Методическая разработка по теме: «К натюрморту через лепку, аппликацию и рисунок» (8-10 лет)

Управление образования г.о. Электросталь Московской Области

Муниципальное образовательное учреждение Дополнительного образования детей

Центр дополнительного образования детей «РОСТОК»

Методическая разработка по теме:

«К натюрморту через лепку, аппликацию и рисунок»

Выполнила:

педагог дополнительного образования Дудина Ирина Владимировна

Г.о. Электросталь

2012г.

Аннотация

В данной методической разработке рассматривается опыт интеграции на занятиях изобразительного искусства и декоративно-прикладного творчества по дополнительной образовательной программе «Мир искусств» таких видов художественного творчества как рисунок с натуры, лепка и аппликация позволяющий постепенно подготовить детей младшего и среднего школьного возраста к творческому интересному процессу рисования с натуры натюрморта.

Представлены технологическая карта цепочки занятий, ориентированных на подготовку детей к выполнению натюрморта, план-конспект занятия по теме: «Рисование с натуры натюрморта «Ваза и фрукты»», методика поэтапного выполнения натюрморта в соответствии с решаемыми педагогическими задачами обучения детей младшего и среднего школьного возраста.

Проблема овладения основами рисования с натуры натюрморта детьми младшего и среднего школьного возраста актуальна и значима.

Большое внимание в работе уделяется вопросам развития интереса детей к рисованию с натуры натюрморта, воспитанию веры в свои силы, в свои творческие способно­сти.

В Приложении 1 даны примеры выполнения детьми предметов натюрморта на занятиях лепки из пластилина, соленого теста и глины. В Приложении 2 представлены работы детей младшего школьного возраста выполненные в технике смешанная аппликация. Выполнение упражнений на смешивание цветов и отработку мазков в разных техниках (акварель, гуашь, пастель) представлено в Приложении 3. Также в Приложениях 3 и 4 представлены наглядное пособие поэтапного выполнения простого и более сложного натюрморта, примеры выполнения натюрморта детьми и педагогом с использованием разных художественных материалов. Композиционные схемы выполнения более сложных натюрмортов даны в Приложении 4.

Предлагаемая методическая разработка адресована педагогам общеобразовательных школ и учреждений дополнительного образования детей осуществляющих образовательную деятельность по предмету изобразительное искусство.

Сведения об авторе: Дудина Ирина Владимировна, педагог дополнительного образования МОУ ДОД ЦДОД «РОСТОК» г. о. Электросталь, первая квалификационная категория.

«... чем больше сделано рисунков

с натуры, тем легче будет

изображать и то, что выдумано,

прочитано или услышано»

Д. Митрохин, художник-график

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Занятия по изобразительному и декоративно-прикладному творчеству дают большие возможности в развитии, обучении и воспитании детей и подростков, способствуют удовлетворению и разви­тию эстетических потребностей, приобщению их к общечеловеческим ценностям и художест­венной культуре.

Сегодня в практике обучения детей изобразительному искусству педагоги недостаточно уделяют внимания рисованию с натуры (академическому рисунку) и часто заменяют его рисованием по представлению или копированием изображения с плакатов с иллюстрацией, а чаще всего рисованием на свободные темы.

Сравнительно небольшое количество обучающихся в условиях дополнительного образования детей по сравнению с классами школ дает возможность педагогу больше внимания уделять индивидуальной работе с детьми, подробно объяснять каждому ребенку правила и законы рисования, помочь увидеть главное и выразительно передать это в рисунке.

Отличительной особенностью занятий в системе дополнительного образования детей также является то, что большинство учебных заданий рассчитано на более длительное время, по сравнению с уроками в школе. Широкие возможности открыты и в области применения различных художественных материалов, как в изобразительной, так и декоративно-прикладной деятельности, разнообразной техники и приемов работы ими. В целом дополнительное образование открывает большие возможности для творчества, раскрытия внутреннего мира ребенка.

Уроки рисования - древнейший способ развития человека в период становления личности. У каждого ребенка на уроках изобразительного искусства открывается новое видение мира. Дети, которые занимались в детстве изобразительным искусством, на всю жизнь обрели радость чувствования природы и понимания прекрасного на Земле.

Согласно концепции Л.С. Выготского, овладение рисованием можно рассматривать как овладение одним из средств культурного развития личности, относящихся к сфере развития высших психических функций. Детское творчество - это процесс познания учеником окружающего мира, самого себя, способ выражения своего отношения к познаваемому. Знаменитые афоризмы П. П. Чистякова гласят: « Искусство любит, чтобы им вдохновлялись, увлекались», «Чувствовать, знать и уметь - полное искусство». Главная задача педагога дополнительно образования - дать возможность выразиться чистой энергии детского творчества, тем самым реализовать ценностно-личностный потенциал ребенка. Для открытия творческого потенциала личности ребенка педагог предоставляет ему то, чем он должен овладеть в совершенном виде.

Тема рисования с натуры натюрморта актуальна тем, что формирует у детей эстетическое отношение к действительности, графические навыки в изображении объемных предметов, развивает видение красоты, разнообразие реальных форм предметов, развивает композиционное мышление. Рисование с натуры обеспечивает в конечном итоге рост творческого потенциала воспитанника, влияет на совершенствование вкуса, мастерства, техники, способности передавать свет, объем формы, материал, дает возможность ребенку выражать свои чувства, переживания и настроения.

В рамках программы «Мир искусств» дети осваивают разные виды изобразительного и декоративно-прикладного творчества (рисунок, живопись, лепка, аппликация, коллаж, художественная роспись, работа с природными материалами). А также изучают разные техники работы разными художественными материалами (акварель, гуашь, тушь, пастель, акриловые краски и т.д.). Важное место в программе занимает народное декоративно-прикладное искусство и традиционная роспись (Хохломская, Городецкая, Жостовская, Гжель).

Как показывает практика работы с детьми на начальном этапе обучения в рамках программы «Мир искусств» у детей присутствуют неуверенность в выполнении рисования с натуры и у части обучающихся не проявляется живой интерес к данной теме. Это обусловлено, прежде всего, недостаточной художественной подготовкой к выполнению данной работы.

Каждый педагог, для достижения образовательных задач старается решить проблему заинтересованности обучающихся к изобразительному искусству, идет по пути поиска интересных решений, увлекающих детей к творчеству.

Народное и декоративно-прикладное искусство может выступать эффективным средством развития художественного интереса, художественно-творческой активности учащихся на основе педагогического воздействия на компоненты мотивационной сферы, потребностей художественно-творческой деятельности.

Последовательное выполнение цепочки занятий, постепенно подводящих детей к рисованию с натуры натюрморта, повышает интерес у учащихся, а также даёт возможность детям укреплять и развивать мелкую моторику рук, развивать глазомер, мышление, зрительную память.

Обучение детей умению «видеть» материал, представление возможности выбирать живописную технику, при создании художественных образов, воспитывает у них навыки целостного решения изображения.

Цель: научить детей чувствовать форму, составлять композицию, видеть цвет, объем и передавать всю красоту предметов натюрморта.

Задачи:

1. Вызвать интерес у обучающихся к рисованию натюрморта с натуры.

2. Способствовать развитию восприятия цвета, формы, объёма.

3. Научить основам композиции и перспективы.

4. Научить передавать форму, цвет, объем, пропорции предмета, пространственное расположение.

5. Формировать художественный вкус, способность видеть и чувствовать красоту.

6. Развивать зрительную память, умение анализировать.

7. Способствовать формированию умений адекватно оценивать свои рисунки и видеть творческие особенности в работах других.

ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ

Многочисленные наблюдения показывают, что активная работа мысли, воображение, зрительная память, участие эмоционально - волевой сферы личности ребенка дадут положительные результаты в рисовании с натуры только при условии знания теоретических основ изображения и методики рисования различных предметов. Выразительно сказал об этом О.Роден: «Искусство - это только чувство. Но без знания объёмов, пропорций, цвета, без ловкости руки самое живое чувство парализовано…»

Для осязания предметов объемной формы цепочка занятий начинается с лепки простейших предметов из пластилина и соленого теста (овощи, фрукты, чайные принадлежности). Дети младшего и среднего школьного возраста работают с пластилином, глиной и солёным тестом (в Приложении 1 рис. 1, 2).

Для изучения и проработки композиции педагог предлагает составить натюрморт из вылепленных ранее предметов. Эта работа может быть как индивидуальной, так и коллективной. Каждый ребенок предлагает своё решение в составлении композиции. Лучший вариант композиции берётся за основу. Детали композиции наклеиваются на оргалит и затем раскрашиваются детьми (в Приложении 1 рис.3, 4). На занятиях лепки из глины далее педагог предлагает детям вылепить крынку или вазу простой формы, полой внутри. Дети анализируют, рассуждают, сравнивают форму, размеры разных изделий (в Приложении 1 рис. 5, 6).

На этом занятии педагог дает основные сведения о деревенской посуде и о гжельской керамике, ее красоте. В работе над вазой дети чувствуют себя художниками-гончарами, идет творческий процесс, дети стараются почувствовать объем и форму своего творения.

Работа в технике Аппликация проводятся с детьми младшего школьного возраста. С помощью педагога дети вырезают овощи и фрукты из цветной бумаги. Составляют натюрморт на картонной тарелке из вырезанных овощей и фруктов. На этом занятии, как и на занятии лепки, развивается мышечная система рук, мелкая моторика, воображение и чувство композиции (Приложение 2).

На последних занятиях комплексного цикла педагог предлагает детям выполнить рисунок простейших предметов с натуры (овощей и фруктов), чтобы ребенок почувствовал и показал на рисунке объем в цвете, передал светотень (Приложение 3).

Дети, прошедшие этап лепки легче воспринимают форму, объем и структуру предметов, а поэтому рисование с натуры происходит быстрее и качественнее.

При работе с натуры дети используют такие художественные материалы, как акварель, гуашь, пастель. Для освоения и укрепления знаний цветового решения, освещенной и теневой поверхности предметов, дети с педагогом выполняют упражнения на смешивание дополнительных цветов (Приложение 3). Идет работа и по наблюдению натуральных объектов в природе и знакомство с их изображением в художественных произведениях.

Дети сравнивают предметы, анализируют цвет предметов, как он зависит от освещенности, как солнечный цвет влияет на цвет теневой поверхности. В игровой форме дети вспоминают холодные и теплые цвета для использования оттенков в освещенной части предмета и в теневой.

Педагог на разных занятиях с натуры использует с детьми различные художественные материалы:

1. В акварельной технике дети используют прием вливания «цвет в цвет» (мазки располагаются очень близко).

2. В гуашевой технике используют прием «раздельный мазок», где мазки могут быть точечными, удлиненными, дугообразными, расположенными по форме предмета или в одном направлении.

3. В пастельной технике:

   • дети используют прием штриха восковой пастелью с сильным нажатием руки

   • используют прием штриха и прием мазка сухой пастелью со слабым нажатием руки, нежно растирая пастель пальцем.

Рисовать с натуры овощи и фрукты детям педагог может предложить как отдельно, так и в постановке простого натюрморта.

На занятиях с натуры группы предметов педагог дает понятие о натюрморте и о композиционном решении группы предметов. Дети сравнивают и анализируют, какой предмет больше, какой меньше; какой ближе, какой дальше; какой предмет загораживает другой и насколько. С каждой точки обзора группа предметов просматривается по-разному. Педагог предлагает 2-м, 3-м учащимся нарисовать на доске постановку овощей или фруктов, как дети видят их со своего места. Подсказав и исправив ошибки на доске, все дети приступают к работе по расположению предметов (фруктов, овощей) на плоскости листа бумаги. Дети прорисовывают очертания предметов простого натюрморта карандашом и начинают работать в цветовой гамме.

Чтобы определить задачи, которые должны ставиться при обучении рисования с натуры, необходимо сформировать требования, предъявляемые к грамотному реалистическому рисунку.

В грамотном исполнении реалистического рисунка необходимо верно передавать:

• форму предметов

• основные пропорции и соотношения величин

• перспективу и объемность предметов

• взаимосвязь частей предмета между собой

• цвет предмета

Дети младшего школьного возраста на занятиях выполняют рисование с натуры простого натюрморта. Для детей среднего школьного возраста рисование с натуры натюрморта усложняется, вводится в постановку с фруктами кувшин или ваза, ваза с цветами и фруктами.

Технологическая карта цепочки занятий

Тема

Цель, задачи

Структура и краткое содержание занятия

Методы

Необходимые материалы и оборудование

Пример выполнения

1. Лепка фруктов разной формы: яблоко, груша, лимон (пластилин, соленое тесто).

Цель: развить интерес и сформировать ценностное отношение к ДПИ. (лепка), формировать знания о традиционном способе лепки из целого куска.

Задача:

1. научить лепить объемные предметы разной формы из целого куска пластилина (или соленого теста); закрепить приемы лепки, вытягивания, вдавливания, заглаживания.

2. воспитать эстетическое отношение к природе и способность видеть объем к изображаемым предметам.

3. развивать мелкую моторику, умение лепить фрукты разной формы.

1) Мотивация и стимулирование деятельности детей.

Формирование интереса к занятию. Демонстрация и обсуждение детских панно-натюрмортов, образцов, выполненных нестандартным способом из соленого теста.

Объяснение нового материала и закрепление ранее полученных знаний.

2) Практическая часть

Тренировочное упражнение на развитие мелкой моторики кисти руки, чувствование формы, пластичности материала соленого теста и пластилина. Катание шариков, сплющивание, вытягивание, работа со стекой и т.д.

Лепка овощей и фруктов из целого куска пластилина и соленого теста.

Этапы выполнения:

1. Лепка основы для фруктов и овощей (шары).

2. Лепка фруктов и овощей разной формы из шаровой основы.

3. Составление панно-натюрморта

Самостоятельное составление композиции натюрморта. Обсуждение удачных композиционных решений, совместный выбор лучшего варианта.

Окончательное составление панно натюрморта из вылепленных фруктов и овощей путем склеивания их на заранее оформленный в цвете плотный картон или оргалит (пример выполнения панно-натюрморта смотри в Приложении...)

3) Подведение итогов. Рекомендации педагога.

- эмоционального стимулирования;

-дискуссия;

-игра;

- словесный;

- наглядный;

- практический;

- поощрение;

-опора на жизненный опыт;

-создание наглядно-образных представлений;

- оценка, самооценка,

-контроль и коррекция;

Клеенка; цветной пластилин; соленое тесто; стеки; загрунтованная основа из оргалита; клей «Титан» (можно ПВА).

Наглядные материалы: муляжи фруктов и овощей;

Детские работы; образцы выполненные педагогом

(из пластилина)

(из соленого теста)

2. Аппликации натюрморта «Овощи или фрукты на блюдце» (цветная бумага)

Цель: формировать знания и умения в области художественной аппликации из цветной бумаги.

Задачи:

1. научить пространственно представлять и изображать форму фруктов в натюрморте в технике смешанной аппликации (резаный, отрывной).

2. Воспитать любовь к окружающему миру.

3. Развивать чувство композиции (размещение 2-х или более предметов на листе бумаги крупно).

1) Мотивация и стимулирование деятельности детей.

Формирование интереса к занятию. Беседа о художественных особенностях использования смешанной аппликации в создании композиции натюрморта. Демонстрация детских работ, образцов выполненных в технике смешанной аппликации.

Объяснение технологии выполнения натюрморта с помощью смешанной аппликации. Обращается внимание как с мощью маленький отрывных кусочков бумаги можно создать световые части предметов.

2) Практическая часть

Составление натюрморта из овощей или фруктов путем смешанной аппликации.

Выполнение рисунка с натуры овощей, фруктов (муляжи).. и тарелочки на цветной бумаге. Вырезание предметов по контуру ножницами с тупыми концами. Белая тонкая бумага рвется на мелкие кусочки. Далее ребята, размещая вырезанные фрукты и овощи на тарелочке, составляют композицию простого натюрморта. После выбора удачного варианта композиции все фрукты и овощи каждым ребенком приклеиваются на тарелочки, которые затем наклеиваются на цветной картон.

Ребята самостоятельно определяют световые стороны предметов натюрморта и наклеивают на эти участки отрывные кусочки белой бумаги. (пример см. в Приложении…)

3) Подведение итогов. Рекомендации педагога.

- эмоционального стимулирования;

- словесный;

- наглядный;

- практический;

- пощрение;

-опора на жизненный опыт;

-создание наглядно-образных представлений;

- оценка, самооценка,

-контроль и коррекция;

Цветной картон, цветная бумага; белый тонкий лист бумаги; клей (клей-карандаш); ножницы с тупыми концами; карандаш.

Зрительный ряд:

Муляжи фруктов и овощей; тарелочка; детские работы и образцы, выполненные педагогом.

3. Рисунок фруктов (с натуры)

Цель: формировать графические умения и навыки в изображении объемных предметов простой формы, способствовать формированию видения.

Задача:

1. научить определять оттенки холодных и теплых цветов и объем предмета.

2. воспитать любовь к окружающему миру.

3. развивать чувство композиции, умение анализировать форму, цвет, пространственное расположение предметов.

1) Мотивация и стимулирование деятельности детей.

Просмотр и обсуждение живописных натюрмортов художников, образцов рисунков отдельных фруктов в цвете и разной технике (акварель, пастель, гуашь).

На примере простого натюрморта объяснение и обсуждение композиции натюрморта, пропорций, форм, соотношений между предметами, светового контраста рядом стоящих предметов, фона и предметов. Определение объемности предметов с помощью светотени.

2) Практическая часть

Для развития восприятия форм и объемов разных фруктов и овощей проводится игра. Дети на ощупь в мешочке определяют и объясняют форму предмета и дают название фрукта или овоща.

Упражнение Разные варианты смешивания красок.

1 вариант . Работа с акварельными красками по мокрой бумаге. Вливание основных и образование дополнительные цветов (см Рис. Приложения…)

2 вариант. Работа с гуашью.

Плотными мазками заранее смешанные на палитре оттенки). Отрабатываются мазки прямые, дугообразные.

3 вариант. Работа пастелью.

А) масляная пастель Работа штрихами с разными оттенками теплых и холодных цветов.

Б) Сухая пастель. Работа прямыми и дугообразными штрихами тонкой частью пастели и мазками широкой стороной, растирание пальцем штрихов и мазков для смешения цветов и получения эффекта прозрачности рисунка.

Выполнение рисунка фруктов и овощей в карандаше и затем в цвете с использованием гуаши, или акварели, или пастели по желанию.

3) Подведение итогов. Рекомендации педагога. Обращается внимание на выбор цветового решения и правильность передачи объема с учетом выбранной техники.

- эмоционального стимулирования;

-дискуссия;

-игра;

- словесный;

- наглядный;

- практический;

- пощрение;

-опора на жизненный опыт;

-создание наглядно-образных представлений;

- оценка, самооценка,

-контроль и коррекция;

Лист бумаги А4; палитра; акварель; гуашь; пастель (сухая и маслсная); кисти (белка №2, 5, 8); карандаш; Зрительный ряд:

натурный фонд (муляжи);

репродукции живописных натюрмортов; детские рисунки; рисунки педагога.

4. Лепка вазы (глина)

Цель: формировать у учащихся представление о связи эстетических и функциональных качеств посуды, умение конструировать художественную форму.

Задачи:

1. Научить лепить объемный предмет из глины, закрепить приемы лепки, вытягивания, заглаживания, вдавливания.

2. Воспитать любовь к родной природе, ее истории и традициям; воспитать уважение к труду людей.

3. Развивать художественный вкус и познавательную активность, развивать мелкую моторику рук.

1) Мотивация и стимулирование деятельности детей.

Краткие культурно-исторические сведения о красоте и особенностях деревенской посуды, гжельской керамики. Демонстрация образцов и фотографий. Сравнение деревенской посуды и гжельской керамики по размеру, легкости.

Объяснение и показ педагогом этапов лепки предметов полой формы.

2) Практика

Лепка детьми предметов полой формы (вазы, крынки, кружки, чашки по выбору и с учетом уровня подготовки ребенка)

Этапы выполнения:

1 этап. Разминание куска глины. При выборе кружки дети катают цилиндр, при выборе вазы или крынки катают шар.

2 этап. С помощью чайной ложки выбирают сердцевину из цилиндра или шара.

3 этап. Разминая стенки будущего изделия, делая изделие тоньше, придают нужную конфигурацию изделия.

4 этап. Готовое изделие разглаживают большим пальцем, придавая ему ровную поверхность.

5 этап Оформление изделия при необходимости мелкими деталями (пример см. Приложение ). Изделия оставляются для высыхания при комнатной температуре. На другом занятии оно раскрашивается Гжельской росписью гуашевыми красками.

3) Подведение итогов. Рекомендации педагога.

Отмечается соблюдение пропорций, симметричность правильность форм.

- эмоционального стимулирования;

-дискуссия;

-игра;

- словесный;

- наглядный;

- практический;

- поощрение;

-опора на жизненный опыт;

-создание наглядно-образных представлений;

- оценка, самооценка,

-контроль и коррекция;

Голубая (м.б. красная) глина;

Стеки; пластмассовая или деревянная основа для лепки; тряпочка; клеенка; банка с водой; чайная ложка.

Зрительный ряд:

Образцы, фотографии глиняной деревенской посуды и гжельской керамики

5.Рисунок натюрморта «Ваза и фрукты» (2 занятия).

5.1. Выполнить рисунок натюрморта, соблюдая пропорции и правила построения композиции (построение в карандаше)

5.2.Выполнить рисунок натюрморта с передачей объема и цвета (гуашь)

Разработка занятий по данной теме представлена ниже.

План-конспект занятия на тему:

«Рисование с натуры натюрморта «Ваза и фрукты»»

Занятия рассчитаны на детей 8-10 лет.

2 занятия по 2 часа каждое.

Цель: расширить знания обучающихся о жанре изобразительного искусства (натюрморт), углубить представление о форме, объеме, способах колорирования натюрморта, цветотеневой обработки.

Задачи:

• Обучающие: ознакомить и научить основам композиции и перспективы, линейным построения, способам рисования от общего к частному, умению анализировать.

• Развивающие: развить внимание, зрительную память, глазомер, чувство пропорции, цветоощущение, художественный вкус.

• Воспитывающие: воспитать любовь к окружающему миру, целеустремленность, усидчивость, аккуратность, способность видеть и чувствовать красоту.

Оборудование:

• Для педагога: натурная постановка, натюрморт «Ваза и фрукты» на фоне бежевой ткани, таблица-плакат «Натюрморт» (поэтапное построение), композиционные схемы натюрмортов, детские рисунки овощей и фруктов.

• Для учащихся: гуашь, бумага, кисти, графические материалы.

Зрительный ряд:

К. Коровин «Натюрморт. Цветы и фрукты».

В. Ван Гог «Подсолнухи»

И. Машков «Фрукты на блюдце»

К. Петров-Водкин «Натюрморт с яблоками»

П. Кончаловский «Поднос и овощи»

П. Кузнецов «Цветы и дыни»

З. Серебрякова «Корзина с кабачками»

Ход занятия:

1. Организационная часть.

2. Вводная часть. Объяснение нового материала.

Педагог предлагает вспомнить жанры изобразительного искусства и остановиться на одном интересном жанре - натюрморт.

Если видишь на картине

Чашку кофе на столе,

Или морс в большом графине,

Или розу в хрустале,

Или бронзовую вазу,

Или грушу или торт,

Или все предметы сразу, -

Знай, что это натюрморт.

Педагог напоминает о правилах построения, композиционном решении, поэтапном выполнении живописных приемов рисования несложного натюрморта из 2-3 фруктов и овощей, выполненного на предыдущем занятии. Далее предлагает познакомиться с натюрмортом более сложной композиции. В диалоге с детьми педагог обсуждает художественные особенности вывешенных на доске репродукций натюрмортов известных художников.

Проблемные вопросы:

• Какие виды натюрморта Вы знаете?

• Найти отличительные особенности представленных натюрмортов и прокомментировать.

• Какие цвета (теплые или холодные) преобладают в натюрмортах и почему?

• Что объединяет предметы натюрморта?

• Как художники передают объем овощей и фруктов на плоской поверхности картин? Почему более светлые мазки на всех плодах, предметах располагаются с одной стороны, а темные - с другой? (ответы детей)

• Какую роль в натюрморте играет солнечный свет? Солнечный свет, освещая предметы, делает их с одной стороны светлыми (свет), с другой - темными (тень). Свет и тень помогают передать объемное изображение предметов, их реальность.

• Какие натюрморты на репродукциях вам понравились больше и почему? Назовите авторов натюрмортов (ответы детей).

Педагог объясняет разные композиционные схемы построения натюрмортов по таблице (см. Приложение 4). Для закрепления знаний педагог просит детей прочесть представленные схемы и ответить на следующие вопросы:

1. О чем говорят вертикальные и горизонтальные линии в изображении предметов (осевые линии)?

2. Определите, какие предметы в натюрмортах расположены ближе, какие дальше? Объясните, почему?

3. Что такое композиция? (Это объединение частей учебного рисунка, произведения искусства для наиболее яркого выражения их содержания. Это правильное расположение предметов на листе бумаги).

Игровая разминка.

Для развития воображения, чувств формы проводится игровая разминка.

Педагог выставляет на стол коробку с муляжами фруктов и овощей разной фактуры, формы, размера.

Предлагается всем детям подойти к столу и с закрытыми глазами, взяв в руки один предмет определить его форму, фактуру и назначение. Дети мысленно «лепят» форму предмета. Тому, которому достались яблоко и груша педагог предлагает отложить их для натюрморта. В этой игре у детей работает мышление, мелкая моторика, осязание.

Педагог компонует натюрморт с вазой (кувшин), фруктами и драпированной тканью. Перед тем как составить композиционную схему натюрморта дети внимательно рассматривают его и анализируют особенности его построения. Ребята определяют главный предмет в натюрморте, сравнивают крупные и мелкие предметы, какие расположены ближе, какие дальше.

3. Работа над карандашным рисунком.

На классной доске педагог демонстрирует последовательность линейного построения натюрморта «Ваза и фрукты» (композиционная схема).

Особое внимание педагог уделяет правильному композиционному расположению натюрморта на листе бумаги. Обращается внимание на сочетание малого и крупного объемов, определение места для главного предмета, определение общих очертаний изображения на поверхности будущего рисунка, детальная прорисовка отдельного предмета. Прорисовка симметричного предмета начинается с вертикальной осевой линии. При рисовании важно научить детей вычленять части, из которых состоят предметы, уметь сравнивать их между собой по высоте и ширине.

В графическом изображении предметов следует обозначить круглые основания, границы между составными частями предметов, которые в рисунке превращаются в овалы. Расположение изображения натюрморта должно быть в центре листа, не слишком мало и не слишком велико.

Педагог предлагает детям выполнить композицию натюрморта со своего рабочего места, ведь в зависимости от угла обзора (ракурса) зависит расположение предметов в натюрморте.

4. Самостоятельная работа .

Короткими отрезками-штрихами учащиеся карандашом на листе намечают общее расположение натюрморта, контуры всех предметов, соблюдая пропорции и расположение предметов в натюрморте, намечают границы бликов, теней, всех предметов и среды. Оценка рисунков выполненных карандашом. Анализ работ, рекомендации по устранению ошибок.

2-ое занятие

5. Работа над натюрмортом в цвете.

Просмотр и анализ репродукций живописных натюрмортов. Педагог напоминает детям о распределении цветов на теплые и холодные (цветовой круг); о том, как можно смешать краски, чтобы получить оттенки холодного и теплого цвета; как соотнести полученные оттенки с увиденными в натуре. Затем педагог с учащимися рассматривает цветовую гамму предметов в натюрморте и анализирует окраску в тени и на свету, освещенность предметов, блики, определяет контрастные цвета и цветовые пятна на драпировке.

Педагог показывает на листе бумаги поэтапное выполнение в цветовом решении вазы, груши, яблока с помощью последовательного насыщения цветом и определения тени, света, полутени, объема предметов и пространства.

6. Самостоятельная работа.

На 1 этапе работы дети начинают работать с общей цветовой характеристикой натюрморта. Для этого приготавливают малонасыщенный колер и наносят прозрачным слоем на все части рисунка, исключая блики.

На 2 этапе живописи моделируется объемная форма всех предметов и передается их освещенность. Отдельными мазками дети усиливают насыщенность цвета освещенных сторон. Цвет теней сплошной, на него влияет среда. Их покрывают более темными красками. Каждый мазок, положенный для изображения теней, должен быть взят относительно цвета примыкающих к нему поверхностей других предметов и других теней по цветовому тону, насыщенности и светлоте.

На 3 этапе работы дети продолжают моделировать объем формы и пространства более тонкими оттенками цвета. Всякий положенный на бумагу мазок сверяется с натюрмортом, попеременно переводя глаз то на изображение, то на натуру. Это позволяет увидеть, передана ли цветовая пропорция, которая есть в натуре. Изображение цветовых оттенков на свету, полутени, тени постепенно приводит к тонкой моделировке формы, к изображению пространства и освещенности.

На 4 окончательном этапе все цвета обобщаются, если надо, выделяются какие-то части более насыщенным цветом, а чрезмерно яркие, вырывающиеся из общей цветовой гаммы, гасятся. Рисунок завершен.

В течение всего занятия педагог корректирует работу детей и неоднократно помогает детям, исправляет ошибки.

7. Итог занятия.

• Просмотр и оценка выполненных работ.

• Анализ выполнения натюрморта и допущенных ошибок.

Заключение

Разработка цикла занятий, плана-конспекта занятий «Рисование с натуры натюрморта», его дидактического обеспечения и его реализация - есть путь к развитию ребенка, к его познанию и осмыслению увиденного.

Предлагаемый конспект занятий подходит как для детей младшего возраста, так и среднего школьного возраста. Все занятия в комплексе дают ребенку массу положительных эмоций, настраивающих его на продолжение творческого процесса. Сменяющиеся виды творчества снимают напряжение, повышают интерес, корректируют психологическое состояние обучающегося.

Для глубокого проникновения в художественную атмосферу натюрморта ребенок овладевает всеми художественными знаниями и навыками этого искусства.

В процессе работы над натюрмортом происходило полное и глубокое удовлетворение детей от творческого процесса. Дети познавали красоту предмета, и через нее воспитывалась любовь к окружающему и предметному миру.

Список использованных источников и литературы

1. Данкевич Е. Лепим из соленого теста. - Санкт-Петербург, 2001г.

2. Конышева Н.Н.. Лепка в начальных классах. - М.: Просвещение, 1985 г.

3. Кузин В.С., Кубышкина Э.И., Шпикалова Т.Я.. Изобразительное искусство в 1-4 классах малокомплектной начальной школе- М.: Просвещение, 1988 год.

4. Кузин В.С.. Изобразительное искусство. 4 класс. - М.: Дрофа, 2007 год.

5. Кузин В.С.. Изобразительное искусство. 4 класс. Поурочные планы. -Волгоград: Учитель, 2006 год.

6. Лободина Н.В.. Изобразительное искусство. 4 класс: поурочные планы по программе Б.М. Неменского. - Волгоград: Учитель, 2007 год.

7. Ростовцев Н.Н.. История методов обучения рисованию. - М.: Просвещение, 1982 год.

8. Русские Нивы. Советская поэзия. - М.: Художественная литература, 1986 г.

9. Хананова И. Соленое тесто. - М., 2006г.

10. Шпикалова Т.Я., Л.В. Ершова. Изобразительное искусство. 2 класс. - М.: Просвещение, 2002 год.

11. Шпикалова Т.Я., Л.В. Ершова. Методическое пособие к учебнику «Изобразительное искусство». 2 класс. - М.: Просвещение, 2006 год.

12. Шпикалова Т.Я.. Изобразительное искусство. 3 класс. - М.: Просвещение, 2006 год.

13. Шпикалова Т.Я.. Методическое пособие к учебнику «Изобразительное искусство». 2 класс. - М.: Просвещение, 2002 год.

Приложение 1.

Примеры выполнения детьми отдельных предметов натюрморта

на занятиях лепки из пластилина, соленого теста (рис. 1, 2)

Рис. 1.

Рис. 2.

Примеры выполнения детьми панно-натюрморта

на занятиях лепки из соленого теста (рис.3, рис. 4), глины (рис. 5., рис. 6.)

Рис. 3.

Рис. 4.

Примеры выполнения детьми посуды из глины (рис. 5. 6)

Рис.5.

Рис.6.

Приложение 2.

Детские работы на занятиях аппликации.

Завьялов максим, 8 лет.

Иванова Светлана, 9 лет.

Приложение 3.

Упражнения на смешивание цветов.

Рис. 1. В технике акварели.

Рис. 2. В технике гуаши.

Рис. 3. В технике пастели (масляной, сухой).

Продолжение Приложения 3.

Поэтапное выполнение натюрморта с овощами

(методическое пособие, выполненное педагогом).

Продолжение Приложения 3.

Детские работы, выполненные на занятиях с натуры фруктов и овощей.

Мягкова Екатерина, 7 лет.

Болденкова Софья, 7 лет.

Рогова Галя, 8 лет.

Буныгина Дарья, 8 лет.

Вергунов Максим, 8 лет.

Вергнунова Елизавета, 8 лет.

Приложение 4.

Композиционные схемы натюрмортов из учебников Т. Я. Шпикаловой по ИЗО.

Продолжение Приложения 4

Поэтапное выполнение натюрморта

(Наглядное пособие, выполненное педагогом).

Продолжение Приложения 4

Наглядное пособие, выполненное педагогом с использованием разных техник (акварель, гуашь).

Рисунок натюрморта в технике акварели

Рисунок натюрморта в гуашевой технике

Продолжение Приложения 4

Графическое поэтапное выполнение натюрморта

Продолжение Приложения 4

Поэтапное выполнение натюрморта

(наглядное пособие, выполненное педагогом).

Продолжение Приложения 4

Детские работы, выполненные на занятиях с натуры натюрморта

«Ваза и фрукты».

Дёмкина Анастасия, 4 класс Мухутдинова Милена, 3 класс

Рубцов Александр, 3 класс Ржевский Валерий, 3 класс