Образовательная программа English Theatre

COPYRIGHT ©ЯНОВЩЕНКО ЕЛЕНА АЛЕКСАНДРОВНА

Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение

средняя общеобразовательная школа № 520

Колпинского района Санкт-Петербурга

Рассмотрена «Утверждаю»

на педагогическом совете Директор школы

протокол №________от________ Зубко И.Г.____________

Образовательная программа

«ENGLISH THEATRE»

Для детей 10 - 15 лет

Рассчитана на 2 года обучения

Автор-составитель:

педагог дополнительного образования

Яновщенко Елена Александровна

Санкт-Петербург

2015

1. Пояснительная записка

Дополнительная образовательная программа «English theatre» является модифицированной и имеет художественно-эстетическую направленность.

Актуальность. Программа «Английский театр» дополняет и расширяет изучение английского языка в школе, устраняя объективный зазор между академическим изучением языка, его лексики, грамматики, синтаксиса, повседневной речевой практики, и постижением культуры, реалии которой этот язык принес из прошлого и отражает сегодня. Это помогает детям взглянуть на другую страну и ее жителей через призму их языка и национальных традиций, знакомит с литературой, которая легла в основу национальной сценической культуры. Такое непосредственное знакомство с одной из величайших мировых культур - английской - формирует у учащихся более широкий и творческий взгляд на мир, расширяет круг их представлений и идей в разных областях: социальной, нравственной, художественно-эстетической, - воспитывает толерантность, развивает коммуникативные навыки, позволяя общаться не только в привычной русскоязычной среде, но и в иноязычных сообществах за счет усвоения речевого и поведенческого этикета другого народа, его способов восприятия мира и людей. Таким образом, «Английский театр» - деятельность, способствующая достижению более тесной и адекватной межнациональной и межкультурной коммуникации не теоретически, но в ходе практической познавательной и творческой деятельности самих учащихся.

Новизна. В отличие от существующих программ внеурочной деятельности по обучению английскому языку в игровой форме, занятия по программе «Английский театр» являются самостоятельной формой детского творчества, не способом более легкого усвоения школьных знаний и практик, но средством художественно-эстетического и историко-патриотического воспитания через соприкосновение с другой культурой, иной театральной, литературной, социально-бытовой традицией через тексты постановок и характерные для них сценографические формы (способы коммуникации со зрителем, формы донесения до него «авторской речи»).

Педагогическая целесообразность данной программы заключается, во-первых, в формировании личной толерантности учащихся, открытого, свободного, глубокого взгляда на народ и культуру Англии, позволяющего полюбить ее по-настоящему и понять подлинный патриотизм через сравнение патриотизма собственного и другой нации; во-вторых - в создании в ходе творческой деятельности сплоченного коллектива детей разного возраста, способного результативно и творчески решать поставленные им задачи. Третьим результатом участия в деятельности «Английского театра» становится эстетическое развитие учащихся: сочетание в театральной деятельности абстрактного (текстового), практического (игрового) компонентов и элементов художественно-пластических искусств (костюмы, декорации, реквизит) развивает как логическое, так и образное мышление, делает ум и восприятие ребенка более гибкими, что сказывается на всех сферах его жизни, включая и процесс школьного обучения.

Цель программы: художественно-эстетическое и историко-патриотическое воспитание учащихся в ходе творческой театральной деятельности на иностранном (английском) языке, развитие интереса к английской культуре в разных ее проявлениях (язык, литература, театр, обычаи и традиции и т. д.).

Задачи программы:

Образовательные:

1. Ознакомление учащихся с историей и культурой Великобритании.

2. Углубление понимания учащимися языка как средства внутри- и межкультурной коммуникации: традиционные пласты значений, языковой этикет, идиомы, афоризмы, в том числе - литературные (на основе используемых для постановок текстов). Применение этих знаний в творческой (актерской) деятельности и повседневной коммуникации.

3. Освоение основных понятий, связанных с театром вообще, и английским театром - в частности: история театра и театральных постановок, английский театр в ряду других, приемы театрального искусства, создание театральной постановки, взаимодействие разных искусств в театре, и т. д.

4. Английская драматургия как литературная основа для театра. Пьеса и ее структура. «Драматизирование» прозаических текстов для переноса на сцену.

5. Знакомство и практическое освоение арсенала актера: движение (пластика), декламация (сценическая речь), мимика и жест и др. Составление «рисунка роли».

Развивающие:

1. Развитие творческого потенциала учащихся через участие в создании театральной постановки.

2. Создание условий для реализации индивидуальности каждого ученика и организация целенаправленного накопления школьниками субъективного эстетического и познавательного опыта (читательского, актерского, режиссерского).

3. Развитие образного мышления, механизмов сочетания образного мышления с логическим, перехода от одного к другому, рефлексии и саморефлексии в ходе анализа чужого творчества и создания собственного творческого продукта.

4. Физическое (пластическое) развитие детей, его гармонизация через музыкально-пластические элементы в театральной постановке.

5. Развитие эстетического вкуса и чутья через знакомство с лучшими литературными образцами, их анализ и практическое воплощение в образах, а также через декоративную составляющую театрального искусства.

Воспитательные:

1. Создание положительной мотивации, познавательной активности, воспитание интереса к культуре своей и чужой.

2. Осознание учащимися творческой интеллектуальной и игровой деятельности как ценности, роли творчества и творческой деятельности для человека, значения ее произведений для отдельной личности и общества в целом.

3. Формирование психологических свойств и качеств личности, актуальных для творческой деятельности.

4. Развитие навыков коллективной работы, взаимодействия и взаимной ответственности.

5. Развитие чувства ответственности за результат.

Условия реализации образовательной программы

Программа рассчитана на 216 часов, реализуется за 2 года. Занятия проводятся 3 раза в неделю по 2 часа, с перерывом в 10 минут.

В творческий коллектив принимаются все желающие, в возрасте 10-15 лет.

Наполняемость группы:
1-й год обучения - 15 человек;

2-й год обучения - 12 человек.

Формы занятий:

• групповые;

• индивидуально-групповые;

• коллективные.

Виды деятельности на занятиях:

• выполнение упражнений на релаксацию, концентрацию внимания, развитие воображения;

• игровая деятельность (в т.ч. подвижные игры);

• чтение, литературно-художественная деятельность;

• постановочная (репетиционная) деятельность: драматические сценки, спектакли;

• прослушивание разучивание стихов и песен;

• изготовление декораций;

• творческие проекты.

Планируемые результаты освоения программы и способы контроля.

Полный цикл обучения по программе, помимо решения общих задач дополнительного образования, предполагает приобретение перечисленных ниже знаний, умений и навыков.

1-й год обучения:

Знания:

• новые лексические единицы соответствующие ситуациям общения, в том числе оценочной лексики, реплик-клише речевого этикета, отражающих особенности культуры страны изучаемого языка;

• значение изученных грамматических явлений (видовременные, неличные и неопределенно-личные формы глагола, формы условного наклонения, косвенная речь / косвенный вопрос, побуждение и др., согласование времен);

• значение изученных театральных понятий, терминов;

• художественного чтения на английском языке;

• знания актерского мастерства и раскрепощения на сцене;

• практической подготовки к спектаклю (изготовление декораций, элементов костюма, грима)

• историю театра и театрального искусства;

• теоретические основы актёрского мастерства;

• этапы работы над спектаклем;

• законы сценического действия;

• страноведческую информацию из аутентичных источников, обогащающую социальный опыт школьников: сведения о стране изучаемого языка, её литературе и культуре, поэтах и писателях.

Умения и навыки:

• использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для: общения с представителями других стран, ориентации в современном поликультурном мире;

• воспроизводить свои действия в заданной ситуации;

• представлять движения в воображении и мыслить образами;

• находить верное органическое поведение в предлагаемых обстоятельствах;

• самостоятельно работать над сценическим образом и ролью;

• выполнять упражнения артикуляционной и дыхательной гимнастики;

• совершенствовать навыки разговорного английского языка;

• развить память, внимание, ассоциативно-образное мышление, рече-двигательную координацию речи и движений и др.;

• освоить навыки работы в коллективе, на сцене, коммуникативные качества, дисциплины;

2-й год обучения:

Знания:

• спонтанно высказываться, выражать свое мнение на английском языке;

• чтение монологов и диалогов на английском языке наизусть;

• понимать аутентичное диалоговое общение носителей языка по заданной теме по аудио и видеоматериалам;

• извлекать нужную информацию и понимать аутентичные тексты для создания собственного ситуативного общения;

• поиск, сравнение, анализ аутентичных материалов;

• работать с информационными источниками Интернета;

• правильно вести себя на сцене соответственно жанру и исполняемой роли;

• теоретические и практические основы создания сценария;

• историю и виды английского театра;

• основные приёмы актерского мастрества;

• теоретические и практические основы сценической речи;

• принципы построения литературной композиции;

• этикет и манеры поведения в разные эпохи;

• расширить свои знания в области культуры, театрального искусства и традициях англоязычных странах, сформировать чувства восприятия прекрасного;

Умения и навыки:

• уметь представить характер героев стихотворения, басни, обыгрывать содержание произведений;

• достигнуть состояния актерской раскованности, уметь проживать тот или иной литературный сюжет этюдным методом, импровизировать за достаточно сжатые сроки;

• самостоятельно анализировать постановочный план;

• создавать точные и убедительные образы;

• самостоятельно создавать полный образ согласно роли;

• воспитывать в себе такие качества, как отзывчивость, сопереживание, стремление помочь, чувство собственного достоинства, уверенность;

• овладеть навыками общения, быстро адаптироваться, чувствовать себя комфортно в любой обстановке;

• овладение навыками публичного высказывания;

• развитие творческих способностей, воображения;

Виды контроля и формы подведения итогов:

Текущий контроль

Промежуточный контроль

Итоговый контроль (аттестация)

Контроль в игровой форме: конкурсы, постановки, лексические игры, решение кроссвордов и ребусов.

Выполнение творческих заданий, их презентация и обсуждение:
- мини-постановки по прочитанным текстам;
- защита индивидуальных творческих проектов;
- командно-зачетные тематические игры;
- индивидуальные или групповые импровизации (задания по карточкам).

Практическая театральная деятельность по итогам каждой темы и полного курса обучения:
- открытые занятия (мастер-классы);
- театрализованные представления (вечера, утренники);
- полномасштабные театральные постановки по пьесам (драматизированным текстам).

2. Учебно-тематический план. 1-й год обучения

№

Тематический блок программы

Тема

Количество часов

Теория

Практика

Всего

1

С чего начинается театр

Вводное занятие.

Знакомство с театром.

Техника безопасности на занятиях.

4

2

6

Основные театральные понятия. Авторский замысел. Ремарки в помощь учащимся.

2

6

8

Линия поведения героя. Искусство требует личных открытий. Экспромт и фантазия.

2

10

12

Закрепление пройденного. Викторина «Театр»

0

2

2

2

Сценическая речь

Сценическая лексика. Монолог и диалог на сцене. Согласование времен в английском языке.

2

6

8

Фонетические символы английского языка.

Английская фонетика на сцене и вне. Формирование правильной речи на сцене.

2

6

8

Интонации и звучание голоса со сцены. Отработка некоторых элементов (драка, слёзы, смех, шёпот, и др.) на сцене.

2

10

12

Закрепление пройденного.

Разыгрывание этюдов-импровизаций.

0

2

2

3

Английский театр

Английский театр вчера и сегодня. Английский фольклор на сцене.

2

10

12

Воспитание зрительской культуры. Просмотр учебного телеспектакля на английском языке. Анализ просмотренного.

1

3

4

Практическая работа «Представить персонаж английского фольклора».

2

2

4

4

Актерское мастерство

Выбор пьесы. Чтение и беседа по драматизированному тексту.

4

10

14

Распределение ролей. Чтение ролей.

2

10

12

Практика. Импровизация сцен спектакля.

2

10

12

5

Мастерская слова и пластики

Магия чувств. Упражнения на эмоциональную память, на взаимодействие. Речь в движении. Отработка исполнения роли.

2

15

17

Магия тела.

Учебные упражнения по пластике.

Музыкально-пластические этюды. Отработка движения по сцене.

2

15

17

6

Создатели спектакля

Разбор антуража пьесы. Создание декораций для постановки. Создание афиши для постановки.

1

9

10

Что носили герои пьесы. Работа над образом «Внешний вид героя». Создание костюмов.

1

9

10

Отработка финальной песни для постановки. Грамматический и лексический разбор песни. Выбор музыкального оформления для постановки.

1

9

10

7

Репетиционно-постановочная работа

Подготовка к выступлению на сцене. Прогон постановки. Генеральная репетиция.

5

25

30

Демонстрация спектакля учащимися.

0

2

2

Итоговое занятие. Рефлексия.

1

3

4

ИТОГО:

40

176

216

Содержание программы. 1-й год обучения

1. Знакомство со сценическим искусством и театром в целом.

2. Обсуждение основных сценических терминов и понятий. Понятие основной мысли произведения. Ремарка - видение автором персонажа и инструкция для актера.

3. Изучение поведения героя на сцене, его основные действия. Новое прочтение роли. Привнесение неожиданных деталей в образ героя. Звуковое и интонационное оформление высказывания.

4. Закрепление пройденного. Викторина «Театр».

5. Отработка монолога и диалога. Что труднее: говорить самому с собой или чувствовать партнёра и вести себя с ним на равных?

6. Первое появление на сцене. Работа над небольшими этюдами. Работа над правильным, чётким произношением на сцене.

7. Формирование нужных интонаций и постановка сценического голоса. Детальная отработка некоторых сценических элементов действия для большего раскрепощения учащихся.

8. Закрепление пройденного. Разыгрывание этюдов-импровизаций.

9. Английский театр вчера и сегодня. Английский фольклор на сцене.

10. Просмотр учебного телеспектакля на английском языке. Изучение и анализ учебного фильма на английском языке для осознания огромного многообразия сценических теорий и взглядов.

11. Обобщение изученного материала. Практическая работа «Представить персонаж английского фольклора».

12. Коллективный выбор постановки. Разбор текста. Чтение и беседа по драматическому тексту.

13. Самостоятельный выбор типа роли в соответствии с желаниями и способностями учащихся.

14. Импровизация сцен спектакля.

15. Упражнения на эмоциональную память, на взаимодействие. Речь в движении. Отработка исполнения роли.

16. Учебные упражнения по пластике. Музыкально-пластические этюды. Отработка движения по сцене.

17. Разбор антуража пьесы. Создание декораций для постановки. Создание афиши для постановки.

18. Что носили герои пьесы. Работа над образом «Внешний вид героя». Создание костюмов.

19. Отработка финальной песни для постановки. Грамматический и лексический разбор песни. Выбор музыкального оформления для постановки.

20. Подготовка к выступлению на сцене. Прогон постановки. Генеральная репетиция.

21. Демонстрация спектакля учащимися.

22. Анализ и обсуждение постановки, награждение участников. Подведение итогов по знаниям, полученным учащимися за год.

Учебно-тематический план. 2-й год обучения

№

Тематический блок программы

Тема

Количество часов

Теория

Практика

Всего

1

С чего начинается театр

Вводное занятие.

Театральные профессии.

Техника безопасности на занятиях.

4

2

6

Основы актерского мастерства. Сценическое общение, взаимодействие партнеров и воздействие друг на друга.

2

6

8

Работа актера над образом. Учебные упражнения на тренировку воображения, скорости реакции, погружения в роль.

2

10

12

Практическая работа «Роли: характерная и романтическая. Что ближе?»

0

2

2

2

Сценическая речь

Интонация на сцене английского театра. Развитие речевого дыхания.

2

6

8

Техника речи. Особенности произношения английских звуков.

2

6

8

Английский диалог и монолог на сцене и вне. Вопросительные предложения английском языке.

2

10

12

Закрепление пройденного.

Чтение поэтических этюдов наизусть.

0

2

2

3

Английский театр

Английский театр Эпохи Шекспира. Краткая биография Англии и английского театра эпохи Шекспира.

2

10

12

Воспитание зрительской культуры. Просмотр учебного телеспектакля на английском языке. Анализ просмотренного.

1

3

4

Практическая работа «Представить персонаж театра эпохи Шекспира».

2

2

4

4

Актерское мастерство

Пьеса «Ромео и Джульетта». Чтение и беседа по драматизированному тексту.

4

10

14

Распределение ролей. Чтение ролей.

2

10

12

Импровизация сцен спектакля.

2

10

12

5

Мастерская слова и пластики

Отработка дыхания, дикции. Развитие артикуляции в английских чистоговорках, скороговорках. Этюды по своей роли «оправдай движение словом»

2

15

17

Мимика и жесты. Создание образа в пространстве. Общение мимикой и жестами», «Использование мимики, жестов, движений в исполнении роли».

2

15

17

6

Создатели спектакля

Разбор антуража пьесы. Создание декораций для постановки. Создание афиши для постановки.

1

9

10

Что носили герои пьесы. Работа над образом «Внешний вид героя». Создание костюмов.

1

9

10

Отработка финальной песни для постановки. Грамматический и лексический разбор песни. Выбор музыкального оформления для постановки.

1

9

10

7

Репетиционно-постановочная работа

Подготовка к выступлению на сцене. Прогон постановки. Генеральная репетиция.

5

25

30

Демонстрация спектакля учащимися.

0

2

2

Итоговое занятие. Рефлексия.

1

3

4

ИТОГО:

40

176

216

Содержание программы. 2-й год обучения

1. План работы на год. Повторение «С чего начинается театр». Обзор театральных профессий. Техника безопасности на занятиях. Обсуждение плана работы на год.

2. Основы актерского мастерства. Сценическое общение, взаимодействие партнеров и воздействие друг на друга.

3. Работа актера над образом. Учебные упражнения на тренировку воображения, скорости реакции, погружения в роль.

4. Практическая работа «Роли: характерная и романтическая. Что ближе?»

5. Интонация на сцене английского театра. Развитие речевого дыхания.

6. Техника речи. Особенности произношения английских звуков.

7. Английский диалог и монолог на сцене и вне. Вопросительные предложения английском языке.

8. Чтение поэтических этюдов наизусть.

9. Английский театр Эпохи Шекспира. Краткая биография Англии и английского театра эпохи Шекспира.

10. Воспитание зрительской культуры. Просмотр учебного телеспектакля на английском языке. Анализ просмотренного.

11. Практическая работа «Представить персонаж театра эпохи Шекспира».

12. Пьеса «Ромео и Джульетта». Чтение и беседа по драматизированному тексту.

13. Распределение ролей. Чтение ролей.

14. Импровизация сцен спектакля.

15. Отработка дыхания, дикции. Развитие артикуляции в английских чистоговорках, скороговорках. Этюды по своей роли «оправдай движение словом».

16. Мимика и жесты. Создание образа в пространстве. Общение мимикой и жестами», «Использование мимики, жестов, движений в исполнении роли».

17. Разбор антуража пьесы. Создание декораций для постановки. Создание афиши для постановки.

18. Что носили герои пьесы. Работа над образом «Внешний вид героя». Создание костюмов.

19. Отработка финальной песни для постановки. Грамматический и лексический разбор песни. Выбор музыкального оформления для постановки.

20. Подготовка к выступлению на сцене. Прогон постановки. Генеральная репетиция.

21. Демонстрация спектакля учащимися.

22. Анализ и обсуждение постановки, награждение участников. Подведение итогов по знаниям, полученным учащимися за год.

3. Учебно-методическое обеспечение.

Основными формами организации работы театра является работа в группах, парах, а также индивидуальная работа. Программа готовит учеников к участию в общешкольных мероприятиях на изучаемом языке, способствует их самопознанию, самоутверждению и самовыражению. Очень большое значение при этом имеет организация творческого процесса, предусматривающая сочетание приемов драматизации и инсценирования, представленных по следующим этапам:

1. Prereading activities.

(обсуждение темы спектакля, названия пьесы, списка действующих лиц, творческий конкурс на лучший сценарий и стихи)

2. Whilereading the play.

1.Reading activities.

1. Чтение и перевод драматизируемого текста;

2. Прослушивание образцов чтения ролей в исполнении учителя или сильного ученика;

3. Выявление лексико-грамматических трудностей, работа по активизации лексики в аналогичных структурах;

4. Беседа о характере персонажей и способах их передачи при чтении.

2. Rehearsing.

1. Выполнение интонационных упражнений;

2. Отработка выразительного чтения ролей;

3. Выполнение творческих заданий (передать какую-либо мысль другими словами, описать какой-либо персонаж от лица другого персонажа и т.д.);

4. Передача жестами и мимикой содержания какой-либо ситуации;

5. Разыгрывание ситуаций по прочитанным текстам;

6. Импровизация.

3. Postreading the play.

1. Распределение ролей и постановка спектакля;

2. демонстрация спектакля учащимся школы.

4. Follow-upactivities.

Выполнение творческих проектов (написание песен об одном из героев, написание стихов о каком-либо аспекте сюжета, написание статьи о действующих лицах, сюжете и т.д.).

Обязательными элементами каждого занятия являются:

• Игровые упражнения на развитие творческих способностей;

• Выразительное чтение

• Релаксация, направленная на сохранение психического здоровья детей

№

Тематический блок программы

Формы организации учебного процесса

Методы и приемы проведения занятий

Дидактический материал и техническое оснащение

Вид и форма контроля

1

С чего начинается театр

Групповая работа по усвоению новых знаний. Работа в парах для закрепления полученных знаний.

Игровые, наглядные, иллюстрированные.

Презентации, видеофильмы, фотографии, учебная литература по теме.

Анкетирование, беседа, викторина.

2

Сценическая речь

Групповая работа по усвоению новых знаний. Индивидуальная работа. Работа в парах для закрепления полученных знаний.

Эвристические, методы импровизации. Художественная игра.

Индивидуальные карточки с заданиями. Аудио-видео-материалы.

Разыгрывание коротких этюдов-импровизаций.

3

Английский театр

Групповая работа по усвоению новых знаний. Индивидуальная работа. Работа в парах для закрепления полученных знаний.

Методы игрового содержания, наглядный, объяснительно-иллюстративный.

Презентации, видеофильмы, фотографии, художественная литература по теме.

Поэтическое чтение «Представить персонаж английского фольклора».

4

Актерское мастерство

Групповая работа по усвоению новых знаний. Индивидуальная работа. Работа в парах для закрепления полученных знаний.

Методы ступенчатого повышения нагрузок, методы игрового содержания, методы импровизации.

Групповые и индивидуальные карточки с заданиями по теме. Учебная литература.

Индивидуальная импровизация сцен спектакля.

5

Мастерская слова и пластики

Групповая работа по усвоению новых знаний. Индивидуальная работа. Работа в парах для закрепления полученных знаний.

Практические занятия, творческая лаборатория. Методы импровизации.

Фотографии, видеофильмы, СD-диски.

Музыкально-пластические и словесные этюды.

6

Создатели спектакля

Коллективная работа. Индивидуальная работа.

Репродуктивные, объяснительно-иллюстративные, поисковые.

Театральные журналы, афиши. Презентация «Виды оформления сценической площадки». Видеофильм «Образ актера».

Оформление сценической площадки.

7

Репетиционно-постановочная работа

Коллективная работа для активизации полученных знаний.

Методы полных нагрузок, методы игрового содержания, методы импровизации.

Художественная игра.

Декорации, костюмы, сценарий, музыкальное и видео оформление постановки.

Выступление - творческий отчет. Анализ практической деятельности.

4. Материально-техническое обеспечение.

1. Наличие помещения для репетиций (занятий хореографией, пением)

2. Зал, сцена для постановки спектаклей, кулисы, ширма.

3. Костюмы.

4. Театральный грим.

5. Гримерная.

6. Аудио и мультимедийное оборудование.

7. CD с музыкой.

8. Видеокамера.

9. Проектор.

10. Персональный компьютер.

11. Методическая литература.

5. Список литературы:

1. Буйлова Л.Н., Кленова Н.В. Как организовать дополнительное образование детей в школе? Практическое пособие. - Москва, изд-во «Аркти» , 2010.

2. В.В.Копылова. Методика проектной работы на уроках английского языка. _ Москва, «Дрофа», 2011.

3. В.Г.Кулиш. Занимательный английский для детей. Сказки, загадки, увлекательные истории. - Донецк, «АСТ», 2009.

4. Багрова Е.О. Примерная программа дисциплины «Сценическая речь». М., 2004.

5. Родкина К.А., Соловьева Т.А. Стихи и пьесы для детей: Сборник на английском языке для учащихся 7-9 кл. сред. Шк. М.: Просвещение, 1989.

6. Г.Н.Федорова. Тематические вечера на английском языке. Пособие для учителей средний общеобразовательных и специализированных школ. - Москва - Ростов-на-Дону, «Март», 2008.

7. Школа творчества, «Я вхожу в мир прекрасного», №3, 1998.

8. Зимняя И.Я. Психология обучения иностранным языкам. М.: Просвещение, 1994.

9. Мокроусова А.К., Кузовлева Н.Е. Организация внеклассной работы по иностранному языку: из опыта работы. М.: Просвещение, 1989.

10. Шмаков С.А. Игры учащихся - феномен культуры. М.: Новая школа, 1994.

11. Пассов Е.И. и др. Учитель иностранного языка: мастерство и личность. М.: Просвещение, 1993.