Great Italian Renaissance Artists

ГБОУ СПО РМЭ «Йошкар-Олинский строительный техникум»

Great Italian

Renaissance artist

апрель 2015

Тo the great Renaissance artists include:
Leonardo da Vinci
Michelangelo Buanarotti
Raphael
Sandro Botticelli

Leonardo da Vinci.

Leonardo da Vinci (15.04.1452 - 02.05.1519) - Italian artist.
Leonardo da Vinci was a prominent Italian polymath, sculptor, artist, cartographer and writer. This man was ultimately talented in many fields: music, art, mathematics, geography, anatomy, literature. His paintings include "The Vitruvian Man" (1485), "The Last Supper" (1498), "Mona Lisa" (1503-1507), " The Virgin and Child with St. Anne" (1510). Da Vinci was born on April the 15th, 1452, in the Tuscan hill town Vinci not far from Florence. He was the son of a prosperous notary Piero and a peasant woman Caterina. He was brought up by his father, who later married a rich and noble woman. This marriage was childless. That's why Leonardo was taken away from his mother and brought up by da Vinci family.
His father married several times during his life and had twelve children all in all. He hoped that Leonardo will continue their family tradition, but the boy didn't take any interest in law. Instead, he wanted to study the art of painting. In 1472, he was accepted by the guild of painters in Florence. One year later he drew his first painting - a landscape with a valley sketch. In 1481-82 he was hired by the governor of Milan to arrange court festivals and to do part-time engineering work. In his works da Vinci created a variety of options for the modern ideal city. He had an immense impact on the architecture of Italy. At that time Leonardo tried himself in various scientific fields and almost everywhere had success.
In 1517, he was invited to France as a court painter for the French king Francis I. As the French court tried actively to take up the culture of Italian Renaissance, da Vince was surrounded by owe and veneration. However, as the time showed this was more of an external show. In two years' time the artist lost all his strength and got seriously ill. In May of 1519 he died in the castle near Amboise, France. Despite the short life, Leonardo da Vince managed to become a recognizable symbol of Renaissance and one of the most famous painters of all times. His works and manuscripts are priceless. They were published in full only in XIX-XX centuries.

Леонардо да Винчи.

Леонардо да Винчи (15.04.1452 - 02.05.1519) - итальянский художник.
Леонардо да Винчи был видный итальянский Эрудит, скульптор, художник, картограф и писатель. Этот человек был в конечном счете талантлив во многих областях: музыка, искусство, математика, география, анатомия, литература. Его картины включают "Витрувианский человек" (1485), "Тайная вечеря" (1498), "Мона Лиза" (1503-1507), " Мадонна с младенцем и Святой Анной" (1510).

Да Винчи родился 15 апреля 1452 года, в Тосканском холме городка Винчи, недалеко от Флоренции. Он был сыном зажиточного нотариуса Пьера и крестьянки Катерины. Он был воспитан отцом, который позже женился на богатой и знатной женщины. Этот брак был бездетным. Вот почему Леонардо был отнят у матери и воспитывали да Винчи в семье.
Его отец был женат несколько раз и имел двенадцать детей. Он надеялся, что Леонардо продолжит семейную традицию, но мальчик не интересовался законами. Вместо этого, он хотел изучать искусство живописи. В 1472 году он был принят в гильдию живописцев во Флоренции. Год спустя он нарисовал свою первую картину - пейзаж с долиной. В 1481-1482 он был нанят губернатором Милана, чтобы устроить суд фестивалей и время инженерных работ. В своих работах да Винчи создал множество вариантов для современного идеального города. Он имел огромное влияние на архитектуру Италии. В то время Леонардо пробовал себя в различных областях науки и почти везде добивался успеха.
В 1517 году он был приглашен во Францию в качестве придворного живописца для французского короля Франциска I. Французский суд пытался активно взяться за культуру итальянского Возрождения, да Винчи был окружен почтенным вниманием. Однако, как показало время, это было лишь большое шоу. Через два года художник потерял все свои силы и серьезно заболел. В мае 1519 он умер в замке, близ Амбуаза во Франции. Несмотря на короткую жизнь, Леонардо да Винчи сумел стать узнаваемым символом Возрождения и одним из самых знаменитых художников всех времен. Его произведения и рукописи бесценны. Они были опубликованы в полном объеме только в XIX-XX веках.

Michelangelo Buonarroti.

Michelangelo Buonarroti was one of the most famous artists in history. He was a painter, a sculptor, an architect, and a poet. He created some of the world's most beautiful and most famous paintings and statues.
Michelangelo was born in 1475 in a small Italian town near Florence. At the age of twelve, he was apprenticed to Ghirlandaio, a well-known Italian artist.
He learned to draw by copying other artists' paintings. He soon became interested in sculpture, too. At the age of 21, he went to Rome, and began to create the works of art that made him famous all over the world.
Michelangelo's first great work was the Pieta for St Peter's Cathedral. This statue shows Jesus Christ in the arms of the Virgin Mary after his death on the cross.
Michelangelo then went to Florence, where he produced his famous statue of David. It is 18 feet high and carved from a solid piece of marble. The statue is so lifelike that it seems ready to spring into action. We have a copy of this statue in the Pushkin Fine Arts Museum.
At the age of 30 Michelangelo was called to Rome and for the next 30 years he worked there for a succession of Popes.
In 1508, he began painting the ceiling of the Sistine Chapel in the Vatican. He spent more than two years painfully lying on his back on a scaffold, painting the figures and Biblical scenes on half of the ceiling. After a long rest, he completed the second half in about a year. People consider the ceiling of the Sistine Chapel to be one of the world's greatest and most amazing works of art.
Michelangelo embodied the perfect multi-talented Renaissance man. His influence on later artists is immense.

Микеланджело Буонарроти.

Микеланджело Буонарроти - один из самых известных художников в истории. Он был живописцем, скульптором, архитектором и поэтом. Он создал одни из самых красивых и самых известных картин и статуй в мире.
Микеланджело родился в 1475 году в небольшом итальянском городке неподалеку от Флоренции. В возрасте двенадцати лет, он был учеником известного итальянского художника Гирландайо.
Он научился рисовать, копируя других художников. Вскоре он начал увлекатьсяся скульптурой. В 21 год он отправился в Рим, и начал создавать произведения искусства, которые сделали его известным во всем мире.
Первой большой работой Микеланджело была Пьета для собора Святого Петра. Эта статуя изображает Иисуса Христа в объятиях Девы Марии после смерти на кресте.
Микеланджело затем отправился во Флоренцию, где он создал свою знаменитую статую Давида. Он в 18 футов в высоту и вырезана из цельного куска мрамора. Статуя настолько живая, что, кажется, готов весной в действие. У нас есть копия этой статуи в Пушкинском музее изобразительных искусств.
В 30 лет Микеланджело был вызван в Рим и в течение следующих 30 лет он там проработал.
В 1508 году он начал роспись потолка Сикстинской капеллы в Ватикане. Он провел более двух лет мучительно лежа на спине на помосте, чтобы красить фигурки и Библейские сцены на половину потолка. После длительного отдыха, он завершил вторую половину примерно через год. Люди считают потолок Сикстинской капеллы одним из самых больших в мире и самых удивительных произведений искусства.
Микеланджело - талантливый человек эпохи Возрождения. Его влияние на более поздних художников огромен.

Raphael.

Raphael (April 6 or March 28, 1483 - April 6, 1520), was an Italian painter and architectof the High Renaissance. His work is admired for its clarity of form, ease of composition, and visual achievement of the Neoplatonicideal of human grandeur. Together with Michelangelo and Leonardo da Vinci, he forms the traditional trinity of great masters of that period.
Raphael was enormously productive, running an unusually large workshop and, despite his death at 37, leaving a large body of work. Many of his works are found in the Vatican Palace, where the frescoed Raphael Rooms were the central, and the largest, work of his career. The best known work is The School of Athens in the Vatican Stanza della Segnatura. After his early years in Rome much of his work was executed by his workshop from his drawings, with considerable loss of quality. He was extremely influential in his lifetime, though outside Rome his work was mostly known from his collaborative printmaking. After his death, the influence of his great rival Michelangelo was more widespread until the 18th and 19th centuries, when Raphael's more serene and harmonious qualities were again regarded as the highest models. His career falls naturally into three phases and three styles, first described byGiorgio Vasari: his early years in Umbria, then a period of about four years (1504-1508) absorbing the artistic traditions of Florence, followed by his last hectic and triumphant twelve years in Rome, working for two Popes and their close associates.

Рафаэль.

Рафаэль (6 апреля или 28 марта 1483 - 6 апреля 1520) - итальянский живописец и архитектор высокого Возрождения. Его работа восхищает своей четкостью формы, простотой построения и визуального достижения Неоплатонического идеала человеческого величия. Вместе с Микеланджело и Леонардо да Винчи, он формирует традиционную Троицу великих мастеров этого периода.
Рафаэль был чрезвычайно продуктивным человеком, у него была необычно большая мастерская и, несмотря на его смерть в 37 лет, он оставл большой объем работы. Многие его работы находятся в Ватиканском Дворце вместе с фресками Рафаэля. Наиболее известной работой является "афинская школа" в Ватикане Станца Делла Сегнатура. После его ранние годы в Риме большая часть его работы была выполнена мастерской с его рисунками, со значительной потерей качества. Он был чрезвычайно влиятельным в своей жизни, хотя за пределами Рима его работы был в основном известен по совместной эстамп. После его смерти, влияние своего великого соперника Микеланджело был более широко распространен до 18-го и 19-го веков, когда Рафаэля более спокойной и гармоничной качества были повторно рассматривается как высшая моделей. Его карьера, естественно, падает на три этапа и трех стилей, впервые описанное Джорджо Вазари: его ранние годы в Умбрии, то срок около четырех лет (1504-1508) поглощая художественных традиций Флоренции, с последующим его прошлой суете и триумфальное двенадцать лет в Риме, работая на двух пап и их приближенных.

Sandro Botticelli.

Sandro Botticelli (c. 1445 - May 17, 1510), was an Italian painter of the Early Renaissance. He belonged to the Florentine School under the patronage of Lorenzo deHYPERLINK "en.wikipedia.org/wiki/Lorenzo_de'_Medici"'HYPERLINK "en.wikipedia.org/wiki/Lorenzo_de'_Medici" Medici, a movement that Giorgio Vasari would characterize less than a hundred years later as a "golden age", a thought, suitably enough, he expressed at the head of his Vita of Botticelli. Botticelli's posthumous reputation suffered until the late 19th century; since then his work has been seen to represent the linear grace of Early Renaissance painting. Among his best known works are The Birth of Venus and Primavera.

He was born in the city of Florence in a house in the Via Nuova, Borg'Ognissanti to Mariano di Vanni d'Amedeo Filipepi. Vasari reported that he was initially trained as a goldsmith by his brother Antonio. There are very few details of Botticelli's life, but it is known that he became an apprentice when he was about fourteen years old, which would indicate that he received a fuller education than other Renaissance artists. Probably by 1462 he was apprenticed to Fra Filippo Lippi;[3] many of his early works have been attributed to the elder master, and attributions continue to be uncertain. Influenced also by the monumentality of Masaccio's painting, it was from Lippi that Botticelli learned a more intimate and detailed manner. As recently discovered, during this time, Botticelli could have traveled to Hungary, participating in the creation of a fresco in Esztergom, ordered in the workshop of Filippo Lippi by János Vitéz, then archbishop of Hungary.
By 1470, Botticelli had his own workshop. Even at this early date, his work was characterized by a conception of the figure as if seen in low relief, drawn with clear contours, and minimizing strong contrasts of light and shadow which would indicate fully modeled forms.

Сандро Боттичелли.

Сандро Боттичелли (с. 1445 - 17 мая 1510), итальянский живописец раннего Возрождения. Он принадлежал к флорентийской школе под патронажем Лоренцо де Медичи, движение, Джорджо Вазари бы охарактеризовать менее чем сто лет спустя как "золотой век", мысль, неудивительно, он выразил во главе его житии Боттичелли. Боттичелли посмертной репутации страдал до конца 19 века; с тех пор его работы были замечены представлять линейный благодать живописи раннего Возрождения. Среди наиболее известных его работ являются "рождение Венеры" и "Примавера".
Он родился во Флоренции в доме на Виа Нуова, Борг'Ognissanti к Мариано ди Ванни д''Amedeo Filipepi. Вазари сообщает, что он был изначально обучение ювелирному делу его брата Антонио. Там очень мало деталей Боттичелли жизни, но известно, что он стал учеником, когда ему было около четырнадцати лет, которых будет указано, что он получил полное образование, чем других художников эпохи Возрождения. Наверное по 1462 он был учеником фра Филиппо Липпи; многие из его ранних работ была отнесена на старшего мастера, и полномочия по-прежнему неопределенным. Влияют и монументальность Мазаччо в живописи, он был из Липпи Боттичелли узнал, что более уединенный и подробным образом. Как недавно выяснилось, за это время Боттичелли мог выезжал в Венгрию, участвующих в создании фрески в Эстергом, заказал в мастерской Филиппо Липпи исполнителя Янош Витез, затем архиепископ Венгрии.
По 1470, Боттичелли имел собственную мастерскую. Даже на этой ранней даты, его работа характеризовалась зачатия фигуры, как будто видел в низкий рельеф, нарисованные с четкими контурами, а также минимизации сильных контрастов света и тени, которая бы указывала полностью смоделированные формы.