Урок по истории В. И. Суриков

Урок по истории 8 класс. Тема: «Творчество Василия Ивановича Сурикова»

Цели урока: развить познавательную деятельность учащихся, вызвать интерес к истории культуры, проверить свои творческие способности, воспитывать любовь и уважение к прошлому своей страны, развивать творческое мышление.

Оборудование: компьютер, презентация, художественные репродукции картин: «Утро стрелецкой казни», «Меньшиков в Берёзове», «Боярыня Морозова», «Покорение Сибири Ермаком», «Поход Суворова через Альпы», «Портрет Сурикова» и другие картины.

Вступительное слово учителя.

Сегодня, ребята, у нас с вами урок по изучению вопросов культуры в процессе обучения истории - культура XIX века.

Тема: «Творчество Василия Ивановича Сурикова».

Решающую роль в развитии русского бытового жанра сыграли живописцы 1860-х годов, показавшие широкую картину пореформенной России. С особой силой эта тенденция предстаёт в произведениях передвижников. Один из крупнейших русских художников второй половины XIX - начала XX веков. Виктор Михайлович Васнецов («Алёнушка», «Богатыри», «Могильщик» и др.). Илья Ефимович репин - его творчество связано с реализмом («Бурлаки на Волге», «Не ждали», «Арест пропагандиста» и др.). Творчество Василия Ивановича Сурикова - одно из высших достижений русской художественной культуры. Суриков обладал удивительным даром живописца и уникальной интуицией, позволяющей ему как бы воочию видеть картины далекого прошлого. Василий Иванович суриков хорошо знал быт и нравы пошлых эпох, был прекрасным колористом. Вот поэтому его картины, которые сегодня предстанут перед вами, позволят нам узнать и увидеть, как этот художник отразил историю прошлого в своих картинах.

Звучит музыка: «Рассвет на Москве-реке».

Учитель:. «В области искусства, в творчестве, сердцах,

русский народ обнаружил изумительную силу, создав прекрасную

литературу, удивительную живопись, музыку, которой восхищается весь мир. Замкнуты али уста народа, связаны его крылья, но сердце его родило десятки великих художников слова, звуков, красок. Радостно, до безумной гордости волнует не только обилие талантов, рожденных Россией в XIX веке, но и поражающее разнообразие их». Эти слова горького проникнуты горячей любовью к России, к ее лучшим людям, которые незаурядным талантов, умноженным на титанический труд, прославили в веках свою Родину. Среди выдающихся художников второй половины XIX века России особенно выделяется Василий Иванович Суриков, выступивший со своими полотнами, как выдающийся мастер картин на исторические темы.

Сообщение ученика: Василий Иванович Суриков родился в январе 1848 года в городе Красноярске, в обстановке, насыщенной настоящим русским духом. Именно Сибирь воспитала у него ту мощь исторического ясновидения, которой он поразил всех своей первой картиной: «Утро стрелецкой казни». Еще с детства В.И. Суриков знал, что его предки были донскими казаками, вместе с Ермаком пришли в Сибирь. Природа одарила его незаурядным талантом. Он хорошо пел, любил музыку и песни. Его родные хорошо рисовали. Василий Иванович испытывал гордость за свое происхождение. Будучи художником, был свидетелем кулачных боев и веселых народных игр. В детстве он увлекался слушанием народных песен, видел много праздничных хороводов, что способствовало его становлению как художника. Особенно он любил песню Варламова «Красный сарафан». Звучит песня красный сарафан». Он любил музыку и сам был неплохим гитаристом. Мать художника была малограмотной женщиной, но она владела художественным рукоделием: плела кружева и вышивала бисером целые картины. Внезапная смерть отца заставила Сурикова уйти из седьмого класса гимназии и заняться частными уроками, служить в канцелярии. До 19 лет он жил в Сибири.

Учитель:. Первые художественные познания он получил от местного учителя рисования Николая Васильевича Гребнева. Эти уроки глубоко запали в душу юноши и уже, будучи взрослым, он говорил: «Гребнев учил меня рисовать, чуть не плакал надо мною. О Брюллове мне рассказывал, об Айвазовском».

В сопровождении музыкального произведения и показа картины «Утро стрелецкой казни» звучит музыка Прокофьева.

Сообщение ученика: Первым замечательным произведением Василия Ивановича Сурикова явилась его бессмертная картина «Утро стрелецкой казни», написанная в 1881 году. Одним из первых это произведение приветствовал И.Е.Репин: «Картина делает впечатление неотразимое, глубокое для всех… У всех написано на лицах, что она - наша гордость».

В картине суриков раскрывает историю, как борьбу народных масс. Тема картины - стрелецкий бунт, где столкнулись две силы - Петр и стрельцы. Обратите внимание на то, что стрельцов художник изображает побежденными, но не сломленными, стойкими даже в минуты тяжких испытаний. Картина наполнена драматизмом события. Колорит картины как нельзя лучше отвечает её содержанию. Суриков очень долго и упорно искал подходящие модели для своей картины. Так, этот стрелец написан с могильщика на Ваганьковском кладбище. Взор стрельца устремлён на Петра, сидящего на коне и наблюдающего за исполнением своего указа. Старый стрелец с ярой ненавистью смотрит на своего врага - царя. Воля стрельца не сломлена и он без страха готов принять смерть. Обратите внимания, что царь полон решимости привести в исполнение свой указ. Его нисколько не трогают ни крики, ни стон родных и близких, обреченных на смерть стрельцов. Приближенные царя по-разному реагируют на происходящее: здесь и страх и сочувствие. Художник правдиво передаёт на полотне народную драму, колорит картины приглушенный, сумрачный, хорошо передает общее настроение. Суриков намеренно сгустил мглу, опутывающую изображение, чтобы ярче загорелись огоньки свечей в руках осужденных. Их мерцание в холодном сумраке наступающего утра подчеркивает страшный смысл совершающего.

Учитель: . Весной 1869 года состоялись вступительные экзамены в Академию, но его постигла неудача. Инспектор Академии прямо заявил, что с такими рисунками стыдно проходить мимо Академии и тем более поступать. Но это не испугало Сурикова, он тщательно готовиться, и в августе этого - же года был принят. И вот сбылась его мечта. Занимался суриков упорно. В Академии царила косность, формализм, подражание западному искусству, но это не помешало художнику идти своим путем и ему неоднократно присуждали золотые и серебряные медали. Зимой 1875 года он блестяще окончил Академию и уехал в Москву, где получил приглашение участвовать в росписи храма Христа Спасителя. Именно Москва указала ему путь к творчеству. Он по - настоящему почувствовал своё призвание стать историческим живописцем. Итак, Академия позади. Впереди годы напряженной работы.

Картина «Меньшиков в Березове» демонстрируется на доске и на экране.

Учитель: Вскоре после «Стрельцов» В.И.Суриков принялся трудиться над созданием нового полотна. На этот раз была отдана дань одному из сподвижников Петра I Меньшикову. Это произведение было закончено в 1883 году.

Сообщение ученика: Меньшиков - одна из интереснейших фигур Петровкой эпохи. Еще мальчуганом он произвел неотразимое впечатление на сподвижника Петра Лефорта, через которого и познакомился с ним Петр. Вскоре он стал правой рукой Петра. После смерти Петра Меньшиков продолжал проводить петровскую политику. Корыстолюбие Меньшикова не знало границ. Он мечтал породниться с царской семьей, поэтому хотел обручить одну из дочерей с наследником престола Петром II, уже состоялось обручение с дочерью Марией. Но противники Меньшикова не дремали, они восстановили Петра II против него, и по указу малолетнего царя Меньшиков был арестован и вместе с семьёй выслан в посёлок Березов, где и провел последние годы жизни. Обратимся к картине. Прежде чем приступить к написанию Суриков долго ищет подходящие натуры, изучает литературные источники и наконец удача - он знакомиться с одним учителем из Москвы, с которого и пишет лицо самого Меньшикова.

Итак, в тесной деревянной избе, срубленной самим Меньшиковым, около небольшого стола сгрудилась вся его семья. Кажется Меньшикову тесно в этой избе. Он полон тяжелых дум и переживаний о случившемся. Однако, в его фигуре, во взгляде чувствуется еще огромная энергия. У ног отца, словно ища его защиты, примостилась тяжело больная старшая дочь Мария, которой не суждено было стать русской царицей (образ Марии был написан с жены художника). Рядом же с отцом устроился сын Александр, погруженный в глубокие раздумья и исполненные печали. Центральную часть холста занимает обаятельный образ младшей дочери Александры, увлекшейся чтением книги. Жизнерадостная и непосредственная, она резко отличается от остальных персонажей. На лице её выражено стремление к другому миру, к миру надежд и мечтаний. Эта картина не менее интересна с точки зрения колорита. На фоне мрачной избы словно вспыхивает парча, теплится свет лампад, блестят золотые иконы, сгустком малинового светится суконная скатерть.

Учитель: Эту картину также приобрел В.М.Третьяков, что дало возможность Сурикову уехать за границу с целью ознакомления с искусством Запада.

Звучит музыка. Картина «Боярыня Морозова» демонстрируется на доске и на экране, транслируется музыка Бортянского.

По возвращении из-за границы суриков приступил к работе над новым полотном - «Боярыня Морозова» он знакомится с литературными источниками, в которых характеризуется эпоха Алексея Михайловича.

Давайте вспомним и мы эту эпоху. Когда Петр был еще ребенком, веяние с Запада уже чувствовалось. Приближенные царя Алексея Михайловича стояли за европейское образование, за обновление всего строя русской жизни. За это была и жена царя, Наталья, мать Петра I. Реформы патриарха Никона, задумавшего исправить церковные книги на греческий лад, взволновали народ.

Появились и группы бояр, недовольных этими реформами. Разгорелась ожесточенная борьба нового со старым. Среди приверженцев старых религиозных законов и обрядов наряду с рядом священников были и такие, как боярыня Морозова. Дочь богатого московского боярина отдалилась от царского двора, попала под влияние раскольников и отказалась ходить в церковь. Никакие уговоры не помогали и тогда ее заковали в железо и привезли в Кремль. Здесь ее пытали, после чего заключили в земляную тюрьму, где она и скончалась. В.И.Сурикова глубоко заинтересовали эти события, и он решил написать картину.

Художник изображает толпу людей, которые являлись свидетелями провоза Морозовой на допрос в Чудов монастырь. Как и всегда он долго ищет натурщиков, изучает костюмы того времени. Более 4 лет он трудится над этой картиной.

Сообщение ученика: Мы видим, что народ потрясен происходящим. Здесь есть и противники, и сторонники Морозовой. Обратите внимание, как Суриков любовно и вдумчиво написал каждое лицо. Вот сидящий на снегу юродивый, точно воспроизводит крестное знамение, которое высоко подняла над толпой Морозова. Сочувственно смотрит на боярыню стоящая на коленях нищенка, низко склонила голову молодая московская красавица. С ужасом смотрит на все происходящее молоденькая девушка в голубом платке, одетого поверх кокошника. Робко утирает слезу пожилая боярыня. Обнажил свою голову и тяжело задумался странник, опирающийся на палку. Но вот и противники Морозовой, - хохочущий купец и беззубый попик в теплой плюшевой шубе с лисьим воротником. В этой картине Суриков, верно, отразил борьбу народа древней Руси за исконно-русские обычаи, за свою свободу, против насилия царя и духовенства. К моменту написания этой картины достигло наивысшего развития борьба народников с ненавистным царизмом. В образе Морозовой можно отчетливо видеть эту борьбу.

«Суриков - просто гениальный человек, - писал об этой картине Стасов, - подобной историчной картины у нас не было. Тут и трагедия, и комедия, и глубина истории».

Учитель: В.И.Суриков страстно любил музыку, народные песни. Современники и друзья отмечали у него незаурядные способности музыканта и увлекались слушанье русских старинных песен, исполняемых художником на гитаре. Можно полагать, что рылеевский

текст в известной народной песне «Ермак» послужил фактором в процессе создания картины «Покорение Сибири Ермаком».

Звучит музыка, транслируется показ картины.

Сообщение ученика: Четыре года напряженной работы и 1895 году новое грандиозное полотно увидело свет. Несколько слов о событии, которое изобразил художник. В XVI веке Ермак Тимофеевич - казачий атаман, собрав всех, вместе с промышленниками Строгановыми, вооруженные отряды крестьян и казаков нанес удар Сибирскому ханству Кучума и присоединил таким образом к России Сибирское ханство. Итак, суровый сибирский пейзаж, холодный бурный Иртыш принял в свои воды не один десяток наступающих воинов и обороняющихся воинов Кучума. Вооруженные огнестрельным оружием воины Ермака сомкнутым строем явно прижимают к крутому берегу Иртыша разрозненных и растерянных остяков, вогулов и злобных татар. Под знаменем с изображением «Спаса» стоит Ермак, повелевающим жестом указывающий в сторону врагов, которые осыпают воинов Ермака стрелами.

В этом произведении Суриков нарочито подчеркивает своеобразный клин из лодок с вооруженными людьми, врезавшийся в широкий строй ханского войска с тем, чтобы раздавить и смять его передний край. И вряд ли окажут помощь скачущие всадники по берегу Иртыша. Судьба ханского войска предрешена. В.И.Суриков раскрывает патриотический облик казаков Ермака. Одежда оружие показывают боевое прошлое воинов. Свою историю имеет и знамя, которое Суриков списал с экспоната Оружейной палаты. С этим знаменем Иван Грозный совершил в 1552 году поход на Казань, а наконечник этого знамени был в распоряжении Дмитрия Донского. Используя в картине это знамя, Суриков как бы передает эстафету многовековой борьбы русского народа против татар.

Сообщение ученика: Рассказ по картине «Переход Суворова через Альпы», - демонстрируется на доске, сопровождается музыкой и песней «Солдатушки, бравы ребятушки».

В 1899 году В.И.Суриков пишет картину «Переход Суворова через Альпы», изображающую один из главных моментов швейцарского похода прославленного русского полководца А.В.Суворова. Для Сурикова Суворов, как и Ермак, национальный герой. Чтобы создать эту картину, суриков едет в Альпы, где пишет с натуры облака, горы, ледяные тропы, ущелья. В этом произведении Суриков стремился передать беззаветную храбрость русского солдата. На огромном полотне изображена крутая ледяная гора. Русские солдаты под командованием Суворова спускаются в долину. Позы солдат самые различные: некоторые угрюмо сосредоточены, другие беспечно смеются. Взоры некоторых воинов направлены на своего бесстрашного полководца. Суворов - весь огонь и движение. Улыбкой и шуткой ободряет он утомленных солдат. В картине прекрасно ощущается боевой энтузиазм, бесстрашие русского солдата.

Учитель: Великий мастер быть может создал бы еще немало прекрасных произведений, если бы не смерть, постигшая его в 1916году.

Звучит музыка «Лунная соната Бетховена».

В некрологе известный художник Игорь Грабарь писал: «На памяти нескольких поколений не умирал русский живописец такого огромного национального значения. Имя В.И.Сурикова будет сверкать и уже сверкает не менее ослепительно, чем самые дорогие имена в русском искусстве».

Итак, сегодня мы познакомились с творчеством Сурикова. Наряду с созданием крупнейших полотен, художник создал галерею портретов своих современников: «Автопортрет», « Девушка с гитарой», «Портрет дочери Ольги» и др. Но портретные задачи мало интересовали художника, хотя и в этом жанре он проявил себя незаурядным художником. В основном - это художник истории. Его картины своей исторической правдивостью и мощной глубокой человечностью несут на себе печать подлинной народности. Его живопись демократична и патриотична, она воспитывает любовь и уважение к прошлому своей страны.