Рабочая программа Изобразительное искусство (5-8 класс)

Раздел Изобразительное искусство и Мировая художественная культура (ИЗО и МХК)
Класс 8 класс
Тип Рабочие программы
Автор
Дата
Формат doc
Изображения Нет
For-Teacher.ru - все для учителя
Поделитесь с коллегами:



Программа принята заседанием методического объединения

Протокол от ________№_____

Руководитель МО

________________

Т.Г.Незнахина

Программа согласована с заместителем директора по учебно - воспитательной работе

_______________

Зам.директора по УВР

_____________

И.В.Незнахина

Утверждаю

Директор МКОУ - Теренгульская СОШ

________________

А.П.Мартыновский

Приказ от____________№_____

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по изобразительному искусству

для 5 - 7 класса

на 2012-2015 учебный год

Составитель программы:

Незнахина Татьяна Григорьевна, учитель географии МКОУ - Теренгульская СОШ, первой квалификационной категории

2012 г.











ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Рабочая программа предмета «___изобразительное искусство________» для основного общего образования разработана на основе

- нормативных документов:

  1. Об образовании в Российской Федерации : Федеральный закон от 29 декабря 2012 г. № 273-ФЗ.

  2. Об утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарно-эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в общеобразовательных учреждениях» : постановление Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 29 декабря 2010 г. № 189, г. Москва ; зарегистрировано в Минюсте РФ 3 марта 2011 г.

  3. Об утверждении федеральных перечней учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих образовательные программы общего образования и имеющих государственную аккредитацию, на 2013/14 учебный год : приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 19 декабря 2012 г. № 1067, г. Москва.

  4. Примерная основная образовательная программа образовательного учреждения : письмо департамента общего образования Министерства образования науки Российской Федерации от 01 ноября 2011 г. № 03-776.

Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования : приказ Минобрнауки России от 17 декабря 2010 г. № 1897

  1. Примерной основной образовательной программы образовательного учреждения для основного общего образования по изобразительному искусству - М.:Просвещение,2011.

  2. Примерной программы по учебным предметам основного общего образования по изобразительному искусству V-VII классы. - М.:Просвещение,2011.

  3. Авторской программы по изобразительному искусству 5 -7 классы. / Под редакцией Б.М. Неменского, М.:Просвещение,2011

Структура рабочей программы полностью отражает основные идеи и предметные темы Федерального государственного образовательного стандарта общего образования (ФГОС) и представляет его развернутый вариант с раскрытием разделов и предметных тем, включая рекомендуемый перечень практических работ.

Информационно-методическая функция рабочей программы позволяет всем участникам образовательного процесса получить представление о целях, содержании, общей стратегии обучения, воспитания и развития учащихся средствами данного учебного предмета.

Организационно-планирующая функция рабочей программы предусматривает выделение этапов обучения, структурирование учебного материала, определение его количественных и качественных характеристик на каждом из этапов, в том числе для содержательного наполнения промежуточной аттестации учащихся.

Изобразительное искусство в основной школе является базовым предметом, его уникальность и значимость определяется нацеленностью на развитие художественных способностей и творческого потенциала ребенка, формирование ассоциативно-образного, пространственного мышления, интуиции; одномоментного восприятия сложных объектов и явлений, эмоционального оценивания; способности к парадоксальным выводам, к познанию мира через чувства и эмоции. Вместе с тем очевидно, что положение с обучением предмету «Изобразительное искусство» в общей основной школе требует к себе самого серьёзного внимания. Анализ состояния преподавания изобразительного искусства показывает, что школа не вполне обеспечивает эстетическое воспитание и художественную грамотность учащихся; недостаточно внимания уделяется развитию эмоционально-ценностного отношения к миру, целостному видению явлений, не формируются навыки и умения интерпретации, толерантного оценивания, страдает и духовно-нравственное воспитание учащихся, обеспечить которое способно искусство.

Актуальность содержания программы вызвана принципиальным значением интеграции школьного образования в современную культуру. Программа направлена на помощь подростку при вхождении в современное информационное, социокультурное пространство, в котором сочетаются самые разнообразные явления массовой культуры, зачастую манипулирующие человеком, не осознающим силы и механизмов её воздействия на его духовный мир. Содержание программы обеспечит адаптацию школьников в современном информационном пространстве, наполненном разнообразными явлениями массовой культуры, а также понимание ими значения и основных механизмов воздействия искусства на человека и общество.

Программа содержит примерный объём знаний, практических умений и навыков, способов творческой деятельности учащихся, выстроенных согласно логике целостного понимания взаимообусловленности систем «проблемное поле жизни - проблемное поле искусства».

Делая попытку найти пути решения указанных проблем, авторы не могут не учитывать и современные дидактико-психологические тенденции, связанные с вариативным развивающим образованием и требованиями ФГОС. Поэтому в основу настоящей программы положены педагогические и дидактические принципы вариативного развивающего образования, изложенные в концепции Образовательной программы «Школа 2100».

А. Личностно ориентированные принципы: принцип адаптивности; принцип развития; принцип комфортности.

Б. Культурно ориентированные принципы: принцип картины мира; принцип целостности содержания образования; принцип систематичности; принцип смыслового отношения к миру; принцип ориентировочной функции знаний; принцип опоры на культуру как мировоззрение и как культурный стереотип.

В. Деятельностно ориентированные принципы: принцип обучения деятельности; принцип управляемого перехода от деятельности в учебной ситуации к деятельности в жизненной ситуации; принцип перехода от совместной учебно-познавательной деятельности к самостоятельной деятельности учащегося (зона ближайшего развития); принцип опоры на процессы спонтанного развития; принцип формирования потребности в творчестве и умений творчества.

Основная цель школьного предмета «Изобразительное искусство» - развитие визуально-пространственного мышления учащихся как фор­мы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравствен­ном пространстве культуры.

Художественное развитие осуществляется в практической, деятель­ностной форме в процессе личностного художественного творчества.

Основные формы учебной деятельности - практическое художе­ственное творчество посредством овладения художественными матери­алами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

Основные задачи предмета «Изобразительное искусство»:

  • формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного вос­приятия визуального образа реальности и произведений искусства;

  • освоение художественной культуры как формы материального вы­ражения в пространственных формах духовных ценностей;

  • формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;

  • развитие творческого опыта как формирование способности к са­мостоятельным действиям в ситуации неопределенности;

  • формирование активного, заинтересованного отношения к традици­ям культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;

  • воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выра­женной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в националь­ных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;

  • развитие способности ориентироваться в мире современной художе­ственной культуры;

  • овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анали­зу и структурированию визуального образа на основе его эмоцио­нально-нравственной оценки;

  • овладение основами культуры практической работы различными ху­дожественными материалами и инструментами для эстетической ор­ганизации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Программа состоит из 15 разделов, последовательно раскрывающих взаимосвязи искусства и жизни, вводящих учащихся в проблемное поле искусства и обучающих основам языка художественной выразительности.

Наряду с основной формой организации учебно-воспитательного процесса - уроком - в процессе изучения программы рекомендуется активно использовать внеаудиторные занятия: экскурсии в художественные и краеведческие музеи, в архитектурные заповедники, региональные культурные центры, на выставки, в театры и концертные залы. Дополнительно может осуществляться постановка и оформление спектакля, междисциплинарная проектная деятельность.

Особое значение в организации урочных и внеурочных форм работы с учащимися в процессе изучения курса «Изобразительное искусство» должны приобрести информационные и компьютерные технологии, аудио- и видеоматериалы.

В структурировании художественного материала Программы «Изобразительное искусство» для 5-7 классов нашёл своё отражение концентрический принцип - опора на наиболее значимые явления культуры и произведения различных видов и жанров искусства, которые учащиеся уже изучали на предшествующих этапах обучения по предметам «Литература», «Музыка», «Изобразительное искусство». Использование этого принципа даст возможность формировать устойчивые связи с предшествующим художественно-эстетическим опытом школьников.

Каждый раздел программы включает рекомендованные примерной программой блоки, отражающие деятельностный характер и коммуникативно-нравственную сущность художественного образования: «Роль искусства и художественной деятельности в жизни человека и общества», «Духовно-нравственные проблемы жизни и искусства», «Язык пластических искусств и художественный образ», «Виды и жанры пластических искусств». Таким образом, в каждом разделе, каждой теме программы учитывается специфика искусства: содержание учебного материала, эмоционально-ценностная направленность тематики заданий, владение языком художественной выразительности живописи, графики, скульптуры, архитектуры, декоративно-прикладных искусств и дизайна, художественно-творческий опыт в разных видах и жанрах искусства, использование различных материалов и техник. Каждое задание одновременно раскрывает разные стороны искусства: типологическую, ценностно-ориентационную, языковую и деятельностную.

Особое значение в программе отводится раскрытию специфики искусства и важности его многочисленных функций как в целом для развития культуры, так и для жизни отдельного человека. Значимым представляется также обучение анализу, сравнению, интерпретации художественных произведений, активизирующих способность личностной оценки предметов и явлений.

Особенностью программы также является постоянное обращение к региональной культуре и искусству: музеям, памятникам архитектуры, художественным промыслам, традициям родного края. На изучение регионального компонента стандарт образования выделяет 10-15% времени инвариантной части базисного плана, отводимого на образовательную область «Искусство». В данной программе для учителя даётся направление продуктивного использования этого времени.

Учебный предмет «Изобразительное искусство» объединяет в еди­ную образовательную структуру практическую художественно-творчес­кую деятельность, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности. Изобразительное искусство как школьная дисциплина имеет интегративный характер, она включает в себя основы разных видов визуально-пространственных ис­кусств - живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, на­родного и декоративно-прикладного искусства, изображения в зрелищ­ных и экранных искусствах. Содержание курса учитывает возрастание роли визуального образа как средства познания, коммуникации и про­фессиональной деятельности в условиях современности.

Освоение изобразительного искусства в основной школе - продол­жение художественно-эстетического образования, воспитания учащих­ся в начальной школе и опирается на полученный ими художествен­ный опыт.

Программа «Изобразительное искусство. 5-8 классы» создана в со­ответствии с требованиями Федерального государственного образова­тельного стандарта основного общего образования, Концепции духов­но-нравственного развития и воспитания личности гражданина России. Эта программа является продуктом комплексного проекта, созданного на основе системной исследовательской и экспериментальной работы коллектива специалистов. Программа учитывает традиции российского художественного образования, современные инновационные методы, анализ зарубежных художественно-педагогических практик. Смысловая и логическая последовательность программы обеспечивает целост­ность учебного процесса и преемственность этапов обучения.

Программа объединяет практические художественно-творческие за­дания, художественно-эстетическое восприятие произведений искус­ства и окружающей действительности в единую образовательную струк­туру, образуя условия для глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы. Программа построена на принципах тематической цельности и последовательности развития курса, предполагает чет­кость поставленных задач и вариативность их решения. Программа предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой дея­тельности, диалогичность и сотворчество учителя и ученика.

Содержание предмета «Изобразительное искусство» в основной школе построено по принципу углубленного изучения каждого вида искусства.

Тема 5 класса - «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» - посвящена изучению группы декоративных искусств, в которых сильна связь с фольклором, с народными корнями искусства. Здесь в наибольшей степени раскрывается свойственный детству наив­но-декоративный язык изображения, игровая атмосфера, присущая как народным формам, так и декоративным функциям искусства в сов­ременной жизни. При изучении темы этого года необходим акцент на местные художественные традиции и конкретные промыслы.

Тема 6 и 7 классов - «Изобразительное искусство в жизни че­ловека» - посвящена изучению собственно изобразительного искусства. У учащихся формируются основы грамотности художественного изобра­жения (рисунок и живопись), понимание основ изобразительного язы­ка. Изучая язык искусства, ребенок сталкивается с его бесконечной из­менчивостью в истории искусства. Изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, он на самом деле проникает в слож­ные духовные процессы, происходящие в обществе и культуре.

Искусство обостряет способность человека чувствовать, сопережи­вать, входить в чужие миры, учит живому ощущению жизни, дает возможность проникнуть в иной человеческий опыт и этим преобразить жизнь собственную. Понимание искусства - это большая работа, тре­бующая и знаний, и умений. Тема 8 класса - «Дизайн и архитектура в жизни человека» - посвящена изучению архитектуры и дизайна, т. е. конструктивных ви­дов искусства, организующих среду нашей жизни. Изучение конструк­тивных искусств в ряду других видов пластических искусств опирает­ся на уже сформированный за предыдущий период уровень художест­венной культуры учащихся.

Программа «Изобразительное искусство» дает широкие возмож­ности для педагогического творчества, проявления индивидуальнос­ти учителя, учета особенностей конкретного региона России. Одна­ко нужно постоянно иметь в виду структурную целостность данной программы, основные цели и задачи каждого этапа обучения, обес­печивающие непрерывность поступательного развития учащихся.

ЦЕННОСТНЫЕ ОРИЕНТИРЫ СОДЕРЖАНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Учебный предмет «Изобразительное искусство» в общеобразователь­ной школе направлен на формирование художественной культуры уча­щихся как неотъемлемой части культуры духовной, т. е. культуры отношений, выработанных поколениями. Эти ценности как высшие ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны быть средством очеловечения, формирования нравственно-эс­тетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и ис­кусстве, т. е. зоркости души растущего человека.

Художественно-эстетическое развитие учащегося рассматривается как необходимое условие социализации личности, как способ его вхождения в мир человеческой культуры и в то же время как способ самопознания, самоидентификации и утверждения своей уникальной индивидуальности. Художественное образование в основной школе формирует эмоционально-нравственный потенциал ребенка, разви­вает его душу средствами приобщения к художественной культуре, как форме духовно-нравственного поиска человечества.

Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседнев­ном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каж­дого ребенка - главный смысловой стержень программы.

При выделении видов художественной деятельности очень важной является задача показать разницу их социальных функций: изображе­ние - это художественное познание мира, выражение своего отноше­ния к нему, эстетического переживания; конструктивная деятельность направлена на создание предметно-пространственной среды; а декора­тивная деятельность - это способ организации общения людей и прежде всего имеет коммуникативные функции в жизни общества.

Программа построена так, чтобы дать школьникам представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается ши­рокое привлечение жизненного опыта учащихся, обращение к окружа­ющей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетичес­кого переживания окружающей реальности является важным усло­вием освоения школьниками программного материала.

Наблюдение окружающей реальности, развитие способностей уча­щихся к осознанию своих собственных переживаний, формирование интереса к внутреннему миру человека являются значимыми состав­ляющими учебного материала. Конечная цель - формирование у школьника самостоятельного видения мира, размышления о нем, сво­его отношения на основе освоения опыта художественной культуры.

Обучение через деятельность, освоение учащимися способов деятельности - сущность обучающих методов на занятиях изобрази­тельным искусством. Любая тема по искусству должна быть не прос­то изучена, а прожита, т. е. пропущена через чувства ученика, а это возможно лишь в деятельностной форме, в форме личного творчес­кого опыта. Только когда знания и умения становятся личностно зна­чимыми, связываются с реальной жизнью и эмоционально окрашива­ются, происходит развитие ребенка, формируется его ценностное от­ношение к миру.

Особый характер художественной информации нельзя адекватно передать словами. Эмоционально-ценностный, чувственный опыт, выраженный в искусстве, можно постичь только через собственное переживание - проживание художественного образа в форме ху­дожественных действий. Для этого необходимо освоение худо­жественно-образного языка, средств художественной выразительнос­ти. Развитая способность к эмоциональному уподоблению - основа эстетической отзывчивости. В этом особая сила и своеобразие искус­ства: его содержание должно быть присвоено ребенком как собствен­ный чувственный опыт. На этой основе происходит развитие чувств, освоение художественного опыта поколений и эмоционально-ценно­стных критериев жизни.

Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как вы­ражение отношения человека к природе, обществу, поиск идеалов. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающи­мися произведениями живописи, графики, скульптуры, архитектуры, декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Особое значение имеет познание ху­дожественной культуры своего народа.

Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма. В основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры».

Россия - часть многообразного и целостного мира. Учащийся шаг за шагом открывает многообразие культур разных народов и ценност­ные связи, объединяющие всех людей планеты, осваивая при этом культурное богатство своей Родины.

МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ

Года обучения

Кол-во часов в неделю

Кол-во учебных недель

Всего часов за учебный год

5 класс

1

35

35

6 класс

1

35

35

7 класс

1

35

35

105 часа за курс

Требования к уровню подготовки учащихся

5 класс

Личностные результаты освоения изобразительного искусства в основной школе:

- осмысленное и эмоционально-ценностное восприятие визуальных образов реальности и произведений искусства;

  • - воспитание художественного вкуса как способности эстетически чувствовать, воспринимать и оценивать явления окружающего мира и искусства; воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России; осозна­ние своей этнической принадлежности, знание культуры своего на­рода, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества;

  • формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

Метапредметные результаты освоения изобразительного искусства в основной школе:

  • в ценностно-ориентационной сфере:

  • -формирование активного отношения к традициям культуры как смысловой, эстетической и личностно значимой ценности;

  • умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учёбе и познавательной де­ятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной де­ятельности;

  • умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;

  • в трудовой сфере:

- умение подходить эстетически к любому виду деятельности;

  • в познавательной сфере:

- развитие художественно-образного мышления как неотъемлемой части целостного мышления человека;

В области предметных результатов общеобразовательное учреждение предоставляет ученику возможность на ступени основного общего образования научиться:

Пятиклассник научится:

  • понимать роль и место искусства в развитии культуры, ориентироваться в связях искусства с наукой и религией;

  • осознавать потенциал искусства в познании мира, в формировании отношения к человеку, природным и социальным явлениям;

  • понимать роль искусства в создании материальной среды обитания человека;

  • осознавать главные темы искусства и, обращаясь к ним в собственной художественно-творческой деятельности, создавать выразительные образы

  • знать истоки и специфику образного языка декоративно-приклад­ного искусства;

  • знать особенности уникального крестьянского искусства, семанти­ческое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки);

  • знать несколько народных художественных промыслов России;

  • различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных народов и времен (например, Древнего Египта, Древней Греции, Китая, Западной Европы XVII века);

.

Пятиклассник получит возможность научиться:

  • выделять и анализировать авторскую концепцию xyдожественного образа в произведении искусства;

  • определять эстетические категории «прекрасное» и «безобразное», «комическое» и «трагическое» и др. в произведениях пластических искусств и использовать эти знания на практике;

  • различать произведения разных эпох, художественных стилей;

  • различать работы великих мастеров по художественной манере (по манере письма). различать по материалу, технике исполнения современные виды де­коративно-прикладного искусства (художественное стекло, керами­ка, ковка, литье, гобелен, батик и т. д.);

  • выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства (на­родного, классического, современного) связь конструктивных, деко­ративных, изобразительных элементов, а также видеть единство ма­териала, формы и декора;

  • умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения, уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);

  • выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в тради­ции народного искусства (используя традиционное письмо Гжели, Городца, Хохломы и т.д.) на основе ритмического повтора изобра­зительных или геометрических элементов;

  • создавать художественно-декоративные объекты предметной среды, объединенные единой стилистикой (предметы быта, мебель, одеж­да, детали интерьера определенной эпохи);

  • владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций;

  • владеть навыком работы в конкретном материале (батик, витраж и т. п.);

6 класс

Личностные результаты освоения изобразительного искусства в основной школе:

- овладение основами культуры практической работы различными материалами и инструментами в бытовой и профессиональной деятельности, в эстетической организации и оформлении бытовой и производственной среды;

  • - овладение средствами художественного изображения, для развития наблюдательности реального мира, способности к анализу и структурированию визуального образа на основе его эмоционально-нравственной оценки.

  • формирование целостного мировоззрения, учитывающего культур­ное, языковое, духовное многообразие современного мира;

  • формирование осознанного, уважительного и доброжелательного от­ношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культу­ре; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;

  • развитие морального сознания и компетентности в решении мо­ральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и от­ветственного отношения к собственным поступкам;

Метапредметные результаты освоения изобразительного искусства в основной школе:

  • в ценностно-ориентационной сфере:

  • - воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;

  • умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответ­ствии с изменяющейся ситуацией;

  • умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения;

  • в трудовой сфере:

- обретение творческого опыта, предопределяющего способность к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности;

  • в познавательной сфере:

- формирование способности к целостному художественному восприятию мира;

В области предметных результатов общеобразовательное учреждение предоставляет ученику возможность на ступени основного общего образования

Шестиклассник научится:

  • эмоционально-ценностно относиться к природе, челове­ку, обществу; различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональные состояния и своё отношение к ним средствами художественного языка;

  • понимать роль художественного образа и понятия «выразительность» в искусстве;

  • создавать композиции на заданную тему на плоскости и « пространстве, используя выразительные средства изобразительного искусства: композицию, форму, ритм, линию, цвет, объем, фактуру; различные художественные материалы для во­площения собственного художественно-творческого замысла к живописи, скульптуре, графике;

  • создавать средствами живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства образ человека: передавать на плоскости и в объёме пропорции лица, фигуры; характерные черты внешнего облика, одежды, украшений человека;

  • наблюдать, сравнивать, сопоставлять и анализировать геометрическую форму предмета; изображать предметы раз­личной формы; использовать простые формы для создания выразительных образов в живописи, скульптуре, графике, ху­дожественном конструировании;

  • использовать декоративные элементы, геометрические, растительные узоры для украшения изделий и предметов быта; использовать ритм и стилизацию форм для создания орнамента;

  • передавать в собственной художественно-творческой де­ятельности специфику стилистики произведений народных художественных промыслов в России (с учётом местных усло­вий). знать о существовании изобразительного искусства во все времена, иметь представления о многообразии образных языков искусства и особенностях видения мира в разные эпохи;

  • понимать взаимосвязь реальной действительности и ее художествен­ного изображения в искусстве, ее претворение в художественный образ;

  • узнавать основные виды и жанры изобразительного искусства, иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа и на­тюрморта в истории искусства;

  • называть имена выдающихся художников и произведения искусства в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и отечествен­ном искусстве;

  • понимать особенности творчества и значение в отечественной куль­туре великих русских художников-пейзажистов, мастеров портрета и натюрморта;

  • узнавать основные средства художественной выразительности в изоб­разительном искусстве (линия, пятно, тон, цвет, форма, перспекти­ва), особенности ритмической организации изображения;

  • узнавать разные художественные материалы, художественные техники и их значение в создании художественного образа;

Шестиклассник получит возможность научиться:

  • анализировать и высказывать суждение о своей твор­ческой работе и работе одноклассников;

  • понимать и использовать в художественной работе материалы и средства художественной выразительности, соответствующие замыслу;

  • анализировать средства выразительности, используемые художниками, скульпторами, архитекторами, дизайнерами для создания художественного образа.

  • пользоваться красками (гуашь и акварель), несколькими графичес­кими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными навы­ками лепки, уметь использовать коллажные техники;

  • видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навы­ками плоского и объемного изображений предмета и группы пред­метов; знать общие правила построения головы человека; уметь пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перс­пективы;

  • видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изобра­жении с натуры, по представлению и по памяти;

  • создавать творческие композиционные работы в разных материалах с натуры, по памяти и по воображению;

  • активно воспринимать произведения искусства и аргументированно анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобра­зительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведению искусства;


7 класс

Личностные результаты освоения изобразительного искусства в основной школе:

  • в ценностно-ориентационной сфере:

  • - воспитание художественного вкуса как способности эстетически чувствовать, воспринимать и оценивать явления окружающего мира и искусства;

  • осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;

  • развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстети­ческого характера.

  • в трудовой сфере:

- овладение основами культуры практической работы различными материалами и инструментами в бытовой и профессиональной деятельности, в эстетической организации и оформлении бытовой и производственной среды;

  • в познавательной сфере:

-- овладение средствами художественного изображения, для развития наблюдательности реального мира, способности к анализу и структурированию визуального образа на основе его эмоционально-нравственной оценки.

Метапредметные результаты освоения изобразительного искусства в основной школе:

  • в ценностно-ориентационной сфере:

- умение воспринимать и терпимо относиться к другой точке зрения, другой культуре, другому восприятию мира;

  • умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения;

  • владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

  • умение организовывать учебное сотрудничество и совместную дея­тельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на осно­ве согласования позиций и учета интересов; формулировать, аргу­ментировать и отстаивать свое мнение.



  • в трудовой сфере:

- обретение творческого опыта, предопределяющего способность к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности;

- умение подходить эстетически к любому виду деятельности;

  • в познавательной сфере:

- развитие фантазии, воображения, интуиции, визуальной памяти;

- получение опыта восприятия и аргументированной оценки произведения искусства как основы формирования навыков коммуникации.

В области предметных результатов общеобразовательное учреждение предоставляет ученику возможность на ступени основного общего образования

Семиклассник научится:

  • различать виды изобразительного искусства (рисунок, живопись, скульптура, художественное конструирование и ди­зайн, декоративно-прикладное искусство) и участвовать в художественно-творческой деятельности, используя различные художественные материалы и приёмы работы с ними для пе­редачи собственного замысла;

  • различать виды декоративно-прикладных искусств, понимать их специфику;

  • различать жанры изобразительного искусства (портрет, пейзаж, натюрморт, бытовой, исторический, батальный жанры) и участвовать в художественно-творческой деятельности, используя различные художественные материалы и приёмы работы с ними для передачи собственного замысла.

Семиклассник получит возможность научиться:

  • определять шедевры национального и мирового изобразительного искусства;

  • понимать историческую ретроспективу становлении жанров пластических искусств.

  • в ценностно-ориентационной сфере:

  • научиться владеть материалами живописи, графики и лепки на дос­тупном возрасту уровне;

  • развивать навыки наблюдательности, способность образного виде­ния окружающей ежедневной жизни, формирующие чуткость и активность восприятия реальности;

  • получить навыки соотнесения собственных переживаний с контекс­тами художественной культуры; получить творческий опыт в по­строении тематических композиций, предполагающий сбор художе­ственно-познавательного материала, формирование авторской пози­ции по выбранной теме и поиски способа ее выражения;




СОДЕРЖАНИЕ КУРСА

5класс

ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ

ЧЕЛОВЕКА 35ч.

Древние корни народного искусства 8ч.

Древние образы в народном искусстве. Убранство русской избы.

Внутренний мир русской избы. Конструкция и декор предметов народного быта.

Русская народная вышивка. Народный праздничный костюм.

Народные праздничные обряды.

Связь времен в народном искусстве 8ч.

Древние образы в современных народных игрушках. Искусство Гжели.

Городецкая роспись. Хохлома. Жостово. Роспись по металлу.

Щепа. Роспись по лубу и дереву. Тиснение и резьба по бересте. Роль народных художественных промыслов в современной жизни.

Декор - человек, общество, время 12ч.

Зачем людям украшения.Роль декоративного искусства в жизни древнего общества.

Одежда «говорит» о человеке.О чём рассказывают нам гербы и эмблемы.

Роль декоративного искусства в жизни человека и общества.

Декоративное искусство в современном мире 7ч.

Современное выставочное искусство. Ты сам - мастер.

6 класс

Изобразительное искусство в жизни человека (35ч)

Виды изобразительного искусства и основы образного языка (8 ч)

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств. Художественные мате­риалы. Рисунок - основа изобразительного творчества. Линия и ее вырази­тельные возможности. Ритм линий. Пятно как средство выражения. Ритм пя­тен. Цвет. Основы цветоведения. Цвет в произведениях живописи. Объемные изображе­ния в скульптуре. Основы языка изобра­жения (обобщение те­мы)

Мир наших вещей. Натюрморт (8 ч) Реальность и фантазия в творчестве художника. Изображение предмет­ного мира - натюр­морт. Понятие формы. Мно­гообразие форм окру­жающего мира. Изображение объема на плоскости и линей­ная перспектива. Освещение. Свет и тень. Натюрморт в графике. Цвет в натюрморте. Выразительные воз­можности натюрморта (обобщение темы). Вглядываясь в человека. Портрет (12 ч) Образ человека - главная тема искусства. Конструкция головы человека и ее основ­ные пропорции. Изображение головы человека в пространстве. Портрет в скульптуре. Графический портрет­ный рисунок. Сатирические образы Человека. Роль цвета в портрете. Великие портретисты прошлого. Портрет в изобрази­тельном искусстве XX века. Человек и пространство. Пейзаж (7 ч)

Жанры в изобразительном искусстве Изображение пространства.

Правила построения перспективы. Воздуш­ная перспектива. Пейзаж - большой мир. Пейзаж настроения. Природа и художник. Пейзаж в русской живописи. Пейзаж в графике. Городской пейзаж. Выразительные воз­можности изобрази­тельного искусства. Язык и смысл (обоб­щение темы)

7класс

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА (35ч)

Изображение фигуры человека и образ человека 8ч. Изображение фигуры человека в истории искусства. Пропорции и строение фигуры человека. Лепка фигуры человека. Набросок фигуры человека с натуры. Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве.

Поэзия повседневности 8ч.

Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов. Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры. Сюжет и содержание в картине. Жизнь каждого дня - большая тема в искусстве. Жизнь в моем городе в прошлых веках (историческая тема в быто­вом жанре). Праздник и карнавал в изобразительном искусстве (тема праздни­ка в бытовом жанре).

Великие темы жизни 12ч.

Исторические и мифологические темы в искусстве разных эпох. Тематическая картина в русском искусстве XIX века. Процесс работы над тематической картиной. Библейские темы в изобразительном искусстве. Монументальная скульптура и образ истории народа. Место и роль картины в искусстве XX века.

Реальность жизни и художественный образ 7ч.

Искусство иллюстрации. Слово и изображение. Зрительские умения и их значение для современного человека. История искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве. Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре. Художественно-творческие проекты.



Тематическое планирование



№ урока

Тема урока

Виды деятельности учащихся



Раздел « Древние корни народного искусства» (8ч)

1,2

Древние образы в на­родном искусстве

Уметь объяснять глубинные смыс­лы основных знаков-символов тради­ционного крестьянского прикладного искусства, отмечать их лаконично-вы­разительную красоту.

Сравнивать, сопоставлять, ана­лизировать декоративные решения традиционных образов в орнаментах народной вышивки, резьбе и росписи по дереву, видеть в них многообраз­ное варьирование трактовок.

Создавать выразительные декоративно-обобщенные изображения на основе традиционных образов.

Осваивать навыки декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы

3

Убранство русской избы

Понимать и объяснять целост­ность образного строя традиционного крестьянского жилища, выраженного в его трехчастной структуре и декоре.

Раскрывать символическое значе­ние, содержательный смысл знаков-об­разов в декоративном убранстве избы.

Определять и характеризовать от­дельные детали декоративного убран­ства избы как проявление конструктив­ной, декоративной и изобразительной деятельности.

Находить общее и различное в образном строе традиционного жилища разных народов.

Создавать эскизы декоративного убранства избы.

Осваивать принципы декоратив­ного обобщения в изображении

4

Внутренний мир рус­ской избы

Сравнивать и называть конструк­тивные декоративные элементы устрой­ства жилой среды крестьянского дома.

Осознавать и объяснять мудрость устройства традиционной жилой среды.

Сравнивать, сопоставлять интерь­еры крестьянских жилищ у разных на­родов, находить в них черты нацио­нального своеобразия.

Создавать цветовую композицию внутреннего пространства избы

5

Конструкция и декор предметов народного быта

Сравнивать, находить общее и особенное в конструкции, декоре тра­диционных предметов крестьянского быта и труда.

Рассуждать о связях произведений крестьянского искусства с природой.

Понимать, что декор не только ук­рашение, но и носитель жизненно важных смыслов.

Отмечать характерные черты, свой­ственные народным мастерам-умельцам.

Изображать выразительную форму предметов крестьянского быта и укра­шать ее.

Выстраивать орнаментальную ком­позицию в соответствии с традицией народного искусства

6

Русская народная вышивка

Анализировать и понимать осо­бенности образного языка народной (крестьянской) вышивки, разнообразие трактовок традиционных образов.

Создавать самостоятельные вари­анты орнаментального построения вы­шивки с опорой на народную тради­цию.

Выделять величиной, выразитель­ным контуром рисунка, цветом, деко­ром главный мотив (мать-земля, древо жизни, птица света и т. д.), дополняя его орнаментальными поясами.

Использовать традиционные для вышивки сочетания цветов.

Осваивать навыки декоративного обобщения.

Оценивать собственную художест­венную деятельность и деятельность своих сверстников с точки зрения вы­разительности декоративной формы.

7

Народный празднич­ный костюм

Понимать и анализировать образ­ный строй народного праздничного кос­тюма, давать ему эстетическую оценку.

Соотносить особенности декора женского праздничного костюма с ми­ровосприятием и мировоззрением на­ших предков.

Объяснять общее и особенное в образах народной праздничной одежды разных регионов России.

Осознавать значение традиционно­го праздничного костюма как бесцен­ного достояния культуры народа.

Создавать эскизы народного празд­ничного костюма, его отдельных эле­ментов на примере севернорусского или южнорусского костюмов, выра­жать в форме, в цветовом решении, орнаментике костюма черты нацио­нального своеобразия

8

Народные празднич­ные обряды (обобще­ние темы

Характеризовать праздник как важное событие, как синтез всех видов творчества (изобразительного, музы­кального, устно-поэтического и т. д.).

Участвовать в художественной жизни класса, школы, создавать ат­мосферу праздничного действа, живого общения и красоты.

Разыгрывать народные песни, иг­ровые сюжеты, участвовать в обрядо­вых действах.

Проявлять себя в роли знатоков искусства, экскурсоводов, народных мастеров, экспертов.

Находить общие черты в разных произведениях народного (крестьянско­го) прикладного искусства, отмечать в них единство конструктивной,

декоративной и изобразительной деятель­ности.

Понимать и объяснять ценность уникального крестьянского искусства как живой традиции, питающей живи­тельными соками современное декора­тивно-прикладное искусство.


Связь времен в народном искусстве(8ч)

9



Древние образы в сов­ременных народных игрушках

Единство материалов, формы и декора, конструктивных декоративных изобразительных элементов в произведениях народных художественных промыслов.

10

Древние образы в сов­ременных народных игрушках

Размышлять, рассуждать об исто­ках возникновения современной народ­ной игрушки.

Сравнивать, оценивать форму, де­кор игрушек, принадлежащих различ­ным художественным промыслам.

Распознавать и называть игрушки ведущих народных художественных

промыслов.

Осуществлять собственный художе­ственный замысел, связанный с созда­нием выразительной формы игрушки и украшением ее декоративной росписью в традиции одного из промыслов.

Овладевать приемами создания выразительной формы в опоре на на­родные традиции.

Осваивать характерные для того или иного промысла основные элемен­ты народного орнамента и особеннос­ти цветового строя.

11

Искусство Гжели

Эмоционально воспринимать, вы­ражать свое отношение, давать эс­тетическую оценку произведениям гжельской керамики.

Сравнивать благозвучное сочетание синего и белого в природе и в произ­ведениях Гжели.

Осознавать нерасторжимую связь конструктивных, декоративных и изо­бразительных элементов, единство фор­мы и декора в изделиях гжельских мастеров.

Осваивать приемы гжельского кистевого мазка - «мазка с тенями».

Создавать композицию росписи в процессе практической творческой работы.

12

Городецкая роспись

Эмоционально воспринимать, вы­ражать свое отношение, эстетически оценивать произведения городецкого промысла.

Выявлять общность в городецкой и гжельской росписях,

определять ха­рактерные особенности произведений городецкого промысла.

Осваивать основные приемы кис­тевой росписи Городца, овладевать декоративными навыками.

Создавать композицию росписи в традиции Городца.

13

Хохлома

Эмоционально воспринимать, вы­ражать свое отношение, эстетически оценивать произведения Хохломы.

Иметь представление о видах хох­ломской росписи («травка», роспись «под фон», «Кудрина»), различать их.

Создавать композицию травной росписи в единстве с формой, исполь­зуя основные элементы травного узора

14

Жостово. Роспись по металлу

Эмоционально воспринимать, вы­ражать свое отношение, эстетически оценивать произведения жостовского промысла

Соотносить многоцветье цветочной росписи на подносах с красотой цветущих лугов.

Осознавать единство формы и де­кора в изделиях мастеров.

Осваивать основные приемы жос­товского письма.

Создавать фрагмент жостовской росписи в живописной импровизаци­онной манере в процессе выполнения творческой работы.

15

Щепа'. Роспись по лубу и дереву. Тиснение и резьба по бересте

Выражать свое личное отношение, эстетически оценивать изделия масте­ров Русского Севера.

Объяснять, что значит единство материала, формы и декора в берестя­ной и деревянной утвари.

Различать и называть характерные особенности мезенской деревянной росписи, ее ярко выраженную графи­ческую орнаментику.

Осваивать основные приемы рос­писи.

Создавать композицию росписи или ее фрагмент в традиции мезенской росписи

16

Роль народных худо­жественных промыслов в современной жизни (обобщение темы)

Объяснять важность сохранения традиционных художественных про­мыслов в современных условиях.

Выявлять общее и особенное в произведениях традиционных художе­ственных промыслов.

Различать и называть произведе­ния ведущих центров народных худо­жественных промыслов.

Участвовать в отчете поисковых групп, связанном со сбором и система­тизацией художественно-познаватель- ного материала.

Участвовать в презентации выста­вочных работ.



Анализировать свои творческие ра­боты и работы своих товарищей, соз­данные по теме «Связь времен в народ­ном искусстве».



Декор - человек, общество, время (12 ч)


17-18-19

Зачем людям украше­ния.

Характеризовать смысл декора не только как украшения, но прежде все­го как социального знака, определяю­щего роль хозяина вещи (носителя, пользователя).

Выявлять и объяснять, в чем за­ключается связь содержания с формой его воплощения в произведениях деко­ративно-прикладного искусства.

Участвовать в диалоге о том, зачем людям украшения, что значит украсить вещь

20-21-22

Роль декоративного искусства в жизни древнего общества

Эмоционально воспринимать, раз­личать по характерным признакам произведения декоративно-прикладно­го искусства Древнего Египта, давать им эстетическую оценку.

Выявлять в произведениях декаративно-прикладного искусства связь конструктивных, декоративных и изоб­разительных элементов, а также единство материалов, формы и декора.

Вести поисковую работу (подбор познавательного зрительного материа­ла) по декоративно-прикладному искус­ству Древнего Египта.

Создавать эскизы украшений (брас­лет, ожерелье, алебастровая ваза) по мотивам декоративно-прикладного ис­кусства Древнего Египта.

Овладевать навыками декоратив­ного обобщения в процессе выполне­ния практической творческой работы

23-24

Одежда «говорит» о человеке

Высказываться о многообразии форм и декора в одежде народов раз­ных стран и у людей разных сословий.

Участвовать в поисковой деятель­ности, в подборе зрительного и позна­вательного материала по теме «Костюм разных социальных групп в разных странах».

Соотносить образный строй одеж­ды с положением ее владельца в обще­стве.

Участвовать в индивидуальной, групповой, коллективной формах дея­тельности, связанной с созданием творческой работы.

Передавать в творческой работе цветом, формой, пластикой линий сти­левое единство декоративного решения интерьера, предметов быта и одежды людей

25-26

О чем рассказывают нам гербы и эмблемы

Понимать смысловое значение изобразительно-декоративных элемен­тов в гербе родного города, в гербах различных русских городов.

Определять, называть символичес­кие элементы герба и использовать их

при создании собственного проекта герба.

Находить в рассматриваемых гер­бах связь конструктивного, декоратив­ного и изобразительного элементов.

Создавать декоративную компози­цию герба (с учетом интересов и увлечений членов своей семьи) или эмблемы, добиваясь лаконичности и обобщенности изображения и цветово­го решения

27-28

Роль декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы)

Участвовать в итоговой игре-викторине с активным привлечением зри­тельного материала по декоративно­прикладному искусству, в творческих заданиях по обобщению изучаемого материала.

Распознавать и систематизиро­вать зрительный материал по декора­тивно-прикладному искусству по соци­ально-стилевым признакам.

Соотносить костюм, его образный строй с владельцем.

Размышлять и вести диалог об особенностях художественного языка классического декоративно-прикладно­го искусства и его отличии от искус­ства народного (крестьянского).

Использовать в речи новые худо­жественные термины.

Декоративное искусство в современном мире (7 ч)


29-30-31-32

Современное выста­вочное искусство

Ориентироваться в широком раз­нообразии современного декоративно­прикладного искусства, различать по материалам, технике исполнения худо­жественное стекло, керамику, ковку, литье, гобелен и т. д.

Выявлять и называть характерные особенности современного декоратив­но-прикладного искусства.

Высказываться по поводу роли вы­разительных средств и пластического языка материала в построении декора­тивного образа.

Находить и определять в произве­дениях декоративно-прикладного искус­ства связь конструктивного, декоратив­ного и изобразительного видов деятельности а также неразрывное единство материала, формы и декора.

Использовать в речи новые терми­ны, связанные декоративно-прикладным искусством.

Объяснять отличия современного декоративно-прикладного искусства от традиционного народного искусства.


33-34-35

Ты сам - мастер


Разрабатывать, создавать эскизы коллективных панно, витражей, колла­жей, декоративных украшений интерь­еров школы.

Пользоваться языком декоративно­прикладного искусства, принципами декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.

Владеть практическими навыками выразительного использования формы, объема, цвета, фактуры и других средств в процессе создания в конкрет­ном материале плоскостных или объ­емных декоративных композиций.

Собирать отдельно выполненные детали в более крупные блоки, т. е. вес­ти работу по принципу «от простого к сложному».

Участвовать в подготовке итоговой выставки творческих работ.



6 класс

№ уро

ка

Тема урока

Виды деятельности учащихся

Раздел « Виды изобразительного искусства и основы образного языка (8ч)

1

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств

Предметные: научатся классифицировать по заданным основаниям, сравнивать объекты по заданным критериям подразделять пространственные искусства на две группы и сравнивать их по заданным критериям, познакомятся с художественными материалами и их выразительными возможностями.

Метапредметные: научатся определять цель. Проблему в учебной деятельностиизлагать свое мнение в диалоге.

Личностные: осознают свои интересы, формируют навык сотрудничества со взрослыми и сверстниками

2

Рисунок -основа изобразительного творчества

Предметные: научатся Знать виды графики, графические художественные материалы и их значение в создании художественного образа.

Метапредметные: научатся использовать выразительные возможности графических материалов при работе с натуры (карандаш, фломастер) Личностные: осознают свои интересы, формируют навык сотрудничества со взрослыми и сверстниками

3

Линия и ее выразительные возможности

Предметные: научатся основам языка изобразительного искусства: ритм.

Понимать значение ритма и характера линий в создании художественного образа. Уметь использовать язык графики (характер и ритм линий), выразительные возможности материала (карандаш, уголь) в собственной художественной деятельности с натуры

4

Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятен

Знать основы языка изобразительного искусства: тон, выразительные возможности тона и ритма в изобразительном искусстве. Уметь использовать выразительные средства графики (тон, линия, ритм, пятно) в собственной художественно-творческой деятельности; активно воспринимать произведения станковой графики

5

Цвет. Основы цветоведения

Знать основные характеристики и свойства цвета. Уметь выполнять цветовые растяжки по заданному свойству, владеть навыками механического смешения цветов

6

Цвет в

произведениях живописи

Понимать значение слова «колорит» и его роль в создании художественного образа.

Уметь: владеть навыками механического смешения цветов; передавать эмоциональное состояние средствами живописи; активно воспринимать произведения станковой живописи

7

Объемные изображения в скульптуре

Знать определение термина «анималистический жанр», выразительные средства и материалы скульптуры. Уметь использовать выразительные возможности пластического материала в самостоятельной работе

8

Основы языка изображения

Рассуждать о значении и роли ис­кусства в жизни людей. Объяснять, почему образуются раз­ные виды искусства, называть разные виды искусства, определять их назна­чение. Объяснять, почему изобразитель­ное искусство - особый образный язык. Рассказывать о разных художест­венных материалах и их выразительных свойствах. Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств худо­жественных произведений. Участвовать в выставке творческих работ.

Мир наших вещей. Натюрморт (8ч)

9

Реальность и фантазия в творчестве художника

Понимать значение изобрази­тельного искусства в жизни человека и общества; взаимосвязь реальной действительности и ее художественного изображения в искусстве

10

Изображение предметного мира - натюрморт

Формировать представления о раз­личных целях и задачах изображения предметов быта в искусстве разных эпох. Узнавать о разных способах изоб­ражения предметов (знаковых, плос­ких, символических, объемных и т. д.) в зависимости от целей художественно­го изображения. Отрабатывать навык плоскост­ного силуэтного изображения обыч­ных, простых предметов (кухонная ут­варь).

11

Понятие формы, Многообразие форм окружающего мира

Характеризовать понятие простой и сложной пространственной формы. Называть основные геометриче­ские фигуры и геометрические объем­ные тела. Выявлять конструкцию предмета через соотношение простых геометри­ческих фигур.

Изображать сложную форму пред­мета (силуэт) как соотношение прос­тых геометрических фигур, соблюдая их пропорции

12

Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива

Приобретать представление о раз­ных способах и задачах изображения в различные эпохи. Объяснять связь между новым представлением о человеке в эпоху Возрождения и Строить изображения простых предметов по правилам линейной перс­пективы. Определять понятия: линия гори­зонта; точка зрения; точка схода вспо­могательных линий; взгляд сверху, сни­зу и сбоку, а также использовать их в рисунке. Объяснять перспективные сокра­щения в изображениях предметов.

13

Освещение. Свет и тень

Характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как сред­ство построения объема предметов и глубины пространства. Углублять представления об изоб­ражении борьбы света и тени как сред­стве драматизации содержания произ­ведения и организации композиции картины. Осваивать основные правила объ­емного изображения предмета (свет, тень, Передавать с помощью света ха­рактер формы и эмоциональное напря­жение в композиции натюрморта.

14

Натюрморт в графике.

Понимать роль языка изобразительного искусства в выражении художником своих переживаний, своего отношения к окружающему миру в жанре натюрморта. Знать выдающихся художников-графиков. Уметь составлять натюрмортную композицию на плоскости, применяя язык изобразительного искусства и вырази­тельные средства графики; работать в технике печатной графики

15

Цвет в натюрморте

Приобретать представление о раз­ном видении и понимании цветового состояния изображаемого мира в исто­рии искусства. Понимать и использовать в твор­ческой работе выразительные возмож­ности цвета. Выражать цветом в натюрморте собственное

16

Выразительные возможности натюрморта

Узнавать историю развития жанра натюрморта. Понимать значение отечественной школы натюрморта в мировой художе­ственной культуре. Выбирать и использовать различ­ные художественные материалы для пе­редачи собственного художественного замысла при создании натюрморта. Развивать художественное видение, наблюдательность, умение взглянуть по-новому на окружающий предмет­ный мир.

Вглядываясь в человека. Портрет.(12ч)

17

Образ человека - главная тема искусства

формировать представления о месте и значении портретного обра­за человека в искусстве. Формировать представление об истории портрета в русском искусстве, называть имена художников-портретистов. Понимать и объяснять, что при передаче художником внешнего сход­ства в художественном портрете при­сутствует выражение идеалов эпохи и авторская позиция художника. Уметь различать виды портрета (парадный и лирический портрет).

18

Конструкция головы человека и её пропорции

Приобретать представления о кон­струкции, пластическом строении голо­вы человека и пропорциях лица. Понимать и объяснять роль про­порций в выражении характера модели и отражении замысла художника.

19

Графический портретный рисунок и выразительность образа человека

Знать пропорции головы и лица человека; выдающихся представителей русского и мирового искусства (А. Дю­рер, Леонардо да Винчи, В. Серов) и их основные произведения портретного жанра. Уметь использовать выразительность графических средств и материала (уголь, мелки, карандаш) при работе с натуры

20

Портрет в графике

Знать пропорции головы и лица человека; выразительные средства графики (линия, пятно) и уметь применять их в творческой работе с натуры

21

Портрет в

скульптуре

Знакомиться с примерами портрет­ных изображений великих мастеров скульптуры, приобретать опыт вос­приятия скульптурного портрета. Получать знания о великих рус­ских скульпторах-портретистах. Приобретать опыт и навыки леп­ки портретного изображения головы человека. Получать представление о вырази­тельных средствах скульптурного образа.

22

Сатирические образы человека

Получать представление о жанре сатирического рисунка и его задачах.

Рассуждать о задачах художествен­ного преувеличения, о соотношении правды и вымысла в художественном изображении. Учиться видеть индивидуальный характер человека, творчески искать средства выразительности для его изоб­ражения. Приобретать навыки рисунка, видения и понимания пропорций, использования линии и пятна как средств выразительного изображения человека.

23

Образные возможности освещения в портрете

Узнавать о выразительных возмож­ностях освещения при создании худо­жественного образа. Учиться видеть и характеризо­вать различное эмоциональное звуча­ние образа при разном источнике и ха­рактере освещения. Различать освещение «по свету», «против света», боковой свет.

24

Портрет в живописи

Развивать художественное видение цвета, понимание его эмоционального, интонационного воздействия. Анализировать цветовой строй произведений как средство создания художественного образа. Рассказывать о своих впечатлени­ях от нескольких (по выбору) портре­тов великих мастеров, характеризуя цветовой образ произведения. Получать навыки создания различ­ными материалами портрета в цвете

25

Роль цвета в портрете

Развивать художественное видение цвета, понимание его эмоционального, интонационного воздействия. Анализировать цветовой строй произведений как средство создания художественного образа. Рассказывать о своих впечатлени­ях от нескольких (по выбору) портре­тов великих мастеров, характеризуя цветовой образ произведения. Получать навыки создания различ­ными материалами портрета в цвете.

26

Великие портретисты

Узнавать и называть несколько портретов великих мастеров европейс­кого и русского искусства. Понимать значение великих порт­ретистов для характеристики эпохи и ее духовных ценностей.

Рассказывать об истории жанра портрета как о последовательности из­менений представлений о человеке и выражения духовных ценностей эпохи. Рассуждать о соотношении лич­ности портретируемого и авторской по­зиции художника в портрете. Приобретать творческий опыт и новые умения в наблюдении и созда­нии композиционного портретного об­раза близкого человека (или автопорт­рета).

Человек и пространство. Пейзаж (7ч)

27

Жанры в изобразительном искусстве

Знать жанры изобразительного искусства. Иметь представление об историческом характере художественного процесса; ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства. Уметь активно воспринимать произведения изобразительного искусства

28

Изображение пространства

Получать представление о различ­ных способах изображения простран­ства, о перспективе как о средстве вы­ражения в изобразительном искусстве разных эпох. Рассуждать о разных способах пе­редачи перспективы в изобразительном искусстве как выражении различных мировоззренческих

29-

Правила линейной и воздушной перспективы

Объяснять понятия «картинная плоскость», «точка зрения», «линия го­ризонта», «точка схода», «вспомогатель­ные линии». Различать и характеризовать как средство выразительности высокий и низкий горизонт в произведениях изо­бразительного искусства. Объяснять правила воздушной пер­спективы.

30

Пейзаж - большой мир. Организация пространства

Знать: правила перспективы; выдающихся художников-пейзажистов и их произведения

(И. Левитан)

Уметь организовывать перспективное пространство пейзажа

31

Пейзаж - настроение.

Природа и художник

Понимать роль колорита в пейзаже-настроении. Уметь работать гуашью, используя основные средства художественной изобразительности (композиция, цвет, светотень, перспектива) в творческой работе по памяти и по представлению

32

Пейзаж в русской живописи

Получать представление об исто­рии развития художественного образа природы в русской культуре. Называть имена великих русских живописцев и узнавать известные картины А. Венецианова, А. Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана. Характеризовать особенности по­нимания красоты природы в творчест­ве И. Шишкина, И. Левитана. Уметь рассуждать о значении ху­дожественного образа отечественного пейзажа в развитии чувства Родины.

33

Пейзаж в графике

Получать представление о произ­ведениях графического пейзажа в евро­пейском и отечественном искусстве. Развивать культуру восприятия и понимания образности в графических произведениях. Рассуждать о своих впечатлениях и средствах выразительности в произве­дениях пейзажной графики

34

Городской пейзаж

Знать основы изобразительной грамоты и уметь применять приобретенные знания на практике

35

Выразительные возможности изобрази­тельного искусства. Язык и смысл

Знать основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств; виды графики; выдающихся художников и их произведения, изученные в течение года; основные средства художественной выразительности; разные художественные материалы, художественные техники и их значение в создании художественного образа. Уметь анализировать содержание, образный язык произведений портретного, натюрмортного и пейзажного жанров

7 класс

Тема

Виды деятельности учащихся

Раздел «Изображение фигуры человека и образ человека» (8 ч)

1-2

Изображение фигуры человека в истории искусства

Получать представление о харак­терных особенностях искусства стран Древнего мира, об особенностях изоб­ражения человека в этих культурах. Выполнять зарисовки изображений человека, характерных для различных древних культур. Овладевать первичными навыками изображения фигуры человека. Участвовать в создании фриза, состоящего из ритмического шествия фигур людей.

3-4

Пропорции и строение фигуры человека

Получать представление о строе­нии фигуры человека и основных про­порциях его тела.

Обретать навыки изображения ос­новных пропорций и схемы конструк­ции тела человека.

Обретать навыки передачи в плос­костном рисунке простых движений фигуры человека.

5

Лепка фигуры человека

Получать представления об исто­рии скульптуры и изменениях скульп­турного образа человека в разные эпохи. Получать представления о прост­ранственном восприятии скульптурного образа и методе его обхода с разных сторон и изменчивости образа, о стати-ке и динамике как средствах вырази­тельности скульптурной пластики. Обретать навыки понимания осо­бенностей восприятия скульптурного образа. Запоминать зрительные образы ве­ликих скульптурных произведений Древней Греции и Возрождения, представленных на занятии. Обретать навыки лепки и работы с пластилином или глиной. Приобретать творческий опыт со­здания скульптурного образа и навыки изображения человека.

6-7

Набросок фигуры человека с натуры

Овладевать приемами выразитель­ности при работе с натуры над наброс­ками и зарисовками фигуры человека, используя разнообразные графические материалы.

Приобретать представление о за­дачах и приемах образного обобщения сложной формы, о подчинении детали

8

Понимание красоты человека в европей­ском и русском искус­стве

Развивать умение видеть пропор­ции и соотносить детали между собой. Приобретать творческий опыт, делая зарисовки с натуры фигуры чело­века. Получать представление о выра­жении в изобразительном образе ми­ровоззрения эпохи. Получать представление о проб­леме выявления в изобразительном ис­кусстве соотношения духовной и внеш­ней красоты человека. Осознавать значение изобрази­тельного искусства в создании культур­ного контекста между поколениями, между людьми.

Приобретать опыт эмоционально­го и смыслового восприятия произве­дений - шедевров изобразительного искусства. Рассуждать (с опорой на восприя­тие художественных шедевров) об из­менчивости образа человека в истории искусства

Поэзия повседневности (8 ч)

9

Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов

Характеризовать роль изобрази­тельного искусства в формировании наших представлений о жизни людей разных эпох. Различать произведения древних культур по их стилистическим призна­кам и традициям поэтики их искусства. Развивать ценностные представле­ния о многообразии и единстве мира людей.

10-11

Тематическая картина. Бытовой и историче­ский жанры

Приобретать навыки и компози­ционный опыт изображения. Изображать выбранные мотивы из жизни разных народов в контексте тра­диций поэтики их искусства. Узнавать и объяснять понятия «те­матическая картина», «станковая живо­пись». Учиться перечислять и характе­ризовать основные жанры сюжетно-те­матической картины. Получать представление о разви­тии бытового жанра как выражении возрастающего интереса личности к индивидуальности человека, уникаль­ности и ценности жизни.

12

Сюжет и содержание в картине

Приобретать опыт восприятия из­вестных картин бытового жанра, клас­сических для европейского и русского искусства. Рассуждать о роли жанровой кар­тины в формировании наших представ­лений о жизни людей прошлого и нас­тоящего времени.

13

Жизнь каждого дня - большая тема в искус­стве


Развивать интерес к жизни людей, умение наблюдать, представлять, сопе­реживать людям. Развивать интерес к истории сво­его народа, формировать представле­ние о повседневной жизни в прошлом своих родных мест.

14-15

Жизнь в моем городе в прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре)

Учиться видеть красоту и значи­тельность в повседневной жизни лю­дей. Приобретать навыки в изобрази­тельном творчестве. Приобретать знания о традициях прошлого (на основе зарисовок по произведениям художников, старинным фотографиям, на основе сохранивших­ся предметов и исторических памят­ников).

16

Праздник и карнавал в изобразительном ис­кусстве (тема праздни­ка в бытовом жанре)

Приобретать представление о про­изведениях изобразительного искусства, изображающих праздник и карнавал. Учиться понимать значение празд­ника в культуре народа. Развивать представления о сред­ствах выразительности в изобразитель­ном искусстве, получать навыки рабо­ты с художественными материалами, развивать вкус. Развивать воображение, учиться фантазировать в процессе игрового творчества, создания коллажной компо­зиции на тему карнавала и праздника. Развивать коммуникативные навы­ки в процессе коллективной творчес­кой работы

Великие темы жизни (12 ч)

17-18

Исторические и мифо­логические темы в ис­кусстве разных эпох

Характеризовать исторический жанр как идейное и образное выраже­ние значительных событий в истории общества, как воплощение его миро­воззренческих позиций и идеалов. Учиться рассуждать о месте и значении исторической картины в раз­витии культуры и общественного само­сознания. Учиться понимать взаимосвязь ис­торического и мифологического жан­ров в изобразительном искусстве. Приобретать представление и учиться рассказывать о развитии исторического жанра в европейском искусстве. Характеризовать понятия «мону­ментальная живопись», «фреска», «тем­перная и масляная живопись», «станко­вое искусство

19-20

Тематическая картина в русском искусстве XIX века


Приобретать представление и учиться рассказывать о развитии исторического жанра в европейском искусстве. Характеризовать понятия «мону­ментальная живопись», «фреска», «тем­перная и масляная живопись», «станко­вое искусство

21-22

Процесс работы над тематической картиной


Приобретать творческий опыт раз­работки художественного проекта - создания композиции на историческую тему. Получать представления об этапах работы над картиной и представления об обобщенном образе картины, смыс­ловой и пластической взаимосвязи всех ее частей и деталей. Приобретать навыки самостоятель­ного сбора материала и его освоения для воплощения своего проекта. Приобретать навыки восприятия и объяснения изобразительной метафоры в художественной картине.

23-24

Библейские темы в изобразительном искус­стве

Приобретать представление о ве­ликих, вечных темах в искусстве на основе сюжетов из Библии, об их ми­ровоззренческом и нравственном зна­чении в культуре. Узнавать о значении библейских сюжетов в истории культуры, опреде­лять сюжеты Священной истории в произведениях искусства.

Приобретать опыт восприятия про­изведений крупнейших европейских ху­дожников на темы Священной истории. Приобретать творческий опыт создания композиции на основе биб­лейского сюжета.

Получать представление о смыс­ловом различии между иконой и кар­тиной. Узнавать о высоком значении древ­нерусской иконописи. Называть имена великих русских иконописцев А. Рублева, Ф. Грека и Дионисия

25-26

Монументальная скульптура и образ истории народа


Характеризовать роль монумен­тальных памятников в жизни общества.

Уметь называть и узнавать наибо­лее значимые памятники, знать их ав­торов и объяснять назначение этих мо­нументов.

Рассуждать об особенностях худо­жественного образа, о средствах вы­разительности известных памятников.

Приобретать творческий опыт лепки памятника, посвященного зна­чимому историческому событию или историческому герою.

27-28

Место и роль картины в искусстве XX века

Приобретать представление о ме­тафорическом претворении реальности в изобразительном искусстве.

Учиться понимать множествен­ность направлений и языков изображе­ния в искусстве XX в.

Осознавать значение возрастания личностной позиции художника XX в.

Реальность жизни и художественный образ (7 ч)

29-30

Искусство иллюстра­ции. Слово и изобра­жение

Характеризовать временные и про­странственные искусства.

Понимать разницу между реаль­ностью и художественным образом, значение и условность художественно­го образа.

Получать представления об искус­стве иллюстрации и творчестве извест­ных иллюстраторов книг.

31

Зрительские умения и их значение для со­временного человека

Объяснять роль конструктивного, изобразительного и декоративного на­чал в живописи, графике и скульптуре.

Получать представление об актив­ном конструировании художественной реальности в беспредметном или абстрактном искусстве начала XX в.

Воспринимать и выражать своё отношение к шедеврам XX в.

Понимать декоративный язык изо­бразительного искусства.

Развивать культуру зрительского восприятия.

32-33

История искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве

Узнавать, называть основные ху­дожественные стили в европейском ис­кусстве и время их развития в истории культуры.

Уметь характеризовать особеннос­ти основных стилей в европейском ис­кусстве.

Узнавать основные художественные направления в искусстве XIX и XX вв.

34-

Крупнейшие музеи изобразительного ис­кусства и их роль в культуре

Узнавать крупнейшие художествен­ные отечественные и зарубежные му­зеи

Характеризовать роль музеев в сохранении культурного наследия.

35

Художественно -творческие проекты

Уметь самостоятельно определять цели своей деятельности, ставить и формулировать для себя новые задачи, формировать мотивы своего обучения.

УЧЕБНО- МЕТОДИЧЕСКОЕ И МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ


Класс

№ учебника в ФП учебников

2012-2013 уч.г.

Предметная область

Предмет

Авторы учебника

Издательство

5 класс

1303

Искусство

Изобразительное

искусство

Горяева Н.А.

ОстровскаяО.В. под редакцией Б.М.Неменского

Просвещение

6 класс

1304

Искусство

Изобразительное

искусство

Неменская Л.А. под редакцией Б.М.Неменского

Просвещение

7 класс

1305

Искусство

Изобразительное

искусство

Питерских А.С.

Гуров Г.Е.

Просвещение



Наименование объектов и средств материально-техни­ческого обеспечения

Ко­

личе­

ство

Примечания

наличие

1

2

3

4


1. Библиотечный фонд (книгопечатная продукция)


1

Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования

Д

Стандарт по изобрази­тельному искусству, при­мерная программа, ра­бочие программы входят в состав обязательного программно-методичес­кого обеспечения каби­нета изобразительного искусства

+

2

Примерная програм­ма по изобразитель­ному искусству

Д

+

3

Рабочие программы по изобразительному искусству

Д

+

4

Учебно-методические комплекты по про­грамме, выбранной в качестве основной для проведения уро­ков изобразительного искусства

К

При комплектации биб­лиотечного фонда целе­сообразно включить в состав книгопечатной продукции, имеющейся в кабинете, по несколь­ку экземпляров учебни­ков из других УМК по изобразительному искус­ству

+

5

Учебники по изобра­зительному искусству

К

+

6

Рабочие тетради

К

-

7

Методические посо­бия (рекомендации к проведению уроков изобразительного ис­кусства)

Д

-

8

Методические журна­лы по искусству

Д

+

9

Учебно-наглядные пособия

Ф

Д

Наглядные пособия в виде таблиц и пла­катов - Д, формата А4 - Ф

+

10

Хрестоматии литера­турных произведений к урокам изобрази­тельного искусства

Д

+

11

Энциклопедии по ис­кусству, справочные издания

Д

По одному каждого на­именования

+

12

Альбомы по искусству

Д

По одному каждого на­именования

_

13

Книги о художниках и художественных му­зеях

Д

По одной каждого на­именования

+

14

Книги по стилям изобразительного ис­кусства и архитектуры


Книги по стилям в ис­кусстве необходимы для самостоятельной работы учащихся, они могут ис­пользоваться как разда­точный материал, для подготовки сообщений, творческих работ, иссле­довательской проектной деятельности

_

15

Словарь искусствовед­ческих терминов

П

_

Наименование объектов и средств материально-техни­ческого обеспечения

Ко­

личе­

ство

Примечания


1

2

3

4


2. Печатные пособия


16

Портреты русских и зарубежных художни­ков

Д

Комплекты портретов могут содержаться в настенном варианте, из­даниях (альбомы по ис­кусству) и на электрон­ных носителях

+

17

Таблицы по цветоведению, перспективе, построению орна­мента

Д

Таблицы, схемы могут быть представлены в демонстрационном (на­стенном) и индивидуально-раздаточном ва­риантах, в полиграфи­ческих изданиях и на электронных носителях

+

18

Таблицы по стилям архитектуры, одежды, предметов быта

Д

_

19

Схемы по правилам рисования предметов, растений, деревьев, животных, птиц, че­ловека

Д

+

20

Таблицы по народ­ным промыслам, рус­скому костюму, деко­ративно-прикладному искусству

Д

+

21

Дидактический разда­точный материал: карточки по художе­ственной грамоте

К

_

3. Информационно-коммуникационные средства


22

Мультимедийные обучающие художест­венные программы. Электронные учеб­ники

Д

Мультимедийные обу­чающие программы и электронные учебники могут быть ориентиро­ваны на систему ди­станционного обучения либо носить проблем­ный характер и обеспечивать дополнительные условия для изучения отдельных предметных тем и разделов стандарта. В обоих случаях эти пособия должны пре­доставлять возможность построения системы те­кущего и итогового контроля уровня подго­товки учащихся

_

23

Электронные библио­теки по искусству

Д

В состав электронных библиотек могут вхо­дить электронные эн­циклопедии и альбомы по искусству, аудио- и видеоматериалы, тема­тические базы данных, фрагменты культурно- исторических текстов, фотографии, анимация. Электронные библиоте­ки могут размещаться на CD-ROM либо соз­даваться в сетевом вари­анте (в том числе на ба­зе школы)

_

24

Игровые художест­венные компьютер­ные программы


_



4. Технические средства обучения (ТСО)


25

Музыкальный центр

Д

Центр или аудиомагни­тофон с возможностями использования аудио­дисков, CD-R, CD RW, MP3

+

26

CD/DVD-проигрыватели

Д

_

27

Т елевизор


С диагональю не менее 72 см

_

28

Видеомагнитофон

Д

_

29

Мультимедийный компьютер с художе­ственным програм­мным обеспечением

Д

Необходимо также иметь в кабинете устройство для затемнения окон

+

30

Слайд-проектор

Д

Необходимо также иметь в кабинете устройство для затемнения окон

+

31

Мультимедиа-проек­тор

Д

+

32

Аудиторная доска с магнитной поверх­ностью и набором приспособлений для крепления таблиц и репродукций

Д

+

33

Экран (на штативе или навесной)

Д

Минимальные размеры 1,25 х 1,25 м

+

34

Фотоаппарат

П

Цифровая камера

-

35

Видеокамера

Д

-

36

Графический планшет

Д

-

5. Экранно-звуковые пособия


37

Аудиозаписи по музы­ке, литературные про­изведения

Д

Компакт-диски и аудио­кассеты по разделам кур­са для каждого класса

_

38

DVD-фильмы: памят­ники архитектуры; художественные му­зеи; виды изобрази­тельного искусства; творчество отдельных художников; народ­ные промыслы; декоративно-прикладное искусство; художест­венные технологии

Д

По одному каждого на­именования

+

39

Презентации на CD или DVD-дисках: по видам изобразитель­ных (пластических) искусств; по жанрам изобразительных ис­кусств; по памятни­кам архитектуры Рос­сии и мира; по сти­лям и направлениям в искусстве; по на­родным промыслам; по декоративно-при- кладному искусству; по творчеству худож­ников

Д

Произведения пласти­ческих искусств в исто­рической ретроспективе, иллюстрации к литера­турным произведениям, выразительные объекты природы в разных ра­курсах в соответствии с программой

+





6. Учебно-практическое оборудование


40

Мольберты

К

-

41

Настольные скульп­турные станки

К

-

42

Комплекты резцов для линогравюры

К

-

43

Конструкторы для мо­делирования архитек­турных сооружений

Ф

-

44

Краски акварельные

К

+

45

Краски гуашевые

К

+

46

Краска офортная

П

-

47

Валик для накатыва­ния офортной краски

П

-

48

Тушь

К

+

49

Ручки с перьями

К

-

50

Бумага АЗ, А4

К

+

51

Бумага цветная

К

+

52

Фломастеры

К

+

53

Восковые мелки

К

+

54

Пастель

Ф

-

55

Сангина

К

-

56

Уголь

К

-

57

Кисти беличьи № 5, 10, 20

К

58

Кисти, щетина № 3, 10, 13

К

59

Емкости для воды

К

+

60

Стеки (набор)

К

-

61

Пластилин/глина

К

+

62

Клей

Ф

+

63

Ножницы

К

+

64

Рамы для оформле­ния работ

К

Для оформления выста­вок

-

65

Подставки для натуры

П

-

7. Модели и натурный фонд


66

Муляжи фруктов (комплект)

Д

+

67

Муляжи овощей (комплект)

Д

+

68

Гербарии

Ф

+

69

Изделия декоратив­но-прикладного ис­кусства

Д

-

70

Гипсовые геометри­ческие тела

Д

-

71

Гипсовые орнаменты

Д

Три-четыре вида

-

72

Маски античных голов

Д

Два вида

-

73

Античные головы

Д

Четыре вида

-

74

Обрубовочная голова

Д

-

75

Модуль фигуры чело­века

П

-

76

Капители

Д

Ионическая и доричес­кая капители

-

77

Керамические изде­лия (вазы, кринки и др.)

П

_

78

Драпировки

П

+



Наименование объектов и средств материально-техни­ческого обеспечения

Ко­

личе­

ство

Примечания

наличие

1

2

3

4


79

Предметы быта (ко­фейники, бидоны, блюдо, самовары и др.)

П

-

-

8. Игры и игрушки


80

Конструкторы

Ф

Конструкторы для мо­делирования архитектур­ных сооружений (из де­рева, пластика, картона)

-

81

Театральные куклы

Д

-

82

Маски

Д

-

9. Специализированная учебная мебель


83

Столы рисовальные

К

-

84

Стулья

К

-

85

Стулья брезентовые складные

К

Для рисования на пле­нэре

-

86

Стеллажи для книг и оборудования

Д

-

87

Мебель для проекци­онного оборудования

Д

-

88

Мебель для хранения таблиц и плакатов

Д

Кассетницы, плакатницы

+





ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ

  • понимать процесс работы художника над картиной, смысл каждого этапа этой работы, роль эскизов и этюдов;

  • знать о композиции как о целостности и образном строе произве­дения, о композиционном построении произведения, роли форма­та, выразительном значении размера произведения, соотношении целого и детали, значении каждого фрагмента и его метафоричес­ком смысле;

  • чувствовать поэтическую красоту повседневности, раскрываемую в творчестве художников; понимать роль искусства в утверждении значительности каждого момента жизни человека, в понимании и ощущении человеком своего бытия и красоты мира;

  • знать о роли искусства в создании памятников в честь больших ис­торических событий, о влиянии образа, созданного художником, на понимание событий истории;

  • знать о роли изобразительного искусства в понимании вечных тем жизни, в создании культурного контекста;

  • знать о поэтическом (метафорическом) претворении реальности во всех жанрах изобразительного искусства; о разнице сюжета и содер­жания в картине; о роли конструктивного, изобразительного и де­коративного начал в живописи, графике и скульптуре; понимать роль художественной иллюстрации;

  • называть наиболее значимые произведения на исторические и биб­лейские темы в европейском и отечественном искусстве; понимать особую культуростроительную роль русской тематической картины XIX-XX столетий;

  • иметь представление об историческом художественном процессе, о содержательных изменениях картины мира и способах ее выраже­ния, о существовании стилей и направлений в искусстве, о роли творческой индивидуальности художника;

  • иметь представление о сложном, противоречивом и насыщенном художественными событиями пути российского и мирового изобра­зительного искусства в XX веке;

-эмоционально-ценностно относиться к искусству и жизни, осознавать и принимать систему общечеловеческих ценностей;

- воспринимать мир, человека, окружающие явления с эстетических позиций;

- активно относиться к традициям культуры как смысловой, эстетической и личностно значимой ценности;

- уважать культуру своего Отечества, выраженную в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;

- воспринимать и терпимо относиться к другой точке зрения, другой культуре, другому восприятию мира;

- художественно познавать мир, понимать роль и место искусства в жизни человека и общества;

- понимать и уметь использовать основы изобразительной грамоты, специфику образного языка и средств художественной выразительности разных видов пластических искусств;

- воспринимать и интерпретировать тему, сюжет и содержание произведений изобразительного искусства;

- ориентироваться и самостоятельно находить необходимую информацию по культуре и искусству в словарях, справочниках, книгах по искусству, в электронных информационных ресурсах;

- диалогически подходить к освоению произведения искусства;

- понимать разницу между элитарным и массовым искусством, оценивать достоинства и недостатки произведений с эстетических позиций;

- применять различные художественные материалы, техники и средства художественной выразительности в собственной художественно-творческой деятельности и в оформлении быта (интерьера, одежды, украшений, предметов).




© 2010-2022