Преподавателю
Другое
Образовательная программа танцевального кружка

Образовательная программа танцевального кружка

Раздел	Другое
Класс	-
Тип	Рабочие программы
Автор	Миронова Л.И.
Дата	22.10.2015
Формат	docx
Изображения	Нет

Поделитесь с коллегами:

МКУ Управление образованием «Чурапчинского улуса (района)»

МБОУ ДОД «Центр детского творчества Радость»

МБОУ «Чакырская средняя общеобразовательная школа

имени С.С.Яковлева-Эрилик Эристина»

Согласовано: Утверждаю:

от «__» ___________ 20__ г. от « __» ___________ 20__ г.

Директор МБОУ Директор МБОУ ДОД

Чакырской СОШ «ЦДТ «Радость»

им. С.С.Яковлева-Эрилик Эристина __________/Илларионов Д. А./

___________/Неустроева А.В../

ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ

ТАНЦЕВАЛЬНОГО КОЛЛЕКТИВА «МИЧИЙЭЭНЭ»

«ОТ РИТМИКИ К ТАНЦУ»

Художественно-эстетической направленности

(развитие художественно-творческих

способностей детей 7-14 лет средствами

ритмики и хореографии)

Возраст детей 7 до 14 лет
Программа рассчитана на 3 года обучения школьников

Руководитель: Миронова Лидия Иосифовна

Педагог дополнительного образования

Автор: Шершнев В.Г

Возраст детей: с 7 до 14 лет

Срок реализации: 3 года

Чурапча, 2015 год

П Р О Г Р А М М А

По типу: модульная, адаптированная

По уровню усвоения: общеразвивающая

По цели обучения: развивающая художественно - творческую способность детей 7-14 лет средствами ритмики и хореографии.

По форме организации содержания и процесса педагогической деятельности: модульная.

Пояснительная записка

Современный этап развития дополнительного образования детей характеризуется завершением так называемого «переходного периода».

Одной из потребностей этого периода является обновление содержания и методики образовательной деятельности в строгом соответствии с изменяющимися социально-экономическими, политическими, нравственными и культурными ориентирами в жизни общества, а также возможностями конкретных учреждений и детских объединений дополнительного образования.

В попытке преодолеть негативные процессы в обществе возникла насущная потребность совершенствования такой системы дополнительного образования, которая бы формировала разностороннюю творческую личность ребенка, брала свое начало в периоде дошкольного, школьного детства и одновременно была бы ориентирована на духовное совершенствование каждого человека.

Этому служит художественно-эстетическое воспитание дошкольников, школьников, и в частности ритмика и танец. Танец - незаменимое действенное средство в решении этой задачи, важнейшее звено в создании новой эффективной образовательно-воспитательной системы.

Хореографическое образование, опирающееся на новое содержание и методику, комплексный и многожанровый характер воспитания пластической культуры подрастающего поколения - это огромный творческий потенциал в развитии художественно-эстетической культуры общества в целом.

При разработке программы автор, кроме своей работы и различных справочных материалов, обращался к передовой научной мысли в области социальной и дошкольной педагогики.

Почти сорокалетний опыт авторской экспериментальной хореографической работы с детьми на практике подтверждает научные тезисы о «возрасте двигательной расточительности» дошкольников, школьников, об активном участии двигательного анализатора в формировании и совершенствовании самых разнообразных танцевальных навыков и умений.

Поэтому двигательную «расточительность», двигательную активность, потребность ребенка в движении важно организовать и направить в нужное русло - на освоение поэтически-красивой, образно-метафоричной «родственной» движенческо-двигательной системы хореографического искусства.

Известный отечественный психолог Л.С.Выготский подчеркивал двигательную природу психического процесса у детей, действенность, воссоздания образов «при посредстве собственного тела». Следовательно, танец с его богатой образно-художественной движенческой системой может играть и безусловно играет ключевую роль в развитии продуктивного воображения и творчества. Развитие «детского» дошкольного, школьного творчества - обязательное условие активного прогресса креативных качеств личности.

Танец является многогранным инструментом комплексного воздействия на личность ребенка.

Способствует развитию мышечной выразительности тела; формирует фигуру и осанку; устраняет недостатки физического развития; укрепляет здоровье;
Формирует выразительные движенческие навыки, умение легко, грациозно и координировано танцевать, а также ориентироваться в ограниченном сценическом пространстве;
Воспитывает общую музыкальную культуру, развивает слух, тем-по-метро-ритм, знание простых музыкальных форм, стиля и характера произведения;
Пластическими средствами и мимикой выражает разнообразную гамму чувств и настроений; дает правильное направление развитию многообразия эмоциональных проявлений, гуманистических чувств, стремлению к сотрудничеству и положительному самоутверждению;
Обладает важной компенсаторной арт-терапевтической функцией, способствует воспитанию гармонических качеств и коррекции эмоционально-психических расстройств, нарушений общения и межличностного взаимодействия;
Формирует личностные качества: силу, выносливость, смелость, волю, ловкость, трудолюбие, упорство и целеустремленность;
Развивает творческие способности детей (внимание, мышление, воображение, фантазию), способствует активному познанию окружающей действительности;
Воспитывает коммуникативные способности детей, развивает чувство «локтя партнера», группового, коллективного «ансамблевого» действия;
Пробуждает интерес к изучению родной национальной хореографической культуры и воспитывает толерантность к танцам других народов.

Таким образом, именно эти функциональные особенности хореографии определяют актуальность и востребованность данного вида искусства в системе дополнительного образования детей.

Основные концептуальные подходы педагога в работе с детьми во многом определяют специфику содержания программы, ее цели-задачи, структуру, принципы, методы и приемы, соотношения часов по тем или иным разделам.

Характерными особенностями программы являются:

Стержневая специализация программы, ее основная художественно-эстетическая направленность - народно-сценический танец с элементами свободной (тематической) пластики, пантомимы и гротеска.

Основной акцент в хореографической работе с детьми делается на освоении «родной» русской танцевальной культуры, национальных фольклорных традиций - фундаментальных, преемственных, генетически проверенных на протяжении веков, оптимистических и жизнерадостных по своему образно-художественному строю. Все это совпадает с мироощущением ребенка, делает творческий процесс успешным, интересным легкоусвояемым, понятным и близким по духу и восприятию.

Ритмика, гимнастика, игра, элементы классического танца имеют свои «локальные» задачи.

Они - средства в достижении основной цели.

На основе синтеза ведущих методик создание своей собственной разработанной системы хореографической работы с детьми, адаптированной для детей младшего, среднего и старшего школьного возраста и обеспечивающей их всестороннее развитие с учетом возрастных и индивидуальных особенностей.
Комплексный подход в обучении, его многожанровый характер.

Разнообразные виды ритмики на народно-танцевальной основе, образная партерная гимнастика, национальная хореография, элементы классического и современного танца, свободная пластика, гротеск, пантомима, игры, импровизация - все это обеспечивает много-векторный, гармонический, комплексный характер обучения.

А это, в свою очередь, задействует наибольшее количество чувств ребенка (его анализаторов-рецепторов). Без комплексного подхода обучение станет менее содержательным, формальным, эмоционально обедненным.

Кроме того, комплексность и многожанровость обеспечивает не только оптимальное обучение ребенка по многим параметрам, но и позволяет на школьном этапе выявить его наклонности и развить творческие способности в определенном виде танцевального искусства. Такой подход не исключает, а предполагает функциональную самостоятельность каждого раздела программы.

Создание оптимистической комфортной психоэмоциональной атмосферы занятий, в которой ребенок может радостно и свободно работать без чрезмерных усилий. Сохранить радость, детскую непосредственность восприятия, эмоционально раскрепостить душу ребенка, создать жизнерадостный характер обучения, благоприятную среду для успешного освоения им хореографического материала, проявления творческих способностей - главное условие успеха.
Обязательная подача танцевального материала в системе связей «педагог-ученик» через образ, метафору, «предлагаемые обстоятельства», игру, сюжетность и драматургию, через характеристические, стилевые колористические особенности народной хореографии, через многообразный спектр эмоций и актерское перевоплощение.
Использование разнообразного арсенала конкретных методов и приемов собственной разработки, направленных на эффективное освоение ритмики, танца, игр, импровизаций, на развитие и реализацию творческого потенциала школьников.
В рамках непродолжительного по времени занятия достижение максимальной концентрации и плотности предлагаемого педагогом учебного (развивающего и обучающего) материала, высокого темпо - ритма занятия, быстрой «калейдоскопичной» смены пластических структур в динамике урока.
Выход за рамки узкопрофессиональных задач, развитие внимания, мышления, фантазии, активности и художественно-творческих способностей детей путем специального подбора заданий, упражнений, заставляющих их думать, размышлять, анализировать и делать выводы.

Эти характерные особенности программы являются актуальными и определяют ее НОВИЗНУ:

В особой содержательной трактовке и построении авторской ритмики как «входа» в народную хореографию.
В доминантной основе народного танца в комплексном подходе к обучению.
В разработке и использовании авторской трехэтапной системы знаний «От ритмики к танцу».
Наряду с общеизвестными методами использование методов-приемов собственной разработки.
В постановке и решении инновационных задач на каждом занятии (движения-связки, движения-переходы, новые вариации-упражнения)

Примечание: в работе с школьниками педагоги ориентируются на детей без какого-либо ограничения, без конкурсных отборов и независимо от наличия у них природных и специальных физических данных.

Цель программы:

развивающая, личностная - развитие стойкого интереса у школьников к народному хореографическому искусству, а также художественно-творческих способностей средствами ритмики и танца с учетом их индивидуальных способностей;
образовательная, профессиональная - освоение детьми ритмики, основ хореографии и приобретение ими базовых знаний, качеств, навыков исполнительства с учетом возрастных особенностей;
воспитательная, общекультурная - расширение кругозора, образно-художественного восприятие мира, воспитание общей культуры, коллективизма и гуманизма.

Для достижения поставленной цели предлагается решение следующих задач:

формирование правильной осанки, укрепление суставно-двигательного и связочного аппарата, развитие природных физических данных, коррекция опорно-двигательного аппарата ребенка;
ознакомление детей с историей возникновения и развития хореографического искусства;
поэтапное овладение детьми каждой возрастной группы (по принципу нарастающего интереса) ритмикой, основами народно-сценического танца с элементами свободной пластики в игровой, образно-ассоциативной, эмоциональной форме с опорой на содержательный и выразительный музыкальный материал;
развитие основ музыкальной культуры, танцевальности, артистизма, эмоциональной сферы, координации хореографических движений, исполнительских умений и навыков;
развитие элементарных пространственных представлений; ориентация детей в ограниченном сценическом пространстве, в композиционных перестроениях танцевальных рисунков-фигур;
снятие мышечных «зажимов» и психологического процесса торможения средствами танца; выработка баланса в системе «возбуждение-торможение»;
формирование и совершенствование коммуникативного межличностного общения («исполнитель-педагог», «партнер-партнерша», «участник-ансамбль/коллектив/»);
развитие репродуктивного и продуктивного воображения, фантазии, творчества, наглядно-образного, ассоциативного мышления, самостоятельного художественного осмысления хореографического материала.

Предлагаемая концепция программы базируется на важнейших дидактических принципах, на которые ориентируется автор в хореографической работе с школьниками: систематичность, доступность, последовательность (от простого к сложному; поэтапность; учет психофизиологических и возрастных особенностей; индивидуализация); наглядность, научность, сознательность, активность, связь теории с практикой, межпредметность (интегративность связей), актуальность, результативность, а также опирается на новейшие современные зарубежные, педагогические идеи: «фьюжена» (сплава нескольких видов пластических направлений), «тьютерства» (практического «сотворчества» педагога и учеников - «нога в ногу», «рука в руку», «вместе-рядом с учениками»).

ОСНОВНЫЕ НАПРАВЛЕНИЯ И СОДЕРЖАНИЕ

ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

Программа рассчитана на 3 года обучения школьников (детей 7-14 лет):

Младший школьный возраст (младшая группа 7-10 лет, 1-й год обучения);
Средний школьный возраст (средняя группа 11-12 лет, 2-й год обучения);
Старший школьный возраст (старшая группа 13-14 лет, 3-ий год обучения).

В каждой возрастной группе занятия проводятся с сентября по май включительно.

Основная форма работы - обучающие и развивающие занятия в группах, а также индивидуальные занятия.

Число занимающихся детей в каждой группе в среднем - 10 человек.

Дополнительная форма работы - консультации педагога и психолога с родителями и детьми. Принимаются все желающие дети с 7-летнего возраста без ограничений и независимо от наличия у них природных и специальных физических данных.

Форма обучения:

1 год обучения: Младший школьный возраст (младшая группа 7-10 лет) - 4ч в неделю;

2 год обучения: Средний школьный возраст (средняя группа 11-12 лет) - 6ч в неделю;

3 год обучения: Старший школьный возраст (старшая группа 13-14 лет) - 8ч в неделю;

Всего: 612ч на протяжении 3-х лет обучения.

Этапность в обучении является «ступенчатой» формой организации учебно-воспитательного процесса и отвечает дидактическому принципу доступности и последовательности.

Этапы реализации данной программы отличаются по целям, задачам, организации, содержанию, методике обучения, возрастному цензу, степени индивидуализации подходов и совпадают с годичными циклами учебно-воспитательного процесса.

Первый этап (1-й год обучения, младшая группа 7-10 лет, младший школьный возраст) - начальный этап познания и освоения ритмики и народного танца с элементами свободной пластики. Он заключается в освоении азов ритмики, азбуки народного танца, игровой гимнастики, образных музыкально-танцевальных игр с элементами импровизации, основных пространственных рисунков-фигур, мимического экзерсиса, общеукрепляющих упражнений, так необходимых на этом этапе развития ребенка.

Второй этап (2-й год обучения, средняя группа 11-12 лет, средний школьный возраст) - базовый этап дальнейшего изучения основ народной хореографии с элементами свободной пластики, усложненных форм танцевальной ритмики и партерной гимнастики, создания несложной и посильной репертуарной программы, освоение игрового этюдного материала, основ актерской выразительности, способности к музыкально-танцевальной импровизации и первичным формам концертного публичного исполнительства.

Третий этап (3-й год обучения, старшая группа 13-14 лет, старший школьный возраст) - этап совершенствования уже полученных на первом и втором этапах хореографических навыков, знаний и умений. Танцевальная ритмика с усложненной координацией движений, изучение фрагментов, этюдов и танцев на основе русской национальной культуры и культуры народов мира, активное освоение новых музыкально-дидактических игр, хореографического репертуара, самостоятельный концертный показ, пластическая импровизация, специализированные индивидуальные занятия для одаренных и «отстающих» детей, студийно-кружковая форма занятий - далеко не полный перечень «узловых» моментов этого обучающего и развивающего этапа.

Примерное построение занятия, его главные архитектонические «узловые» элементы:

Вводная, вступительная часть (2-3 минуты)

Оргмомент, линейное или круговое построение, поклон-приветствие.

Цель - психологический настрой детей на радость, улыбку, праздник; установление благожелательного эмоционального контакта.

Основная часть

Ритмика. 2. Партерная гимнастика. 3. Учебный блок (экзерсисные упражнения, движения, фрагменты, этюды, танцы). 4. Музыкально-танцевальные дидактические игры. 5. Самостоятельная работа и творческая импровизация. 6. Актерская «пятиминутка». 7. «Минутка релаксации».

Цель - игровое, эмоционально-образное освоение основных учебных блоков, объединенных общими задачами и темой (25 минут)

Заключение. Краткий анализ-оценка-занятии

Поклон-прощание (2-3 минуты)

Цель - поощрение, психологическая поддержка детей, их творческой инициативы.

Методы и приемы обучения, используемые в хореографической работе с школьниками, можно условно разделить на НАГЛЯДНЫЕ, СЛОВЕСНЫЕ и ПРАКТИЧЕСКИЕ.

Кроме того, в методическом арсенале педагога есть методы с ярко выраженной психолого-педагогической доминантной, а также более локальные, частные, специфические приемы, в котором преобладает хореографическая составляющая (постановочные и исполнительские).

Хореографы - практики хорошо понимают, что такой «водораздел» методического инструментария часто носит теоретический характер.

«КПД», эффективность таких методов-приемов в разно- и многообразии, в неожиданных комбинационных сочетаниях, в органичном переплетении, в их комплексном воздействии с активным включением в работу как можно большего числа анализаторов-рецепторов ребенка. Тогда они задействуют, возбуждают наибольшее количество мыслей, чувств и эмоций школьника, тем самым творчески инициируя, активизируя его к самостоятельным поступкам-действиям.

Наглядный метод включает в себя разнообразные приемы:

образный показ педагога;
эталонный образец-показ движения лучшим исполнителем;
подражание образам окружающей действительности;
прием тактильно-мышечной наглядности;
наглядно-слуховой прием; демонстрация эмоционально-мимических навыков;
использование наглядных пособий и другие.

Словесный метод состоит из многочисленных приемов:

рассказ;
объяснение;
инструкция; лекция;
беседа;
анализ и обсуждение.

Словесный комментарий педагога по ходу исполнения танца; прием раскладки хореографического па; прием закрепления целостного танцевального движения-комбинации; прием словесной репрезентации образа хореографического движения…

Практический метод обогащен комплексом различных приемов, взаимосвязанных наглядностью и словом: игровой прием; детское «сотворчество»; соревновательность и переплясность; использование ассоциаций-образов, ассоциаций-метафор; комплексный прием обучения; выработка динамического стереотипа (повторяемости и повторности однотипных движений); фиксация отдельных этапов хореографических движений; сравнение и контрастное чередование движений и упражнений; прием пространственной ориентации; развитие основных пластических линий; музыкальное сопровождение танца как методический прием; хореографическая импровизация; прием художественного перевоплощения и другие.

Кроме того, в работе с школьниками очень эффективен и психолого-педагогический метод (прием педагогического наблюдения; проблемного обучения и воспитания; индивидуального; дифференцированного подхода к каждому ребенку; прием воспитания подсознательной деятельности; контрастного чередования психофизических нагрузок и восстановительного отдыха (релаксация); педагогическая оценка исполнения ребенком танцевальных упражнений…).

С точки зрения возрастных психофизиологических особенностей детей, типологических особенностей каждого ребенка в младшей группе (7-10 лет) обучение носит наглядно-действенный характер с преобладанием наглядных и практических методов (показ; повторность движений; игровой; релаксации; использование пластических образов-метафор…).

Обучение танцу в средней группе (11-12 лет) носит не только наглядно-действенный, но и исследовательский характер - с вкраплением абстрактных методов (заместителей реальности) - слова, а в старшей группе (13-14 лет) происходит еще более яркий и интенсивный процесс рефлекторного усиления роли словом и словесными образами, а также осознанностью действий через слово (словесный метод). На этом возрастном этапе роль словесных приемов обучения танцу повышается. Они опираются на сознание детей (упражнение выполнит лучше и быстрее тот, кто слушает внимательнее, более собран внутренне и т.д.).

УЧЕБНАЯ ПРОГРАММА

Учебно-тематический план

(первый этап, первый год обучения, младшая группа 7-10 лет.

Младший школьный возраст)

Наименование тем

Форма занятия

Общее кол-во часов

В том числе:

Теория

Практика

Вводное занятие. Техника безопасности в занимательной форме. «Радостные» поклоны.

Учебное занятие

Знакомство с азбукой ритмики «От простого хлопка - к притопу» в игровых задачах-упражнениях.

Учебное занятие

Основы образно-игровой партерной гимнастики на середине зала.

Учебное занятие

Первое знакомство. Основы русского народного танца.

Учебное занятие

Продолжение знакомства с танцующей Россией. Образное богатство (фольклорные и народно-сценические формы позиций и положений рук).

Учебное занятие

Танцевальные игры. Образное воплощение разнообразных тем в музыкально-пластических игровых задачах: «Рассыпуха», «В мире животных», «Гуси у бабуси», «Волшебный остров», «Гусеница», «Лесной оркестр», «Антошка».

Учебное занятие

Первая концертная программа «Танцы-бусинки», («Буратино», «Лучики», «Светофор», «Часики», «Московии», «Каблучок», «Песенка-чудесенка»).

Учебное занятие

Знакомство с танцующими человечками-эмоциями. Пиктограммы «Эстафета эмоций». Актерская «пятиминутка».

Учебное занятие

«Пространство и мы»; «Красно-синие точки зала»; «Здравствуй, сцена!»; «Рисуем собой танец-узор».

Учебное занятие

«Музыка и танец»; «Основы метро-ритмических движений»; «Музыкальные инструменты»; «Прослушивание музыки».

Учебное занятие

Закрепление и повторение пройденного материала. Первый концертный показ.

Учебное занятие

ИТОГО:

136ч

2ч

134ч

Учебно-тематический план

(второй этап, второй год обучения, средняя группа, 11-12 лет.

Средний школьный возраст)

Наименование тем

Форма занятия

Общее кол-во часов

В том числе:

Теория

Практика

Вводное занятие. «Радостные» поклоны. Вариации национальных поклонов: педагогу, партнеру, танец-поклон «Улыбка» (муз. В.Шаинского).

Учебное занятие

«Ритмическая мозаика» на основе народного танца. Разнообразие метроритмических рисунков.

Учебное занятие

Усложнение формы партерной гимнастики на середине зала (растяжки, наклоны, слитные движения).

Учебное занятие

Академические основы освоения национальной хореографии. Основные базисные движения.

Учебное занятие

Образная пластика рук в народных танцах. Основы танцевальной импровизации.

Учебное занятие

Музыкально-танцевальные (дидактические) игры второго уровня. Самостоятельное сочинение сюжета («Шторм», «Сыщики», «Гномики», «Тучка», «Клоуны», «Лешачки»).

Учебное занятие

Освоение танцевального репертуара на основе народной хореографии с элементами свободной образно-тематической пластики, пантомимы и гротекса.

Учебное занятие

Освоение ограниченного сценического пространства, простых хореографических рисунков-фигур. Эпольманы-развороты корпуса.

Учебное занятие

«Слушаем музыку и фантазируем»; элементарная хореографическая импровизация; самостоятольное сочинение на предлагаемый педагогом музыкальный материал.

Учебное занятие

Эмоции в танце. Этюды на заданную эмоцию. Утренний туалет актера, актерская пятиминутка.

Учебное занятие

Музыка и танец. Музыкальная викторина. Музыкальная лесенка. Нюансировка хореографического па.

Учебное занятие

Заключительный раздел. Закрепление и повторение пройденного материала.

Итоговые показы.

Учебное занятие

ИТОГО:

204ч

3ч

201ч

Учебно-тематический план

(третий этап, третий год обучения, старшая группа,

13-14 лет. Старший школьный возраст)

Наименование тем

Форма занятия

Общее кол-во часов

В том числе:

Теория

Практика

Вводное занятие «Радостные» земные, поясные (мужские и женские) поклоны. Их многовариантность. Самостоятельное сочинение-показ.

Учебное занятие

Ритмика в танцевальных фрагментах как «вход» в народную хореографию. Основные метроритмические рисунки-аналоги в системе «музыка-танец».

Учебное занятие

Расширение и усложнение экзерсисных упражнений-задач партерной гимнастики на середине зала.

Учебное занятие

Элементарные основы классического танца на середине зала. Продолжение обучения академическим основам народно-сценической хореографии.

Учебное занятие

Знакомство с простейшими элементами исполнительской техники: для мальчиков; для девочек.

Учебное занятие

Освоение хореографического репертуара. «От игровых этюдов - к танцам с игровыми элементами». Темы пластические: «Летели 2 птички», «Лешачки», «Зимние потешки», «Коляда», «Лоботрясы», «Веселый муравейник», «Тучка», «Клоуны», «Геологи», «Финская полька».

Учебное занятие

Музыкально-танцевальные (дидактические) игры третьего уровня. Самостоятельное сочинение и досочинение сюжета («Олимпийцы», «Оранжевое небо»…).

Учебное занятие

Освоение ограниченного кулисами «пространство». Орнаментальные образные фигуры-рисунки. Эпольман.

Учебное занятие

Самостоятельное сочинение танцев, фрагментов и этюдов. Хореографическая импровизация (блоки-«заготовки»).

Учебное занятие

Слушаем и слышим музыку. Жанры музыки, ее формы, стилевые особенности, сочинение на предлагаемую тему, Мышление и воображение.

Учебное занятие

Эмоциональная сфера танца и развитие актерской выразительности исполнителя.

Учебное занятие

История возникновения и развития хореографического искусства (Краткий курс в образах).

Учебное занятие

Наглядно образное и действенно-образное мышление в танце. Предпосылки для формирования логической формы мышления.

Консультация

Закрепление и повторение пройденного материала по тематическим разделам - блоком. Итоговые показы. Концерты. Конкурсы.

Консультация

ИТОГО:

272ч

11ч

261ч

Примечание: Структура учебно-тематического плана фиксирует снижение чисто «игрового» времени. И нарастание-увеличение «удельного веса» теоретического обучения (слова, словесного метода, осознанности хореографических действий).

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

ПЕРВЫЙ ЭТАП, ПЕРВЫЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ, МЛАДШАЯ ГРУППА,

7-10 ЛЕТ, МЛАДШИЙ ШКОЛЬНЫЙ ВОЗРАСТ

Цель: привить интерес детей к ритмике и хореографии; ввести ребенка в свободный мир музыкально-танцевального действия; развить воображение и творческое начало средствами ритмики и танца.

Задачи:

Пробуждать и формировать интерес детей к ритмике и танцу;
Приучать детей к правильной осанке корпуса;
Через игру, образ, «предлагаемые обстоятельства» развивать ритмические и танцевальные умения и навыки, приобщать детей к академическим основам народно-сценической хореографии с элементами образной свободной пластики;
Формировать умение слушать музыку, понимать настроение, ее характер; развивать эмоциональную отзывчивость при восприятии музыки;
Развивать наблюдательность, внимание, любознательность, знакомить детей с природой, с предметами и явлениями окружающей действительности. Учить детей выделять характерные признаки предметов и живых объектов, развивать умение сравнивать и группировать их по общим признакам;
Учить адекватно, оценивать свои поступки, чутко относиться к творчеству сверстников;
Воспитывать силу воли, самостоятельность, стремление доводить начатое дело до конца, понимать значение результатов своего творчества.

Примерная структура занятия

Вводная часть (Оргмомент, линейное или круговое построение, поклон-приветствие) - 2 минуты.
Основная часть: 1. Ритмическая азбука. 2. Партерная гимнастика в образах. 3. Учебный экзерсисный материал в игровых задачах-упражнениях. 4. Танцевальные движения-этюды на русском материале. 5. Танцевальные игры. 6. Танцы-«бусинки». 7. Ориентация в пространстве. 8. Актерская «пятиминутка» - 25 минут.
Заключение (Краткий анализ, поклон-прощание) - 2 минуты.

Учебно-методическое содержание программы I этапа.

Краткое описание разделов и тем

№

п/п

Наименование разделов, тем

Основные задачи

Методика

приема

Раздел «Вводное занятие»

Темы:

«Техника безопасности в занимательной форме».
«Радостные» поклоны - психологическая установка на занятие - введение детей в мир музыки и танца с радостью и улыбкой.
Знакомство с музыкальными (шумовыми) инструментами.
Линейное и круговое построение «Рассыпуха».

Заинтересовать, заинтриговать ребенка, ввести его в мир танцевальной образности и игры с радостью и улыбкой.

игровой прием;
прием образного движения;
прием «Рассыпухи»;
образный показ педагога.

Раздел «Знакомство с азбукой ритмики».

Темы:

«От простого хлопка - к притопу»;
«Простейшие виды хлопков - притопов в различных метроритмических сочетаниях»;
«Вход» через ритмику в народный танец».

Развитие метроритма, слуха и навыков элементарного исполнительства, умение слушать и слышать ритмический узор музыки.

Образный показ;
Образный комментарий педагога по ходу выполнения упражнений-движений.

III

Раздел «Основы образно-игровой партерной гимнастики»

Тема: «Элементарные формы растяжек, наклонов и слитных движений на середине зала».

Выработка шага, гибкости, эластичности мышц и связок; укрепление «мышечного корсета», профилактика остеохондроза.

Прием образно-словесной подачи движений («лягушка», «мостик», «березка», «велосипед», «корзиночка» и т.д.)

Раздел «Учебный блок»

Темы:

«элементарные основы народной хореографии».
Базисные элементы русского народного танца: ходы, бег, гармошка, притопы, переступания, ковырялочка, поочередные выносы ног на носок, на каблук, на воздух.

Выучить позиции ног в народном танце. Знакомство с характером и манерой русского народного танца на первичном этапе.

прием образной подачи движения (носки и пятки «целуются» - гармошка);
прием предлагаемых обстоятельств.

Раздел "Танцующая Россия»

Темы: «Основные позиции и положения рук в русском танце»;

«Художественно-поэтическое богатство фольклорных, народно-сценических форм рук в сочетании со свободной образно-тематической пластикой, пантомимой и гротеском».

Заинтересовать, показать диапазон фольклорной пластики рук, важность рук и верха корпуса в танцевальном движении.

Прием «руки - образа»;
Прием алянже - птицы;
Прием образной метафоры;
Прием образного показа педагога.

Раздел «Музыкально-танцевальные игры» (первый уровень)

Темы:

«Рассыпуха»;
«В мире животных»;
«Гуси у бабуси»;
«Волшебный остров»;
«Веселые человечки»;
«Гусеница»;
«Лесной оркестр»;
«Антошка»;
«Спят усталые игрушки»;
«Паровозик»
«Эй, товарищ, больше жизни…»

Ориентация в пространстве танцевального зала; развитие интереса; отразить в пластике образы животного мира; творческий поиск, освоение актерской игры, мимики; релаксация.

игровой прием; прием «быстрого» поиска новых образов;
прием «ожившей мизансцены»;
прием ансамблевого исполнения;
прием контраста и чередования.

VII

Раздел «Освоение танцев-образов»

Темы:

«Буратино»;
«Лучики»;
«Светофор»;
«Часики»;
«Каблучок»;
«Песенка-чудесенка»;
«Ладушки» (танцы - «Бусинки»» в ожерелье первой концертной программы).

Создание кукольных образов, освоение сценического пространства; парного и ансамблевого исполнительства, «прикладные» задачи «циферблат» часов, «зажигаем фонарики».

Комплексный прием;
Образное освоение танца;
Образный комментарий педагога по ходу танца;
Прием (стригет) - озвучивания движений.

VIII

Раздел «Эмоции в танце»

Темы:

«Танцующие человечки-эмоции»;
«Пиктограммы»;
«Эстафета полярных эмоций»;
«Актерская «пятиминутка» («страшилки», «сопелки», «кривляки», «дразнилки», «кричалки»)

Выработка и воспитание основного спектра эмоций.

Знакомство с «Утренним туалетом актера»

прием «Зеркальной пиктограммы»;
прием «Полярных эмоций»;
прием «предлагаемых обстоятельств».

Раздел «Пространство и мы»

Темы:

«Красно-синие точки-флажки репетиционного зала»;
«Здравствуй, сцена!» («Сцена - живой театральный организм»);
«Рисуем собой танцевальный узор: круг, цепочка, линии, змейка, ручеек, ключ и другие орнаментальные фигуры».

Ориентация в ограниченном пространстве репетиционного зала, сцены, в основных фигурах-рисунках танца в паре по часовой стрелке «посолонь» (по линии танца) - «По Солнцу».

Прием «Рассыпуха»;
Прием прямых и диагональных точек зала;
Прием рисунка-образа;
Прием внезапной остановки-позы.

Раздел «Музыка и танец»

Темы:

«Основы музыкально-ритмического движения»;
«Музыка - первооснова в художественно-творческом развитии ребенка»;
«Музыкальные инструменты»;
«Музыка и танец»

Приобщение к миру музыки; постижение ее основ (формы, мелодии, характера).

Музыкальное сопровождение танца как методический прием.

Раздел «Закрепление, повторение пройденного материала»

(по всем основным блокам, разделам-темам);
Итоговые показы (открытые уроки, танцевальные представления, концерты);
Подведение итогов;
Оценка по динамической шкале «начальный этап - промежуточный - окончательный результат».

Обработка «чистка» танцев, материала.

Объяснение важности повторов, репетиторской работы;

выработка волевых качеств личности;

показ работы; оценка результатов творческой деятельности.

Прием «многократного повторения» (выработка динамического стереотипа);
Прием «публичного одиночества»;
Прием психологической настройки на публичный показ;
Прием дифференциации, индивидуализации результатов.

ВТОРОЙ ЭТАП, ВТОРОЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ, СРЕДНЯЯ ГРУППА,

11-12 ЛЕТ, СРЕДНИЙ ШКОЛЬНЫЙ ВОЗРАСТ

Цель: закреплять и развивать интерес школьников и вырабатывать у них потребность в дальнейших занятиях ритмикой и хореографией. Развивать художественно-творческую активность средствами ритмики и танца.

Задачи:

Развивать возрастающий интерес к хореографическому искусству путем игрового, образно-метафоричного освоения народно-сценического танца с образно-тематическими элементами свободной пластики.
Найти интересные и оригинальные авторские приемы подачи в обучении народно-сценическому танцу.
Продолжать развивать умение слушать и слышать музыку, передавать ее содержание и характер хореографическими выразительными средствами, импровизировать.
Развивать исполнительскую культуру детей с учетом возрастных психофизических и индивидуальных особенностей.
Воспитывать у школьников стойкий интерес к русскому народному танцу и толерантный подход к изучению других национальных хореографических культур.
Расширять кругозор детей, их представления о предметах и явлениях окружающей действительности, растительном и животном мире.
Развивать умение наблюдать, анализировать, сравнивать, выделять характерные признаки предметов и явлений.
Посредством ритмики и танца развивать работоспособность, готовность к труду, волевые качества личности.

Примерная структура занятий

Вводная часть (оргмомент, поклон-приветствие) - 2 минуты.
Основная часть. 1. Ритмическая мозаика в игровой форме; 2. Усложненная партерная гимнастика; 3. Академические основы народной хореографии; 4. Освоение танцевального репертуара; 5. Самостоятельное сочинение танцевальных игр; 6. Ориентация в пространстве; 7. Танцевальная импровизация; 8. Актерская «пятиминутка» - 25 минут.
Заключение (краткий анализ, поклон-прощание) - 2 минуты.

Учебно-методическое содержание программы II этапа.

Краткое описание разделов и тем

№

п/п

Наименование разделов, тем

Основные задачи

Методика

приема

Раздел «Вводное занятие»

Темы:

«Радостные» поклоны. Вариации национальных поклонов. Поклоны партнеру, педагогу. Танец-поклон «Улыбка» (муз. В.Шаинского)

Вызвать интерес;

Ввести в мир танцевальной образности, игры, радости и улыбки.

игровой прием;
прием образного движения;
образная метафора.

Раздел «Ритмическая мозаика известных образцов народной музыки»

Темы:

«Многообразие метро-ритма музыкального этноса»,
«Игра, образ, предлагаемые обстоятельства - ключ к пластическому решению задач»;
«Ритмоформула музыки в образно-танцевальных движениях».

Правильно понять, расшифровать метроритмический рисунок музыки и выразить его в танце.

образный показ педагога;
образный комментарий педагога по ходу танца;
прием использования национального колорита.

III

Раздел «Партерная гимнастика с усложненными формами координации движений»

Темы:

«растяжки, наклоны и другие слитные гимнастические упражнения»;
«образные названия - эмоциональное исполнение»;
«локальные задачи конкретного упражнения».

Развитие «растянутости», гибкости, эластичности мышц и связок.

Профилактика кифоза, сколиоза (остеохондроза).

Укрепление мышечного «корсета».

прием «движения-образа» (шпагат, качалка, лодочка, корзиночка и т.д.);
прием «вытянутости позвоночника».

Раздел «Академические основы освоения национальной хореографии»

Темы:

«Основные элементы народного танца» на середине: «ходовой» комплекс, группа «притопов», «переступаний», «дробей» (подгот.), па-де-басков, веревочек, хлопушек, присядок, ковырялочек.

Постановка корпуса, рук, ног, головы (5 объектов внимания).

Добиваться чистоты исполнения движений.

Прием легатности и стаккатного исполнения движений;
Прием выработки характерологических национальных интонаций движения.

Раздел «Образная пластика рук»

Темы:

«фольклорные руки»;
«Руки-эмоции: радостные, плачущие, протестующие…»;
«Руки-позиции»: «держать мяч», «вот такие щучки», «жук-рогач…»;
«Руки импровизируют».

Освоение основных позиций, положений движений рук в танце, в образно-игровой, ассоциативно-художественной форме.

прием образных метамофор (руки-крылья);
прием «Выразительного жеста» («Геологи…»);
прием «Алянже» (ленточка…).

Раздел «Музыкально-танцевальные дидактические игры» (второй уровень)

Темы:

«Самостоятельное сочинение сюжета»;
«Шторм»;
«Сыщики»;
«Гномы»;
«Клоуны»;
«Тучка»;
«Лешачки»…

Освоение характерологических пластических черт различных образов с элементами импровизации.

игровой прием;
прием самостоятельного сочинительства и танцевания;
прием пластической типизации образа.

VII

Раздел «Освоение танцевального репертуара» (танцы-бусинки).

Темы:

«Топотуха»,
«Калинка»,
«В ритмах Макарены»,
«Ручки»,
«Облачко»,
«Цветы для мамы»,
«В мире животных»,
«Колокольчики»,
«Лесные музыканты»,
«Ковбои».

Освоение народной хореографии, свободной пластики, гротеска, пантомимы.

прием образного решения и исполнительского показа танца;
образный комментарий по ходу танца, озвучивание движения голосом педагога.

VIII

Раздел: "Освоение сценического пространства»

Темы:

«Пространство репетиционного зала и сценической площадки»,
«освоение простых хореографических рисунков-фигур»,
«Эпольманы корпуса».

Дальнейшее освоение репетиционного и сценического пространства, танцевальных рисунков-фигур, положений тела исполнителя.

прием «переноса» танцевального зала на сцену;
прием образного решения танцевальных рисунков-фигур;
прием «сохранения» интервала в танце.

Раздел: «Слушаем и фантазируем»

Темы:

«Элементарные формы танцевальной импровизации»,
«Самостоятельное сочинение хореографического фрагмента на предлагаемую педагогом музыку»

Освоение основ пластической импровизации; Развитие инициативы, активности, творческого поиска.

прием творческого использования «пластических блоков»;
прием использования предлагаемых обстоятельств.

Раздел: «Эмоции в танце»

Темы:

«Этюд на заданную эмоцию»,
«Утренний туалет актера»,
«Предлагаемые обстоятельства-эмоции»,
«Актерская пятиминутка, («Кричалки», «Смешилки», «Страшилки», «Вопилки», «Дразнилки», «Плакалки», «Удивлялки»).

Дальнейшее развитие эмоциональной сферы детей средствами хореографии.

прием образного показа;
прием зеркальной пиктограммы;
прием контрастных эмоциональных состояний.

ХI

Раздел: «Музыка и танец»

Темы:

«Музыкальная викторина»,
«Музыкальная лесенка: «ступеньки» - сильные и слабые доли в танце, синкопы-движения…»,
«Музыкальная нюансировка хореографического движения»,
«Музыка-помощница в сочинении танца»

Дальнейшее развитие музыкальной культуры личности ребенка в образно-художественной системе отношений «музыка-танец».

музыкальное сопровождение танца как методический прием;
прием образного рассказа музыки.

XII

Заключительный раздел «Закрепление и повторение пройденного материала» (по разделам и основным темам).

Итоговые показы (открытые уроки, танцевальные представления, концерты);
Проведение итогов. Оценка результатов.

Обработка и «чистка» хореографического материала.

Репетиторские задачи. Объективность оценок партнеров по обучению.

прием «многократных повторов движений»;
прием психологического настроя на выступление;
прием «публичного одиночества»;
прием адекватной оценки-самоанализа своей деятельности.

ТРЕТИЙ ЭТАП, ТРЕТИЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ,

СТАРШАЯ ГРУППА, 13-14 ЛЕТ,

СТАРШИЙ ШКОЛЬНЫЙ ВОЗРАСТ

Цель: продолжить прививать устойчивый и углубленный интерес старших школьников к хореографическому искусству; развивать художественно-творческую активность личности средствами ритмики и танца.

Задачи:

Расширять представления детей о многообразии ритмики и танца, совершенствовать стойкий интерес к хореографическому искусству;
Развивать познавательные интересы детей посредством обучения основам народно-сценического танца с образно-тематическими элементами свободной пластики, пантомимы, гротеска;
Поэтапно, дозировано и системно вкрапливать в учебно-воспитательный процесс элементы классического танца на середине зала; совершенствовать начальные технические умения и навыки исполнительского хореографического искусства;
Формировать умение ориентироваться в основных видах и стилях хореографического искусства; ориентироваться в ограниченном пространстве репетиционного зала, сцены и основных орнаментальных танцевальных рисунках-фигурах;
На фундаменте расширения знаний об окружающей действительности уметь выражать пластическими средствами различные образы под специально выбранную музыку;
Уметь слушать и слышать музыку, точно повторяя за педагогом хореографические па; усваивать и хорошо запоминать их; уметь самостоятельно выстраивать отдельные танцевальные комбинации и этюды;
Формировать творческие умения и навыки музыкально-хореографической импровизации;
Развивать способность к анализу и самоанализу хореографической деятельности, умения сравнивать танцы, находить сходства и различия;
Воспитывать организованность, заботливое отношение к партнерам, «чувство локтя» и желание танцевать в коллективных массовых номерах;
Воспитывать уважительное отношение к самому процессу труда, волевые качества в преодолении трудностей при изучении танца (рассматривать многократную повторность при освоении хореографических па как необходимое и обязательное условие совершенствования исполнительских навыков и умений).

Примерная структура занятия

Вводная часть (оргмомент, поклон-приветствие) - 2 минуты.
Основная часть. 1. Усложненная ритмика в танцевальных фрагментах; 2. Партерная гимнастика; 3. Академические основы народной хореографии; 4. Танцевальный репертуар; 5. Музыкально-танцевальные дидактические игры; 6. Ориентация в пространстве; 7. Самостоятельное создание танцевальных этюдов. Хореографическая импровизация; 8. Актерская «пятиминутка». - 25 минут
Заключение (краткий анализ, поклон-прощание) - 2 минуты.

Учебно-методическое содержание программы III этапа. Краткое

описание разделов и тем

№

п/п

Наименование разделов, тем

Основные задачи

Методические задачи

Раздел «Вводное занятие»

Темы:

«Радостные» земные поясные, головные поклоны»,
«Мужские и женские поклоны»,
«Многовариантность поклонов»,
Самостоятельное выстаивание поклонов» - показ

Вызвать интерес у детей, показать образно-художественный, многообразный мир поклона (бытового, сценического, фольклорного).

прием образного показа педагога;
игровой прием;
прием образно-метафорической пластики.

Раздел «Усложненная координационная ритмика - «Вход» в народную хореографию»

Темы:

«Национальное разнообразие и многовариатность народной музыки»,
«Основной метроритмический рисунок музыки - основной ключ в пластическом решении движений».

Соблюдение адекватного воспроизведения метроритмического рисунка музыки средствами танца.

прием адекватного воспроизведения метроритма музыки в хлопках, в притопах, в танцевальном движении;
прием «предлагаемые обстоятельства».

III

Раздел «Блок партерной гимнастики»

Тема:

«Расширение и усложнение экзерсисных упражнений партерной гимнастики на середине зала».

Развитие гибкости тела, шага, растянутости, эластичности мышц и связок, мышечного «корсета», профилактика остеохондроза.

прием образного движения;
прием «вытянутости»;
образный показ педагога.

Раздел «Академические основы обучения классическому и народному танцу» (цель-достижение академической формы народного танца).

Темы:

«Элементы экзерсиса классического танца на середине зала (Demi-plie по I,II поз. Battements tendus в сторону и вперед по 1 поз., battements tenduetes, rond de jambs per terre (demi - pond en denops en dedans), port de bpas, sauté по 1, 11 поз. И т.д. и т.п.)»;
«Постановка корпуса».

Соблюдение методики преподавания; усложнение движений по мере полного усвоения материала, грамотность и чистота исполнения движений.

словесное объяснение;
прием раскладки движений;
образный показ педагога;
прием исполнения (эпизод «лицом к станку», постановка корпуса).

Раздел «Знакомство с простейшими элементами исполнительской техники для мальчиков и девочек» («середине», «диагональ»).

Темы:

«Мужское исполнительство» (низы);
«Женская исполнительская техника» (подготовительный этап).

Вызвать стойкий интерес, соревновательность, желание совершенствовать исполнительские навыки.

показ педагога;
прием образной подачи трюка;
прием соревновательности, переплясности;
домашнее задание.

Раздел: «Освоение танцевального репертуара» («игра-танц. Игра-этюд-танец»).

Темы:

«Лучший друг»;
«Клоуны»;
«Геологи»;
«Тучка»;
«Финская полька»;
«Веселый муравейник»;
«Лоботрясы»;
«Летели две птички»;
«Лешачки»;
«Зимние потешки»;
«Коляда».

Освоение хореографических номеров, разнообразных видов свободной пластики, гротеска, народного танца, парного исполнительства мимики и жестов.

игровые приемы;
прием образной подачи движения;
прием образной линии и жеста («геологи»);
прием «повторов лексических блоков».

VII

Раздел «Музыкально-танцевальные дидактические игры» (третий уровень)

Темы:

«Самостоятельное сочинение сюжета»;
«Олимпийцы»;
«В мастерской»;
«Ежик резиновый»;
«Сороконожка»;
«Оранжевое небо…»

Развитие основ танцевальной импровизации;

Сочинение сюжета, решение хореографического образа.

игровые приемы;
прием образного решения танца;
прием соревновательности и переплясности;
прием свободной пластической импровизации.

VIII

Раздел «Освоение сценического пространства»

Темы:

«Первые, вторые и третьи линии репетиционного зала»,
«Шахматный порядок построения».

Выработка ориентации в сценическом и репетиционном пространстве.

прием водящего хоровода;
прием сохранения интервалов.

Раздел «Слушаем и слышим музыку»

Темы:

«Жанры музыкальных произведений - марш, танец, песня…»;
«Простые музыкальные формы»;
«Музыка и воспитание музыкального мышления, воображения и вкуса».

Привить детям любовь и желание к познанию музыкальной драматургии; эмоционально откликаться на музыку, менять движение в танце в соответствии с построением музыкальной фразы, 1-2-3-частной формой музыкального произведения.

музыкальное сопровождение танца как методический прием;
прием эмоциональной отзывчивости на музыку;
прием «слышимости» музыкальных нюансов.

IX2

Раздел «Самостоятельное сочинение танцевальных фрагментов и этюдов. Хореографическая импровизация»

Темы:

«Образные вариации движений»;
«Танцевальные блоки - основа импровизации»;
«Творческое восприятие музыкального материала».

Самостоятельные поиски в элементарном сочинении этюдов, творческое осмысление музыки в образах.

прием хореографической импровизации;
прием вариативности движений;
прием использования танцевальных «блоков-заготовок».

Раздел «Эмоциональная сфера танца»

Темы:

«Утренний туалет актера»;
«Новые эмоции - зеркальные пиктограммы»;
«Комната смеха - комната страха»;
«Актерская пятиминутка»;
«Живое лицо».

Расширение эмоциональной сферы ребенка в танце, средств актерской выразительности.

прием образного показа мимики и жеста;
прием пиктограммы;
прием «полярных» (контрастных) эмоций.

Раздел «История возникновения и развития хореографического искусства»

Темы:

«Что такое танец?»;
«Хорео и Графия - два веселых человечка»;
«Танец в коротких штанишках».

Познакомить детей с краткой историей и развитием танца (в образах).

прием «видовой индивидуализации танца» - (классический, народный, историко-бытовой, бальный).

XII

Раздел «Хореографический тест»

Темы:

«Наглядно-образное и действенно-образное мышление в танце» (хореографический тест).

Заключительное диагностическое следование конечных результатов.

прием вербальных и невербальных тестов;
методические приемы проф. Комаровой Т.С.

XIII

Раздел «Закрепление и повторение пройденного материала» (по тематическим разделам-блокам).

Итоговый показ. Оценка результатов.

Подвести итоги.

Оценка 3-летнего учебного цикла.

прием анализа диагностических данных и всей динамики учебного процесса.

УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ ПОДРАЗУМЕВАЮТ

НАЛИЧИЕ:

Оборудованного станками и зеркалами репетиционного зала;
Музыкальных инструментов (фортепьяно или баян);
Видео- и аудиоаппаратуры;
Небольшой комнаты для хранения сценических костюмов и аксессуаров.

В целях оптимизации учебно-воспитательного процесса в методкабинете школы;

Собственного информационного стенда, рекламы, литературы по детской педагогике и психологии, хореографии (теоретические, методические и практические аспекты работы с детьми); учебников по классическому, народно-сценическому и современному танцу; фоно- и видеотеки, а также работы по художественно-творческому развитию личности школьника;
Временных возможностей: 1 час (4 занятий в неделю) младшая группа, 6 часов (3 занятий в неделю) средняя группа, 8 часов (3 занятий в неделю) на каждый учебный год-этап обучения;
Возрастного принципа формирования групп;
Коллективных (групповых), индивидуальных (по способностям - солисты, одаренные, слаборазвитые дети…) форм работы;
По содержанию - учебных (теоретических, практических), консультационных, по характеру (обучающих и развивающих) форм работы;
Опытного педагога и концертмейстера.

ПРОГНОЗИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ ПЕРВОГО ЭТАПА, 1 ГОДА

ОБУЧЕНИЯ (младшая группа 7-10 лет, младший школьный возраст)

К концу 1-го учебного года-этапа дети должны:

Освоить азы ритмики («От простого хлопка - к притопу»), точно «прохлопывать» основной метроритмический рисунок музыки с последующим «протанцовыванием» притопами.
Освоить основные упражнения игровой партерной гимнастики (развить свои данные - подъемы стопы, выворотность, шаг, гибкость спины (всех отделов позвоночника), эластичность мышц и связок суставно-связочного аппарата).
Познакомиться и освоить «программный» объем движений народно-сценического танца (основные шаги, ходы и бег русского танца, переступания, притопы, выносы ног на каблук, ковырялочки, галоп, шаг-подскок и элементарный хореографический репертуар).
Частично освоить пространство репетиционного и сценического зала (1-8 точки), линейное, круговое построение, основные фигуры-рисунки танца, положения в парах и в народно-массовых коллективных номерах.
Создавать (по выбору) свой пластический образ животного, составить небольшой фрагмент из 2-3 движений (под руководством педагога), опираясь на базовый лексический материал.
Определять характер музыки, менять характер движений в соответствии со сменами музыкальных частей (двухчастная простая музыкальная форма).
Инсценировать сюжетные и драматургические элементы в инсценировках песен, хороводов (совместно с педагогом).
Уметь выделять характерные признаки предметов и живых объектов, сравнивать и группировать их по общим признакам; быть наблюдательным, внимательным, любознательным.
Иметь задатки самостоятельности, силы воли, развивать их; уметь доводить начатое до конца; осознавать значение результатов своего творческого поиска.
Адекватно оценивать свои действия и поступки, чутко относиться к партнеру в танце, к творческим поискам сверстников.
Иметь определенные навыки общей культуры, интеллектуально-эстетического развития.

К концу 2-го учебного года-этапа дети должны (средняя группа 11-12 лет, средний школьный возраст):

Научиться самостоятельно определять основной метроритмический рисунок популярных мелодий, песен и адекватно воспроизводить его в танцевальной форме (хлопками, притопами, элементарными движениями народно-сценической хореографии).
Уверенно выполнять основные элементы и упражнения партерной гимнастики с усложненной координацией движений;
Четко и выразительно выполнять программные движения народно-сценического танца в различных музыкальных размерах 2/4; 3/4; 4/4;
Успешно освоить и выразительно танцевать репертуарную программу, составленную на синтезе народного танца и образно-тематической свободной пластики, пантомимы, гротеска, публичного апробировав ее перед зрителем на сценической площадке;
Ориентироваться в репетиционном, сценическом ограниченном пространстве, в основных танцевальных рисунках-фигурах, ракурсах-эпольманах корпуса, уметь двигаться в танце по ходу часовой стрелки, по линии танца;
Уверенно определять характер и жанр (марш, полька, танец, песня) музыкального произведения, различать его форму, построение (вступление, основная часть, заключение), различать звучание музыкальных инструментов, эмоционально откликаться на чувства-настроения музыки, уметь выразительно передавать их характер в танце-импровизации;
Иметь широкий кругозор, уметь наблюдать, анализировать, сравнивать, выделять характерные признаки предметов и явлений;
Быть работоспособным, готовым к физическим нагрузкам, волевой личностью; иметь навыки общей культуры, интеллектуально-эстетического развития.

К концу 3-го учебного года-этапа дети должны (старшая группа 13-14 лет, старший школьный возраст):

Адекватно воспроизводить метроритмический узор народной музыки средствами народно-сценического танца (длительности с точками, паузы, сильные и слабые доли, синкопы в различных сочетаниях).
Освоить расширенный и координационный усложненный комплекс движений и упражнений партерной гимнастики; максимально развивать свои физические и специальные данные (подъем стопы, выворотность, шаг, гибкость спины, эластичность мышц и связок, силу и высоту прыжка, мышечный «корсет»…).
Грамотно по форме исполнять основные элементы классического танца (экзерсис на середине), сохраняя при этом устойчивость корпуса.
Пластически выразительно и эмоционально исполнять музыкально-хореографические этюды и танцы на основе выученных ранее программных движений народной хореографии (шаги, ходы, беги, переступания, подскоки, прыжки, присядки, хлопушки, повороты и т.д., а также простейшие виды хореографической техники).
Освоить сценическое пространство (авансцену, задник, 1-3 планы), орнаментальные фигуры плясовых хороводов, уметь держать интервалы, дистанцию в парно-массовых номерах, эпольманы-ракурсы, максимально использовать пространство при выполнении хореографических па.
Самостоятельно выстраивать комбинации, фрагменты, этюды на основе ранее полученных хореографических знаний, навыков, умений.
Уметь слушать и слышать музыку, воспринимать через осознание ее драматургии, формы, стиля, характера; уметь передавать в мимике, жестах, движениях стиль конкретной исторической эпохи, а также импровизировать на предложенную педагогом музыкальную тему.
Уметь наглядно-образно и действенно-образно мыслить в танце, рассуждать и делать самостоятельные выводы, фантазировать в танцевальных играх-импровизациях, уметь сочинять фрагменты танца, иметь произвольное внимание, память, ощущение и восприятие.
Иметь развитую волю, чувство коллективного «сотворчества», уметь трудиться, быть коммуникабельным.
Иметь широкий кругозор, общую культуру, интеллектуально-эстетическое развитие.

МЕТОДИКА ВЫЯВЛЕНИЯ РЕЗУЛЬТАТОВ

УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ

В первые дни выявляется степень интересов и уровень подготовленности детей к занятиям ритмикой и танцем, природные физические данные каждого ребенка (начальный этап диагностики), далее - в конце каждого квартала (промежуточные диагностические этапы), а также в конце мая педагог подводит итоги (заключительное диагностическое исследование детей по усвоению программы) учебного года-этапа.

Основные оценочные параметры:

Уровень профессиональных знаний, умений и навыков, получаемых детьми;
Степень развития интеллектуальных, художественно-творческих способностей ребенка, его личностных качеств;
Уровень развития общей культуры ребенка (уровни: нулевой, низкий, средний, высокий).

Формы и методы проверки результатов:

Творческие постановочные работы (участие обучаемых детей в районных и окружных фестивалях-конкурсах детского школьного творчества);
Постановка музыкально-танцевальных представлений, хореографических спектаклей и концертных программ для праздников в школе;
Зачетные занятия и экзамены, открытые показы, контрольные уроки, класс-концерты, мастер-классы с целью реальной и объективной оценки знаний, навыков и умений, полученных за концертный период (этап обучения в конце года, квартала);
Проверочные задания (на 2 и 3 этапах обучения);
Индивидуальная контрольная сдача учебного материала педагогу;
Метод педагогических наблюдений (в течение всех лет обучения).

В данной программе автор опирается на методику выявления результатов интеллектуально-эстетического развития детей, разработанную профессором Комаровой Т.С. адаптируя ее к условиям хореографической деятельности и творчески осмысливая ее основные положения.

Список использованной литературы

Конорова Е. Методическое пособие по ритмике. - М., 1972.

2. Пасютинская В. Волшебный мир танца. - М., 1985.

3. Череховская Р. Танцевать могут все. - Мн., 1973.

4. Руднева С., Фиш А. Ритмика. Музыкально-ритмическое движение. - М., 1972.

5. Горшкова Е. О музыкальном творчестве в танце. - Дошкольное воспитание, 1991. - №12.

6. Баренбойм Л. Путь к музицированию. - Л. - М., 1973.

7. Сборник «Программы общеобразовательных школ (классов) с хореографическим направлением». - Научный руководитель Н.М. Лаврухина. Под ред. О.А. Петрашевича. - Мн. - Национальный институт образования. - 2005.

8. Горшкова Е.От жеста к танцу. Методика и конспекты занятий по развитию у детей 5 - 7 лет творчества в танце. - М.: Издательство «Гном и Д»., 2002. - 120с.

9. В.А.Горсков Примерные программа внеурочной деятельности - М., Просвещение, 2011г

Ебугэ сиэрэ-туома - А.С.Федоров - Бичик РС(Я), 2011г

Кемус дьуруьун Н.И.Сафонов - Дьокуускай, 2001г

Рекомендуемая литература для детей

Лисицкая Т.С. Хореография и танец [текст] /Т.С.Лисицкая. - М, 1998.-с.18-42.
Организация дополнительного образования в школе: планирование, программы, разработки занятий/авт.-сост. Н.А.Белибихина, Л.А.Королева. - Волгоград: Учитель, 2009. -с.35-46.
Детский музыкальный театр: программы, разработки занятий, рекомендации /авт.-сост. Е.Х.Афанасенко и др. - Волгоград: Учитель, 2009. - с.76-98.
Якутские танцы - Якутск. А.Г.Лукина
Алгыс 1992. - с.7-23
Якутские узоры А.П. Мохотчунова .1977 г.
Якутский танец в школе. З.Н.Попов

загрузить