Областной Дворец творчества детей и молодежи им. В.П. Поляничко.

Утверждено научно-методическим советом

ОДТДМ им. В.П. Поляничко

Дополнительная образовательная программа

«Современник»

Возраст детей: 15-18 лет.

Срок реализации: 3 года.

Автор: Носова Валентина Валентиновна,

педагог дополнительного образования

второй квалификационной категории.

г. Оренбург - 2009 г.

Содержание

Пояснительная записка 3 стр.

Учебно-тематический план 9 стр.

Содержание образовательной программы 11 стр.

Методическое обеспечение 23 стр.

Список литературы для воспитанников 30 стр.

Список литературы для педагогов 31 стр.

Приложение № 1а 33 стр.

Приложение № 1б

Приложение № 1в 34 стр.

Приложение № 2 37 стр.

Приложение № 3 39 стр.

Приложение № 4 42 стр.

Приложение № 5 44 стр.

Приложение № 6 46 стр.

Приложение № 7 48стр.

Приложение № 8 50 стр.

Пояснительная записка

«Особо глубоко связь с личными силами души молодого человека, его активным развитием и его душевно-творческими началами имеет искусство».

В.А. Андреев

Воспитание и образование личности в процессе социализации, формирование его духовно-нравственных ценностей немыслимы без полноценного освоения духовного наследия человечества в области литературы, живописи, музыки и театра.

Актуальность программы заключается в том, что она способствует осознанию воспитанниками себя как личности через совершенствование своего внутреннего мира - духовности.

Духовность - это состояние нравственного переживания, проявления таких качеств как милосердие, способности сострадать, наличие чувства стыда, ответственности.

Именно таких духовных качеств недостаточно у подростков 15-18 лет и их нужно воспитывать всеми средствами дополнительного образования.

Н.К.Рерих раскрывал понятие «духовность» через «творчество»: «Каждая творческая искра приводит в движение устремление духа».

Новизна. Комплексный подход к духовно-нравственному воспитанию в программе осуществляется на основе погружения воспитанников в актерскую, творческую среду с использованием артистической техники К.С. Станиславского, методик «Гимнастика чувств» С.В. Гиппиуса и «Педагогическая драматизация» С.Г. Фейгинова.

Направленность программы. Программа «Современник» имеет социально-педагогическую направленность, способствует формированию духовно-нравственных идеалов и ценностных установок подростков.

Педагогическая целесообразность. В юношеском возрасте происходит становление нравственных и социальных качеств, высших чувств. Юношеский возраст - это период выработки мировоззрения, убеждений, характера и жизненного самоопределения. Это время самоутверждения, бурного роста самосознания, активного осмысления будущего, пора поисков, надежд, мечтаний. Для подростков расширение круга личностно - значимых отношений, всегда эмоционально окрашены и проявляются в развитии так называемых высших чувств, а усвоение определенных норм и принципов претворяется в сложную гамму моральных чувств - чувство долга перед обществом и окружающими людьми, способность к сопереживанию, потребность в дружбе и любви. Эмоциональная сфера данного возраста характеризуется многообразием переживаемых чувств, но не сформирована окончательно. Именно поэтому для подростков необходим такой творческий коллектив, в специфику которого была бы положена «духовность», которая проявляется через их творческую самореализацию, саморазвитие.

Используя основы актерского мастерства можно научить воспитанников «изображать» эмоциональные чувства героев, требующие глубокого сценического переживания которые, в свою очередь, могут способствовать развитию и большей устойчивости эмоций, способности откликаться на чувства других людей в жизни.

Программа «Современник» разработана на основе системы К.С.Станиславского, а именно его «школы на ходу» которая опирается на закон органического единства духовной и физической природы человека.

К.С.Станиславский в своих работах упоминал о том, что искусство театра - это, прежде всего, школа открытия законов «жизни человеческого духа», исследовательская лаборатория «человека и его жизненных смыслов». В своих работах с учениками он широко использовал актерский тренинг, который впоследствии был переработан его учеником С.В.Гиппиусом в своеобразную «гимнастику чувств», а если взять шире в «психофизиологическую технику творчества».

Поэтому в образовательном процессе программы широко используются упражнения тренинга, которые дают возможность воспитанникам проживать на сцене роль героя любого характера, судьбы, эпохи. Актерский тренинг С.В. Гиппиуса «Гимнастика чувств» способствует раскрытию природных возможностей подростков: не только смотреть, но и видеть; не только слушать, но и слышать. С его помощью развивается внутреннее видение предметов, людей, действий, способность к перевоплощению.

Программа «Современник» так же включает в себя методику С.Г. Фейгинова «Педагогическая драматизация», основанную на законах К.С. Станиславского, которая напрямую связана с духовным и нравственным воспитанием детей и подростков, с их проживанием в контексте основного событийного ряда их жизнедействия. Данная методика является сферой получения подростками реального жизненного опыта, эмоционального и нравственного освоения окружающей их социальной действительности.

Обучение имеет комплексный характер, т.к. сочетает в себе изучение нескольких дисциплин по актерскому мастерству («Сценическое действие», «Сценическое движение», «Сценическая речь», «Сценический грим», «Работа актера над собой», «Работа актера над ролью»).

В программе раскрываются основные виды артистической техники: действие, речь, движение, которые способствуют развитию у подростков внимания, воображения, творческой фантазии и интуиции, восприятия и наблюдательности, памяти словесного и физического взаимодействия с партнером и предметом.

Изучение основ сценического грима и практическое его применение позволяет воспитанникам лучше понять образы героев литературных произведений, их характеры, и с большей достоверностью «прожить» на сценической площадке их жизнь.

В процессе обучения совершенствуется физический и психический аппарат, что способствует развитию природных способностей воспитанников и является подготовкой к процессу сценического пространства в перевоплощенной характерной роли.

Содержание образовательного процесса из года в год предполагает усложнение теоретического и практического учебного материала. В первый год воспитанники получают знания и навыки по основным видам артистической техники актера на основе системы К.С.Станиславского. На втором году обучения идет углубленное изучение воспитанниками учебного материала первого года. Здесь широко используются этюды педдраматизации, построенные на реальных жизненных ситуациях. Третий год направлен на освоение элементов воплощения образа роли на основе произведений отечественной классики и современной драматургии.

Цель программы: Совершенствование духовно-нравственных качеств подростка средствами актерского мастерства.

Задачи:

- обучение навыкам сценического действия, движения, речи;

- обучение технике сценического грима;

- обучение навыкам работы над ролью;

- развитие эмпатии;

- развитие эмоциональной сферы;

- развитие креативных способностей воспитанников;

- развитие духовно-нравственных качеств воспитанников (доброжелательность, ответственность);

- формирование ценностных и мотивационных установок воспитанников.

Обучающая и развивающая деятельность объединения строится на принципах, с помощью которых в ходе учебно-воспитательного процесса происходит формирование трех основных личностных качеств: отношения к другим, социальной нормативности и положительной «Я» концепции:

- принцип гуманизации образования, диктующий необходимость бережного отношения к каждому ребенку;

- принцип интеграции различных видов искусств, так как театр является синтетическим видом, сочетающим в себе музыку, хореографию, живопись, слово и др.;

- принцип системности и последовательности, обеспечивающий взаимосвязь и взаимообусловленность всех компонентов программы, и определяющий соблюдение установок «от простого к сложному» в процессе обучения;

- принцип дифференциации и индивидуализации обучения предусматривающий психолого-педагогическое изучение личности, ее отношений в коллективе и максимального раскрытия ее творческих способностей;

- принцип духовно-творческого самовыражения, способствующий стимулированию мотивации воспитанников к духовно-творческому саморазвитию и создающий системообразующую процедуру «самости», как самопознание, самовоспитание, самоопределение, самоуправление, самосовершенствование;

- принцип гармонизации, который опирается на закон бинарности в гармонизации противоположных начал: духовного и материального, эмоционального и рационального, логического и эвристического, интеллектуального и чувственного или, образно говоря, гармонизация «ума» и «сердца»;

- принцип осуществления «педагогики сотворчества», предусматривающий совместную дискуссионно-эвристическую деятельность педагога и воспитанника.

Отличительные особенности. Программа «Современник» способствует развитию нравственного сознания, ценностных ориентаций подростков благодаря сочетанию нескольких педагогических теорий (педагогической системы К.С. Станиславского, методики С.В. Гиппиуса «Гимнастика чувств» и С.Р. Фергинова «Педагогическая драматизация»). В этом заключается ее отличие от других образовательных программ социально-педагогической направленности.

Возраст воспитанников. Программа «Современник» предназначена для воспитанников юношеского возраста (15-18 лет).

Срок реализации программы. Программа рассчитана на 2 года обучения и реализуется в объеме 648 часов: 1 год обучения - 216 часов, 2 год обучения - 216 часов, 3 год обучения - 216 часов.

Формы и режим занятий. При реализации образовательной программы используются разнообразные формы организации педагогического процесса:

- групповые и индивидуальные занятия;

- репетиция;

- самостоятельная работа;

- экскурсия;

- конкурсы творческой мастерской.

Занятия проводятся три раза в неделю по 2 академических часа. Из них на практическую деятельность (прогоны, монтировочные и генеральные репетиции, выступления) в тематическом плане выделяется 1 академический час в неделю на первом году обучения, 2 академических часа в неделю на втором году и третьем году обучения.

Оптимальная наполняемость группы - 12-15 человек. Это делает возможным организацию работы подгрупп, которые одновременно могут выполнять различные задания по одной теме (выполнение упражнений, самостоятельной работы над ролью, создание этюдов и т.д.).

Ожидаемые результаты и способы их проверки. К концу первого года обучения воспитанники:

- знают основы сценической речи: нормы литературного произношения, особенности стихотворной речи, владеют техникой голосо - речевого аппарата;

- имеют навыки использования техники движения в предлагаемых обстоятельствах;

- имеют навыки по действию в сценических условиях;

- имеют навыки по технологии грима;

- имеют способность к чувственно-эмоциональному восприятию роли в предлагаемых обстоятельствах;

- имеют развитое чувство доброжелательности, ответственности в коллективной деятельности;

- проявляют способность к сопереживанию и сочувствию;

- имеют уровень эмпатии не ниже среднего;

- имеют определенные положительные нравственные ориентиры.

По окончании второго года обучения происходит усвоение воспитанниками образовательного материала и получения реального жизненного опыта, чувственно-эмоционального и духовно-нравственного освоения окружающей их социальной действительности. Воспитанники:

- знают особенности создания сценического образа посредством грима;

- умеют использовать технику актера в рамках сценического действия;

- умеют создавать сценический образ, используя свою чувственно-эмоциональную сферу;

- имеют развитый уровень эмпатии;

- имеют четкие нравственные ориентиры;

- имеют развитую ориентационную структуру, основанную на общечеловеческих ценностях.

По окончании третьего года обучения воспитанники получают практические навыки воплощения образа роли, тем самым, примеряя на себя и проживая жизнь человека любой судьбы, различной характерности. Воплощение происходит не только внешне, но и внутренне. Меняется духовный склад, который проявляется в особом качестве действия на сцене и является живым процессом восприятия действительности «здесь и сейчас». Воспитанники:

- умеют грамотно использовать знания по актерскому мастерству в театральной деятельности;

- умеют самостоятельно работать над созданием образа роли;

- имеют развитую эмоциональную природу и используют ее в практической деятельности;

- умеют эмпатийные проявления адекватные социальной ситуации;

имеют развитую мотивационно - потребностную сферу;

- имеют устойчивую нравственную позицию;

- реализуют в общественной деятельности, сформированные духовно-нравственные установки.

С целью выявления эффективности реализации образовательной программы в течение всего периода обучения используются различные способы проверки результативности умений, знаний и навыков воспитанников:

- наблюдение в течение года определяет креативность воспитанников в выполнении практических заданий по сценическому гриму, речи, действию, движению (Приложение № 1а);

- тестирование проводится по окончании года обучения и выявляет уровень знаний по актерскому мастерству (Приложение № 1б);

- письменная работа по анализу основных параметров актерской работы над ролью (Приложение № 1в);

- участие в конкурсах, фестивалях, массовых мероприятиях в течение года показывает применение полученных знаний на практике.

Уровень развития эмоциональной природы воспитанников определяется по методике С. В. Квасовцова (Приложение № 2). Для выявления уровня развития таких качеств как доброжелательность, ответственность используется методика Дембо-Рубинштейна (Приложение № 3). Определение духовно-нравственного развития воспитанников осуществляется тестом «ДНР» В.И. Андреева (Приложение № 4); ценностных ориентаций по методике М.Рокича (Приложение № 5). Диагностика эмпатии проводится по методике Юсупова И.М. «Экспресс-диагностика эмпатии». (Приложение № 6). Формирование мотивационных установок воспитанников определяется с помощью «Опросника мотивации» В.К. Гербачевского (Приложение № 7).

Оценка развития морального и нравственного сознания, изучение социально-психологических установок личности в мотивационно - потребностной сфере проводится психологической службой.

Формы подведения итогов. Для подведения итогов образовательного процесса педагогом используются следующие формы работы:

- зональные конкурсы драматического и актерского искусства;

- областные фестивали актерского мастерства и художественного творчества;

- культурно-досуговые и тематические мероприятия на уровне учебного учреждения.

Учебно-тематический план

I год обучения

№

Тема

Часы

Теоретич.

Практич.

Всего

1.

Предмет и задачи курса

4

4

8

2.

Система К.С. Станиславского - система воспитания актера

3

4

7

3.

Создание сценической атмосферы. Композиция пространства

3

5

8

4.

Тренировка актера

4

13

17

Сценическое действие

5.

Действие - основа сценического искусства

4

3

7

6.

Виды взаимодействия

2

4

6

7.

Сценические условия

2

2

4

8.

Группировки и мизансцены

3

4

7

Сценическое движение

9.

Движение - основной вид артистической техники актера

4

9

13

10.

Виды актерского движения

4

10

14

11.

Координация движений в действии

2

5

7

Сценическая речь

12.

Сценическая речь - основа слова актера

2

3

5

13.

Особенности и нормы литературного произношения

3

4

7

14.

Принципы голосо-речевого тренинга

3

7

10

Сценический грим

15.

Введение в предмет «История грима»

2

4

6

16.

Технология грима

3

6

9

17.

Кожа лица и уход за ней

3

3

6

Работа актера над собой. Актерский тренинг «Гимнастика чувств»

18.

«Смотреть и видеть»

1

3

4

19.

«Слушать и слышать»

1

3

4

20.

Экран внутреннего видения

1

3

4

21.

Оправданное действие

1

3

4

22.

Общение

1

4

5

23.

Мускульный контролер

1

3

4

24.

Темпоритмы

1

3

4

25.

Артистическая смелость и острая характерность

1

3

4

26.

Конкурс творческой мастерской

-

6

6

27.

Практическая деятельность

-

36

36

ИТОГО:

59

157

216

II год обучения

№

Тема

Часы

Теоретич.

Практич.

Всего

Артистическая техника актера

1.

Единство физического и психического, объективного и субъективного в творчестве актера

3

6

9

2.

Сценическая задача правильного самочувствия актера

3

6

9

3.

Внешняя техника актера

5

10

15

4.

Внутренняя техника актера

5

10

15

5.

Действие - главный возбудитель сценических отношений

6

12

18

Сценический грим

6.

Техника грима разных типов лица

2

5

7

7.

Техника возрастного грима

2

5

7

8.

Технология исполнения национального грима

2

3

5

9.

Техника создания образа сценического героя

4

8

12

10.

Грим и прическа

2

3

5

Работа актера над собой

11.

Внутреннее видение и механизм внутренней речи

2

4

6

12.

Чувство правды, инстинктивные реакции

2

4

6

13.

Память ощущений и физических самочувствий

2

4

6

14.

Этюдный рефрейминг

4

12

16

15.

Социально-ролевая игра «Театральные сборы»

4

12

16

16.

Конкурс творческой мастерской

-

12

12

17.

Практическая деятельность

-

52

52

ИТОГО:

48

168

216

III год обучения

№

Тема

Часы

Теоретич.

Практич.

Всего

Работа актера над собой

1.

Приемы создания характерности образа

3

6

9

2.

Характерность врожденная

3

9

12

3.

Характерность возрастная

2

9

11

4.

Характерность национальная

4

18

22

5.

Характерность историко-бытовая

6

22

28

6.

Характерность социальная

3

6

9

7.

Характерность профессиональная

2

12

14

8.

Характерность индивидуальная

3

6

9

9.

Преодоление актерской характерности.

4

6

10

Основные параметры актерской работы над ролью

10.

Общий анализ роли в контексте режиссерского замысла спектакля.

3

6

12

11.

Характеристика персонажа.

3

8

14

12.

Работа над текстом роли.

3

6

12

13.

Способ существования актера на сцене.

3

6

12

14.

Практическая деятельность

54

54

ИТОГО:

42

174

216

Содержание образовательной программы

Предметным содержанием программы «Современник» является актерская деятельность. Во время образовательного процесса воспитанники получают знания по артистической технике, сценическому гриму, методике работы воспитанника над своей чувственно-эмоциональной природой и методом работы над ролью персонажа в произведении.

I год обучения

Тема № 1 Предмет и задачи курса.

Теория: Задачи объединения «Современник». Беседа о театральном искусстве, о призвании актера. Основные направления в актерском искусстве. Интеграция театральной деятельности с другими видами искусства (хореография, вокал, живопись, литература). Актерская этика. Основы актерского мастерства с детства - видеоряд «Ералаш».

Практика: Чтение стихов, отрывков из литературных произведений авторов Оренбургской области, исполнение песен и танцев русского народного и эстрадного направлений. Игра-путешествие «Волшебный лабиринт» (М.И. Рожкова).

Тема № 2 Система К.С. Станиславского - система воспитания актера.

Теория: «Школа на ходу» - цель, задачи системы К.С. Станиславского. О «жизни человеческого духа» роли. Элементы творческого самочувствия и органического действия в свете принципов воспитания «человека-артиста».

Практика: Проигрывание этюдов на творческое самочувствие в характерной роли человека («Я хулиган», «Красавица», «Самый лучший»), животного («Оторвали мишке лапу», «Подстреленный зверь», «Волки и овцы»), птиц («Голубь мира», «Сорока - белобока»). Игра «Моментальный спектакль».

Тема № 3 Создание сценической атмосферы. Композиция пространства.

Теория: Событие - основа спектакля. Создание пространства - «актер-зритель». Законы театральной этики.

Практика: Проигрывание этюдов по образному представлению события: «Праздник славянской культуры», «День рождение лицея», митинг «Мы хотим жить лучше». Выполнение упражнений на реакцию взаимодействия со зрителем: «Глаза», «Посторонний звук», «Волна».

Тема № 4 Тренировка актера.

Теория: Характеристика общеразвивающих упражнений, их влияние на развитие творческих способностей. Разновидности движенческих этюдов.

Практика: Выполнение общеразвивающих упражнений на наблюдение, память физических действий и ощущений, развитие внимания, фантазии, воображения. Разучивание движенческих этюдов с элементами акробатики, борьбы, падения, ритмики.

Сценическое действие

Тема № 5 Действие - основа сценического искусства.

Теория: Основные элементы сценического действия. Настройка к действию. Действие в условиях вымысла. Действие с воображаемыми предметами. Темпоритм действия.

Практика: Выполнение упражнений на мысленную настройку к действию в обстоятельствах «если бы»; этюдов на взаимодействие с воображаемыми предметами в заданном темпоритме: мяч, ложка, стол, стул.

Тема № 6 Виды взаимодействия.

Теория: Взаимодействие с предметом, партнером. Словесное взаимодействие «Сам по себе» (игра одного актера).

Практика: Выполнение этюдов на взаимодействие с предметом, партнером. Упражнения «Парное оправдание», «Парное действие», «Перехват», «Двойной перехват». Чтение монологов из произведений авторов Оренбургской области.

Тема № 7 Сценические условия.

Теория: Предлагаемые сценические условия. Неблагоприятные условия и способы их преодоления. Развитие артистической смелости и непосредственности.

Практика: Актерские упражнения: выход, уход, сценическая пауза, глаза зрителя (восприятие и ощущения).

Тема № 8 Группировки и мизансцены.

Теория: Взаимное расположение и перемещение действующих лиц на сценической площадке.

Практика: Разработка массовых этюдов на построение, движение, перестановку. Выполнение упражнений «Нет лишних действий», «Стена», «Память движений».

Сценическое движение

Тема № 9 Движение - основной вид артистической техники актера.

Теория: Пластика, походка, осанка, жесты. Просмотр видеоряда: ведущие программ, сказок с героями-животными. Стиль и этикет XVI-XX веков.

Практика: Общеразвивающие упражнения на выработку пластики, осанки. Индивидуальные и групповые движенческие, музыкальные этюды «Пантомима». Исполнение монологов, диалогов из произведений русских классиков (Ф.М.Достаевский, А.П.Чехов и др.), раздела «Юмор и сатира» (М.Жванецкий, М.Задорнов и т.д.) в эмоциональном состоянии на правильность использования жестов.

Тема № 10 Виды актерского движения.

Теория: Ритмика - основа движения тела под музыкальное сопровождение. Акробатика, борьба, падение. Оправдание сценического действия: пощечина, прямой удар, защита.

Практика: Выполнение общеразвивающих упражнений по ритмике, акробатике, этюдов на падение, борьбу. Самостоятельная работа по составлению движенческих этюдов с музыкальной обработкой.

Тема № 11 Координация движений в действии.

Теория: Координация движений с речью и пением (ходьба, бег, танец).

Практика: Движенческие этюды: «Инсценированная песня военной тематики», «Речевка о дружбе», «Ритмы планеты».

Сценическая речь

Тема № 12 Сценическая речь - основа слова актера.

Теория: Понятие речевой деятельности. Общение (бытовое, сценическое). Культура общения. Невербальные средства общения (мимика, жестикуляция). Речевой этикет. Говор и акцент.

Практика: Выполнение упражнений на образное общение с предметом, партнером. Чтение стихотворений в заданной характерности на использование мимики и жестикуляции. Самостоятельная работа над текстом диалога.

Тема № 13 Особенности и нормы литературного произношения.

Теория: Акцентологические, орфоэпические, синтаксические, морфологические, лексические нормы. Нормативность языка. Стихосложение. Буриме. Рифмы. Логика. Ударения. Лимерик. Образ стихотворного произведения.

Практика: Работа над текстом произведений (расстановка ударений, логических пауз, ударение, подтекст). Чтение произведений авторов Оренбургской области (тематика «Времена года») в заданном образе, характерности.

Тема № 14 Принципы голосо-речевого тренинга.

Теория: Воспитание голоса. Дыхание и голос. Дикционно-речевой тренинг. Тембр голоса и его глубина. Артикуляция и звуки.

Практика: Комплекс упражнений на развитие голоса, дыхания, артикуляции: певческая тренировка (распевка) на брюшное и грудное дыхание. Артикуляционные игры: «Сказка про язычок», «Зимний лес», «Подводное царство». Произношение скороговорок, поговорок, составление песенных этюдов по теме «Долг. Честь. Родина».

Сценический грим

Тема № 15 Введение в предмет.

Теория: Предмет и задачи дисциплины. История грима. Различные школы грима. Грим и косметика. Актеры и грим.

Практика: Просмотр иллюстраций, видео-слайдов. Выполнение заданий на определение типа и формы лица. Практическая работа по нанесению грима в заданной характерности.

Тема № 16 Технология грима.

Теория: Технические средства грима. Общие правила гримирования. Приемы живописного, скульптурно-объемного грима. Мимика, ее разновидности и особенности.

Практика: Отбор гримировальных средств и деталей. Пробные упражнения по нанесению грима в последовательности. Выполнение самостоятельной работы по созданию эскизов живописного и скульптурно-объемного грима (на шаблонах). Практическая работа по выполнению грима эмоционального состояния личности: «Радость», «Гнев», «Печаль», «Ярость».

Тема № 17 Кожа лица и уход за ней.

Теория: Влияние грима на различные типы кожи. Уход за кожей лица косметическими средствами. Гимнастика для лица (мимическая, пластическая). Техника массажа и его значение при уходе за кожей лица после использования грима.

Практика: Знакомство с современными косметическими средствами для основы и снятия грима. Упражнения мимические на общее укрепление мышц лица. Практическое выполнение основных видов массажа.

Работа актера над собой.

Актерский тренинг «Гимнастика чувств»

Тема № 18 «Смотреть и видеть».

Теория: Смотреть - занятие пассивное. Видеть - активное жизненное действие. Соединение зрения и мысли в одном фокусе.

Практика: Актерский тренинг «На что похож предмет?» (развитие фантазии), «Фотограф» (зрительная память), «Количество букв» (на наблюдательность), «Три круга внимания» (зрительное восприятие).

Тема № 19 «Слушать и слышать»

Теория: Сонар - уникальный улавливатель звуков. Умение слушать - способ развития слухового внимания.

Практика: Выполнение тренинговых упражнений: на воспоминание и воспроизведение шумов, звуков; на память восприятий; на воображение и фантазию («Соноскоп предметов», «Соноскоп событий», «Слышать только одного», «Шумовой квадрат»).

Тема № 20 Экран внутреннего видения.

Теория: Мысленное действие. Ассоциации. Мысленная речь. Внутренний монолог.

Практика: Выполнение упражнения на анализирование событий в действии, на укрепление построения логической и последовательной цепочки простейших действий: «Мысленная речь», «Мысленные прогулки», «Кинолента прожитого дня», «Цепочка ассоциаций».

Тема № 21 Оправданное действие.

Теория: Чувство правды, инстинктивные реакции. Задача правды действия - не только понять, но и почувствовать.

Практика: Выполнение упражнений с действиями (вешать одежду, сесть, ждать, войти в дверь и т.п.).

Тема № 22 Общение.

Теория: Общение с предметом, партнером. Взаимодействие и взаимозависимость партнеров. Словесное воздействие.

Практика: Выполнение упражнений с партнером: «Лови кастрюлю», «Зеркало», «Перетягивание каната», «Двое на скамейке», «В эфире», «Разговор по телефону». Самостоятельная работа по составлению диалога словесного воздействия на партнера.

Тема № 23 Мускульный контролер.

Теория: Целесообразное мышечное напряжение и расслабление. Мускульная энергия. Норма напряжения.

Практика: Выполнение упражнения на определение нормы напряжения, мускульной энергии, оправдание жеста, память движений и их оправдания: «Ртуть в пальце», «Волшебный шарик», «Вес воображаемых вещей», «Постановка жеста».

Тема № 24 Темпоритмы.

Теория: Чувство темпоритма. Переключение темпоритмов, слежение и наблюдение за ними.

Практика: Выполнение упражнений на чувство темпоритма (музыкальные, словесные, движенческие): «Коробка скоростей», «Мостик», «Сложение темпоритмов», «Действие в двух темпоритмах».

Тема № 25 Артистическая смелость и острая характерность.

Теория: Чувство правды - важнейшее свойство артистического дарования. Воспитание внутренней творческой свободы, смелости, решительности и непосредственности в выполнении сценических задач. Внешняя характерность.

Практика: Проведение игры «Концерт смелости», упражнений на острую характерность: «А я - чайник!», «Лилипуты и великаны», «Стадо», «Я - это он».

Тема № 26 Конкурс творческой мастерской

Практика: Конкурсы: «Поговорим о…» (сценическая речь); «Краски лица» (технология грима); «Движение - это жизнь» (сценическое движение); «Парное действие» (словесные и движенческие диалоги предложенной тематики).

Тема № 27 Практическая деятельность.

Практика: репетиции, прогоны, подготовка и проведение культурно-досуговых и тематических мероприятий: «День рождения лицея», «Слава защитникам Отечества», «Моя мама лучшая на свете», «И помнит мир спасенный». Подготовка и участие в городских, областных конкурсах и фестивалях: «Конкурс мастерства», «Инсценировка патриотической песни», «А музы не молчат», «Этнографическая мозаика» и др. Экскурсии в Областной драматический театр, театр музыкальной комедии и т.д.

II год обучения

Артистическая техника актера

Тема № 1 Единство физического и психического, объективного и субъективного в творчестве актера.

Теория: Природа сценических переживаний. Единство актера-образа и актера-творца. Синтез «переживания» и «представления».

Практика: Выполнение общеразвивающих упражнений на развитие эмоциональной памяти и переживание чувств (гнев, жалость, презрение, восхищение и т.п.). Самостоятельная работа над произведениями авторов Оренбургской области (тематика «Вехи жизни») на чувство «проживания» жизни героя.

Тема № 2 Сценическая задача правильного самочувствия актера.

Теория: Принципы К.С. Станиславского: жизненная правда, идейная активность, сценическое переживание, органичность творчества, творческое перевоплощение. О методе работы над ролью.

Практика: Экскурсия в областной драматический театр, просмотр спектаклей. Самостоятельная работа над ролями в мини-пьесе И.А.Бунина «Волки».

Тема № 3 Внутренняя техника актера.

Теория: Сценическое внимание и его виды. Сценическая свобода внешняя и внутренняя. Сценическая вера-убежденность актера. Единство чувства правды и чувства формы.

Практика: Комплекс упражнений на укрепление и воспитание сценического внимания («Хлопки», «Песня», «Два шрифта»), сценической веры («Я - маленькая девочка», «Отвинченная голова», «Зал живописи»), сценической свободы («Смена положения тела», «Сила ног», «Тяжелая работа», «Бросание предметов»). Самостоятельная работа по разработке сценических этюдов на основе произведений русских классиков.

Тема № 4 Внешняя техника актера.

Теория: Основной закон пластики. Внешняя свобода и внутренняя убежденность. Мускульная свобода и сценическое внимание. Сценическое отношение и оценка фактов. «Метод физических действий» Станиславского К.С.

Практика: Выполнение упражнений на воспитание мускульной свободы и распределение энергии («Переливаем энергию», «Круговое переливание», «Вес воображаемых вещей», Стакан и рояль», «Бросание предметов»), на оправдание действий («Оправдание жеста», «Прерванное движение», «Напряжения по заказу», «Оправдание поз в движении», Мысленное оправдание поз»). Самостоятельная работа по составлению пластических этюдов с музыкальной обработкой на оправдание движений.

Тема № 5 Действие - главный возбудитель сценических отношений.

Теория: Значение простейших физических действий в творчестве актера. Превращение психических задач в физические. Словесное действие: логика и образность речи.

Практика: Самостоятельная работа по разработке словесных этюдов на основе литературных произведений авторов и поэтов Оренбургской области, разбор текста роли по логике мысли. Выполнение упражнений: на воспроизведение чувственно-эмоционального восприятия события, действия, поступка («Какой интересный», «Разные события», «Мы тебя не принимаем»), на инстинктивные реакции («Цель действия», «Отыскать правду», «Неправда», «Больно»).

Сценический грим

Тема № 6 Техника грима разных типов лица.

Теория: Подготовка лица к гриму. Грим полного и худого лица. Подбор грима с учетом индивидуальных особенностей лица.

Практика: Самостоятельная работа по выполнению эскизов художественного грима с индивидуальными особенностями: темноволосые с голубыми глазами и темной кожей, светловолосые с темной кожей и карими глазами и т.д.

Тема № 7 Техника грима возрастная.

Теория: Грим молодого женского и мужского лица. Грим ребенка. Грим старческого лица.

Практика: Выполнение практической работы по эскизированию стихотворений авторов Оренбургской области (тематика «Вехи жизни») «Маскируемся под …».

Тема № 8 Технология исполнения национального грима.

Теория: Быт и культура европеоидной, негроидной, монголоидной рас. Типы и тон лица. Просмотр иллюстрированного материала.

Практика: Самостоятельная работа по созданию грима людей разной национальности, разработка этюда «Краски мира».

Тема № 9 Техника создания образа сценического героя.

Теория: Образ сказочного героя. Добрый и злой образ. Животные и птицы. Фантастические герои. Просмотр слайдов, иллюстраций.

Практика: Самостоятельная работа по эскизированию: «Сказочные герои», «Фантастические герои», «Классика».

Тема № 10 Грим и прическа.

Теория: Прически разных эпох и столетий. Просмотр иллюстрированного материала. Подбор причесок по типу лица.

Практика: Просмотр и обсуждение видеоряда «Прически столетий». Посещение драматического театра, знакомство с гримерной комнатой.

Работа актера над собой

Тема № 11 Внутреннее видение и механизм внутренней речи.

Теория: Мысль как логический и последовательный ряд слов. Мысленное действие: мысленная речь, лента видений, микроречь.

Практика: Выполнение упражнений: на эмоционально-окрашенные действия во времени («Своя компания», «Эрмитаж», «Цирк», «Обыкновенные чудеса»), на мысленное действие («Собрать картину», «Зримые разговоры», «Мысленная речь», «Живые образы», «Перевертыши», «Вспомнить лицо», «Воображаемый круг»). Самостоятельная работа по обработке конферанса концертной программы различной тематики.

Тема № 12 Чувство правды, инстинктивные реакции.

Теория: Достоверное сценическое действие. Мысленное повторение действия. Неправда действия. Защитный инстинкт актера.

Практика: Выполнение упражнения на простейшие действия («Переставить стул», «Встать и сесть», «Войти в дверь»), на повторное действие («Повтори услышанное», «Повтори позу», «Отношение к месту», «Каждый раз впервые»). Мини-конкурс на сценическое отношение и оценку фактов «Верю и убеждаю».

Тема № 13 Память ощущений и физических самочувствий.

Теория: Осязательное восприятие - второе зрение. Внутренний контролер. Слушать - смотреть - вспоминать - осязать.

Практика: Групповые и индивидуальные упражнения на переключение внимания и памяти от одного вида восприятий к другому («Переходы», «Переходы со стульями», «Фигуры перестановок», «Земля, воздух, вода», «Зима-лето», «Палочка-узнавалочка», «Лимон», «Настроение», «Память пяти органов чувств»).

Тема № 14 Этюдный рефрейминг.

Теория: Суть рефрейминга. Задачи этюдного рефрейминга. Рефлексия, оценка и зависимость нравственно-эмоциональных состояний и переживаний от внутренних и внешних характеристик поведения и отношений партнеров.

Практика: Работа над этюдами: «Смена ролей», «Зеркало», «Монолог», «Спиной к залу», «Драматическая импровизация», «Кинолента», «Телефон доверия», «Взрыв», «Стена», «Суд», «Фотография», «Луч», «Проективные ситуации», «Человекороль», «Художественная экспедиция», «Конструкция личности».

Тема № 15 Социально-ролевая игра.

Теория: Цель, задачи игры. Методика КТД (коллективно-творческой деятельности). Функциональные обязанности участников.

Практика: Проведение социально-ролевых игр: «Алхимик» по философскому роману-притче П. Коэльо, автор идеи М.И.Рожков; «Тайна цветка Папоротника» по сказке-притче Е.Хомяковой в педдраматической обработке С.Фейгинова; «Счастье» по сказке А.Куприна в обработке Н.Вершининой.

Тема № 16 Конкурс творческой мастерской.

Практика: Конкурсы: «Краски жизни» (технология грима), «Культура общения» (артистическая техника актера), «Только правда» (работа актера над собой).

Тема № 17 Практическая деятельность.

Практика: экскурсии, репетиции, постановка миниатюр, музыкальных этюдов, пьес, спектаклей («Пушкин и народ»); подготовка и участие в городских, областных конкурсах; проведение культурно-массовых мероприятий («День учителя», «Древо жизни», «Наши отцы», «Лучший праздник», «Мамино сердце» и т.д.)

III год обучения

Работа актера над собой

Тема № 1 Приемы создания характерности образа.

Теория: Актерское воплощение характера поведения образа роли. Вспомогательные выразительные средства (грим, парики, наклейки, костюмы, толщинки, реквизит). Предлагаемые обстоятельства жизни образа.

Практика: Встреча с артистами Областного драматического театра, знакомство с их творческой деятельностью и разнообразием созданных характерных образов. Посещение костюмерной и гримерных комнат театра музыкальной комедии, знакомство с разнообразием вспомогательных выразительных средств актера для воплощения образа. Самостоятельная работа: изучение художественного произведения с актерскими образами различной характерности, составление каталога вспомогательных выразительных средств актера.

Тема № 2 Характерность врожденная.

Теория: Наследственность как особый род предлагаемого обстоятельства. Природа актерского темперамента. Врожденные и приобретенные свойства характера.

Практика: Выполнение упражнений по воспроизведению поведения животных на определение особенностей характера их поведения. Работа над этюдами: «Колхозный двор», «Зверинец», «Цирк», «Кукольный магазин». Постановка мини-пьес Ирины Лисовской «Хозяйка и коты» (в действии - четыре героя), Анны Донатовой «Муха - бомжуха» (в действии - три героя).

Тема № 3 Характерность возрастная.

Теория: Возрастные физиологические способности организма и их влияние на поведение человека. Ритмическая логика действий.

Практика: Выполнение упражнений на простейшие действия в положении людей разных возрастов. Постановка мини - пьес Анны Донатовой «Счастье Мишки» (в действии - 15 героев), «Старушка и смерть» (в действии - 1 герой).

Тема № 4Характерность национальная.

Теория: Природа и особенности темперамента различных национальностей. Национальное своеобразие народности в искусстве.

Практика: Работа над музыкальными пластическими этюдами: «Чио-Чио-Сан»; «Восток - дело тонкое». Посещение национальных культурных центров (Центр немецкой культуры, Центр татарской культуры и т. д.). Экскурсия в национальную деревню.

Тема № 5 Характерность историко - бытовая.

Теория: Традиции и обычаи разных времен и народов. Овладение манерой держаться, характерной для различных исторических периодов.

Практика: Выполнение упражнений на отработку характерных движений и действий в различных бытовых и исторических условиях (владение плащом. шпагой, тростью, зонтом, веером, платком, приемы обращения с дамами, поклонов, походок, манерой себя держать, носить костюмы, головные уборы и т. п.). Выполнение этюдов по теме «Вечеринка с танцами и пением» (современная вечеринка, дореволюционная, 40-20 года ХIХ века и т. д.). Работа над постановкой мини-пьесы Юрия Ра «Ванька при дворе короля Артура» (в действии 15 героев). Самостоятельная работа над анализом мини - пьес Горбунова И.Ф.: сцены из купеческого быта («Живем в свое удовольствие», «На ярмарке»), сцены народного быта («На большой дороге», «Утопленник», «Жесткие нравы»).

Тема № 6 Характерность социальная.

Теория: Характерные черты людей разной социальной принадлежности. Сословные различия и наиболее типичные признаки социальных категорий. Социальная характеристика образа действующего лица.

Практика: Самостоятельная работа над анализом ролей социальной принадлежности: Герасимов А.А. «Простодушный герой», Бычков М.Н. «Екатерина II», Островский А. «Гроза», Чехов А. «Вишневый сад», Некрасов Н. «Кому на Руси жить хорошо».

Тема № 7 Характерность профессиональная.

Теория: Влияние рода деятельности на поведение человека и его органику. Профессиональная характерность актера.

Практика: Самостоятельная работа по изучению профессиональных навыков: учителя, мастера производства, парикмахера, администратора, повара и т.д. Практический показ на память физических действий усвоенных профессиональных навыков, действуя с воображаемыми или реальными предметами. Постановка мини-пьес: Церс А.А. «Техасская Вонючка» (в действии два героя), Гарри Чиж «Квартет из мини-пьес» (в роли одиннадцать героев).

Тема № 8Характерность индивидуальная.

Теория: Индивидуальная характерность реалистического образа. Индивидуальные и типичные черты характеристики образа.

Практика: Выполнение упражнений на органику поведения человека с недостатком зрения, слуха, хромотой, сердечной болезнью и т.д. Самостоятельная работа над текстом роли в пьесах мирового репертуара: изучение образа и письменный анализ индивидуальной характерности.

Тема № 9 Преодоление актерской характерности

Теория: Личные штампы актера. Характерные движения и действия, типичные для роли. Взаимосвязь внутренней и внешней характерности. Авторский стиль и особенности жанра.

Практика: Выполнение развивающих упражнений на преодоление актерской смелости и непосредственности, на память физических действий. Самостоятельная работа по определению авторского стиля и жанра произведения.

Работа актера над ролью.

Тема № 10 Общий анализ роли в контексте режиссерского замысла спектакля.

Теория: Тема и идея произведения. Идейно-тематический анализ роли как подчиненной части целого (пьесы и спектакля). Основной конфликт пьесы (спектакля) и место роли в нем. Сквозное действие и сверхзадача произведения и роли. Сверхзадача актера. Основной процесс развития роли.

Практика: Просмотр спектакля с выдержанной национальной характерностью (Областной татарский театр им.) Самостоятельная работа по общему анализу роли в контексте режиссерского замысла спектакля.

Тема №11 Характеристика персонажа.

Теория: Действия персонажа по ходу спектакля. Биографические факты прошлого, настоящего и предполагаемого будущего. Характерность роли персонажа. «Зерно роли» по В.И. Немировичу - Данченко.

Практика: Просмотр спектакля историко - бытовой и социальной характерности (Областной драматический театр). Самостоятельная работа по характеристике персонажа.

Тема № 12 Работа над текстом роли.

Теория: Значение речевой характеристики для раскрытия сущности роли, ее образа, социальной принадлежности, профессии, национальности, культуры и т.п. События, эпизоды роли и их краткая характеристика. Событийный ряд роли. Цель, действие, приспособление в каждом из эпизодов: сценические задачи, подтекст, внутренний монолог, логические паузы (зоны молчания) и ударения.

Практика: Самостоятельная работа по разбору текста на выделение основных компонентов сущности роли: сценическая задача, подтекст, внутренний монолог, логические паузы и ударения.

Тема № 13 Способ существования актера на сцене.

Теория: Общения со зрительным залом. Принципы отбора элементов внутренней и внешней техники актера. Выразительные средства актера в роли. Верное сценическое самочувствие в данном спектакле.

Практика: Просмотр спектакля музыкального жанра (Областной театр музыкальной комедии). Самостоятельная работа по письменному описанию манер определенной актерской роли, на способ существования актера на сцене и верное сценическое самочувствие.

Тема № 14 Практическая деятельность.

Участие: в городских, зональных конкурсах актерского мастерства; областных и всероссийских фестивалях театрального искусства. Постановка стилизованного спектакля «Многообразие образов», письменный анализ произведения и созданного образа по основным параметрам работы актера над ролью.

Методическое обеспечение образовательной программы

При работе по программе используются следующие методические материалы:

1. Деревенские посиделки «Пушкин и народ». Сценарий спектакля (автор составитель Носова В.В.), 2008.

2. Карпушкин М.А. Действенный анализ пьесы и замысел спектакля: учеб. пособие для студентов специализации «Любительский театр»; М-во культуры РФ; ФГОУ ВПО «СГАКИ».- Самара: Сам.гос.акад.культуры и искусств, 2009-130 с.

3. Медведенко Н.Ю., Простакова Т.М. Косметика. Маникюр.Педикюр. Серия «Учебный курс». Ростов-на-Дону: Изд-во «Феникс», 2004.С. 38-42, 53-66,91-177,190-197,204-231.

4. Назарова Л.В.Техника речи телеведущего (орфоэпия и дикция). Метод. реком. для студентов под ред. Профессора Л.П.Шестеркиной. Челябинск. 2007.

5. Социально-ролевая игра по философскому роману-притче П.Коэльо «Алхимик». Методическая разработка (составитель Носова В.В.), 2009.

6. Суркова М.Ю. Игровой артикуляционно-дикционный тренинг. Методическая разработка. Самара, 1997.

7. Сыромятникова И.С. Технология грима: Практ. пособие. - М.: Высш. шк. 1991, стр. 12-57.

I год обучения:

Раздел «Вводные темы»:

1. Вилар Жан. О театральной традиции. М., 1956, С. 36.

2. Кристи Г.В. Основы актерского мастерства. Вып. I. Техника актера. М., «Советская Россия», 1970, стр. 11-15.

3. Мочалов Ю. Композиция сценического пространства. М.: Просвещение, 1981, стр. 188-194.

4. Станиславский К.С. Профессиональное и художественное значение театральной этики. Т. 3, стр. 344-347.

5. Станиславский К.С. Статьи, речи, беседы, письма // Статья «Этика». М.: Искусство, 1953.

6. Станиславский К.С. Работа актера над собой// Собр. соч.: в 8 т. т.2 стр. 108-116, 131-148, 249-279, 387-395.

7. Хомутов Г.В. И с песней молодость вернется: Сб. стихов и прозы писателей Оренбуржья - Калуга. Золотая аллея, 1999 - 640 с.

Раздел «Сценическое действие»:

1. Брук Питер. Пустое пространство. М., 1976, с. 76.

2. Горбачев О. Чудесный доктор. Повесть о Н.И.Пирогове. Оренбургское книжное издательство. 1962 , стр. 94-101.

3. Кристи Г.В. Основы актерского мастерства. Вып. I. Техника актера. М., «Советская Россия», 1970, стр. 18-106.

4. Литературно-художественный и общественно-политический альманах «Гостиный двор» под ред. И.А.Бехтерева. Екатеринбург. 2000, стр. 44-111, 98-200.

5. Уханов И. Играл духовой оркестр. Повести и рассказы. Южно-Уральское книжное издательство. Челябинск. 1974, стр.33-34, 55-56.

Раздел «Сценическое движение»:

1.Кох И.Э. Основы сценического движения. - Л., 1976.

2.Рутберг И.Г. Пантомима. Первые опыты. М.: Сов. Россия, 1976.

Раздел «Сценическая речь»:

1. Введенская Л.А. Культура речи. Серия «Среднее профессиональное образование».- 5-е изд.- Ростов-на-Дону: «Феникс», 2004. стр. 24-33, 213-225, 313-354.

2. Петрова А.Л. Сценическая речь. - М., 1981.

3. Пословицы. Поговорки. Загадки. Под ред. А.Н.Мартынова, В.В.Митрофанова. М.: Современник, 1986. 512 с.

4. Сухих И.Г. Веселые скороговорки для непослушных звуков - Ярославль: Академия холдинг: Академия развития: 2002. 192 с.

Раздел «Сценический грим»:

1. Детские праздники. Раскрашиваем лицо. Театральный грим. Перевод с англ. Т.Ю. Покидаевой. - М., «РОСМЭН», 1988.

Раздел «Работа актера над собой»:

1. Гиппиус С.В. Актерский тренинг. Гимнастика чувств. - Санкт-Петербург: СПб Прайм. - ЕВРОЗНАК. 2007, стр. 30-85, 109-118, 140-194, 227-256.

II год обучения:

Раздел «Артистическая техника актера»:

1. Бунин И.А. Избранное. Южно-Уральское книжное издательство. Челябинск. 1976.

2. Есенин С. Снежные ветры. Стихотворения, поэмы. Москва. «Советская Россия». 1985, стр. 25-59.

3. Захава Б.Е. Мастерство актера и режиссера. - М., 1969, стр. 26-171.

4. Кристи Г.В. Основы актерского мастерства. Вып. I. Техника актера. М., «Советская Россия», 1970, стр. 117-125.

5. Куприн А.И. Забытые и не собранные произведения. Пензенское областное издательство. 1950, стр. 136-142, 142-167, 197-205.

6. Творчество Молодых: Литературное творчество учащихся, преподавателей, мастеров начального профессионального образования. Оренбург: Изд-во «Детство», 2007, стр. 6-113.

7. Шихматов Л.М. Сценические этюды. М.: Просвещение, 1966.

Раздел «Сценический грим»:

1. Сыромятникова И.С. Технология грима: Практ. пособие. - М.: Высш. шк. 1991, стр. 58-165.

Раздел «Работа актера над собой»:

1. Гиппиус С.В. Актерский тренинг. Гимнастика чувств. - Санкт-Петербург: СПб Прайм. - ЕВРОЗНАК. 2007, стр. 121-138, 210-226, 269-368.

2. Загвязинский В.И., Амонашвили Ш.А., Закирова А.Ф. Идеал, гармония, реальность в системе гуманистического воспитания // Педагогика. 2002. №9.

3. Кирьянов А.В. Ориентация школьников на социально-значимые ценности. - Л.: РГПУ, 1991.

4. Малахов В.А. Смысл жизни и нравственное отношение личности к миру. - М., 1979.

5. Фейгинов С.Р. Педагогическая драматизация. 200 этюдных приемов воспитания. Ярославль: Академия развития: Академия холдинг: 2004, стр. 155-230, 248-255.

III год обучения:

Раздел «Работа актера над собой»:

1. Андреев Л.Н. Пьесы. М., «Советский писатель», 1981.

2. Горбунов И.Ф. Сочинения. Т. 1. - СПб., 1902.

3. Донатова А. Мини - пьесы. Ростов - на - Дону. 2009.

4. История костюма /Изд. 2-е, доп. и перер. Ростов-на-Дону: Феникс, 2003.- 448с.

5. Сочинения императрицы . Под ред. И.Введенского. С.- Петербург. Издание А.Ф.Маркса. 1893.

6. Тимофеев Л. Основы теории литературы. - М.: Просвещение, 1976. С. 268-350.

7. Чехов А.П. Вишневый сад: Пьеса/ Предисл. В.А.Богданова; Рис. В.П. Панова.-М.: Дет. пит., 1980- 96с.,ил.

8. Чехов М. Литературное наследие. Т.2.М.: Искусство, 1986г., стр. 328-33.

Раздел: «Работа актера над ролью»:

1. Мочалов Ю. Композиция сценического пространства. М.: Просвещение, 1981.

2. Поламишев А.М. Действенный анализ пьесы. М.: Просвещение, 1982.

3. Кнебель М.О. О действенном анализе пьесы и роли // О том, что мне кажется особенно важным. М.: Искусство. 1971. С. 43-113.

Эффективности обучения и воспитания по программе «Современник» способствует дифференциация и индивидуализация обучения.

Образовательный процесс предусматривает коллективные и индивидуальные формы работы. Проведение индивидуальных занятий необходимо для работы с воспитанниками разного уровня способностей, для их подготовки к выступлениям в массовых культурно-досуговых мероприятиях.

При реализации образовательной программы используются разнообразные формы педагогической деятельности:

Занятие - основная форма организации учебного процесса. Учебное занятие выстраивается в логической последовательности подачи материала, что способствует его восприятию, осмыслению, запоминанию и применению воспитанниками в практической деятельности. Содержание занятий носит интегрированный характер, т.к. включает в себя темы из разных разделов учебно-тематического плана программы. Оно состоит из теоретической и практической части.

Теоретическая часть занятия предусматривает:

- устную подачу материала (рассказ, беседа, объяснение);

-демонстрацию наглядных пособий, иллюстрированного материала;

- просмотр видеозаписей (спектакли, художественные фильмы, сказки), видео-слайдов по технологии грима.

Практическая часть включает в себя:

- общеразвивающие упражнения по сценическому движению;

- словесные, музыкальные, движенческие этюды по сценическому взаимодействию;

- актерский и голосо-речевой тренинг;

- чтение стихотворений, отрывков из художественных произведений в заданной характерности;

- выполнение эскизов сценического грима различных образов (людей, животных, птиц).

Самостоятельная работа - это форма работы предусматривает углубленное, самостоятельное выполнение практических заданий:

- изучение сценария мероприятия, миниатюры, спектакля;

- работа над текстом монолога, диалога, роли;

- разбор стихотворных произведений, текста монологов и диалогов;

- письменный анализ роли персонажа;

- создание эскиза грима сценического образа героя в заданной характерности;

- составление пластических, музыкальных этюдов;

- письменная работа по анализу роли.

Данная деятельность позволяет воспитанникам развивать самостоятельность, творческое мышление и воображение, помогает освоить в полном объеме пройденный материал.

Конкурсы творческой мастерской - проводятся внутри объединения для выявления самопознания воспитанником своих возможностей, умений по определенной дисциплине. Это процесс соревновательный и стимулирующий к более глубокому творческому саморазвитию.

Репетиции - данная форма организации учебно-воспитательного процесса используется для подготовки мероприятий, спектаклей, проигрывания ролей. Воспитанники закрепляют на практике свои знания, умения и навыки, что позволяет формировать и развивать их творческий рост необходимый для свободного ощущения себя на сцене при взаимодействии со зрителем.

Экскурсии способствуют расширению кругозора воспитанников в области : актерской деятельности и организуются с целью знакомства подростков с различными видами спектаклей (драматический, сатирический и т.д.), образами и характерами различных героев; знания традиций и обычаяев различных народностей. Это способствует закреплению знаний по сценическому взаимодействию партнеров, их самочувствию в предлагаемых обстоятельствах, развитию импровизации.

В процессе образовательной деятельности педагогом используется этюдный рефрейминг и социально-ролевая игра.

Этюдный рефрейминг - это один из приемов педдраматизации, предполагающий осознание подростками, как потребностей, так и эмоциональной составляющей их поведения. Для этого режиссер-педагог ставит перед участниками (воспитанниками) элементарные этюдные задачи. Он может установить «рамку» на любом человеке в определенный момент его жизнедействия; на событие важное для участника (воспитанника); на сюжетный «кадр» литературного произведения и т.д.

Социально-ролевая игра - вид педагогического управления, преобразующего взаимодействия подростков. Выполняет функцию «большого импровизированного спектакля», в котором создаются условия для социальных проб детей и подростков в драматизированных игровыми предписаниями ситуациях выбора индивидуальных способов своего поведения в решении задачи. С точки зрения метода педагогической драматизации социально-ролевые игры особенно продуктивны, когда они ориентированы на решение социально-нравственных и художественно-педагогических задач.

Реализация образовательной программы предусматривает сочетание различных методов работы:

I. По источнику знаний:

а) словесные методы:

- рассказ по темам «Предмет и задачи курса», «Система Станиславского К.С. - система воспитания актера», «Движение - основной вид артистической техники актера», «История сценического грима», «Технология исполнения национального грима», «Грим и прическа»;

- беседа по темам «Техника создания грима образа сценического героя», «Введение в предмет сценического грима», «Система К.С. Станиславского - система воспитания актера», «Предмет и задачи курса»;

- объяснение по темам разделов «Работа актера над собой», «Сценическое движение», «Артистическая техника актера»;

б) наглядные методы:

- использование иллюстрированного материала по дисциплине «Сценический грим»;

- видеоряд по темам «Предмет и задачи курса», «Движение - основной вид артистической техники», «Грим и прическа»;

- просмотр пьес по темам раздела «Работа актера над ролью»;

в) практические методы:

- этюд по темам «Тренировка актера», «Действие - основа сценического искусства», «Виды взаимодействия», «Группировки и мизансцены», «Виды артистического движения», «Координация движений в действии», «Внешняя техника актера», «Характерность врожденная», «Характерность национальная», «Характерность историко-бытовая»;

- тренинг по разделу «Работа актера над собой. Актерский тренинг «Гимнастика чувств»; по теме «Принципы голосо-речевого тренинга»;

- упражнения по темам «Действие - основа сценического искусства», «Виды взаимодействия», «Сценические условия», «Виды артистического движения», «Сценическая речь - основа слова актера», «Внутренняя техника актера», «Внешняя техника актера», «Характерность историко - бытовая», «Преодоление актерской характерности», «Характерность врожденная», «Характерность возрастная», «Характерность индивидуальная»,

- эскиз по темам сценического грима: «Технология грима», «Техника грима разных типов лица», «Техника создания образа сценического героя»;

- репетиция используется в практической деятельности при подготовке к выступлениям в тематических и культурно-досуговых мероприятиях, спектаклях, фестивалях и конкурсах;

- практическая работа по темам: «Технические схемы грима», «Технология грима», «Кожа лица и уход за ней» «Техника грима возрастная», «Чувство правды и инстинктивные реакции», «Характерность профессиональная»;

- самостоятельная работа используется при изучении тем: «Виды актерского движения», «Сценическая речь - основа слова актера», «Общение», «Единство физического и психического, объективного и субъективного в творчестве актера», «Сценическая задача правильного самочувствия», «Внутренняя техника актера», «Внешняя техника актера», «Действие - главный возбудитель сценических отношений», «Техника грима разных типов лица», «Техника создания образа сценического героя», «Внутреннее видение и механизм внутренней речи», «Приемы создания характерности образа», «Характерность историко-бытовая, социальная, профессиональная, индивидуальная», «Преодоление актерской характерности», «Общий анализ роли в контексте режиссерского замысла спектакля», «Способ существования актера на сцене».

II. Активные методы:

а) проблемный метод включает в себя постановку проблемы и ее самостоятельное решение воспитанниками. Используется в следующих темах: «Этюдный рефрейминг», «Действие - основа сценического искусства», «Артистическая смелость и острая характерность»;

б) проектный метод используется при защите этюдов («Действие - главный возбудитель сценических отношений») и эскизов («Техника грима разных типов лица», «Техника создания образа сценического героя»);

в) метод игры используется в темах: «Предмет и задачи курса», «Социально-ролевая игра», «Система К.С.Станиславского - система воспитания актера», «Артистическая смелость и острая характерность»;

г) метод познавательной деятельности:

- чтение по темам «Характерность социальная», «Характерность индивидуальная»;

- встреча проводится по теме «Приемы создания характерности образа»;

д) метод письменной работы:

- анализ роли персонажа по темам разделов «Робота актера над собой», «Работа актера над ролью» III года обучения.

Подведение итогов образовательного процесса предполагает в течение года:

- проведение культурно-досуговых и тематических мероприятий, постановка мини-пьес, инсценировок и спектаклей;

- участие воспитанников в городских, областных, всероссийских конкурсах, фестивалях.

В ходе мероприятий происходит реализация творческого потенциала воспитанников, определяется их умение применять полученные знания на практике.

Для эффективной организации образовательного процесса и проведения занятий требуются следующие условия:

- сцена, оснащенная занавесом и кулисами, с отдельным выходом на нее;

- технические средства: DVD плеер, звуковая аппаратура (музыкальный центр, магнитофон), телевизор или экран, светотехника (рампы, софиты);

- вспомогательные средства создания образа (костюмы, парики, грим наклейки и т. д.);

- сценический реквизит;

- мебель (стулья, столы), спортивные маты.

Список литературы для воспитанников:

1. Андреев Л.Н. Пьесы. М., «Советский писатель», 1981.

2. Бунин И.А. Избранное. Южно-Уральское книжное издательство. Челябинск. 1976.

3. Горбунов И.Ф. Сочинения. Т. 1. - СПб., 1902.

4. Горбачев О. Чудесный доктор. Повесть о Н.И.Пирогове. Оренбургское книжное издательство. 1962 , стр. 94-101.

5. Донатова А. Мини - пьесы. Ростов - на - Дону. 2009.

6. Дудникова Г.П. История костюма /Изд. 2-е, доп. и перер. Ростов на/Д: Феникс, 2009.

7. Есенин С. Снежные ветры. Стихотворения, поэмы. Москва. «Советская Россия». 1985, стр.25-59.

8. История костюма /Изд. 2-е, доп. и перер. Ростов-на-Дону: Феникс, 2003.- 448с.

9. Сочинения императрицы . Под ред. И.Введенского. С.- Петербург. Издание

А.Ф.Маркса. 1893.

10. Карпушкин М.А. Действенный анализ пьесы и замысел спектакля: учеб.

пособие для студентов специализации «Любительский театр»; М-во

культуры РФ; ФГОУ ВПО «СГАКИ».- Самара: Сам.гос.акад.культуры и

искусств, 2009-130 с.

11. Коммесаржевский Ф.Ф. История костюма. - Мн.: Современ. литератор,

2001.

12. Куприн А.И. Забытые и не собранные произведения. Пензенское областное издательство. 1950, стр.136-142,142-167,197-205.

13. Литературно-художественный и общественно-политический альманах

«Гостиный двор» под ред. И.А.Бехтерева. Екатеринбург. 2000, стр. 44-

111, 98-200.

14. Малахов В.А. Смысл жизни и нравственное отношение личности к миру. -

М., 1979.

15. Ремшмидт Х. Подростковый и юношеский возраст. Проблема становления

личности. - М.: Мир, 1994.

16.Станиславский К.С. Профессиональное и художественное значение

театральной этики. Т. 3. С. 344-347.

17. Станиславский К.С. Моя жизнь в искусстве. М.: Вагриус, 2000.

18.Творчество Молодых: Литературное творчество учащихся,

преподавателей, мастеров начального профессионального образования.

Оренбург: Изд-во «Детство», 2007, стр.6-113.

19. Хомутов Г.В. И с песней молодость вернется: Сб. стихов и прозы

писателей Оренбуржья - Калуга. Золотая аллея, 1999 - 640 с.

20. Уханов И. Играл духовой оркестр. Повести и рассказы. Южно-Уральское

книжное издательство. Челябинск. 1974, стр. 33-34, 55-56.

21.Чехов А.П. Вишневый сад: Пьеса/ Предисл. В.А.Богданова; Рис. В.П.

Панова.-М.: Дет. пит., 1980- 96с.,ил.

Список литературы для педагогов:

1. Андреев Л.Н. Пьесы. М., «Советский писатель», 1981.

2. Бунин И.А. Избранное. Южно-Уральское книжное издательство. Челябинск. 1976.

3. Внешкольник Оренбуржья. Научно-методический журнал: Оренбург. ОДТДМ № 4, 2007 (2 ст.), № 5, 2006.

4. Гиппиус С.В. Актерский тренинг. Гимнастика чувств. - Санкт-Петербург: СПб Прайм. - ЕВРОЗНАК. 2007.

5. Горбунов И.Ф. Сочинения. Т. 1. - СПб., 1902.

6. Горбачев О. Чудесный доктор. Повесть о Н.И.Пирогове. Оренбургское книжное издательство. 1962 , стр. 94-101.

7. Донатова А. Мини - пьесы. Ростов - на - Дону. 2009.

8. Детские праздники. Раскрашиваем лицо. Театральный грим. Перевод с английского Т.Ю. Покидаевой. - М., «РОСМЭН», 1988.

9. Дудникова Г.П. История костюма /Изд. 2-е, доп. и перер. Ростов на/Д: Феникс, 2003.

10. Захава Б.Е. Мастерство актера и режиссера. - М., 1969.

11. Золотарева А.В. Дополнительное образование детей: Теория и методика социально-педагогической деятельности / Худож. А.А. Сешков. - Ярославль: Академия развития: 2004.

12. Игровой артикуляционно-дикционный тренинг. Методическая разработка, составитель - М.Ю. Суркова. Самара. 1997.

13. История костюма /Изд. 2-е, доп. и перер. Ростов-на-Дону: Феникс, 2003.- 448с.

14. Ильин А.В. Эмоции и чувства. - Спб.: Питер, 2001 - 742С: ил. - (Серия «Мастера психологии»).

15. Кирьянов А.В. Ориентация школьников на социально-значимые ценности. - Л.: РГПУ, 1991.

16. Коммесаржевский Ф.Ф. История костюма. - Мн.: Современ. литератор, 2001.

17. Кох И.Э. Основы сценического движения. - Л., 1976.

18. Кристи Г.В. Основы актерского мастерства. Вып. I. Техника актера. М., «Советская Россия», 1970.

19. Малахов В.А. Смысл жизни и нравственное отношение личности к миру. - М., 1979.

20. Медведенко Н.Ю., Простакова Т.М. Косметика. Маникюр.Педикюр. Серия «Учебный курс». Ростов-на-Дону: Изд-во «Феникс», 2004.С. 38-42, 53-66,91-177,190-197,204-231.

21. Мочалов Ю. Композиция сценического пространства. М.: Просвещение, 1981.

22. Немов Р.С. Психология: Учебник для студентов высших учебных заведений: в 3 кн. - 4-е изд. - М.: Гуманист. изд. центр ВЛАДОС, 2002.

23. Петрова А.Л. Сценическая речь. - М., 1981.

24. Подласый И.П. Педагогика: Новый курс: Учебник для студентов высших учебных заведений: в 2 кн. - М.: Гуманист. изд. центр ВЛАДОС, 2001.

25. Поламишев А.М. Действенный анализ пьесы. М.: Просвещение, 1982.

26. Поляков С.Д. Психопедагогика воспитания и обучения. Опыт популярной монографии. - М.: Новая школа, 2003.

27. Рутберг И.Г. Пантомима. Первые опыты. М.: Сов.Россия, 1976.

28. Ремшмидт Х. Подростковый и юношеский возраст. Проблема становления личности. - М.: Мир, 1994.

29. Рутберг И.Г. Пантомима. Первые опыты. М.: Сов.Россия, 1976.

30. Симонов П.В. Метод К.С. Станиславского и физиология эмоций. М.: АН СССР, 1962.

31. Станиславский К.С. Профессиональное и художественное значение театральной этики. Т. 3. С. 344-347.

32. Станиславский К.С. Работа актера над собой // Собр. соч.: в 8 т. Т. 2. С. 249-279, 387-395.

33. Станиславский К.С. Статьи, речи, беседы, письма // Статья «Этика». М.: Искусство, 1953.

34. Станиславский К.С. Моя жизнь в искусстве. М.: Вагриус, 2000.

35. Сыромятникова И.С. Технология грима: Практ. пособие. - М.: Высш. шк. 1991.

36. Тимофеев Л. Основы теории литературы. - М.: Просвещение, 1976. С. 268-350.

37. Карпушкин М.А. Действенный анализ пьесы и замысел спектакля: учеб. пособие для студентов специализации «Любительский театр»; М-во культуры РФ; ФГОУ ВПО «СГАКИ».- Самара: Сам.гос.акад.культуры и искусств, 2009-130 с.

38. Кнебель М.О. О действенном анализе пьесы и роли // О том, что мне кажется особенно важным. М.: Искусство. 1971. С.43-113.

39. Фейгинов С.Р. Педагогическая драматизация. 200 этюдных приемов воспитания. - Ярославль: Академия развития: Академия Холдинг: 2004.

40. Шихматов Л.М. Сценические этюды. М.: Просвещение, 1966.

41. Чехов А.П. Вишневый сад: Пьеса/ Предисл. В.А.Богданова; Рис. В.П. Панова.-М.: Дет. пит., 1980- 96с.,ил.

42. Чехов М. Литературное наследие. Т.2.М.: Искусство, 1986г., стр. 328-331

Приложение № 1а

Диагностическая карта

достижений воспитанников

Оценивается: креативность в выполнении практических заданий

№ п./п.

Воспитанники

Изучаемая дисциплина

Общее кол-во балов

Метод диагност.

действие

движение

речь

грим

1

Диана Г.

Контроль-ное

задание

2

Екатерина Е.

3

Анастасия М.

4

Виктория С.

- начальный уровень креативности (воспитанник в состоянии выполнить лишь простейшее практическое задание педагога) - 1 б;

- репродуктивный уровень (выполняет в основном задания на основе образца) - 5 б;

- творческий уровень (выполняет практические задания с элементами творчества) - 10 б.

Результаты наблюдения (баллы) заносятся педагогом в диагностическую карту по окончании учебного года.

Приложение № 1б

Тест на оценку теоретических знаний по актерскому мастерству

Наблюдение проводится за год обучения для определения уровня освоения пройденного материала. Итоги проводятся по окончанию курса.

I год обучения

1. Что является законом жизни актера?

а) внимание; б) воображение; в) темп; г) ритм.

2. Сколько вы знаете кругов внимания?

а) 1; б) 2; в) 3; г) 4.

3. Что является основой органического действия?

а) настройка к действию; б) преодоление мышечных зажимов;

в) искусство переживания; г) публичность выступления.

4. Враг пластичности - это?

а) мышечная скованность; б) строение скелета;

в) излишняя мышечная энергия; г) мышечное напряжение.

5. Сколько вы знаете видов сценического взаимодействия?

а) 1; б) 2; в) 3; г) 4.

6. Общение как процесс - это?

а) обмен информацией; б) диалог; в) среда обитания; г) дар речи.

7. Сколько вы знаете невербальных средств общения?

а) 1; б) 2; в) 3; г) 4.

8. К основным качествам речи относятся:

а) вариативность; б) выразительность; в) интонация; г) особенность.

9. Что входит в структуру интонации?

а) тон; б) тембр; в) темп; г) интенсивность.

10. Для чего служит грим?

а) художественного образа; б) макияжа;

в) изменения внешности; г) яркость героя.

11. Что не является основной мимической композиции:

а) радость; б) печаль; в) гнев; г) негодование.

12. Сколько вы знаете форм лица?

а) 5; б) 6; в) 7; г) 3.

II год обучения

1. Какой из принципов К.С. Станиславского является первым и главным?

а) органичности творчества; б) идейной активности искусства;

в) действия как возбудителя переживаний; г) жизненной правды.

2. К элементу внутренней техники относится:

а) внимание; б) воображение;

в) видение; г) сосредоточение.

3. Что является законом пластики актера?

а) ритмическое восприятие; б) физическая активность;

в) мускульная свобода; г) тренировка тела.

4. Что подразумевается под «сценическим переживанием»?

а) настроение; б) характер; в) образ; г) чувства.

5. При словесном действии актера, слово для него:

а) разговор ради разговора; б) средство выражения мысли;

в) защита от нападения партнера; г) показатель знания роли.

6. Что является средством превращения психических задач в физические?

а) воздействие; б) воображение; в) выражение; г) восприятие.

7. Что является фактом оценки сценических действий:

а) оправдание; б) проигрывание; в) обдумывание; г) рассуждение.

8. Эскизирование - это:

а) обработка образа героя драматургического произведения;

б) художественное рисование лица;

в) пробный эскиз грима;

г) эскиз на основе рисунка.

9. В мире все население разделено на расы, сколько их:

а) 1; б) 2; в) 3; г) 4.

10. Что является главным при нанесении тона грима для определенного типа лица?

а) строение черепа; б) форма губ, глаз, носа;

в) пол и возраст героя; г) образ героя.

11. Что такое социально-ролевая игра?

а) развлечение; б) отдых;

в) способ освоения мира; г) физическое действие.

12. Сколько вы знаете этапов театрального действия драматической ситуации?

а) 1; б) 2; в) 3; г) 4.

Результаты тестирования теоретических знаний по актерскому мастерству

№

Воспитанник

Номер вопроса

Общее кол-во правильных ответов

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

1

Диана Г.

2

Екатерина Е.

3

Анастасия М.

4

Виктория С.

Верные результаты

Наименование

Номер вопроса

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

1 год обучения

б

в

в

а

в

а

г

б

а б в г.

а

г

в

2 год обучения

г

а

в

г

б

б

а

а

в

в

в

г

1 - 4 правильных ответа - низкий уровень знаний;

5 - 8 правильных ответов - средний уровень знаний;

9 - 12 правильных ответов - высокий уровень знаний.

Экспертная таблица для оценки знаний и умений

№

Воспитанник

Теоретические знания

Практические навыки

2008

2009

2010

2008

2009

2010

1

Диана Г.

2

Екатерина Е.

3

Анастасия М.

4

Виктория С.

Приложение № 1 в

Вопросы на оценку теоретических знаний основных параметров актерской работы над ролью.

Письменный анализ проводится в течении учебного года для определения уровня освоения пройденного материала по разделам основных параметров актерской работы над ролью. Результаты подводятся в конце учебного года при выполнении итоговой практической работы «Многообразие образов» (выполняется письменный анализ по всем разделам основных параметров актерской работы над ролью). Результаты заносятся в экспертную таблицу (Приложение № 1б) для подведения итогов всего курса обучения.

I. Общий анализ роли в контексте режиссерского замысла спектакля:

1. Тема и идея спектакля как руководящее начало процесса всей работы над ролью.

2. Идейно-тематический анализ роли как подчиненной части целого (пьесы и спектакля).

3. Основной конфликт пьесы (спектакля). Место роли в этом конфликте, ее значение в развитии сюжета.

4. Сквозное действие и сверхзадача спектакля и роли в этом спектакле.

5. Сверхзадача актера.

6. Предлагаемые обстоятельства как мотивировка совершения поступков роли-персонажа.

7. Основной процесс развития роли:

а) каким персонаж входит (вступает) в события пьесы и каким завершает свой путь

б) является ли этот путь самосовершенствованием, становлением личности персонажа и его деградацией.

II. Характеристика персонажа:

1. Что персонаж делает (совершает) по ходу спектакля?

2. Что происходит с персонажем? В каких событиях спектаклях он участвует,

его роль в этих событиях?

3. Биографические факты прошлого, настоящего и предполагаемого будущего. Легенда роли. (Роман жизни)

4. Что персонаж говорит о себе?

5. Что о нем говорят другие лица?

6. Как автор характеризует его?

7. Отношение персонажа к другим лицам и фактам.

8. Привычки, пристрастия, манеры, вкусы, внешние особенности, речь, костюм.

9. Что любит и что ненавидит? Каковы его жизненные убеждения, кредо? О чем он мечтает, к чему стремится? Что скрывает? Достоинства и недостатки характера.

10. Главная фраза роли.

11. «Зерно роли» по В.И. Немировичу - Данченко.

III. Работа над текстом роли:

1. Значение речевой характеристики для раскрытия сущности роли, ее образа, социальной принадлежности, профессии, национальности, культуры и т.п.

2. События, эпизоды роли и их краткая характеристика. Событийный ряд роли.

3. Цель, действие, приспособление в каждом из эпизодов:

а) сценические задачи;

б) подтекст;

в) внутренний монолог;

г) логические паузы (зоны молчания) и ударения.

IV. Способ существования актера на сцене:

1. Отношение к зрительному залу.

2. Способ общения со зрительным залом.

3. Принцип отбора наиболее существенных элементов внутренней техники актера.

4. Принцип отбора наиболее существенных элементов внешней техники. Выразительные средства актера в данной роли.

5. Верное сценическое самочувствие в данном спектакле.

V. Вспомогательные средства создания роли:

1. Эскиз костюма.

2. Эскиз грима.

3. Описание реквизита.

Приложение № 2

Методика «Оценка эмоционального выражения лиц по фотографии методом "выбора из списка"»

Методика разработана С. В. Квасовцом (1977). Она основывается на том, что названия эмоций, выбираемые испытуемыми для характеристики состояний изображенного на фотографии человека, в значительной мере определяются собственным эмоциональным состоянием испытуемого.

Испытуемому последовательно предъявляются 12 фотографий с изображением различных неопределенных эмоциональных состояний. К ним прилагается список эмоций из 20 названий:

1 - страх;

8 - тревога;

15 - удивление;

2 - гнев;

9 - неудовольствие;

16 - решительность;

3 - горе;

10 - печаль;

17 - удовольствие;

4 - ненависть;

11 - жалость;

18 - гордость;

5 - презрение;

12 - растерянность;

19 - нежность;

6 - возмущение;

13 - безразличие;

20 - радость.

7 - обида;

14 - внимание;

Испытуемый должен выбрать из списка последовательно два наименования эмоций, наиболее подходящих для описания эмоций, изображенных на фотографии. Фотографии предварительно должны быть пронумерованы, для того чтобы ответы испытуемого фиксировались на бумаге под соответствующими номерами. Подсчитывается, сколько раз испытуемый использовал каждое название эмоции в своих ответах. Предлагается также ответить, в какой степени (слабой, сильной, средней) испытывает эмоцию лицо, изображенное на фотографии.

Отсутствие эмоции оценивается в 0 баллов, слабая - в 1 балл, средняя - в 2 балла и сильная - в 3 балла. При обработке ответов подсчитывается сумма баллов, данных испытуемым по каждому наименованию эмоции для всех 12 фотографий. Можно подсчитать средний балл для отрицательных (эмоции с 1 по 11) и положительных (17-20) эмоций.

Приложение № 3

Изучение самооценки по методике Дембо-Рубинштейн

в модификации А.М. Прихожан*

Цель Определение самооценки, уровня притязаний личности.

Оборудование:

Бланк со шкалами (от 0 до 10 баллов), обозначающими личностные качества, перечень которых определяется в соответствии с задачами обучения и воспитания (доброжелательность, сопереживание, ответственность.).

Инструкция:

Перед Вами шкалы личностных особенностей по степени их выраженности от 0 до 10. Представьте, что на каждой шкале размещены все люди, у которых в большей или меньшей степени представлено соответствующее качество. Оцените свой личный уровень по каждому качеству и отметьте его чёрточкой на соответствующей шкале. Затем крестиком отметьте, а какого уровня Вы хотели бы достигнуть, исходя из своих возможностей.

Уровневые показатели (для подростков с 12 лет)

самооценки:

от 0 до 4,4 - заниженная;

от 4.5 до 5,9 - средняя;

от 6,0 до 7,4 - высокая

от 7,5 до 10 - очень высокая

притязаний:

от 0 до 5,9 - заниженный;

от 6,0 до 7,4 - средний;

от 7,5 до 8,9 - высокий

от 7,5 до 10 - очень высокий

хода развития личности (разность между уровнями самооценки и притязаний):

От 0 до 0,7 - притязание стимулирует развитие

От 0,8 до 2,2 - нормальный ход развития

От 2,3 и выше - конфликтный ход развития

Обработка и интерпретация результатов

Каждый ответ выражается в баллах. Первая цифра обозначает самооценку по данному качеству, вторая - уровень притязаний. Для того чтобы рассчитать данные для группы находится среднее арифметическое по каждому показателю.

Высота самооценки

Для самооценки оптимальное количество баллов от 4,5 до 7,4 («средняя» и «высокая»). Завышенная самооценка указывает на определенные отклонения в формирования личности (выше 7,5), подтверждает личностную незрелость, неумение правильно оценивать результаты своей деятельности, сравнивать себя с другими. Количество баллов ниже 4,5 баллов указывает на заниженную самооценку (недооценку себя) и свидетельствует о крайнем неблагополучии в развитии личности. Эти подростки составляют «группу риска». За низкой самооценкой могут скрываться два совершенно разных психологических явления: подлинная неуверенность в себе и «защитная», когда декларирование собственного неумения, отсутствия способностей и тому подобного позволяет не прилагать никаких усилий.

Уровень притязаний

Норму, реалистический уровень притязаний, характеризует результат от 6,0 до 8,9 баллов. Оптимальный - сравнительно высокий уровень от 7,5 до 8,9 баллов, подтверждающий оптимальное представление о своих возможностях, что является важным фактором личностного развития. Результат от 9,0 до 10 баллов удостоверяет нереалистическое, некритическое отношение детей к собственным возможностям. Результат менее 6,0 баллов свидетельствует о заниженном уровне притязаний, он - индикатор неблагоприятного развития личности.

*Практикум по возрастной психологии. /Под ред. Л.А.Головей, Е.Ф.Рыбалко. Учебное пособие. Речь, Санкт-Петербург, 2002.

Приложение № 4

В.И.Андреев

Тест на оценку духовно-нравственного развития личности

(тест «днр»)

В основе теста лежит метод независимых экспертных оценок, когда духовно-нравственное развитие конкретного ученика, например Иванова А., оценивается учителем - классным руководителем («У»), родителями («Р») и друзьями - учениками класса («Д»). Для этих целей независимыми экспертами заполняется:

Карточка оценки духовно-нравственного развития ученика (цы)

(ФИ)______________________________________________________

1.

Агрессивность

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

доброжелательность

2.

Равнодушие

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

отзывчивость

3.

Раздражительность

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

спокойствие

4.

Жестокость

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

милосердие

5.

Грубость

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

тактичность

6.

Лживость

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

честность

7.

Нахальство

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

совестливость

8.

Конфликтность

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

терпимость

9.

Безответственность

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

ответственность

10.

Безразличие

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

сочувствие

Бланки карточек раздаются всем экспертам, и они оценивают (обводят кружочками) те цифры от 1 до 10 баллов, которые соответствуют уровню актуального - достигнутого духовно-нравственного развития ученика по десяти качествам, указанным в карточке. Поскольку эксперты используют 10-балльную шкалу, то максимально за десять диагностируемых полярно-противоположных качеств можно набрать 100 баллов. Но это чисто теоретически. Однако реально баллы «1» и «10» ставятся крайне редко. Поэтому целесообразно использовать шкалу оценки духовно-нравственного развития, представленную ниже.

Суммарное число баллов за 10 диагностируемых качеств

Уровни духовно-нравственного развития личности

10 - 22

1 - очень низкий

23 - 30

2 - низкий

31 - 38

3 - ниже среднего

39 - 46

4 - чуть ниже среднего

47 - 54

5 - средний уровень

55 - 62

6 - чуть выше среднего

63 - 70

7 - выше среднего

71 - 78

8 - высокий

79 - 90

9 - очень высокий

91 - 100

10 - наивысший

Если каждым экспертом будет рассчитан средний балл, то

У_ср - средний балл по результатам оценок учителя;

Р_ср - средний балл по результатам оценок родителей;

Д_ср - средний балл по результатам оценок друзей-учеников;

К_днр - коэффициент - уровень, характеризующий духовно-нравственное развитие ученика.

К_днр = (У_ср + Р_ср + Д_ср )/3.

Например, У_ср = 8 баллов, Р_ср = 7 баллов, Д_ср = 7 баллов,

К_днр = (8 + 7 + 7)/3 = 7,3 ≈ 7.

Таким образом, К_днр≈ 7 (выше среднего). Кроме того, по результатам тестирования можно дополнительно сделать ряд выводов и рекомендаций по выявлению потенциальных возможностей духовно-нравственного развития личности ученика, если проанализировать оценки экспертов по каждому из десяти диагностируемых качеств.

Приложение № 5

Методика М. Рокича «Ценностные ориентации»

Инструкция: Сейчас Вам будет представлен набор из 18 карточек с обозначением ценностей. Ваша задача - разложить их по порядку значимости для Вас как принципов, которыми Вы руководствуетесь в Вашей жизни.

Внимательно изучите карточки и, выбрав ту, которая для Вас наиболее значима, поместите на первое место. Затем выберите вторую карточку по значимости ценности и поместите её вслед за первой. Затем проделайте то же со всеми оставшимися карточками.

Работайте не спеша, вдумчиво. Если в процессе работы Вы измените свое мнение, то можете исправить порядок расположения карточек. Конечный результат должен отражать Вашу истинную позицию.

Терминальные ценности, или ценности - цели, - это убеждения в том, что какая-то определенная цель индивидуального существования стоит того, чтобы к ней стремиться.

Список А (терминальные ценности)

- активная деятельная жизнь (полнота и эмоциональная насыщенность жизни)

- жизненная мудрость (зрелость суждений и здравый смысл, достигаемый жизненным опытом)

- здоровье (физическое и психическое)

- интересная работа

- красота природы и искусства

- любовь

- материально обеспеченная жизнь

- наличие хороших и верных друзей

- общественное признание

- познание (возможность расширения своего образования, кругозора, общей культуры, интеллектуальное развитие)

- продуктивная жизнь (максимально полное использование своих возможностей, сил и способностей)

- развитие (работа над собой, постоянное физическое и духовное совершенствование)

- развлечения (приятное, необременительное времяпрепровождение, отсутствие обязанностей)

- свобода (самостоятельность, независимость в суждениях и поступках)

- счастливая семейная жизнь

- счастье других (благосостояние, развитие и совершенствование других людей, всего народа, человечества в целом)

- творчество (возможность творческой деятельности)

- уверенность в себе (внутренняя гармония, свобода от внутренних противоречий, сомнений).

Инструментальные ценности, или ценности - средства, - убеждения в том, что какой-то образ действий или свойство личности является предпочтительным в любой ситуации.

Список Б (инструментальные ценности)

-аккуратность (чистоплотность), умение содержать в порядке вещи, порядок в делах;

-воспитанность (хорошие манеры);

-высокие запросы (высокие требования к жизни и высокие притязания);

-жизнерадостность (чувство юмора);

-исполнительность (дисциплинированность);

-независимость (способность действовать самостоятельно, решительно);

-непримиримость к недостаткам в себе и других;

-образованность (широта знаний, высокая общая культура);

-ответственность (чувство долга, умение держать слово);

-рационализм (умение здраво и логично мыслить, принимать обдуманные, рациональные решения);

-самоконтроль (сдержанность, самодисциплина);

-смелость в отстаивании своего мнения, своих взглядов;

-твердая воля (умение настоять на своем, не отступать перед трудностями);

-терпимость (к взглядам и мнениям других, умение прощать ошибки другим их ошибки и заблуждения);

-широта взглядов (умение понять чужую точку зрения, уважать иные вкусы, обычаи, привычки);

-честность (правдивость, искренность);

-эффективность в делах (трудолюбие, продуктивность в работе);

-чуткость (заботливость).

* «Практическая психодиагностика. Методики и тесты. Учебное пособие.- Самара: Издательский Дом «Бахрах»,1998.- с.637-641.

Приложение № 6

Методика экспресс-диагностики эмпатии (И.М. Юсупов)

Инструкция: Предлагаем оценить несколько утверждений. Прочитав в опроснике утверждение, в соответствии с его номером отметьте в ответном листе ваше мнение под одной из градаций: «не знаю», «никогда или нет», «иногда», «почти всегда», «всегда или да».

Ответный лист

№

Не знаю

Никогда

или нет

Иногда

Часто

Почти всегда

Всегда

или да

1

2

…

36

Опросник:

1. Мне больше нравятся книги о путешествиях, чем книги из серии «Жизнь замечательных людей».

2. Взрослых детей не раздражает забота старших.

3. Мне нравится размышлять о причинах успехов и неудач других людей.

4. Среди всех музыкальных передач предпочитаю «Современные ритмы».

5. Чрезмерную раздражительность и несправедливые упреки больного надо терпеть, даже если они продолжаются годами.

6. Больному человеку можно помочь даже словом.

7. Посторонним людям не следует вмешиваться в конфликт между двумя лицами.

8. Старые люди, как правило, беспричинно обидчивы.

9. Когда я в детстве слушал грустную историю, на мои глаза сами по себе наворачивались слезы.

10. Раздраженное состояние моих родителей влияет на мое настроение.

11. Я равнодушен к критике в свой адрес.

12. Мне больше нравится рассматривать портреты, чем картины с пейзажами.

13. Я всегда все родителям прощал, даже если они были неправы.

14. Если лошадь плохо тянет, ее нужно хлестать.

15. Когда я читаю о драматических событиях в жизни людей, то чувствую, словно это происходит со мной.

16. Родители относятся к своим детям справедливо.

17. Видя ссорящихся подростков или взрослых, я вмешиваюсь.

18. Я не обращаю внимания на плохое настроение своих родителей.

19. Я подолгу наблюдаю за поведением птиц и животных, откладывая другие дела.

20. Фильмы и книги могут вызывать слезы только у несерьезных людей.

21. Мне нравится наблюдать за выражением лиц и поведением незнакомых людей.

22. В детстве я приводил домой бездомных собак и кошек.

23. Все люди необоснованно озлоблены.

24. Глядя на постороннего человека, мне хочется угадать, как сложится его жизнь.

25. При виде покалеченного животного я стараюсь ему чем-то помочь.

26. В детстве младшие по возрасту ходили за мной по пятам.

27. Человеку станет легче, если внимательно выслушать его жалобы.

28. Увидев уличное происшествие, я стараюсь не попадать в число свидетелей.

29. Младшим нравится, когда я предлагаю им свою идею, дело или развлечение.

30. Люди преувеличивают способность животных чувствовать настроение своего хозяина.

31. Из затруднительных, конфликтных ситуаций человек должен выходить самостоятельно.

32. Если ребенок плачет, на то есть свои причины.

33. Молодежь должна всегда удовлетворять любые просьбы и чудачества стариков.

34. Мне хотелось разобраться, почему некоторые мои одноклассники иногда задумчивы.

35. Беспризорных домашних животных следует уничтожать.

36. Если мои друзья начинают обсуждать со мной свои личные проблемы, я перевожу разговор на другую тему.

Ключ-дешифратор

Шкала

Номер утверждения

Номер

Название

I

Эмпатия с родителями

10, 13, 16

II

Эмпатия с животными

19, 22, 25

III

Эмпатия со стариками

2, 5, 33

IV

Эмпатия с детьми

26, 29, 32

V

Эмпатия с героями художественных произведений

9, 12, 15

VI

Эмпатия с незнакомыми или малознакомыми людьми

21, 24, 27

Уровни эмпатии

Уровень

Количество баллов по шкалам

Количество баллов в целом

Очень высокий

15

82-90

Высокий

13-14

63-81

Средний

5-12

37-62

Низкий

2-4

12-36

Очень низкий

0-1

5-11

Приложение № 7

Опросник мотивации В.К. Гербачевского

Текст опросника мотивации

№

п/п

Высказывания

Шкала ответов

1&

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

13

14

15

16

17

18

19

20&

21

22

23

24

25

26

27&

28

29

30

31

32

33

34

35

36

37

38

39

40

41

42

Исследование мне уже порядком надоело

Я работаю на пределе своих сил

Я могу показать все, на что способен

Я чувствую, что меня вынуждают стремиться к высокому результату

Мне интересно знать, что получиться

Задание довольно сложное

То, что я делаю, никому не нужно

Меня интересует, лучше ли мои результаты или хуже, чем у других

Мне хотелось поскорее заняться своими делами

Думаю, что мои результаты будут высокими

Эта ситуация может причинить мне неприятности

Чем лучше показываешь результат, тем больше хочется его превзойти

Я проявляю достаточно старания

Я считаю, что мой лучший результат не случаен

Задание большого интереса не вызывает

Я сам ставлю перед собой задачи

Я беспокоюсь по поводу своих результатов

Я ощущаю прилив сил

Лучших результатов мне не добиться

Эта ситуация имеет для меня значение

Я хочу ставить все более трудные цели

К своим результатам я отношусь равнодушно

Чем дольше работаешь, тем становится более интересно

Я не собираюсь «выкладываться» в этой работе

Скорее всего, мои результаты будут низкими

Как ни старайся, результат от этого не изменится

Я бы занялся сейчас чем угодно, только не этим исследованием

Задание достаточно простое

Я способен на лучший результат

Чем труднее цель, тем больше желание ее достигнуть

Я чувствую, что могу преодолеть все трудности на пути к цели

Мне безразлично, какими будут мои результаты в сравнении с другими

Я увлекся работой над заданием

Я хочу избежать низкого результата

Я чувствую себя независимым

Мне кажется, что я зря трачу время и силы

Я работаю вполсилы

Меня интересуют границы моих возможностей

Я хочу, чтобы мой результат оказался одним из лучших

Я сделаю все, что в моих силах для достижения цели

Я чувствую, что у меня ничего не выйдет

Испытание - это потеря

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

-3 -2 -1 0 +1 +2 +3

Варианты оценок:

+3- если полностью согласны;

+2 - если соглас­ны;

+1 - если скорее согласны, чем не согласны;

- 3 - если вы совершенно не согласны;

- 2 - если не согласны;

-1 - если скорее не согласны, чем согласны;

0 - если вы не можете ни согласиться с выс­казыванием, ни отвергнуть его.

Приложение № 8

Понятийный словарь

Актерский тренинг - комплекс упражнений, направленных на совершенствование актерской творческой психотехники. По К.С. Станиславскому - это способ овладения актерской техникой, гарантия сохранения себя в творческой «форме».

«Школа на ходу» (К.С. Станиславский) - это школа при театре, где кроме специальных предметов существуют публичные практические классы, то есть уроки, которые ученики получают в обстановке самого спектакля театра.

«Память пяти чувств» - один из тренингов К.С. Станиславского, который включает в себя специальные актерские упражнения на действенное развитие органов чувств (осязание, зрение, обоняние, память на ощущения, слух)

«Гимнастика чувств» (С.В. Гиппиус) - это сборник актерских упражнений из педагогической практики К.С. Станиславского, В.И. Немировича-Данченко, С.В. Гиппиуса и др. Именно С.В. Гиппиус собрал данный материал воедино, расположил в определенной методической последовательности и осмыслил с научных позиций. В сборнике собраны упражнения, помогающие актеру находить верное творческое самочувствие, развивающие и совершенствующие актерский «аппарат» - внимание, воображение и фантазию.

Педагогическая драматизация (по С.Р. Фейгинову) - метод воспитания и развития в детях и подростках всего лучшего, что накоплено в мировой цивилизации за долгий и трудный путь социально-культурного отбора и совершенствования. Педдраматизация представляет собой взаимосвязь двух разнородных областей знания: театр и жизнь. В педагогической деятельности театр жизненных действий и событий управляется режиссером-социумом и режиссером-педагогом, как организатором процесса обучения и воспитания личности.

Рефрейминг - «frame» с англ. означает не только «рама», но и содержание того, что в ней заключено, а «frame of mind» переводится как «настроение».

Эмпатия (англ. empathy - вчувствование) - эмоциональный отклик человека на переживания других людей, проявляющийся как в сопереживании, так и в сочувствии.

Этюдный рефрейминг - представляет собой группу этюдов, которые построены по проблемно-тематическому принципу и имеют собственную структуру содержания организационно-постановочной работы педагога и воспитанников, объединенных в единую драматическую ситуацию. Эта форма педагогического процесса позволяет воспитаннику увидеть мир в разных социальных и нравственных перспективах.

Социально-ролевая игра - это форма педдраматизации жизненного пространства. Она имеет свою идею и строится на основе известного литературного произведения; состоит из нескольких этапов, где каждый воспитанник может стать лидером (капитаном команды), сценаристом (написание игровой истории), режиссером (назначение героев и персонажей) и непосредственно сама игра-действие, которая дает ответ на стоящий перед участниками вопрос: как и насколько правда историко-литературного действия совпадали с «правдой духа» их собственного представления о свободе и зле, нравственности, социальной полноценности.