Методический материал Обобщение педагогического опыта

МОУ «Аксеновская средняя общеобразовательная школа»

Лямбирского муниципального района Республики Мордовия

учителя изобразительного искусства

и технологии

2011 год

Содержание

Об учителе………………………………………………………….4

Концепция личного педагогического опыта……………………..7

Из опыта работы………………………………………………..…11

Урок в 5 классе «Герб семьи»……………………………………15

Урок в 4 классе «Конструирование и выполнение эскиза разделочной

доски»………………………………………………………………19

Урок в 7 классе «Народные промыслы родного края» (Декоративное искусство в современном мире)…………………………….……22

Урок в 10 классе «Моделирование платья для торжественных случаев»…………………………………………………………….27

Внеклассное мероприятие «Умелые ручки»…………………..…30

Литература…………………………………..……………………...34

Юсупова Венера Няимовна работает в данной школе с 1990 года после окончания Ичалковского педагогического училища. Она грамотный, инициативный, в совершенстве владеющий своим предметом учитель. Как настоящий педагог, она умеет слушать и слышать ученика, понимать и уважать мнение других. Работая над темой самообразования «Развитие творческих способностей учащихся на уроках технологии», Венера Няимовна стро­ит свои занятия с учетом знания возрастных и психологических осо­бенностей. Для каждой группы учащихся ею создан раздаточный материал, позволяющий эффективно усваивать темы курса; обучение ведется через дидактические и развивающие игры. Учитель работает в соответствии с современными требованиями, владеет формами и методами активного обучения, использует на уроках групповую и ин­дивидуальную работу с учащимися. Проводит недели изобразительного искусства и технологии, которые отличаются содержательностью, интересны и несут в себе значительный познавательный материал. Деятельность учащихся и качество усвоения учебного материала находится под посто­янным контролем учителя. На уроках Венеры Няимовны хороший психологический климат, все учащиеся чувствуют себя комфортно и активно включены в работу.

Венера Няимовна широко делится своим накопленным опытом с коллегами, вы­ступает с докладами и сообщениями на заседаниях педагогических сове­тов и методического объединения учителей изобразительного искусства и технологии («Современные технологии на уроках технологии» - август, «Применение творческих проектов на уроках искусства - октябрь).

В 2007 году Венера Няимовна принимала участие в конкурсе «Учитель Года». Была награждена Почетной грамотой Управления образования и ценным подарком. В 2008 году награждена Дипломом II степени конкурса «Новое в образовании».

Венера Няимовна прово­дит много мероприятий, способствующих нравственно-эстетическому и интеллектуальному развитию учащихся, ведет активную внеклассную работу по предмету: посещает с учащимися театры, выставки, музеи, организует проведение предметных экскурсий по историческим и куль­турным местам Саранска. Большое внимание уделяет работе с одаренными и мотивированными детьми. Учитель поддерживает тесный контакт с родителями своих учеников, организует педагогические консультации, встречи родителей с психологом, проводит анкетирование в целях ди­агностики, регулирования и коррекции своей учебно-воспитательной деятельности.

Венера Няимовна по характеру спокойна, уравновешенна, обладает организаторскими способностями, выдержкой и чувством такта. Пользуется заслуженным авторитетом среди коллег, учащихся и их родителей. Нарушений трудовой дисциплины не имеет. Замечаний со стороны руководства не имеет.

Венера Няимовна отвечает всем требованиям, предъявляемым к учителю ИЗО и технологии.

Концепция личного педагогического опыта

…Учитель должен обладать большой

широтой знаний, во-первых, в том

искусстве, которое он преподаёт, во-

вторых, во всех смежных областях

культуры. Он должен быть Носителем

Культуры. Учителя всех предметов

искусства должны обресть этот статус в

глазах своих учеников, их родителей,

своих коллег.

Б. М. Неменский

Известна мысль Дидро о том, что страна, в которой всех детей будут обучать рисованию, подобно письму, вскоре превзойдёт другие во всех отношениях.

Попробуйте назвать любой школьный предмет или профессию, в которой не было бы пользы от умения рисовать. Изобразительная грамота в одних случаях крайне необходима, в других - просто полезна. Но значение изобразительного искусства не сводится, конечно, к этой полезности. Пожалуй, это самая универсальная сфера человеческой деятельности. Подобно тому, как универсально зрение.

Я мечтаю о том времени, когда изобразительная деятельность войдёт в число основных предметов в школе от первого и до последнего класса. Если мы желаем видеть развитие ребёнка действительно гармоничным, мы должны чётко представлять, что его деятельность и окружение также должны быть в состоянии гармонии. Но как это сделать? Вопрос этот принципиальный и крайне важный.

Существует всего два мира, где царит гармония. Это нерукотворная Природа и Искусство. Творчество в этих двух областях активно гармонизирует человека. Не случайно занятие искусством способно исцелить человека даже тогда, когда не действует ни одно лекарство. Этот метод лечения получил название арттерапии.

Творчество в Искусстве и Природе способно наполнить жизнь человека реальными, а не фиктивными ценностями.

Я убеждена, что правильное преподавание искусства, в том числе изобразительного, - это ключевой вопрос педагогики будущего. Искусство обладает важной особенностью: оно несовместимо с насилием. Там, где есть нажим, где есть слово «надо», где есть запрет, двойка, полное отсутствие добровольности, там не может быть искусства, да и творчества вообще. В этом счастье искусства. Оно способно изгнать из школы авторитарность.

Задачи, которые ставятся перед ребёнком при обучении искусству, в принципе не должны иметь одного решения. Они дают возможность проявить неповторимость личности, реализовать духовный потенциал. Выполняя такие учебные задачи, ребёнок ищет в себе творца, а не просто демонстрирует способность к быстрому освоению наезженных путей. Правильная постановка изобразительной деятельности в школе позволяет сочетать в себе труд и удовольствие, познание мира и игру, фантазию и точный расчёт. Продвижение в рисунке помогает развить мышление - образное и логическое, абстрактное и конкретное. Изобразительное искусство развивает зрительную память, наблюдательность, пространственное воображение, мелкую моторику пальцев, глазомер, усидчивость, умение сосредоточиться, настойчивость в достижении цели, наконец, чувство ритма и гармонии.

Человек стал человеком только благодаря Искусству. Не было ни одного периода истории развития человека, когда бы он не занимался искусством. Творчество в искусстве и естественной природе способно не только наполнить жизнь человека радостью, оно может дать ему то стержневое понимание содержания жизни, без которого все действия станут бессмысленными.

Если мы хотим, чтобы школа открывала дорогу развитию достоинств детей, мы должны насытить её любовью и искусством.

Секрет моего педагогического мастерства в неутомимом самосовершенствовании, постоянном движении, поиске таких путей, методов и форм обучения и воспитания, которые формируют творческие способности ребёнка, его духовную культуру, умение творить прекрасное в своей повседневной деятельности.

В основу своей деятельности я ставлю задачу «Не обучать искусству, а воспитывать через искусство». Ведущая идея моего опыта - творчество, то есть свободное развитие личности, сотрудничество с обучающимися, формирование у детей эмоционально-нравственного отношения к миру.

На всех своих уроках я стараюсь сочетать общедидактические принципы и методы обучения с принципами и методами художественной педагогики, внутреннюю логику, эмоциональность, чёткость и глубину раскрываемых идей, умение вызвать интерес к изучаемым темам с помощью создания проблемных ситуаций. Я стараюсь предугадать, какой вопрос будет интересен ученикам и как надо вести их к посильным открытиям.

За время работы у меня сложилась своя система в преподавании изобразительного искусства. На уроках я постоянно применяю звуковые и экранные средства обучения, провожу уроки-лекции с демонстрацией слайдов и видеофильмов, интегрированные уроки. Чтобы формировать у учащихся знания и навыки практической деятельности в конкретных видах искусства, развивая способности к художественному творчеству, веду большую внеклассную работу. На протяжении многих лет в школе работают кружки декоративно-прикладного искусства, дети овладевают знаниями и умениями академического рисунка, живописи.

Мои ученики - активные участники творческих выставок в школе, в. Детские работы не раз принимали участие и занимали призовые места в различных конкурсах на муниципальном и республиканском уровне. Работы, выполненные детьми в технике графики, живописи и декоративно-прикладного искусства можно увидеть и на районных выставках. Большим подспорьем в моей работе является учебный кабинет обслуживающего труда, который является одновременно и моей творческой мастерской.

Из опыта работы

Основная задача педагога школы в настоящее время - формирование творческой личности - тесно связана с проблемой познавательной активности школьников на уроках.

Творчески работающие учителя учат детей самостоятельно «открывать» новые для них знания, добывать нужную информацию, вести исследовательский поиск, организуют работу так, что доля самостоятельного познания школьника на уроке очень значительна, продумывают каждый урок, ведь он, по словам В.А Сухомлинского, «первая искра», зажигающая факел любознательности.

Важно, чтобы на каждом уроке ученик переживал радость открытия, чтобы у него формировалась вера в свои силы, развивался познавательный интерес. Активная познавательная и мыслительная деятельность ученика начинается с желания решить возникшую перед ним проблемную ситуацию.

На основе интереса к учебной деятельности у школьников формируются познавательные интересы, проявляющиеся в любопытстве, сменяемом любознательностью, и ведущие к подлинному познавательному интересу к жизни.

Для решения данной задачи я посчитал наиболее приемлемой систему Б.М.Неменского. Работаю по ней, используя дополнительно свои приёмы и методы, блоковую подачу материала.

Главное в опыте - творчество, то есть свободное развитие личности, сотрудничество с учащимися, не мешать ребёнку развивать свои способности, не навязывать готовых решений, а терпеливо и последовательно направлять его. Стремлюсь к формированию творческих способностей ребёнка, его духовной культуры, умения видеть, чувствовать и изображать на бумаге увиденное и прочувствованное. Но дело не только в том, чтобы научить видеть, чувствовать и понимать прекрасное в искусстве. Необходимо сформировать у детей умение творить прекрасное в своей повседневной деятельности, в повседневном труде, в повседневных человеческих отношениях.

Основной мой принцип: не обучение искусству, а воспитание искусством.

Новизна опыта заключается в своеобразной интерпретации системы Б.М.Неменского: сочетание блоковой подачи материала с тематической. Например, в 7 классе к теме «Связь времён в народном искусстве» даётся блок уроков: «Народные промыслы, их истоки и развитие», «Предметы народных промыслов в нашей повседневной жизни», «Современные народные промыслы».

Каждый урок обязательно проходит с использованием наглядных средств, богатого натурного фонда, музыкального сопровождения. Во главу угла ставлю задачу формирования у детей эмоционально-нравственного отношения к миру. Я не снимаю с себя задачи обучения ученика основам изобразительной грамоты, но главным считаю разбудить и воспитать душу ребёнка, формировать творческие начала, которые будут раскрываться в нём в условиях систематического приобщения к работе творческого характера, необходимость формирования у них умения творить прекрасное в повседневной жизни. Весь арсенал средств работает на то, чтобы увлечь, душевно разбудить ребят, чтобы на каждом уроке царила эмоциональная атмосфера увлечённости. Важно раскрепостить учащихся, помочь поверить им в свои силы.

Так, например, в 5 классе к теме «Изображение человека и предметного мира» предлагается блок «Вглядываясь в человека» (жанр портрета). Казалось бы, сложность темы видна сразу. Но вначале ребята знакомятся с основными пропорциями лица человека: голова имеет форму овала, средняя линия глаз находится посередине головы, кончик носа находится посередине между глазами и подбородком, губы - 1/3 часть от носа до подбородка, ухо на одной линии с носом и т.д. Затем эти пропорции проверяются на портретах, написанных русскими художниками, просматривается фильм «Портрет в творчестве И. Репина». Имея перед собой учебную таблицу с пропорциями лица человека, ребята с увлечением рисуют портрет, затем портреты друзей, родителей. Эмоционально проходит урок рисования портрета любимого учителя. Затем эти рисунки все увидят на выставке, приуроченной к Дню Учителя. На конкретном примере ребята видят, что они сами могут творить в таком трудном жанре ИЗО как портрет.

Налажена тесная связь с преподавателями других предметов и используется она практически на каждом уроке. Это такие предметы как музыка, история, литература, география, биология. В начале урока происходит погружение в глубокое прошлое. Учащиеся узнают о древнейших зрелищах, карнавалах, о том, каким был древний античный театр. А в эпоху античной Греции существовал лишь один вид театра, истоком которого служило народное праздничество в честь бога плодородия Диогена. Играли два-три актёра, и они на глазах зрителей превращались в многочисленных персонажей. Для этого из глины делались выразительные маски. Прикладывая их к лицу, актёры превращались в доброго, злого, весёлого или грустного героя.

Знакомясь с образцами масок, ученики узнают те приёмы, которые использует художник для придания им выразительности.

Конечно, нельзя переоценить актуальность темы «Воспитание искусством» по программе Неменского на сегодняшний день, когда на ребёнка обрушивается огромный поток информации, которая определяется условиями современной жизни. Сегодня не существует никакой «охранной грамоты» для детей от потока пошлости и низкопробного искусства. Никакие запреты остановить этот поток не могут. Поэтому существует только один путь - формирование в сознании, в душе человека, входящего в жизнь, высоких духовных, эстетических критериев для восприятия этой информации и отделение зёрен от плевел на уроках ИЗО, где дети не только учатся воспринимать прекрасное и доброе, но и самим творить добро.

В школе постоянно действует кружок декоративно-прикладного искусства, где ребята занимаются выжиганием и росписью по дереву, более подробно изучают народные промыслы России. Работы учащихся систематически появляются на выставках различного уровня.

Урок в 5 классе

Гербы. Герб семьи.

Цели:

1. Познакомить учащихся с основными частями классического герба, символическим значением цвета и формы в них.

2. Сформировать представление о гербе как отличительном знаке любого человеческого сообщества, символизирующем отличие от других общностей.

3. Воспитывать любовь к Родине, её истории, культуре, чувство гражданина своей страны.

4. Развивать творческий интерес, познавательную активность, ассоциативно-образное мышление.

Оборудование и материалы:

1. Плакаты с изображением государственной символики (герб, флаг).

2. Схемы-таблицы с изображением основных элементов классического герба.

3. Текст и фонограмма мелодии гимна России.

4. Художественные материалы.

ПЛАН УРОКА

1. Беседа о государственной символике, об истории появления гербов, об основных элементах гербов и их символическом значении.

2. Постановка художественной задачи.

3. Практическое выполнение задания.

4. Подведение итогов, анализ и защита работ.

Ход урока

Звучит гимн России (ученики встают).

Беседа

Учитель. Ребята, что за музыка сейчас звучала?

- Это гимн России.

- А что такое гимн?

- Это отличительный знак, символ нашего государства.

- А какие ещё государственные символы вы знаете?

- Герб, флаг.

- Наш урок посвящён гербам. Мы будем говорить о том, когда появились первые гербы и для чего они нужны. Герб - немецкое слово. В переводе на русский язык оно означает «наследство». Герб - это условное изображение , являющееся символом и отличительным знаком государства, города, а в старину - рода или отдельного лица, отражающее исторические традиции владельца. Как вы думаете, когда появились первые гербы?

Ученик. Я думаю, что в средневековье, когда строились рыцарские замки и устраивались турниры.

Учитель. Правильно. Герб - это композиция из различных символов, которая отражала степень знатности рода, основные занятия и заслуги перед государством.

Конечно, гербы имели только знатные аристократические семьи. Представители этих семей, знатные рыцари, устраивали турниры, где состязались в силе и ловкости. На турнире они появлялись в рыцарских доспехах и шлемах, скрывающих лицо.

На щите рыцаря и флаге (штандарте) изображался его личный герб. На рыцарских турнирах присутствовали г е р о л ь д ы - люди, изучающие гербы. По символам на щите они определяли, кто участвует в турнире и какой семье принадлежит рыцарь. Всё в композиции герба имело важное значение и несло информацию о владельце.

Известно пять форм западноевропейских щитов (демонстрируется плакат): итальянский, французский, варяжский, немецкий, исландский.

При составлении гербов использовали финифть, золото, серебро и меха. Цвет в гербе имеет символическое значение. Золотой - богатство, сила, верность, постоянство. Серебряный - невинность, чистота, девственность. Голубой - величие, красота, ясность. Красный - храбрость, мужество. Зелёный - надежда, изобилие, свобода. Чёрный - скоромность, учёность, печаль.

Поле щита может быть однотонное, простое или разделённое, сложное. Щит бывает разделённым по вертикали - рассечённый, по горизонтали - пересечённый, по диагонали - скошенный.

Композиция на поле герба составлялась из негеральдических фигур - изображения человека, животных, растений, кораблей, построек, предметов быта, оружия, а также фантастических животных (драконов, единорогов, грифов). Они тоже попадали на герб неслучайно. Каждое условное изображение имело своё значение: дуб, медведь означали силу; факел, раскрытая книга - знание; пчела - трудолюбие, лавр - славу; крылатый змей - зло, смуту; дракон - могущество; рука в перчатке - храбрость; звезда - ночь, вечность; солнце - свет, богатство, изобилие.

Композиция герба обычно была симметрична. Самую важную информационную часть герба помещали в центр и называли щит. По сторонам щит поддерживали фигуры-щитодержатели - люди, птицы, звери. Герб украшает лента с девизом. Девиз - краткое изречение, отражающее суть и главную идею герба. У российского герба девиза нет.

Вспомните известный вам или придумайте свой девиз для герба.

Ученики. «Со щитом или на щите», «Храбрость и справедливость» и др.

Учитель. У нашей республики тоже есть герб. А что на нём изображено?

(Лиса, стрелы). После ответов учащихся вывешивается плакат с изображением герба Республики Мордовия.

В XIV веке в городах Западной Европы знатные синьоры носили так называемые «гербовые платья». Сочетание цветов на них подбирались по цвету поля фамильного герба, платье украшалось фигурами - символами, эмблемами. Такое платье позволяло легко отличить одного синьора от другого и в то же время несло информацию в знаках о самом человеке.

Гербы были и у ремесленников. Но это были не личные , фамильные гербы, а гербы ремесленных цехов, больших объединений ремесленников, занимающихся одним видом деятельности. На них изображались символы, по которым было легко узнать, чем занимаются ремесленники. В то время на мастерских и лавках не писались названия, а помещались гербы.

Сегодня у вас есть возможность создать свою символику герба.

Постановка художественной задачи.

Вы узнали много нового об истории гербов и законах их составления. Я предлагаю вам выполнить проект герба своей семьи. Постарайтесь в своей работе использовать новые знания о гербах.

Выполнение задания.

Подведение итогов.

Выставка и защита проектов «Герб моей семьи».

Домашнее задание: продолжить работу над проектом «Герб моей семьи». Узнав от родителей более подробно историю своей семьи, придумать девиз для своего герба.

Урок изобразительного искусства в 4 классе

«Конструирование и выполнение эскиза росписи разделочной кухонной доски»

Цели:

• воспитывать интерес и любовь к искусству своего народа, чувство ответственности за сохранение и развитие художественных традиций;

• закрепить умения творчески подходить к заданию;

• способствовать формированию художественного вкуса.

Материалы к уроку:

для учителя: классная выставка произведений народного декоративно-прикладного искусства (Гжель, Хохломская роспись, Филимоновская игрушка, матрёшки народов России, Тамбовская роспись, Котовская игрушка); несколько разделочных кухонных досок разной формы, выполненных в разных стилях; таблица с вариантами оформления кухонной разделочной доски; доска и мел.

Для учащихся: тонированная бумага, ножницы, акварельные краски, кисти, карандаши, баночка для воды.

ПЛАН УРОКА

1. Закрепление знаний учащихся о народном декоративно-прикладном искусстве.

2. Объяснение учебного задания. Особенности конструирования, оформления кухонной доски.

3. Самостоятельная работа учащихся:

а) конструирование кухонной доски;

б) выполнения эскиза кухонной доски.

4. Подведение итогов. Выставка и коллективный анализ работ.

ХОД УРОКА

Перед уроком в классе разворачивается выставка произведений разных видов народного искусства. Изделия и репродукции размещаются по разделам: игрушки, расписная посуда, художественные лаки, керамика, резьба.

В начале урока повторяются знания учащихся о народном декоративно-прикладном искусстве.

Вопрос: какие народные художественные промыслы вы знаете?

Ответ: Хохломская роспись, Городецкая роспись, Палехская лаковая миниатюра, Дымковская игрушка, керамика Гжели и другие.

(Учащиеся находят эти изделия на выставке)

Загадка: Вьётся ниточка льняная,

Не проста, образует она …

… какие кружева? (Вологодские)

Загадка: Зонтик грибком,

Руки крендельком,

Ходит девица-красавица

По улице пешком.

Что это за игрушка? (Дымковская барыня)

Затем учащиеся знакомятся более подробно с историей возникновения и традициями народного промысла «Гжель» из сообщения, подготовленного учеником.

Вывешивается таблица с вариантами оформления кухонной доски. Обращается внимание учащихся на то, что красиво оформленная доска всегда приятно радует глаз. Но прежде чем расписать доску, её нужно изготовить. Мастера придумывают самые разнообразные формы досок.

(Демонстрируются несколько кухонных досок различной формы: в виде круга, прямоугольника, трапеции, в виде рыбы).

Для оформления кухонных досок используются стилизованные формы цветов, листьев, птиц, животных. Обращается внимание на то, что , если в оформлении используется орнамент, то обязательно должен присутствовать ритм рисунка (повторение).

Один из вариантов оформления - использование в рисунке продуктов, для разделки которых предназначается доска. Например, для резки хлеба - каравай хлеба и колосья; для резки овощей и фруктов - натюрморт из них; для разделки рыбы - рисунок рыбы, можно сказочной. Далее подбираются цвета для росписи, их колорит. Сообщается, что мастера из Хохломы используют на чёрном фоне жёлтые, красные цвета; Городецким росписям свойственен жёлтый фон.; Гжельские мастера на белом фоне пишут синим цветом (показываются примеры этих росписей).

Учащиеся приступают к самостоятельной работе.

Первый этап - художественное конструирование. Из заранее подготовленных тонированных листов бумаги учащиеся вырезают форму своей кухонной разделочной доски. Затем приступают к выполнению на них эскиза росписи. Во время работы звучат записи русских народных песен. В ходе самостоятельной работы учителем оказывается индивидуальная помощь ученикам. Типичные ошибки разбираются у доски (ошибки в компоновке рисунка, в нарушении симметрии, в выборе размера рисунка).

Итог урока. Учащиеся выбирают из выставленных работ и репродукций изделия народных промыслов, которые называет учитель: Хохломская роспись, Гжель, Палех, Филимоновская игрушка, Дымковская игрушка.

Вопрос: в чём отличия росписи разных народных промыслов?

Ответ: в используемых материалах, различие в цвете, традиционные элементы росписи.

Из детских работ оформляется выставка. В их анализе участвуют сами дети. Отмечается разнообразие сюжетов, сочетание орнамента и сюжетного изображения.

Итоговый урок - праздник в 7 классе

«Декоративное искусство в современном мире»

По программе Б. М. Неменского.

Тема: Народные промыслы родного края.

Цели:

• Познакомить учащихся с народными промыслами родного села, республики, их историей и современным звучанием.

• Сформировать понятие «промысел». Познакомить с его видами.

• Составить таблицу существовавших в Республике Мордовия промыслов.

• Развивать навыки поисковой работы, творческую и познавательную активность, а также навыки публичного выступления.

• Воспитывать нравственно-эстетическое отношение к миру и искусству, любовь к Родине и её истории.

Оборудование и материалы:

1. Список литературы для проведения поисковой работы;

2. Таблица «Народные промыслы нашего края»;

3. Выставка работ народных промыслов современных умельцев; (вышивка, резьба по дереву, вязание, ткачество, плетение);

4. Подборка музейных экспонатов по данной теме;

5. Татарские национальные костюмы;

6. Татарские народные музыкальные инструменты;

7. Выставка работ обучающихся на темы:

«В татарской крестьянской избе», «Татарский костюм», «Эскизы вышивки для национального народного костюма».

ПЛАН УРОКА

1. Беседа о народных промыслах Республики Мордовия и их основных видах. Разбор понятия «промысел».

2. Выступление обучающихся с результатами поисковой работы ( индивидуальной и коллективной).

3. Анализ таблицы «Народные промыслы нашего края».

4. Выступление народных умельцев - наших земляков.

5. Подведение итогов занятия.

Ход урока

И дальше тропой неизбежной,

Сквозь годы и бедствий и смут,

Влечётся суровый, прилежный,

Веками завещанный труд.

В.Я.Брюсов, 1907г.

1. Урок открывают ведущие в татарских народных костюмах.

1 ведущий. Добрый день, гости дорогие!

2 ведущий. Добро пожаловать на наш праздник!

1. А праздник наш необычный: он посвящён народным ремёслам.

2. Коллектив нашей школы стремится к освоению ценностей татарской национальной культуры.

1. К таким ценностям относятся народные ремёсла. С некоторыми из них мы познакомим вас сегодня, расскажем о том, что мы узнали о народном творчестве в ходе подготовки праздника.

2. А прежде, чем начать праздник, предлагаем вам принять участие в конкурсе «Назовите народные ремёсла». (прядение, вышивка, ткачество, плетение, гончарное дело, печное дело и т.д.)

Вступительное слово учителя.

Народные промыслы - это гордость России.

В народе говорили: «Что ни ремесло, то промысел», «Не без ума, так и не без промысла», «Только воровство не промысел».

Ну, а более конкретное определение промысла можно найти у В, Даля: «Промысел - действие промышляющего что-либо. У каждого свой способ добычи, умение и средство для жизни и заработков». В современном осмыслении промысел - это возможность заработать деньги помимо основного заработка.

Лучшие народные мастера были выходцами из крестьянской и ремесленной городской среды, но деревня являлась и является основным хранителем сложившихся традиций народного искусства. Сама жизнь заставляла крестьянина использовать имеющийся природный материал, технологию его обработки и изготовления предметов. Уклад крестьянской жизни связан был с сезонными работами в поле и хозяйстве, зависел от природной среды и подчёркивал связь человека с природой, селом и домом, что, в конечном счёте, и определяет характер народного искусства определённой местности.

Наиболее значительные события семейной, хозяйственной и трудовой жизни сельского жителя сопровождались обрядами, праздниками и народными гуляньями, в которых наряду с песнями, танцами, музыкой и устным фольклором отводилось большое место и бытовым предметам, костюму. Недаром бытовые предметы делились на повседневные и праздничные. Желание вносить радость и красоту в безрадостный труд и нелёгкую жизнь является неотъемлемой чертой крестьянина.

Наряду с бытовой, предметы народного декоративно-прикладного творчества, выполняют эстетическую, обрядовую, воспитательную функции.

Большую сложность при изучении народного искусства и кустарных промыслов на территории Республики Мордовия представляет неоднократное изменение административно-территориальных границ в XIX веке и особенно за годы Советской власти. В результате территариально-административных перестановок были нарушены слагавшиеся столетиями культурно-бытовые связи и утрачена преемственность традиций.

1Ведущий. А теперь приглашаем всех в горницу. В старину всё делали своими руками. Ремёсла кормили, одевали, обували. Недаром русская пословица гласит «Ремесло не коромысло - плеч не оттянет, а само прокормит».

2 Ведущий. На мордовских землях издавна существовали разнообразные кустарные промыслы. Они уходят своими корнями в глубокую древность и составляют наряду с другими видами творческой деятельности многогранную культуру края.

1 Ведущий. Уже в конце XVII века занятие только сельским хозяйством не давало возможность прожить крестьянам в достатке, и они занимались различными кустарными промыслами. В свободное от остальной работы время, после окончания сельскохозяйственной страды крестьяне изготовляли бытовой и транспортный инвентарь, делали колёса, сани, телеги, плели рожки, кули, верёвки, лапти. В некоторых источниках встречаются упоминания о портных, сапожниках, шапочниках, горшёчниках, печниках, землекопах и других ремесленниках Республики Мордовия.

2 Ведущий. Все кустарные промыслы были объединены в шесть групп: 1) деревообрабатывающие, 2) обработка волокнистых веществ /лён, конопля и др./, 3) обработка животных продуктов /шерсть, кожа/, 4) обработка минеральных веществ /глина, камень/, 5) обработка металла, 6) смешанные производства.

1 Ведущий. Для каждой местности были характерны те ремёсла, которые, используя местный материал, удовлетворяли бытовым запросам местного населения.

Учитель.Долгими зимними вечерами собирались женщины за работой: пряли, вышивали, ткали. К весне девушки должны были сшить себе новый наряд и в первый весенний праздник надеть его. Потому, какой красоты наряд, судили: работящей будет невеста или ленивой.

В будни женщины носили рубаху и тяжёлую шерстяную юбку. Эту юбку называли понёвой. А красные молодцы на посиделки обряжались в рубахи и порты. Обувью служили лапти, которые плели из лыка. Чтобы сшить одежду, нужно было полотно, ткань. Ткани изготавливали в старину ручным способом. Для этого нужны были нитки.

2 Ведущий. Чтобы получить льняные нитки, сажали лён. Осенью, когда коробочки с семенами созревают, его выдерживали, обмолачивали, стебли замачивали в речке недели на две. Сверху накладывали камней, чтобы не всплывал. Затем вынимали, сушили, мяли мялкой, колотили трепалом так, что от бедного льна во все стороны летела кострика ( остатки стебля ). Потом лён чесали гребнями и щётками, пока он не делался мягким и шелковистым. Только затем пряли, получая длинную и крепкую нить.

1. Ведущий. При подготовке к уроку ребята провели большую поисковую работу. Предоставим им слово.

(Выступления обучающихся с сообщениями об истории художественных промыслов Республики Мордовия:

А) Женские народные ремёсла Республики Мордовия.

Б) Выступление фольклорной группы: русская народная песня «В горнице».

В) Мужские народные ремёсла.

Г) Выступление юных ложкарей.)

1. Ведущий. У нас в гостях сегодня люди, которых мы видим каждый день, но даже не догадываемся о том, какие они народные умельцы. Им слово.

Заключительное слово учителя.

Заканчивая обзор художественных промыслов Республики Мордовия, необходимо отметить, что сегодня много делается для сохранения и даже возрождения народных промыслов. Народное искусство необычайно динамично, находится в постоянном развитии и чутко реагирует на все изменения социально-бытового и духовного порядка. Самая главная задача сегодня заключается в сохранении творческого потенциала сельских жителей. Надо сделать всё для того, чтобы не дать окончательно заглохнуть тем ремёслам, о которых ещё помнят в деревне. В народных художественных ремёслах наиболее полно и многообразно отразились особенности крестьянского мировоззрения, его духовная цельность, связанная с цельностью деревенского уклада жизни.

К сожалению, на территории нашего района на сегодняшний день не осталось ни одного кустарного народного промысла. Хотя есть такие энтузиасты, которые пытаются сохранить, а может даже и возродить уникальные народные ремёсла нашего края.

1. Мне кажется, хороший праздник у нас получился. И наши гости на славу постарались.

2. Делу время - потехе час,

Надеемся, что не скучали вы у нас.

Урок в 10 классе

Тема: «Моделирование платья для торжественных случаев».

Цель: ознакомить с торжественной одеждой, ее назначением, тканями для нее; научить моделировать одежду для торжественных случаев; ознакомить с профессией художника модельера;

Наглядность: иллюстрации костюмов: национальных (мордовский, русский, татарский), свадебных, для выпускного бала. Журналы мод

Ход урока.

1. Организационный момент.

Учитель: Здравствуйте. Дежурный запишите отсутствующих. Девочки, все ли готовы к уроку?

2. Повторение пройденого. Изложение нового материала.

Учитель: Девочки, сегодняшний урок мы посвятим моделированию платьев для торжественных случаев. Но, прежде чем приступить к новой теме давайте, повторяя пройденный материал, поговорим об одежде. Ответьте пожалуйста, как вы думаете, для чего человеку необходима одежда?

Ученик: Одежда защищает человека от неблагоприятных условий климата или погодных явлений.

Учитель: Конечно, прежде всего человек придумал одежду из чувства стыдливости, но и также из желания украсить себя.

Одежда должна быть удобной в носке и красивой, чтобы человек чувствовал себя естественно, уверенно и комфортно. Также одежда должна быть прочной и соответствовать размерам и форме тела человека.

К различной по назначению одежде предьявляют различные требования. К основным требованиям относят эстетические, гигиенические и эксплуатационные.

По назначению одежду подразделяют на бытовую, спортивную, торжественную.

Девочки, а какие торжественные случаи бывают в жизни человека?

Ученик: Свадьба, выпускной бал, и т.д.

Учитель: Посмотрите внимательно на экран, перед вами модели. Ваша задача определить, для какого торжественного случая они предназначены.

(ПОКАЗ СЛАЙДОВ с различными видами торжественной одежды и обсудить: для какого торжественного случая предназначена каждая из них.)

Учитель: Посмотрите пожалуйста внимательно на национальный костюм. Где и когда ее надевают?

Ученик: Национальные костюмы надевают при необходимости, выступая на сцене, при встрече государственных деятелей на территории республики хлебом и солью.

Учитель:В чем особенности торжественной одежды?

Ученик: Торжественная одежда должна быть яркой в цветовом решении, эффектный по покрою, отделке, в использовании необычных тканей.

Учитель: Посмотрите, пожалуйста, из каких тканей можно сшить торжественную одежду.

( Раздаю карточки с образцами тканей).

Учитель: Девочки, какая профессия связана с моделированием одежды, с модельным бизнесом.

Ученик: Разработкой моделей занимается художник модельер.

Учитель: Кого из известных художников модельеров вы можете назвать?

Ученик: Юдашкин, Зайцев и т.д.

Учитель: Их лучшие модели печатаются в журналах мод «Бурда моден», «Сабрина», т.д.

(Показываю журналы)

Учитель: Где у нас, в республике, можно получить профессию модельера?

Ученик: Эту профессию можно получить в саранском художественном училище им. Сычева, в университете на строительном факультете в отделении «Дизайн одежды».

3. Практическая работа.

Учитель: Девочки, давайте приступим к практической части сегодняшнего урока. Итак, торжественная одежда должна быть яркой в цветовом решении, эффектной по покрою, отделке, в использовании необычных тканей, которая должна соответствовать торжественному случаю. Теперь, чтобы каждый из вас почувствовал себя модельером на несколько минут.

Практическая работа:

1. Возьмите лист чистой бумаги, фломастер и придумайте и нарисуйте модели торжественной одежды.

2. Обязательно продумайте, из какой ткани должна быть пошита и для какого случая предназначена ваша модель.

3.Из представленных образцов ткани, какой бы подошел для вашего платья.

(Пока дети рисуют, я прохожу по рядам, выявляю лучшие модели и предоставляю слово для защиты своей работы)

4.Подведение итогов практической работы.

Учитель: Молодцы, девочки. На мой взгляд, вы все справились с заданием, научились моделировать одежду для торжественных случаев. Я считаю, что мы с вами достигли поставленной цели.

Те, кто представляли свои работы, получают оценку «отлично», те кто не успел, ответите на следующем уроке.

Я рада, что вы оправдали мои надежды и справились с работой. Рада была с вами поработать. Спасибо.

Внеклассное мероприятие

«Умелые ручки»

Для проведения этого мероприятия необходимо:

1. Оформить зал

2. Приготовить сообщения

3. Найти загадки

4. Иметь музыку

5. Собрать учащихся для демонстрации моделей

6. Приготовить грамоты или призы.

Зал оформлен газетами («мода», «прически», «умелые ручки» и т . д) и вышитыми полотенцами( уч-ся 6кл)

Учащиеся заранее приготовили сообщения на тему « В мире вещей».

Эти сообщения небольшие, учащиеся их красочно оформили, приготовили наглядный материал.

Ведущий. Мы собрались здесь на праздник, который называется Умелые ручки». В нем принимают участие ученицы 5-11кл.. Они покажут и расскажут вам о том, что они знают и умеют, занимаясь на уроках трудового обучения.

Вы не будете пассивными зрителями: мы проведем конкурсы, в которых вы примете участие и получите небольшие презенты.

Учащиеся рассказывают о нужных и необходимых вещах: «Нитки», Перчатки», Пуговицы», Зонтик».

Ученицы показывают свои коллекции ниток , пуговиц , перчаток, зонтиков.

Рассказы учениц сопровождаются небольшими стихами. Между рассказами - конкурс загадок.

Сидит барыня на грядке
Вся в заплатках.

Кто не взглянет,

Всяк заплачет. (лук)

Это что такое:

В землю взросло,
Сверху толсто,
Снизу востро,
Собой красно? (морковь)

Меня одну не едят,
А без меня мало едят. (соль)

Не книжечка,

А с листьями. (капуста)

Били меня ,
Колотили меня,
Комьями рвали,
По полю валяли ,в амбар запирали,
На стол подавали. (хлеб)

В воде родится,
А воды боится . (соль)

Сама не ем, а поесть даю всем. (ложка)

Лежит Сивка исколота спинка (иголка)

Без чего хлеб не испечешь? (без корки)

Из какой посуды не едят? (из пустой)

Как сварить вкусную кашу без масла? (с велико любовью)

У кого есть шапка без головы,
нога без сапога? (у гриба)

Каким гребнем голову не расчешешь? (петушиным)

Сколько яиц можно съесть натощак? (одно, после -уже не натощак)

Когда человек бывает деревом? (когда он со сна)

Дуйся, не дуйся, через голову суйся,

Попляши день-деньской

И пойдешь на покой. (Рубашка)

По дороге я шел, две дороги нашел,

По обеим пошел. (Штаны)

Маленький, горбатенький

В переулке завяз. (Пуговица в петле)

Без рук, без ног под лавку скок. (Клубок)

Весь мир одевает, сама нагишом. (Игла)

Смотрите, мы раскрыли пасть-

В нее бумагу можно класть.

Бумага в нашей пасти

Разделится на части. (Ножницы)

Кто правильно ответил - тому квадрат из картона

В конце конкурса, кто заработал 4 или 3 квадрата получают презент

(можно заранее пошить игольницу или чупа-чупсы)

Учащиеся 5,7,8 классов демонстрируют пошитые на уроках изделия:

Фартуки, юбки, халаты, а 6кл. - на стендах ночные сорочки.

После этого учащиеся 7кл. рассказывают об электроутюге, швейной

машинке, ножницах, иголке. «Клад с корабля» Сан-Фернандо (игла),

«Дрессированный зверек изобретателя Пиемонье» (шв. машина), «Птица, Дракон и кисть винограда (ножницы)», «Дорогой, солидный великолепный (утюг)»

Учащиеся 9кл. рассказывают о деловых разговорах, этикете, одежде, походке.

Затем уч-ся 9-11кл. демонстрируют свою одежду, пошитую на уроках трудового обучения и факультативных занятиях.

Проводятся конкурсы:

1. кто быстро и правильно пришьет пуговицу?

2. чья команда свяжет длиннее «веревку» из всевозможной одежды.

3. кто быстрее перемотает клубок.

4. кто быстрее переберет смесь 2 круп, разделив их на 2 части?

(2 команды)

По итогам конкурсов - победители награждаются конфетами.

Подведение итогов:

Грамоты за лучшую пошитую вещь (1 грамота из параллели)

Грамоты за доклады

Призы за вышитые полотенца

Литература

1. Алпацкий И. И., Григорьева Е. И. «История художественных промыслов Мордовского края », Саранск 1992.

2. Бардина Р. А. «Изделия народных художественных промыслов и сувениры». Высшая школа. 1986.

3. Фалеева В. А. «Русское плетение, кружево». Л. 1983.

4. Черменский П. Н. «Прошлое Мордовского края» Саранск, 1961.

5. Я познаю мир. Детская энциклопедия. Культура. - М.:ООО «Издательство АСТ-ЛТД», 1998.