; 4.10

Количество часов: 20

Цели:

Научить элементарным правилам изображения деревьев и других объектов в пространстве.

Повторить последовательность выполнения рисунка.

Способствовать развитию у детей зрительного представления.

Уметь компоновать и передавать в рисунке ближние и дальние предметы.

Оборудование: картины В.А.Серова «Октябрь. Домотканово», И.И.Бродского «Опавшие листья», И.С.Остроухова «Золотая осень»

Материалы: художественные материалы, салфетка,

Термины: сюжет, компоновка, гуашь, пространство, объекты

Теория(1,5ч.): Беседа по предстоящей теме. Раскрыть возможные варианты, сюжеты рисунков. Рассказать о последовательности выполнения тематического рисунка и устно описать эту последовать. Продемонстрировать всему классу удачные рисунки.

Обратить внимание на то, что деревья, расположенные ближе, изображаются основаниями ниже и крупнее дальних деревьев. Повторить последовательность линейного построения рисунка.

Практика (18,5ч.): На доске показать типичные ошибки, способы их исправления. Выполнить схематичный, рабочий примерно в одну четверть альбомного листа бумаги эскиз. Затем ведется работа над основным рисунком (линейное построение). Расположение главных объектов. Детально прорисовывать всю композицию. Начинать писать акварельными красками с участков формы, находящихся в тени. Рассказать об особенностях гуашевых красок.

Упражнения: 2,3,6,9,11,12,13

Методы: исследовательско - поисковый, проблемно - мотивационный,

объяснительно-иллюстративный, метод «подмастерья», мотивационный, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: беседа, экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, викторина, загадки, рассматривание иллюстраций и альбомов. Анализ работ.

Результат: собственное произведение, выставка

Дом. зад. аналогично классной постановке.


Декоративно-прикладное искусство

Раздел: V

Тема: 5.1; 5.2; 5.3; 5.4; 5.5; 5.6;5.7; 5.8; 5.9; 5.10; 5.11; 5.12; 5.13.

Количество часов: 24

Цели:

Изучить традиции народного промысла на примере хохломской, дымковской, Городецкой росписи и гжели.

Оборудование: образцы элементов росписи народного промысла, предметы различные по назначению и характеру.

Материалы: художественные материалы, салфетка

Термины: хохлома, гжель, городец, дымковская роспись, народное промысловое творчество, элемент, традиция.

Теория(4ч.): Рассказать о народных промыслах и их видах. О применении предметов в быту. Сравнить народные промыслы разных народов.

Практика (20ч.): Выполнить копии и зарисовки элементов народного промыслового творчества. На основе полученных знаний самостоятельно составить несколько элементов в традиции хохломской, дымковской. Городецкой росписи и гжели. Грамотно закомповать изображения в листе.

Упражнения: 1,4,8,12

Методы: исследовательско - поисковый, проблемно - мотивационный,

объяснительно-иллюстративный, метод «подмастерья», мотивационный, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: беседа, экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, викторина, загадки, рассматривание иллюстраций и альбомов. Анализ работ.

Результат: собственное произведение, выставка

Дом. зад. аналогично классной постановке.



Виды искусства

Раздел: VI

Тема: 6.1; 6.2; 6.3; 6.4; 6.5; 6.6;6.7; 6.8; 6.9; 6.10; 6.11; 6.12; 6.13; 6.14; 6.15

Количество часов: 34

Цели:

Познакомить детей с декоративно-прикладным искусством. Самостоятельно составлять обложки для книг, орнаментальные мотивы, плакаты, кадры, стенгазеты и т.д.

Оборудование: картины Ф.А.Васильева «Перед дождём», К.Е.Маковского «Дети, будущего от грозы». Образцы обложек книг, афиши, объявлений, стенной газеты.

Материалы: художественные материалы, салфетка

Термины: книжная графика, стилизованные растения, архитектура, кинематография, кадр, плакат, афиша, стенная газета.

Теория(6ч.): Сообщить основные этапы работы над заданием. Рассказать о возможных для иллюстрирования сюжетах.

Решить общую схему задуманной композиции. Грамотное и выразительное использование основ изобразительной грамоты.

Практика (28ч.): Составление небольшого по размерам предварительного эскиза иллюстрации. Выполнение линейного рисунка. Правильно передавать конструктивное строение изображаемой формы. Завершение рисунка акварельными красками ( повторными кладками акварели). Во время фронтальной и индивидуальной работы с учащимися наглядно продемонстрировать наиболее выразительные сочетания цветов, показать эффекты контрастов, как по тону, так и по цвету.

Упражнения: 1,2,3,4,5,6,8,9,10,12,13,14,15

Методы: исследовательско - поисковый, проблемно - мотивационный,

объяснительно-иллюстративный, метод «подмастерья», мотивационный, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: беседа, экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, викторина, загадки, рассматривание иллюстраций и альбомов. Анализ работ.

Результат: собственное произведение, выставка

Дом. зад. аналогично классной постановке.


Натюрморт

Раздел: VII

Тема: 7.1; 7.2; 7.3; 7.4; 7.5; 7.6

Количество часов: 12

Цели:

Закрепление раннее пройденного материала в 1 году обучения. Закрепление знаний и навыков в рисовании геометрических тел. Знакомство со способами передачи материальности предметов, с понятием «масштаб» в отношении предмета к интерьеру. Углубленное изучение линейной и воздушной перспективы.

Оборудование: Конструктивная форма предметов. Предметы, различные по назначению и характеру. Спортивный инвентарь.

Материалы: художественные материалы, салфетка

Термины: теплохолодность, цветовая среда, рефлекс, гризайль, форма, интерьер, цветовые отношения, тоновые отношения, пространство натюрморта.

Теория(2ч.): Решить задачу «теплохолодности» постановки, выделить передний план. Закрепить понятия «цветовая среда», «рефлекс». Обратить внимание на влияние рефлексов в живописи. Познакомить детей с работой в технике «гризайль».Решить проблему формы в большом пространстве и состояние в натюрморте, используя освещение как средство выразительности.

Практика (10ч.): Линейно - конструктивный рисунок натюрморта из двух предметов, в интерьере. Последовательно выполнять работу с учетом полученных знаний и навыков. Выполнить работу натюрморта с учетом фактуры предметов. Грамотно закомпоновать натюрморт в листе; выявить цветовые и тоновые отношения. Решить пространство натюрморта.

Упражнения: 1,6,11,12

Методы: исследовательско - поисковый, проблемно - мотивационный,

объяснительно-иллюстративный, метод «подмастерья», мотивационный, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: беседа, экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, викторина, загадки, рассматривание иллюстраций и альбомов. Анализ работ.

Результат: собственное произведение, выставка

Дом. зад. аналогично классной постановке.


Перспектива

Раздел: VIII

Тема: 8.1; 8.2; 8.3; 8.4; 8.5

Количество часов: 10

Цели:

Конкретизировать и обобщить представления детей о перспективе дороги, комнаты, построек. Уметь анализировать линейное построение композиции. Закрепить элементарные правила композиции.

Оборудование: картины К.Ф.Юона «Конец зимы. Полдень», А.К.Саврасова «Грачи прилетели»

Материалы: художественные материалы, салфетка

Термины: перспектива, масштаб, объект, передний план

Теория(1,5ч.): Провести беседу, в которой систематизируются наблюдения детей. Рассматривание репродукции. Напомнить последовательность работы над линейным построением композиции. Уточнить очертания, пропорции, конструктивное строение отдельных изображаемых в композиции объектов.

Практика (8,5ч.): Последовательность выполнения линейно-конструктивного рисунка с учетом перспективных сокращений. Выделить передний план. Построить фрагмент с учетом перспективы. Разместить объекты с учетом масштабных соотношений. Грамотно закомпоновать изображение в листе. Учесть знания распределения тона на различных плоскостях.

Упражнения: 1,6,11,12

Методы: исследовательско - поисковый, проблемно - мотивационный,

объяснительно-иллюстративный, метод «подмастерья», мотивационный, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: беседа, экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, викторина, загадки, рассматривание иллюстраций и альбомов. Анализ работ.

Результат: собственное произведение, выставка

Дом. зад. аналогично классной постановке.

Анатомическое построение

Раздел: IX

Тема: 9.1; 9.2; 9.3; 9.4; 9.5; 9.6

Количество часов: 12

Цели:

Познакомить детей с анатомическим построением человека. Способствовать формированию навыков рисования фигуры человека. Познакомить с пропорциями тела и лица в анатомическом построении рисунка. Развивать глазомер, воображение, художественный вкус; осуществлять межпредметные связи (литераткра, история, искусство).

Оборудование: Дидактические материалы: методические материалы «Пропорции фигуры», «Схема построения», карточки с опорными вопросами. Зрительный ряд: репродукции картин (портретов). Литературный ряд: стихи-загадки. Альбом, любые художественные материалы.

Материалы: художественные материалы, салфетка, Термины: фигура человека, характер человека, мимика лица, пропорции лица,пропорции фигуры.

Теория(2,5ч.): Знакомство с анатомическим построением. Разновидности поз человека. Демонстрация изображений. Анализ по предложенным репродукциям. Знакомство с пропорциями человека в целом..

Практика(9,5ч.): Изображение по схеме, таблице, используя знания о пропорциях фигуры и лица. Упражнения: 11,12,13,15

Методы: исследовательско - поисковый, проблемно -мотивационный,

Объяснительно - иллюстративный, метод «подмастерья», мотивационный, жест руки, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: беседа, экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, викторина, загадки, рассматривание иллюстраций и альбомов.

Результат: собственное произведение, выставка

Дом. зад. аналогично классной постановке.



Анималистический жанр

Раздел: X

Тема: 10.1; 10.2; 10.3

Количество часов: 6

Цели: Закрепить ранее полученные знания в 1-ом году обучения.

Оборудование: Дидактические материалы: методические материалы «Пропорции животных», «Схема построения», карточки с опорными вопросами. Зрительный ряд: репродукции картин (портретов). Литературный ряд: стихи-загадки. Альбом, любые художественные материалы.

Материалы: художественные материалы, салфетка

Термины: анималистический жанр

Теория(0,5ч.): Провести беседу, в которой систематизируются наблюдения детей. Рассматривание репродукции. Напомнить последовательность работы над построением животных. Уточнить очертания, пропорции, конструктивное строение животных

Практика (5,5ч.): Последовательность выполнения конструктивного рисунка. Выделить передний план. Построить фрагмент с учетом перспективы. Разместить объекты с учетом масштабных соотношений. Грамотно закомпоновать изображение в листе. Учесть знания распределения тона на различных плоскостях.

Упражнения: 1,6,11,12

Методы: исследовательско - поисковый, проблемно - мотивационный,

объяснительно-иллюстративный, метод «подмастерья», мотивационный, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: беседа, экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, викторина, загадки, рассматривание иллюстраций и альбомов. Анализ работ.

Результат: собственное произведение, выставка

Дом. зад. аналогично классной постановке.


Сюжетное рисование

Раздел: XI

Тема: 11.1; 11.2; 11.3; 11.4;11.5; 11.6

Количество часов: 12

Цели: Закрепить ранее полученные знания в 1-ом и 2-ом году обучения.

Оборудование: Дидактические материалы, карточки с опорными вопросами. Зрительный ряд. Литературный ряд. Альбом, любые художественные материалы.

Материалы: художественные материалы, салфетка

Термины: сюжет,пейзаж.

Практика (12ч.): Рисунки по памяти и представлению. Последовательность выполнения конструктивного рисунка. Выделить передний план. Построить фрагмент с учетом перспективы. Разместить объекты с учетом масштабных соотношений. Грамотно закомпоновать изображение в листе. Учесть знания распределения тона на различных плоскостях. Выбор сюжета. Построение сюжета: композиция, ритм, равновесие.

Упражнения: 1,6,11,12

Методы: исследовательско - поисковый, проблемно - мотивационный,

объяснительно-иллюстративный, метод «подмастерья», мотивационный, практический.

Форма организации: групповые, индивидуальные

Форма работы: беседа, экспериментирование с художественными различными материалами, физминутки, викторина, загадки, рассматривание иллюстраций и альбомов. Анализ работ.

Результат: собственное произведение, выставка

Дом. зад. аналогично классной постановке.

















Список литературы для педагога

1. Соколова №.С. Художественная роспись по

дереву- М, 2002

2. Шпикалова Т.Я., Поровская Г.А. Возвращение к

истокам - М, 2002

3. Ли, Н.Г. Основы учебного академического

рисунка. - М.2004.

4. Бесчастнов Н.П., Кулаков В.Я, Стор И.Н. и др.

Живопись. М.: 2003

5. Алексеев С.С. О колорите. М.: 2004

6. Беда Г.В. Живопись. М.: Просвещение, 2001

7. Беда Г.В. Основы изобразительной грамоты.

Рисунок. Живопись. Композиция. М,

Просвещение,2003.

  1. Виннер А.В. Материалы и техника живописи

советских мастеров. М.: 1999

9. Волков Н.Н. Композиция в живописи. Цвет в

живописи. М., Просвещение, 2006.

10. Волков Н.Н. Цвет в живописи. М.: 2002

11. Гренберг Ю.И. Технология живописи. М.: 2007

12. Иогансон Б.В. Школа изобразительного

искусства. М.: Изобразительное искусство 2004

13. Каллинг А. Акварельная живопись. М.:

Искусство, 2002

  1. Одноралов Н.В. Материалы, инструменты

оборудование в изобразительном искусстве. М.:

2003

  1. Пучков А.С., Трислев А.В. Методика работы над

натюрмортом. М., Просвещение. 1999.

  1. Рисунок. Живопись. Композиция: Хрестоматия/

Сост. Н.Н. Ростовцев, С.Е. Игнатьев, Е.В.

Шорохов. М., 1999.

  1. Ростовцев Н.Н. Учебный рисунок. М.,

Просвещение, 2000.

  1. Унковский А.А. Живопись темперой и гуашью.

М.: 2006

  1. Шорохов Е.В. Основы композиции. М.,

Просвещение, 2000.

  1. Яшухин А.П. Живопись. М.: 1985


  1. О.Шварц «Самоучитель по рисованию акварелью»

М.-«Эксмо», 2008.

Интернет ресурсы:

openclass.ru/stories/32560

rusedu.ru/files.php?cat=41&cmd=all&sort=&order=&page=17

ok-vip2010.narod.ru/internet_resursi_dlya_uchaschihsya_i_roditelei/

prescool.km.ru/

Список литературы для детей

  1. Изо. Акварельные цветы. Рабочая тетрадь. Санкт -Петербург, 2011

  2. Изо. Городецкая роспись. Рабочая тетрадь. Санкт -Петербург, 2011

  3. Изо. Дымковская игрушка. Рабочая тетрадь. Санкт -Петербург, 2011

  4. Изо. Жостовский букет. Рабочая тетрадь. Санкт -Петербург, 2011

  5. Изо. Каргопольская игрушка. Рабочая тетрадь. Санкт -Петербург, 2011

  6. Изо. Лубочные картинки. Рабочая тетрадь. Санкт -Петербург, 2011

  7. Изо. Мезенская роспись. Рабочая тетрадь. Санкт -Петербург, 2011

  8. Изо. Простые узоры и орнаменты. Рабочая тетрадь. Санкт -Петербург, 2011

  9. Изо. Ситцевый лоскуток. Рабочая тетрадь. Санкт -Петербург, 2011

  10. Изо. Сказочная гжель. Рабочая тетрадь. Санкт -Петербург, 2011

  11. Изо. Филимоновские свистульки. Рабочая тетрадь. Санкт -Петербург, 2011

  12. Изо. Цветочные узоры.Полхов-Майдана. Рабочая тетрадь. Санкт -Петербург, 2011

  13. Изо. Узоры Северной Двины. Рабочая тетрадь. Санкт -Петербург, 2011


© 2010-2022